Уходящие натуры

 Животное для сцены
 (интервью с певцом Валерием Леонтьевым опубликовано в еженедельнике "Неделя" в 1993 году)
 
 Он переменчив и мудр, как настроения. Кажется, вся жизнь с ним прошла. И я уже состарилась. А он - как мальчишка, которого за шалости выставили из класса, пока я высиживала аттестат, - вновь и вновь врывается в жизнь, чтобы взрывать мое добропорядочное существование. Я смотрю на Майкла Джексона и завидую себе: у меня есть Валерий Леонтьев.
 - Валерий, как бы вы ответили на вопрос: кто вы?
 - Я не знаю ответа на этот вопрос.
 - А когда вы знакомитесь с человеком, как вы себя рекомендуете?
 - Дело, может быть, в том, что я уже достаточно отрекомендован незнакомым людям за все прошедшие годы, поэтому нет нужды при знакомстве еще как-то себя представлять. Я помню, в 1979 году французский импресарио смотрел артистов в Москве, и я пел на этот просмотре, так он сказал: "Животное для сцены". Во французском языке есть такой термин, он звучит не так оскорбительно, как по-русски, с его помощью он и выразил мою суть. Я запомнил и часто вспоминаю. Животное для сцены - может, это и есть главное определяющее качество. Потому что за пределами сцены жизнь действительно не очень веселая и интересная. Живешь как раз в том, что придумываешь, делаешь, теми счастливыми или несчастливыми минутами, которые проходят на сцене.
 - У вас был в жизни момент, когда вы вдруг повзрослели, стали мудрее?
 - Я еще не испытывал ощущения, что стал очень взрослым. То есть иногда возникает чувство, словно я живу уже лет сто пятьдесят, а потом вдруг - что ничего еще не успел сделать. Но эти крайности в мироощущении, мне кажется, свойственны всем художникам: то чувствуешь себя беспомощным щенком, не знающим, как жить, какой предпринять следующий поступок; то вдруг полностью уверен в себе. Но все-таки неуверенность довлеет над остальным.
 - Вы боитесь возраста?
 - Не самой цифры я боюсь, а тех неудобств, которые связаны с возрастом: болезни, недомогания, быть в тягость кому-то, невозможность осуществлять какие-то свои начинания, идеи - то есть старость с ее физическим бременем.
 - Говорят, у каждого человека есть возраст, в котором он и пребывает всю жизнь. Один остается пятнадцатилетним подростком, другой - пятилетним мальчуганом, третий ощущает себя трехсотлетним, а у вас есть такой потаенный возраст?
 - Мне бы хотелось быть тридцатилетним. На мой взгляд, это то время, когда многое узнал, но многого еще не знаешь и тебе еще интересно. С пониманием возраста происходит какая-то неразбериха. Вроде как официально человек объявлен учеными венцом творения. А при детальном рассмотрении мы видим, что венец творения до 30 лет еще не соображает, что ему делать, как быть, а после пятидесяти лет уже не соображает, потому что начинаются болячки и нужно думать о том, как оборудовать нору, где тихо и спокойно умереть. Остается этот крохотный интервал - от 30 до 50, когда человек здоров телом и духом, и уже достаточно много знает, и приобрел профессию. Казалось бы, самое удобное время для самореализации, но далеко не все успевают это сделать.
 - А ради чего?
 - Хотя бы ради себя, ради того, чтобы хотелось встать завтрашним утром и что-то делать, а не проклинать все на свете, в том числе нелюбимую работу.
 - Вы любите азартные игры?
 - Нет, я даже в дурака никогда не играю - карты в руки не беру. В Лас-Вегасе был, в Монте-Карло, в Атлантик-Сити. Играл в рулетку, но только для того, чтобы отметиться, чтобы знать для себя: играл, мол. Продул долларов пятьдесят и ушел спокойный, не испытав ни азарта, ни желания остаться, отыграть. Я понимаю эту страсть, но не подвержен ей. В Лас-Вегасе я был на шоу и, конечно, позавидовал техническим возможностям, которыми они обладают, но само шоу показалось мне страшным нафталином. Груды камней, великолепные костюмы. Ткани. Я смотрел "Гибель Титаника". На сцене была настоящая гибель "Титаника": машинное отделение парохода, в котором проваливается стена, оттуда хлещет водопад, все заливает, люди гибнут, все взрывается. И это происходит перед носом у первого ряда зрителей! Но певцы и хореография, к моему удивлению, оказались очень и очень средними.
 - Почему вы назвали свое шоу "Полнолуние"?
 - Шоу носит мистико-романтический характер, и состояние полной луны, мне кажется, наиболее точно отражает мои ощущения от того, что происходит в жизни.
 - Это связано с тем, что вы родились под знаком Рыб?
 - Не знаю, я весь этот бред не читаю и не смотрю на этих тетек и дядек, которые по вечерам в колпаках рассказывают, куда завтра выходить, с кем встречаться, когда кого любить. Но на полную луну мне хочется смотреть. Она меня притягивает.
 - Во сне разговариваете?
 - Говорят, да. Мне недавно приснилось, что публика уже два часа сидит в зале, а я еще гримерную не могу найти. Наверное, кричал во сне: где гримерная?
 - У вас была встреча со Станиславом Рерихом в Индии?
 - Да, он как раз был в городе, где я выступал. Ему сделали операцию, и он жил в отеле, а я попросил нашего культурного атташе устроить мне встречу. Честно говоря, было некоторое разочарование, потому что я не услышал откровений, ничего такого, чего бы я сам не чувствовал или не знал. Возможно, это его дежурный, заученный способ общения с незнакомыми людьми, которые к нему тянутся. Он говорил о единстве человека с природой, с Космосом, о том, что в теснейшей взаимосвязи находятся каждая травинка, камешек и человек, что будущее, прошлое - все связано, надо увеличивать сумму добра, а не сумму зла. Это все я прочувствовал долгие годы назад и даже удивлялся его фразам - некоторые из них в точности повторяли мои мысли, формулировки. Мне только было приятно и удивительно видеть человека, который уже отмерил свою жизнь, сознающего, что осталось немного, при этом нравственно чистого, не побитого, духовно не поношенного, с чистым, юношеским, голубым, прозрачным взглядом, на полном серьезе призывающего людей творить добрые дела. И, конечно, огромное впечатление производил его тандем с женой, в прошлом индийской кинозвездой, с таким же невинным детским взором. Женщина, которой тогда уже было 84 или 86, а она все еще хороша собой. Эти два человека - как будто один. Две ипостаси: иконообразный, седой, голубоглазый, славянского типа - и яркая индианка. Немногие люди даже в 30-40-летнем возрасте способны иметь такой невинный взор и говорить, в общем-то, простые, но очень правильные вещи, при этом не смеясь над собеседником.
 - Вы спиритизмом не занимались?
 - Пробовал. Попадал в такие компании. Но мне каждый раз было интересно разгадать, кто же на самом деле подталкивает блюдце. Казалось, что здесь замешаны вполне земные силы. И это сбивало с нужного настроя.
 - Вы знаете о себе, что вы светлый человек?
 - Я думаю, что во мне много всего намешано, но сумма доброго все-таки преобладает над остальным, потому что я не помню, чтобы задумывал когда-то сделать кому-то плохо, отомстить кому-то. И все, что у меня в жизни было плохого, я очень быстро забываю. Я человек не скандальный. И стараюсь вести себя с людьми так, чтобы обходить острые углы. Если я вижу полную невозможность общаться с человеком, то я этого просто не делаю. А уж тем более далек от того, чтобы придумывать о себе скандальные истории, хотя такой практикой занимаются звезды и на Западе, и у нас. Я стараюсь поддерживать интерес к себе работой.
 - Вы задумывались о природе зависти?
 - Да. Эгоизм в природе зависти. Человеческий эгоизм. Неважно, что у меня нет, важно, чтобы и у тебя не было. Я тоже подвержен зависти. Если вижу, что у кого-то что-то есть, у кого-то что-то хорошо, мне тоже хочется, чтобы и у меня было, но я при этом не желаю, чтобы человек немедленно сломал ногу или попал под трамвай. И это уже хорошо.
 - Вы способны говорить людям гадости?
 - Способен. Но я даже не знаю, что нужно мне сделать, чтобы я сказал гадость, под какую горячую руку попасть.
 - У вас бывали ситуации, когда вы понимали, что вас предали?
 - Да.
 - Но при этом вы могли...
 - Оправдать человека?
 - Да.
 - Конечно. Так и делаю обычно.
 - На кого из родителей вы похожи?
 - Я вглядываюсь в фотографии и прихожу к выводу, что ни на кого. А бабушки и дедушки умерли задолго до того, как я появился, и фотографий не осталось.
 - Бывает у вас такая мысль: я сам себе Сатана и Бог?
 - Я не мыслю такими категориями: кто я сам себе. Я вечером пишу на бумажке, что мне надо сделать завтра, встаю и делаю это.
 - Не скучно?
 - Скучно. Но есть цель. Сейчас - шоу "Полнолуние". Потом что-то следующее. Я на протяжении многих лет слышу странное слово "отпуск", особенно в период август-сентябрь. Вокруг звучит это слово. А я просто отвлеченно фантазирую, что бы я делал в отпуске. Последний мой отпуск был, когда я работал чертежником в проектном институте, году в 1969-м, и я уже забыл, что это такое.
 - Вы как-то поддерживаете физическую форму?
 - Я в последнее время забросил... ни сил, ни времени нет работать с балетом, я же не двужильный, можно и помереть.
 - Бывает так, что в процессе работы вы понимаете, что перегорели, что вас эта работа уже не интересует?
 - Бывает. Я объясню на примере песни. Берешь песню, вроде нравится, поешь, поешь и вдруг теряешь к ней всяческий интерес. Выбрасываю.
 - А если целая программа?
 - Выбрасываю.
 - У вас был спектакль - рок-опера "Джордано Бруно". Вас привлекают страдальцы?
 - Меня привлекают не столько сами страдальцы, сколько то, что они дают возможность артисту пострадать. Дают профессиональный материал. Мне кажется, любого актера притягивает образ человека, у которого конфликт со временем, с обществом, человека неустроенного, с трагической судьбой.
 - Вам в детстве кого-нибудь ставили в пример?
 - То ли Павлика Морозова, то ли Володю Дубинина, не помню. Я не пошел ни в того, ни в другого. Зачитался другими книжками.
 - Что вы сейчас читаете?
 - Непосредственно прямо в постели, потому что я ее под одеяло как засунул в четыре часа утра, так она там и по сию пору лежит, это "Пир под тарелкой" - мистика, триллер. Сейчас у меня пошел такой легкий период.
 - У вас большая библиотека? Давно собираете?
 - Собирательства я как раз был лишен в силу отсутствия до недавнего времени постоянного места жительства, но те немногие книги, дорогие книги моих детских лет я все-таки протащил через всю жизнь. Не знаю, много это или мало, у меня около тысячи книг, это несколько шкафов, не все, конечно, прочитаны. Я на гастроли кроме баулов с костюмами еще и сумку книг набираю.
 - Вы дневник не ведете?
 - Нет. Ввиду полного отсутствия времени и желания. Я лелею в себе надежду, что когда-нибудь напишу все-таки книгу обо всем, что видел. Я очень люблю слово и люблю сплетать кружева из слов и фраз, создавать атмосферу на страницах. Поэтому хотел бы, чтобы книга обо мне от обложки до последней страницы была написана мной.
 - Вы много курите. Сигарета для вас - это что?
 - Сигарета - это вред. То, от чего я хочу избавиться. Я пробовал - не курил год. Мне весь год снилось, что я закуриваю. Потом просто устал бороться с собой. Тем более, что курю уже двадцать семь лет.
 - Вам безразлично, что говорит о вас человек после вашего ухода?
 - Я себя уговариваю, что мне безразлично, хотя на самом деле, конечно, нет. Но имидж звезды предполагает такое отношение: говорите, что хотите. Потому внешне я играю по правилам: мне все равно.
 - В общении с человеком вы стараетесь подыграть собеседнику или предпочитаете, чтобы он подстраивался под вас?
 - Я подстраиваюсь под собеседника, потому что заранее, еще не зная человека, уже предполагаю, что он хороший, даже не предполагаю - это для меня как данность. Меня знакомят, а я уже к нему расположен. Идет такой самогипноз: если я заранее себе внушу, что он хороший человек, значит, я уже соответственным образом разговариваю, веду себя так, чтобы ему было комфортно. Наверно, это непрактичная точка зрения - считать человека хорошим, но тут уж ничего не поделаешь.
 - Вам часто признаются в любви. Это как-то меняет психологию человека, его мироощущение?
 - Не мироощущение это меняет, а отношение к признаниям. В худшую сторону. Насколько мало стоят слова, как легко ими бросаются - бумага все стерпит.
 - У вас бывают моменты, когда вы чувствуете в себе проявления женской природы?
 - Да, наверно, это уступчивость - меня легко уговорить на какую-то акцию, встречу.
 - А чем вызваны ваши неожиданные откровения по поводу склонности к гомосексуализму - вы как-то признались в интервью, что у вас были подобные контакты?
 - Чем вызваны? Сиюминутным желанием нашкодить. Я же видел, что журналисту так хотелось, чтобы я ответил "да". Ему так надо было по работе.
 - И вы не боитесь, что можете себе навредить, изменить отношение людей к вам?
 - У меня нет такого страха. Умный человек поймет ситуацию. Вообще довольно часто в разговорах с журналистами на меня находит такое настроение - хочется похулиганить, поэтому я иногда что-нибудь леплю от фонаря. Мне ведь трудно. Я уже долгие годы даю интервью, никогда никому не отказываю. И в Москве, и на маршруте в каждом городке, в каждой деревне теперь есть по три-пять независимых телекомпаний, со всеми я работаю, я же не могу натирать на языке мозоль одной и той же историей! Вот и вынужден как-то разнообразить свои россказни: то туману напущу, то вдруг исповедаюсь.
 - У вас не бывает чувства, что если бы вас лишили разума, вы были бы гораздо счастливее?
 - Во всяком случае, я часто завидую своему псу, потому что у него все в полном порядке: ему тепло, он вкусно накормлен, выгулян, его любят, он спокоен за завтрашний день
 - Как его зовут?
 - Бакс. Он дог. Когда мне подарили щенка, я назвал его Адам. Но потом лег спать, а он остался на ночь в коллективе - это было на гастролях, - и когда я проснулся, мне сказали: какой еще Адам, мы его назвали Баксом. Баксом так Баксом.
 - А когда вас нет, он с кем остается?
 - У меня есть человек, который смотрит за хозяйством.
 - Почему вы не любите рассказывать о доме?
 - Это связано с атмосферой, в которой мы с вами живем. Просто опасно.
 - Не было попыток ограбления?
 - (стучит по дереву).
 - Вам, столь интересно мыслящему человеку, не скучно в мире эстрады?
 - Меня уже несколько лет не покидает ощущение, сродное ощущению известного итальянского актера Уго Тоньяцци, который, прощаясь с кинематографом, разочарованно сказал: "Кино - это буря в тазике с водой". Но кино - более трудоемкий, совершенный, сложный вид искусства, чем эстрада. Я могу заявить со всей серьезностью, поскольку снимался в кино - прошлое лето полностью отдал кино, снимаясь в картине "Экстрасенс", которая благополучно лежит на какой-то полке. И физически, и духовно это гораздо сложнее. Может быть, такое ощущение оттого, что в своем жанре я знаю все ходы и выходы, а в кино - новичок. Но если Уго Тоньяцци сказал такое о кинематографе, то что же можно сказать о нашем жанре? Возникает иногда горькое чувство разочарования, вернее, даже не разочарования, а такое ощущение, что существуют другие, более интересные сферы человеческой деятельности: литература, балет, театр, наука с ее бесконечными возможностями поиска нового...
 - Не бывает жаль, что не можете попробовать себя и там, и там?
 - Бывает, особенно когда задают вопрос: если бы все сначала, вы бы пошли по тому самому пути? Я отвечаю: если бы я сохранил весь свой опыт и оказался двадцатилетним, далеко не уверен, что пошел бы по этому пути. Это просто то, что лежало на поверхности: был голос, была способность к пародированию, к подражательству, я легко воспроизводил голоса известных певцов - сам для себя. Если бы копнул глубже, возможно, занялся бы чем-то более серьезным. Мне очень интересны научные публикации. Стараюсь постоянно ловить информацию о достижениях науки... Были литературные опыты в детстве-юности, разумеется, этого нигде и никто не публиковал. Нужно было бы учиться долгие годы, делать попытки напечататься... Мне казалось, что это очень сложный путь, конец которого не виден. А вот то, что я умею петь, это я сейчас умею.
 - Вы интересовались, кем были в прошлой жизни?
 - Чисто умозрительно - да, интересно было бы узнать. Хотя однажды я даже предпринимал такую попытку, но не провоцировал ее - меня затащили. Я был в очередной раз в Индии, в одной общине, где мне предлагали вообще прописаться, остаться. У них есть официальная единица - психолог, который распознает всевозможные реинкарнации: кто кем когда был. И меня тоже потащили на этот опыт, но я считаю, что он не удался, может быть, потому, что все делалось через переводчика, - не достигли нужной глубины контакта, если это было вообще возможно.
 - Вы от этого страдаете?
 - Нет. У меня достаточно проблем и хлопот от того, кто я сейчас.
 - А тешите себя надеждой, что со смертью человек не конечен?
 - Да. Тешу надеждой. Но кроме того, во мне присутствует и нечто сродни уверенности. Потому что если смерть обрубает все предшествовавшее существование, то стоило ли огород городить? Уж больно мало и больно ни к чему.
 
 
 Вождь дикаприотов
 Лео жил, Лео жив, Лео будет жить!
 
 Крошечные жесты, крошечные чувства, тонкие пряди волос на губах,
 В созданном для наслаждения мире есть только это,
 А стены его так тонки и глухи...
 Это написал он.
 Я - твоя марионетка на веревочке.
 Вырежи на моем лице улыбку счастья,
 сложи мне губы для сладкого первого поцелуя...
 Мы созданы из вещества того же, что наши сны...
 Это написала она.
 
 Она влюблена в него. Одна из миллионов. Он не знает о ней даже того, что она знает о нем. Эти миллионы для него - как большой плачущий глаз и огромный открытый рот, желающий то ли проглотить, то ли оглушить. В общем, обладать. Его зовут Леонардо Ди Каприо.
 Свой первый поцелуй он вспоминает с отвращением - девочка напустила ему в рот столько слюны, что пришлось отплевываться. Во время первого свидания с другой он от волнения уронил ей на платье стаканчик с шоколадным коктейлем. В пятнадцать лет, попытавшись впервые заняться любовью, он сломал молнию на джинсах и так и не смог их снять. Невинность, по его признанию, потерял лишь в девятнадцать. Такой родной.
 Недавно две тысячи нью-йоркских девчонок ворвались в зал бродвейского театра, где находился Леонардо, с воплями: "Лео, возьми меня!". Убежал через черный ход. Эх, наших там не было. Две английские школьницы посмотрели фильм "Титаник" 87 раз. Если б наши цены нам не мешали, мы бы пересмотрели.
 Его величают современным Ромео и одним из самых красивых людей планеты. Лобастый: как книга с чистыми страницами. Широкоскулый: отчего подбородок заостряется, как кол в землю. Поджатогубый: верхняя - будто курносая, а нижняя припухла в стремлении до нее дотянуться. Бровастый: как нестриженый газон. Тяжеловекий: верхние давят, подобно телохранителям. Но работавшие с ним операторы млеют от восторга: "Он выглядит великолепно при любом освещении и в любом ракурсе".
 И он так похож!.. Русоволосый, голубоглазый... Ну совсем как те, что у нас были, есть и будут. Сергей Есенин - белокурый бунтарь с чубом и наглыми глазами домашнего ребенка, который обрек себя на скитания. Лариосик в булгаковских "Днях Турбиных". Что общего с Ди Каприо? Да просто ласковое имя и трогательное отношение. Холодно? Олег Кошевой (В. Иванов) из "Молодой гвардии" так же отбрасывал челку со лба. Юный, еще не раздобревший бунтарь Олег Табаков крушил мебель "В поисках радости", сражаясь с мещанством родичей. Никита Михалков вольно пел "Я шагаю по Москве" и не думалось, что так заматереет. Владимир Конкин с горящими глазами "закалялся, как сталь", служа примером. Ихтиандр Владимира Коренева тоже был опытным образцом и писаным красавцем. Как он волновал девушек. А Владимир Ивашов из "Баллады о солдате" любил так, что все женщины хотели стать Жанной Прохоренко. Теплее? Дмитрий Харатьян в "Мордашке" - наш первый всенародный секс-символ. Обаятельный хитрован Олег Меньшиков в "Покровских воротах". Детдомовец Юрий Шатунов в "Ласковом мае". Простодушный насмешник Сергей Безруков. Совсем горячо? Олег Меньшиков и Сергей Безруков играли Есенина. Пришли к истоку.
 Мы не могли не полюбить Леонардо Ди Каприо. Мы любили его с начала века, если не копать глубже.
 Наша Родина - мать. С широкой грудью. Которая вскармливает и вспаивает сирот, херувимов, блаженных. Особенно средних. Помните кудрявого ангела с октябрятской звездочки? Чем не знак качества с голливудской "Аллеи звезд"? Причем, если действительность не совпадает с мечтой, действительность вымарывают. Только мы могли родить песню: "Я - Земля, я своих провожаю питомцев. Сыновей, дочерей. Долетайте до самого солнца и домой возвращайтесь скорей." И спела ее Ольга Воронец. Как монумент с Мамаева кургана.
 Говорят, бабушка Леонардо Ди Каприо по происхождению русская - Елена. Каким-то образом оказалась в Германии. В конце второй мировой войны прямо в бомбоубежище у нее родилась дочь Ирмелин. В одиннадцать лет девочка попала в Америку. Поступила в нью-йоркский колледж, где влюбилась в итальянца Джорджа Ди Каприо. То были хипповые шестидесятые. У нас - "оттепель", в Америке - "дети цветов": они говорили "да" - любви и "нет" - войне. Отстранялись от противной им реальности наркотиками, алкоголем, сексом. Умиротворяли агрессивность. Ребячились. Не обременяли себя заботами, вроде патриотизма и карьеры. Жили, как наши беспризорники в 20-е годы. Но Ирмелин была немка. Потому устроилась на работу - секретарем в суд. А Джордж рисовал и продавал комиксы. Его друзья собирались в гараже, где у него была мастерская, болтали, курили марихуану, мечтали. Когда Ирмелин узнала, что беременна, оформили брак.
 11 ноября 1974 года родился Леонардо. По легенде, его мать на седьмом месяце, уже зная, что у нее будет сын, рассматривала картину Леонардо да Винчи в галерее Уффици, во Флоренции. И почувствовала толчок детской ножки в живот. Ее осенило, что младенец хочет имя гения. Джордж одобрил - его отца звали Леон. Через годы Леонардо скажет, что его тошнит от "Моны Лизы": "Сидит перед тобой как истукан, а ты с умным видом решаешь, что же в ней такого замечательного". Из художников он предпочитает Ван Гога, Клода Моне и Анри Руссо.
  Когда Лео исполнился год, родители разошлись. На время оформления развода мать отправила малыша с бабушкой и дедушкой в морской круиз на советском теплоходе "Лев Толстой". Во всех интервью Ди Каприо воспевает свою семью. Но есть некое отчаяние во фразе: родители позволяли мне все. Будто ребенок прячет в ней их безразличие к нему: было б неплохо, если бы они за что-нибудь когда-нибудь меня отругали. В "позволяли мне все" чудится: не обращали на меня внимания. Может, он и материнский дом не покидал до двадцати трех лет, надеясь, что не вчера, так сегодня - или завтра - ощутит наконец любовь. С минуты на минуту это случится. Теперь вместо мамы с ним живет ящерица. Существо, отбрасывающее хвост в момент опасности и наращивающее новый. Так Лео поступает с ролями и слухами о себе.
 Основное достоинство личности нынче не в том, что жив. А в том: с кем. Массовый психоз. Он начался, когда мы вдруг помешались на загадке: изменял Ленин Крупской или нет? Ну хотя бы мысленно! В голове-то он на самом деле с кем сожительствовал? А сердце кому принадлежало? Раньше это вроде не имело такого решающего значения. Наверное, потому что самолетов не было. Да и другого всякого.
 Вот поклонники Лео думаете любят его самого? Такого, как есть? Увы. Они предпочли его по совершенно определенным параметрам, которые пискнули эхом в подсознании, получив сигналы от органов зрения, слуха, обоняния, осязания. Организм переварил данные и выдал заключение: подходит для обожания - "мой любимый цвет, мой любимый размер".
 Он близок нам безрассудной страстностью, жаждой жизни и славы. Он мог метнуть бомбу в нашего царя. То есть оказался бы среди практиков, а не теоретиков. Баловник, которого любят тем больше, чем сильнее он шалит, потому что кажется, будто он стремится привлечь ваше внимание. Ваше! Вам лестно. Вы любите его за эту честь. Вам думается, что лишь ваши чувства его согреют. Никому другому он себя не доверит. Вы мысленно прижимаете его к груди, пусть даже он кусается и царапается. Ничего, сынок, ш-ш-ш, сейчас нам станет легче.
 Леонардо вырос в Лос-Анджелесе, в бедном квартале, известном как "Аллея Шприцев", - там процветали торговцы наркотиками и проститутки. Совсем недалеко от голливудской "Фабрики грез". Мальчик мечтал стать богатым. Когда его сводный брат снялся в рекламном ролике и заработал 50 тысяч долларов, Лео захотел того же. На ум надежды не было: в школе он получал "тройки", когда удачно списывал. Ему больше нравилось танцевать брейк-данс на большой перемене, изображать "лунную походку" Майкла Джексона, передразнивать учителей: "Не то что бы я был классным клоуном, но иногда я устраивал представления. Из-за этого многие считали меня дурачком и юродивым". Шанс разбогатеть и привлечь внимание еще большего числа людей давала внешность. С шести лет он участвовал в различным пробах и прослушиваниях. Родители пытались устроить сына в телевизионные шоу и рекламные ролики. Его отвергали то из-за плохой стрижки, то за дурное поведение, советуя отцу показать мальчика психиатру. Но когда Лео исполнилось тринадцать, его актерской карьерой занялся опытный агент, знакомый матери. За два года Ди Каприо снялся в двадцати рекламных роликах. В одном он призывал переходить улицу только после того, как посмотришь сначала налево, а затем направо. В другом советовал "как вести себя с родителями-наркоманами". В паузах между съемками, с репетиторами, он завершил свое образование.
 Леонардо может сыграть тролля - жестокого, злобного, брюзжащего. Думаете, не должен? Вот и Америка восстала в прошлом году, когда актер согласился на роль кровожадного маньяка: не смей! Национальная организация женщин заявила протест: он - кумир молодежи, и исполнение им роли маньяка может подтолкнуть эмоционально неустойчивых подростков к насилию. И он сдался. А ведь у него мог получиться сентиментальный убийца. В детстве Лео обожал животных. Плакал, когда его любимый кот Герман погиб в драке с другим котом. Решил мальчик как-то почистить аквариум и на время уборки пересадил живших в нем лягушек в цветочную вазу, заклеив отверстие липкой лентой, чтобы не выпрыгнули. Но друзья увлекли его на прогулку, и лягушки не дожили до чистого жилища: "Когда я вернулся, они лежали на дне вазы в жутких позах. Я проплакал весь день". Однажды Лео и его сводный брат захотели помочь хромому голубю - пристрелить, чтоб не мучился: "Мы стреляли в него из ружья металлическими шариками, а он все не умирал. Это была, конечно, ужасная пытка для этого проклятого голубя. Я плакал, наблюдая, как он получает удары в спину и голову, и все же продолжает идти, покачиваясь из стороны в сторону. В конце концов мой сводный брат взял доску и убил его".
 Когда Леонардо был ребенком, люди принимали его за девочку из-за длинных светлых волос и одежды, в которую наряжала его мать: "Я шила ему костюмчики из красного бархата. В те времена мальчики не носили яркие наряды, и сын спорил со мной о том, как я его одеваю".
 Любимым фильмом маленького Лео был "Кинг Конг". Потом - "Звездные войны". И наконец - "Крестный отец". Становление мужчины.
 Он может обернуться Робин Гудом, который убивает налево направо, хотя многие считают его справедливым. Наверное, потому, что убивает не их. Может оказаться Александром Матросовым, воришкой-детдомовцем, от которого никто не ожидал, что он бросится на пулемет и закроет от пуль товарищей. В восемь лет Лео украл жвачку из магазина. И проделывал это несколько раз, пока тот же сводный брат не внушил ему, что это аукнется страшной карой в будущем. Какая такая кара и когда это - "в будущем", мальчик не понял, но поверил силе внушения.
 Ди Каприо запросто бы сыграл Мишку Квакина в фильме "Тимур и его команда". Именно таких персонажей ему и доверяли в телесериалах и первых кинокартинах. Трудные подростки, огрызавшиеся за свои страдания. Лишь в "Титанике" герой Леонардо оказался восхитительным счастливцем. И чем это для него закончилось?
 Интересно, что в детстве Лео любил барахтаться в ванне. По словам матери, "для него это было самым приятным развлечением. Он брал с собой все свои игрушки, особенно любил динозавров". Мечтал стать океанографом. А перед съемками в "Титанике" заявил, что ненавидит воду. И возненавидел ее еще больше уже в процессе работы. Они с Кейт Уинслет по девятнадцать часов в сутки были, как человеки-амфибии. Актриса вспоминала: "Основная проблема съемок в воде - отсутствие туалета. Лео частенько говорил мне: "Милая, я хочу по-маленькому". Я отвечала: "Вообще-то я тоже". Тогда он отплывал на три метра, делал там свои дела, возвращался, и наступал мой черед".
 На Кейт Уинслет обрушилось, пожалуй, больше проклятий, чем на всех предыдущих партнерш Ди Каприо. Поклонниц возмутил несправедливый, с их точки зрения, финал фильма. Если бы они снимали "Титаник", то сделали бы так, чтобы Джек остался жив, а Роуз пошла ко дну. Хотя Кейт и Лео очень подружились. Он говорит о себе: "Когда я остаюсь наедине с девушкой, я готов наслаждаться детским лепетом, тереться носами и тискать плюшевые игрушки". Примерно этим они и занимались. Леонардо бегал для Кейт за любимой "Диет-пепси", а она развлекала его свежими анекдотами. А еще, дурачась, они менялись кроссовками и вечерними туфлями, вместе курили и грелись в теплой ванне. Вели себя как брат и сестра. Так же было и с Клер Дейнс, партнершей по фильму "Ромео + Джульетта". Несмотря на то, что с ней, по подсчетам поклонниц, Лео поцеловался на экране 29 раз.
 На премьере "Титаника" Ди Каприо сказал: "Этот фильм сделал меня мужчиной". Зал восторженно взвыл. Потом Леонардо уточнил: "Они решили, что я употребил это слово в смысле "самец". А я имел в виду "человек"." После этой работы актер стал выглядеть старше своих лет. По окончании съемок он вылил на голову режиссера ведро холодной воды - отомстил.
 В Московском музее восковых фигур теперь стоит Леонардо-Джек. Целый год фанатки засыпали музей просьбами и сэкономленными на завтраках рублями. И пробили-таки своего кумира - он обскакал Арнольда Шварценеггера, которого планировали увековечить раньше. Джек Доусон стоит на подобии капитанского мостика и смотрит вдаль, небрежно засунув руку в карман. Любая желающая может взобраться к нему на возвышение и почувствовать себя Роуз. Девушки так активно этим пользуются, что мостик уже дважды чинили. Сам Лео пока держится. Фанаты высказывали недовольство его упитанным видом: только по челке и можно опознать любимца в этом пухлощеком юноше.
 Его любят еще и за то, что он обойден "Оскаром". Да, это как мы обожали Высоцкого, пока его не облагодетельствовало своим почтением государство. Возведенный в ранг официально признанного потерял ореол мученика. Так священники должны то и дело напоминать прихожанам о страданиях Иисуса Христа и его мученической смерти во имя живых. В 1995 году, перед выходом фильма "Ромео + Джульетта" фотограф снял Ди Каприо для рекламного плаката в терновом венце.
 Леонардо выдвигали на "Оскара" в 1993 году за второстепенную роль в фильме "Что гложет Гилберта Грейпа?". Он сыграл умственно отсталого брата главного героя. Причем поначалу его сочли слишком красивым для столь непривлекательного персонажа, но он позволил постричь себя "под горшок" и вставил зубной протез. На церемонию награждения Ди Каприо пришел с родителями, присутствие мамы успокаивало. Хотя ладони все равно вспотели от волнения, когда объявили его номинацию. Он представил, как сейчас назовут его имя, он выйдет за "Оскаром" и опозорится. Ну, споткнется, не подберет каких-либо приличных слов благодарности или еще что-нибудь отчебучит. И когда победил другой актер, Леонардо облегченно выдохнул и зааплодировал громче всех.
 После этого успеха он залег на дно, отказываясь от посыпавшихся предложений. Возможно, боялся, что следующая роль окажется хуже и в нем разочаруются, что удача была случайной и больше не повторится. Но в конце концов он сказал себе: "надо работать, пока тебя хотят". И согласился на уговоры Шарон Стоун. Она предложила ему сценарий вестерна "Быстрые и мертвые". "Я до смерти хотела, чтобы он играл в этом фильме. Я была готова каждый день на собственном горбу приносить его на съемочную площадку, лишь бы он согласился. К счастью, мне не пришлось его носить. Лео сам ходил на съемки". На экране обнаружилось, что они похожи, как брат и сестра: скуластые, блондинистые, бровастые, огненноглазые.
 Потом журналисты чуть не перессорили их, пытаясь раздуть сплетню о любовной связи, которой не было. В фильме они всего раз поцеловались. В интервью Леонардо недоумевал: "Вокруг этого подняли такой шум. На самом деле ничего особенного не было. По фильму она выстрелила в одного парня, схватила меня за шею, ткнулась губами в губы и резко оттолкнула. В этом поцелуе не было ни капли страсти". А вот что сказала Шарон Стоун: "Я смотрела на Лео и думала: кажется, когда-то мне приходилось целовать девятнадцатилетних парней. Но ведь в то время и мне было не больше девятнадцати. Сейчас всем этим мальчикам уже по сорок. Знаете, это было как в первый раз. Будто я впервые целовала девятнадцатилетнего парня. Ощущение приблизительно такое же, как если ты сама себя поцелуешь в предплечье".
 Потом на пресс-конференции Ди Каприо заявил о своей партнерше: "она вообще-то получше, чем сумка соплей". Ему хотелось ответить не банально, "добавить немного перцу, чтобы было веселее". Мудрая Шарон простила ребенку и не отреклась от своего суждения: "Леонардо - это наш маленький Марлон Брандо, наш Моцарт, наш исключительный, волшебный, таинственный талант".
 Он по-прежнему любит всех передразнивать. Юных партнерш, типа Клер Дейнс, это обижает. Дам, вроде Дайаны Китон и Мерил Стрип, умиляет. После совместных съемок в фильме "Комната Марвина" Китон признавалась: "Благодаря Лео, я постоянно чувствовала себя идиоткой. Но я любила его. Он такой забавный. Он излучает свет - он входит, и это как волшебство". Первый раз увидев Ди Каприо, они с Мерил воскликнули в один голос: "Этот мальчик так красив!" А Стрип потом добавила: "Он гений. Он безумец. Он совершенно дик".
 Он идет по жизни играючи. Отец сказал о сыне: "Он и на гильотину пойдет, дурачась". Дед Лео по материнской линии был ехидным пересмешником и одновременно очень тяжелым для совместного проживания человеком. В 1995 году он умер. Леонардо высказался по этому поводу: "Перед смертью дедушка вдруг стал говорить, что у него доброе сердце. Я не хочу ждать своего последнего дня, чтобы сказать близким людям правду о себе".
 Он сидит в своей песочнице. Лепит куличи. Стирает их с лица земли. Опесочивает глаза прохожим. Те улыбаются: какой непосредственный малыш. Он хмыкает и песочит дальше. Это скушали? Нате вам еще подарочек! Когда же я выведу вас из себя? И такая игра на нервах позанятнее куличей. Он любит смешить, потому что, когда человек смеется, он расслабляется и становится не опасен. От такого не ждешь удара - он в твоей власти, размякший от удовольствия хохотун.
 Насмешничая, Лео сводит счеты. Показывает человеку, каким он его видит, как к нему относится - безжалостно, как кривое зеркало, - а тот не обижается, потешаясь над собой. Будто даешь пощечину, а человек не отвечает сдачей, сам себе добавляет по другой щеке.
 И все сплетни о себе Ди Каприо порождает сам. Невольно. Просто окружающие доводят до абсурда его экранные и житейские поступки. Он любит с друзьями шататься по ночным клубам - стало быть непременно шумная попойка с большой дракой. Он передразнивает людей - значит, упившись, пугает девушек расстегнутой ширинкой, подвываниями и идиотскими рожами. Он сыграл бисексуального поэта Артюра Рембо - непременно спит со своим личным секретарем, шестнадцатилетним юношей. То есть Леонардо говорит "а" - окружающие добавляют "б". Что сексу он предпочитает бильярд. Что разговаривает во сне. Что в шесть часов утра голый катался на роликах по коридору миланского отеля. Читая о себе такое, он отчаивается: "Люди хотят видеть тебя идиотом, придурком, не контролирующим свое поведение. Им хочется, чтобы ты был жалким, таким же серым и убогим, как они. Им не нужны герои. Все, что им нужно, это увидеть твое падение. И тогда они скажут: "Да ты, оказывается, не лучше нас, ты такой же, как мы"... Друзья говорят мне: "Расслабься, разве тебе не все равно?" Да, конечно, мне все равно. Мне нет дела до всей этой болтовни. Меня заботит только то, что думают обо мне мои самые близкие люди, мои друзья. Для них я просто Лео, или еще короче - Ди, а не "Леонардо - Великий Актер". Это как раз то, что мне нужно, чтобы сохранить психику в порядке. Мне нужен кто-то, кто бы опускал меня с небес на землю".
 Какая ответственность! Ты говоришь - и миллионы заучивают твои фразы. Или высмеивают. Ты подставляешь лицо на экране под безумие поцелуев или плевков. Ты откидываешь челку со лба - и миллионы отращивают волосы, чтобы откидывать так же. Ты любишь водку с клюквенным соком - и сколькие захлебываются этой смесью. Ты отвергаешь наркотики - и кто-то не пристрастится к ним тоже. Но тот, кто уже наркоман, вряд ли поклоняется Лео. Не самый плохой вариант - жить по его образу и подобию. Жальче героя. "Мне не хотелось бы оказаться в числе тех, кто говорит: "Что случилось? Вы ведь меня раньше так любили!"
 У нас уже был голос Робертино Лоретти. Мы улетали с его "Аве Мария" и "Ямайкой". Потом жили с трагедией потери. Стихи писали: "Наверное, станет и тихо и страшно, если талант - это что-то вчерашнее, если в тебе ломается голос, а вместе с голосом жизнь". Недавно он приезжал. Заурядный толстяк. И память отказалась верить, сказав: "Робертино умер". Легенда стала правдой, правда - вымыслом. Итальянец, выступавший в наших ночных клубах, показался самозванцем-палачом.
 Это к тому, что у американских подростков появится новый любимчик, моложе Ди Каприо. А наши еще долго будут жить с Лео. Мы дольше храним верность тамошним кумирам, чем даже нации, которые их рождают. Мы сродняемся с ними, согреваемся ими, тоскуем о них. Как Земля по питомцам. И кажется, что это действительно мать собирает своих детей в таком вот поклонении. Что все мы - братья и сестры. Или половинки любви. Или еще что-нибудь трогательно единое. Может, потому, что далекие не мелькают перед глазами, как назойливые сожители. Не знаешь, как они чистят зубы, упиваются пивом, хамят, ленятся. И можно пририсовать им все, что приснится. А те, кто рядом, такие определенные.
 
 ОСОБЫЕ ПРИМЕТЫ
 Полное имя: Леонардо Вильгельм Ди Каприо
 Рост: 183 см
 Вес: 70 кг
 Любимая книга: "Старик и море" Эрнеста Хемингуэя
 Любимая еда: макароны
 Любимый напиток: лимонад
 Любимая игра: баскетбол, бейсбол, бильярд
 Дурная привычка: грызет ногти
 
 ЦИТАТЫ
 "Самое прекрасное в профессии актера - терять свой образ и получать за это деньги. Хотя из-за этого я до сих пор не знаю точно, кто я на самом деле. Мне кажется, я меняюсь каждый день".
 
 "Я бы чувствовал себя самым нищим на свете даже в роскошном дворце, если бы у меня не было моих друзей и моей семьи. Хотя вообще-то я самый скупой ублюдок в мире. Я никогда не даю взаймы, коплю на черный день и собираю деньги на грядущую старость. Мало ли что может случиться. Вдруг я обанкрочусь или карьера моя внезапно закончится".
 
 "Мои друзья-мальчишки не воспринимают меня всерьез. Видели бы вы, как они гогочут, когда смотрят мои фильмы. А уж если я целуюсь на экране, то они катаются по полу от смеха, держась за животы. Они не видят во мне знаменитости. Для них я все тот же Лео, их сопливый друг".
 
 Фильмография
 1991 г. - "Зубастики-3"
 1992 г. - "Ядовитый плющ"
 1993 г. - "Жизнь этого парня"
 1993 г. - "Что гложет Гилберта Грейпа?"
 1995 г. - "Быстрые и мертвые"
 1995 г. - "Баскетбольные дневники"
 1995 г. - "Полное затмение"
 1996 г. - "Ромео + Джульетта"
 1996 г. - "Комната Марвина"
 1997 г. - "Титаник"
 1998 г. - "Человек в железной маске"
 1998 г. - "Знаменитость"
 
 
 

 - Ирина Витальевна, вы видите жизнь со сцены и очень редко из зала. Это накладывает отпечаток на ваше восприятие мира?
 - Конечно, накладывает. То, что люди видят из зала, все-таки на ступень выше того, что я вижу со сцены в зале. Так должно быть, во всяком случае. Не в том лишь плане, что до меня невозможно дотянуться, но в эстетике того, что я делаю. Люди, сидящие в зале, не могут сделать подобного, значит, уже существует момент познания для них, может быть, даже момент воспитания, маленького эстетического университета. Зал - это такой организм, который должен тебе подчиниться. Это не значит, что я желаю власти. Этого просто требует моя профессия, иначе не добьюсь того, ради чего выхожу на сцену. Я много бы дала, чтобы хоть раз посидеть на своем концерте в зале. Мне очень интересно, что там происходит. Я вижу результат, отдачу, но это зеркало не может показать всей истины.
 - Вы умеете танцевать вальс, танго?
 - Вальс умею танцевать. Танго умела бы, если б был умелый партнер. Меня никто не учил. Просто женщину всегда должны вести, а она только слушаться. Как и в жизни: если есть партнер, то он поведет. И не надо уметь.
 - Вы пробовали наркотики?
 - Никогда в жизни. Ни курить, ни колоться. Хотя для Рыб - моего знака в гороскопе - написано, что склонны к употреблению алкоголя и наркотиков. Ни к тому, ни к другому не тянет. Даже не хочу попробовать.
 - В вас влюблялись в школе?
 - Нет. Я была такая непрезентабельная, толстенькая, хотя мне говорили, что я самая красивая девочка в школе, несмотря на полноту. Но это педагоги понимали, а ученики нет, им нравились другие девочки. Я была тихая...
 - Если вы хотите, чтобы мужчина вас полюбил, он влюбляется?
 - У меня не бывает стремления подчинить себе мужчину именно в этом - добиться его чувства. Были длительные периоды в жизни, когда у меня даже ухажеров не было. Вот у меня была костюмерша, которая часто повторяла: я не могу выйти на улицу, ко мне все пристают! Не могу сказать, что она была красавицей. Стройная, худенькая, высокая девочка, но не красавица. Просто когда от женщины идет импульс: ко мне можно пристать! - к ней пристают. Несмотря на свои внешние данные, я никогда не давала такого импульса, мне это не надо.
 - А первый поцелуй помнитe?
 - Нет. Первый поцелуй - это так страшно, нервно, что он может забыться. Он же обычно - так должно быть - случается по страсти, по чувству, это же сознание теряешь, все улетает куда-то. Поэтому трудно проконтролировать. Так же, как не помнишь первую ночь с мужчиной, которого безумно хочешь, любишь. И, как правило, она неудачная, и ты не понимаешь, хорошо тебе или плохо. Потому что это какое-то сумасшествие...
 - В ваш ленинградский период на сцене вы были своей в тусовке?
 - Тогда не было этого понятия - тусовка. Конечно, какой-то круг существовал, но я не рвалась туда. У меня единственное желание всегда было - делать то, что я хочу, что мне нравится. А как это скажется на карьере?.. Я была слишком молода, чтобы это понимать. Слишком рано я получила все. Не то что голова закружилась, я просто не сознавала, что это целая наука, индустрия, компьютерные вычисления: как стать знаменитой, как удержаться?
 - Но сейчас получают еще раньше...
 - Я не люблю разговора о поколениях, это все очень спорно. Меняются времена. В каждом поколении есть свои уроды, вундеркинды, своя элита. Другое дело, в каком времени общество живет. Сейчас такое время, когда многое доступно благодаря деньгам и поэтому упрощается, но это не значит, что приходит качество.
 - Вы пели для местного правительства?
 - Никогда. Не помню, чтобы меня звали. Для союзного - да, когда стала известной. В августе 1976 года я получила на фестивале в Сопоте Гран-при, а в ноябре уже была приглашена на правительственный прием. После демонстрации 7 ноября наше Политбюро всегда устраивало приемы, фуршеты, на которых развлекали их артисты. Но это происходило не часто. Ни они меня не баловали приглашениями, ни я их - своим искусством.
 - Вы жалеете себя?
 - Жалею. Иногда. Я не люблю себя жалеть. Это происходит от жизненной усталости, от непонимания меня кем-то. Надоела "простота' в отношениях, когда человек способен сказать тебе что-то, не подумав, что может обидеть... Я очень трезвый человек, я сознаю, что вот это я заслужила, а вот то - ну никак. И такие ситуации заставляют не то что жалеть себя, а жалеть, что попала в эту ситуацию. Тем не менее приходится адаптироваться, иногда зубы показать, иногда юмором - острым - отговориться, поставить на место. И все равно горечь не проходит.
 - Думаете ли вы о смерти и что вы о ней думаете?
 - Я знаю, что это такое. Я была в состоянии клинической смерти.
 - Насколько совпадают с вашими ощущения людей, побывавших в состоянии клинической смерти?
 - Они абсолютно правдивы. Я пережила то же самое. У каждого человека своя дальность полета и глубина этого состояния. Когда видишь себя со стороны как будто сверху, этот черный туннель, это некое пространство, которое не имеет ощутимых краев, стен, это ощущение полета и вылета на невероятный свет... И никакого страха, отчаяния. Ощущение блаженства. Нет даже слова, чтобы точно определить свое состояние. Очень богат русский язык, но у нас так мало слов, чтобы выразить чувства. самое главное.
 - Вы когда-нибудь думали о самоубийстве?
 - Я человек верующий. Не ортодоксально верующий, конечно, не так, чтобы ходить дома в платочке и молиться каждое утро на коленях перед иконой, но я верующий человек. Я боюсь не верить. Я боюсь того, в кого я верю.
 - А в чем грех самоубийства?
 - Себя убивает или психически ненормальный человек, или отчаявшийся. А отчаяние - самый большой грех. Есть силы, не буду называть это Богом, есть силы, которые все равно поднимут, все равно заставят жить, только надо сказать себе это.
 - А уход из жизни Марины Цветаевой?
 - Я глубоко уверена в том, что гений - это человек с психическим сдвигом. И однажды этот психический сдвиг обретает почву для самовыражения. Мы же не знаем, в каком состоянии, чисто медицинском, ушла Марина Цветаева из жизни. А бывает самоубийство по глупости, по молодости, когда девочка кладет себе на грудь фотографию любимого мальчика, который купил мороженое другой девочке, а не ей, и вот она глотает снотворное, прочитав энное количество литературы, насмотревшись душещипательных фильмов, - это по необразованности.
 Я как-то долго лежала в реанимации и видела самоубийц, которых возвращали к жизни. Однажды я сама вынула из петли человека. Мне было 22 года. И я спасла взрослого мужчину. Просто вбежала в его квартиру, которую он не запер, и увидела, как он висит с высунутым языком. Он живет до сих пор.
 - Вам бывает противно от самой себя?
 - О-о-о! Еще как! Безумно раздражает собственная беспомощность, а я часто бываю беспомощной. От слабости, от лени, от стечения обстоятельств. Бываю противна себе внешне...
 - Но человек должен любить себя, независимо ни от чего?
 - Я считаю, что эгоизм - когда человек себя не любит. Человек должен следить за собой, ухаживать за своим здоровьем, чтобы не делать больно окружающим. Когда человек болеет, близкие люди переживают не меньше. Поэтому болеть самому легче, чем переживать за другого. Так что не следить за своим здоровьем - великий эгоизм. Не следить за внешностью - тоже эгоизм, потому что человек не думает, что на него неприятно смотреть, что он может вызывать у окружающих отрицательные эмоции. Любить себя надо не для себя. Я люблю себя! Потому что занимаюсь собой. Надо знать себе цену, но не переоценивать. Лежать в постели, ничего не делать, а потом говорить, что у тебя ничего не получается, - это тоже любовь к себе, но что ты сделал для того, чтобы было хорошо?
 - У вас бывают моменты, когда вы ловите себя на корысти, на фальши?
 - С корыстными целями и поступками я как-то не лажу.
 - Вы ходите на исповедь?
 - Не часто, но хожу. Вера же не в том, чтобы исповедаться, вера в том, чтобы не делать того, из-за чего ты идешь на исповедь. Можно ходить каждую неделю и раз в неделю убивать, и что, после исповеди ты чистый человек?
 - Как вы думаете, талант - это дар Бога или сатаны?
 - Слава, желание быть первым - это искушение, и я не знаю чье: господне или сатанинское. Я думаю, что Божье у тех, кто остается в истории. А сатанинское у тех, кто получает славу при жизни, и все.
 - Но в истории остаются и Гитлер, и Сталин...
 - Я имею в виду искусство. Что касается Гитлера, Сталина... Это не люди, которые искушены сатаной. Они сами - воплощение сатаны. Я так думаю.
 - В каком веке и кем вы себя видите?
 - В 1025 году в Испании я была первооткрывателем, пролагателем дорог, мужчиной. Я выполнила свой долг в той жизни, поэтому следующая инкарнация моя - женщина, и я родилась спустя так много лет.
 - Вам хотелось подражать какому-нибудь литературному герою?
 - Я раз шесть или семь перечитывала "Анну Каренину". Это героиня моего романа. Это вызов, сила, любовь, материнство безумное, это страсть, это... странность. Суперженщина. Очень долгое время она занимала мое сознание. Я не могу сказать, что как актриса хотела бы ее сыграть, просто я восхищаюсь ею.
 - Какой город близок вам по духу?
 - Париж, Вена.
 - Вы оставили Ленинград 15 лет назад без сожалений?
 - По молодости - да. Сейчас, конечно, тянет. И каждый раз я еду в Ленинград - на родину. Я люблю этот город. Я его жалею. Он вымирает. Жалею его памятники, которые приходят в негодность. Жалею ленинградское общество, которое становится совершенно другим. Коренных ленинградцев осталось мало. Я не хочу говорить: Петербург, Питер, Санкт-Петербург. Для меня название города не ассоциируется с Лениным, это звукосочетание, с которым я выросла.
 Кто приедет в Ленинград сейчас, скажет: деревенский город. И будет прав. Ну увидит памятники, красивые дома, изумительные решетки, балконы. Но у нас притупилось восприятие красоты. Ведь в Москве тоже масса красивых уголков, столько всяких тонкостей! Едешь по староарбатским улочкам - особняк сумасшедший стоит или маленький домик, где-то улица причудливая, вдруг балкон какой-то интересный пристроен к дому. А по Яузе когда едешь - эти мостики! А Кремль какой красивый! Люди не видят. Ну город и город. В Ленинграде это проще - красота налицо. Я, когда была в Италии, поняла, почему Ленинград красивый: его строили итальянцы, французы, немцы.
 - Вы умеете снимать с себя сглаз?
 - Нет. На мне нет сглаза, надо мной есть злой рок.
 - А можно сказать, что злой рок реализуется через каких-то конкретных людей, которых к вам прибивает на какой-то период?
 - Злой рок в том, что их ко мне прибивает. Они мне не нужны.

 Ее особняк не таков, как видится нашей зависти. Да, он красив и уютен. Ее особняк - это она сама. Особая, особенная.

 1988 год

 Главная изюминка - я сама
 Интервью с певицей Ириной Понаровской опубликовано в журнале "Женские секреты"

 Ее жизнь - как весы, на чашах которых быт и творчество соперничают в весомости и значимости. По ее лицу легко угадать, счастлива ли она, если ей можно дать 25! Но счастье приходится придумывать самой. Тяжесть - от ума. И легкость - от него же. Ее легкость - в любви: то к мужчине, то к песням. Если прошлый год был для нее годом потерь: ушли из жизни бабушка и отец, - то 1997-й - год ее триумфа на сцене. Весной имя Ирины Понаровской увековечили в символической плите на Площади звезд 'Овация' перед столичным концертным залом 'Россия'. Тогда же состоялись сольные концерты певицы с победным названием-девизом 'Женщина всегда права'.
 
 - Ирина, а всегда ли права женщина?
 - Всегда. С точки зрения женщины. Исходя из собственного опыта выстраданной правоты, я знаю про себя: все мои удачи объясняются верой в правильность поступка, а неудачи - сомнениями в своем праве делать именно так.
 - Что вас угнетает в отношении окружающих к вам?
 - Отсутствие такта и чувства юмора. Может быть, последнее делает меня излишне пафосной и сентиментальной. А вообще с годами стала больше плакать. Я словно бы оттаиваю. В детстве почти совсем не плакала, была очень серьезной и рассудительной девочкой. И вот теперь, видимо, наверстываю упущенное, возвращаю себе детство, каким оно могло бы у меня быть. В том числе и по нарядам, прическам. Родители не имели возможности покупать мне красивые дорогие вещи, все то, чем я сейчас сама себя радую. К счастью для меня, роскошь вышла из подполья, и мои сценические метаморфозы уже никого, кажется, не раздражают. И слова "шикарная женщина" звучат не упреком, а лестным признанием. Но при шикарности облика мне нравится быть разной: слишком много состояний во мне требуют своего выхода. Я играю роли для соучастников моего представления. И таковых в зале все больше и больше. Время благосклонно к моему образу.
 - Совсем недавно звучали слова о том, что вам бы родиться лет сто назад, там ваше место.
 - Может быть, мы как раз на том витке, который напоминает о событиях конца прошлого века в России. Поэтому я оказалась к месту и вовремя, наконец-то.
 - Вы всегда держите дистанцию и на сцене, и в жизни? Даже когда спускаетесь в зал и подходите к кому-то из зрителей, все равно не становитесь ближе, доступнее. Сохраняется некая отстраненность, будто вы в оболочке с надписью "не влезай, убьет!", или же: "внимание, частная собственность".
 - Я не воспитана быть навязчивой. И мне хочется взаимности в этом. Может быть, тут я промахиваюсь профессионально. Профессия подразумевает, что я должна брать зрителя за душу и уводить за собой: в болота, джунгли, в счастье... А я не позволяю себе "брать". И предлагаю выбор: хотите - следуйте, нет - пойду одна. Наверное, это смущает, останавливает: если она сама справится, то и пусть себе... Потому не имела бешеного успеха, толп поклонников. В меня всматривались на расстоянии. И притягивала, завораживала, видимо, избранных, родных по духу.
 - Вы доверчивы к лести?
 - Я живу ушами. Мои поступки спровоцированы ласковым или неласковым отношением. Я либо на подъеме и совершаю открытия, либо впадаю в депрессию, из которой мучительно самостоятельно выхожу. И самое ужасное, когда любимый человек не понимает твоего кризиса и теребит претензиями: что это ты такая мрачная, ты меня подавляешь?! А невеселая оттого, что услышала от него же неприятную вещь: мол, это у тебя не так. Да мало ли еще что! Трудно мне бывало во время голодания. Когда решила не есть 25 дней, муж извел будто нарочно преувеличенным сочувствием. Можно выдержать, если кто-то рядом ест, а ты нет, но оплакивания твоего тела вынести невозможно.
 - Вас вдохновляют знаки внимания от поклонников?
 - Они бодрят, но я сама себя опускаю на землю вопросом: а чем отдавать, что этот поклонник захочет взамен, скажем, роскошного букета роз. Видимо, настолько привыкла с детства к самостоятельности, что независимость стала плотью моего существования. Поэтому предпочитаю отдаривать подарки тут же, немедленно: добрыми словами, улыбкой, чтобы у человека не было осадка от моей неблагодарности. Еще в юности я сформулировала принцип: спать да пить с властью - это не мой способ получать блага. И отсутствие стремительной карьеры объясняется твердостью жизненной позиции. А вообще, во мне с годами повзрослело убеждение, что все подарки я делаю себе сама.
 - Из цветов вы больше любите розы?
 - Может, я похожа на этот цветок? Искусственно созданная руками человека. Был шиповник, его облагородили в розу, сделав прихотливым, ранимым, менее устойчивым к природным катаклизмам, более зависимым от людской заботы. Наверное, так и я: из шиповника, посаженного руками родителей, я создала розу, которую вы видите. И, оставаясь сама себе садовником, я должна ее защищать, удерживать в состоянии, приятном глазу, чтобы оправдать то превращение дикого цветка в культурное растение.
 - И вы делаете это путем ограничений и самоистязаний?
 - Да. Мне противно на себя смотреть, когда я не ухожена: отросли, скажем, корни волос, не успела сделать маникюр. Это равносильно саморазрушению. Даже сидя дома, я должна быть уверена, что я в форме. Могу набрать несколько лишних килограммов и даже задержаться в этом весе, но наступает момент, который никогда не связан с работой, а только с моим восприятием себя, когда я смотрю в зеркало и... Так в 13 лет я увидела в зеркале свои 78 кг и сказала: не хочу быть такой. Пожелать стать красивой для собственной радости.
 - Мнения окружающих о вашей внешности вас не стимулируют?
 - Однажды меня стимулировал сын. Ему было четыре года, и я случайно полураздетая прошла перед ним по комнате. В тот период я немножко пополнела, и он, вальяжно сидя нога на ногу на диване, сказал: "Мамочка, любезненькая моя, ты что-то поправилась".
 - Но ведь жизнь дана одна и хочется прожить ее с удовольствием, не изнуряя себя запретами, разве нет?
 - Конечно, мне нравятся изысканные вещи, блюда, потому что вообще люблю новизну ощущений. Но еда для меня не более чем средство к существованию. Каждодневная пища должна быть здоровая и простая. А печень по-французски, например, это баловство, праздник. Безусловно, можно себе позволить, хотя страшно вредно, голый жир. Все можно позволять, иначе беда будет с головой. Но питание не должно превращаться в смысл жизни. Если утром не успел позавтракать, из этого не стоит делать трагедию всего дня. Пропустил завтрак - возьми обед. Если не поел вовремя, это только облегчение организму на какое-то время.
 - Каков ваш обычный рацион?
 - Один из секретов моего внешнего вида - то, что я позволяю себе высыпаться. Я должна спать десять часов в сутки. Поскольку я человек ночной, то раньше двенадцати ночи меня трудно загнать в спальню, соответственно просыпаюсь не раньше десяти. Это, конечно, в идеале и далеко не всегда в жизни. Утром приходится вставать рано, чтобы проводить сына в школу, но потом досыпаю. Когда встаю, выпиваю чашку кофе или чая без сахара, с конфетой либо кусочком мармелада, либо каплей сгущенного молока. Иногда делаю отвар кураги и чернослива, потому что этого мне хочется больше, чем кофе, чая. Потом я долго не ем и не хочу. Никогда не заставляю себя есть по часам: когда хочет организм, тогда и питаюсь. Как правило, он желает этого вечером, часов в 16 - 17. Могу съесть ложку творога, какой-то салатик и еду работать: на концерт или в студию. После работы, часов в 20 - 22, предпочитаю что-то горячее - тарелку овощного супа и салат или чай с кусочком сыра. Бывает такое, что организму хочется картошки, каши, вплоть до манной. Зная, что она не полезна, я могу сварить столовую ложку и съесть с большим удовольствием. На ночь съедаю какой-нибудь фрукт, обожаю гранаты.
 - Вы, наверное, могли бы работать диетологом?
 - С моими знаниями я могла бы приводить людей в порядок. Лишний вес - это проблема головы. Начинать нужно с нервной системы, с приведения ее в состояние покоя, гармонии со своим естеством. Против природы идти трудно. А во всех диетах есть психологическая опасность: когда живешь в одних отказах, то формируешь у себя жуткий комплекс - не будучи толстым, начинаешь считать себя некрасивым, неэстетичным. Если идти против естества, то так, как стараюсь это делать я. Ведь мое естество - пышка. Такая у меня наследственность: мама пухленькая, папа не был худым, бабуленька всегда была пышная женщина. Мое поколение генетически заражено неправильным обменом веществ. Какой может быть правильный обмен веществ у моей мамы, пережившей блокаду?
 - Вы ведете малоподвижный образ жизни - стояче-сидячий: то за рулем, то у микрофона. А ведь рекомендуют ходить не менее двух часов в день.
 - Стараюсь много плавать летом, на море. Зимой хожу в бассейн. Дома у меня стоит тренажер "пешеходная дорожка". Катаюсь вместе с сыном на роликовых коньках. Пока научилась, набила массу синяков, но теперь ничуть не уступаю ему. А самая лучшая гимнастика - сольный концерт: два часа нагрузки на все тело. Мышцы болят, как после занятий в тренажерном зале.
 - А какие-нибудь питательные маски делаете?
 - Предпочитаю ходить к косметологу - отдаюсь в руки профессионала: каждый должен заниматься своим делом. Но вот чем люблю умываться, так это сывороткой. На даче делаю это часто. Мы берем у молочницы хорошее молоко, все не выпиваем, оно скисает, отделившейся сывороткой протираю лицо. Кожа становится бархатной. Человек ухаживает за своим здоровьем еще и для того, чтобы не причинять боль близким людям, которые за него переживают.
 - А что в вашем гардеробе является изюминкой Понаровской?
 - Думаю, что коллекция шляп и шарфов. Во всяком случае шляпы, созданные руками Сергея Зверева для сцены, это уже мой фирменный знак. Я и в повседневности люблю шляпы, потому что они придают законченность любому костюму. А шарфов, шалей и платков у меня около трехсот. Есть от Кензо, Диора, Валентино, есть расписанные вручную, как батики.
 Но главная изюминка - это, наверное, я сама. Эдакая виноградина, высушенная и закаленная солнцем, ветром, морозом, стойкая, как оловянный солдатик, и готовая ко всему, даже быть съеденной. Надеюсь, что я с косточками, которые еще прорастут.

 1997 г.
 
 
 Женщина для кринолина
 Беседа с Ириной Понаровской 12 января 1998 г.
 
 - Ирина Витальевна, вас задевает, когда говорят, что вы холодная расчетливая женщина?
 - Нет. Это говорит о том, что средства массовой информации так и не показали меня полностью и не сделали обо мне то, что должно было все-таки раскрыть меня полнее. Я думаю, что ситуация со всеми артистами такова. Другое дело, что, кто поет сопливые песенки, того считают теплым человеком. А кто не поет сопливые песни, я, например, меня считают холодной расчетливой, Снежной королевой. Ради бога. Было несколько программ, которые должны были дойти до зрителя, и я знаю, что очень многие видели, но я не понимаю почему люди не допускают в себя другую информацию, почему они судят только по тому, что они сами, вот какой штамп они поставят на меня, их невозможно сдвинуть во мнении, их абсолютно невозможно ничем переубедить. Это может быть, не очень скромно говорить, но даже когда я дала по тем временам безумную сумму в телемарафоне на счет Детского фонда, меня душили слезы, потому что меня так тронуло происходящее, сколько было по этому поводу потом разговоров... Люди это не приняли. Им не хочется это знать. Они вот сделали на мне штамп - холодная, экстравагантно-шикарно-расчетливо-богато-недоступная, ха! И все, и они ничего другого не пропускают в свою душу.
 - А если бы вы сейчас запустили в прессу информацию о том, что помогаете вещами, деньгами Иркутскому детскому дому вместе с Сергеем Зверевым...
 - Я, к сожалению, не знала, что такая информация уже идет с подачи Сережи.
 - Но вы стали бы об этом рассказывать?
 - Нет. Это сделал Сережа, и дай бог ему здоровья. Он считает, что так должно быть. И назвал мое имя. Может быть, если б Сережа со мной был, я бы тоже о нем рассказала, наверное. Но я бы не запускала такую информацию. Я не считаю, что это надо афишировать. Я делаю не для этого. Это порыв души, а не самореклама. В этой ситуации я не ищу: посмотрите, какая я хорошая, я еще и детскому дому помогаю. Чтоб кто-то говорил опять при этом, что я холодная? Зачем?
 - Почему вы вдруг в прошлом году, после девяти лет молчания, разоткровенничались с журналистами об истинной причине своего развода с бывшим мужем Вейландом Роддом: "супружеская неверность", как записано в судебном решении, причем, на такой формулировке настояли вы?
 - Потому что я получила на этот счет очень много информации от него. И это было для меня оскорбительно, а самое главное - неправда. Если б хоть что-то из этого было правдой, я бы промолчала. И в одной статье, как мне сказали, я даже не читала, нет, я просматриваю, но мне настолько это противно... Так вот в той статье журналистка ему задала вопрос: изменяла ли вам Ирина? - и он ответил: да, все время с первого дня. О чем можно говорить с человеком, который не ценил те пироги, на которых тестом было выложено его имя?! А это было. И пускай он скажет, что это неправда, он будет последний негодяй.
 - В интервью по поводу ваших взаимоотношений с бывшим супругом вы сказали, что не родился еще мужчина, который не изменил бы своей жене, и что если это делается тихо и красиво, то вы ничего не имеете против. Вы действительно допускаете измену в браке?
 - Я не люблю иметь лишнюю информацию. Что творится в жизни - это загадка. И почему это происходит - это тайна. Никто этого не знает. Но происходит везде, повсеместно. Однако все-таки есть и счастливые семьи. Конечно, хорошо быть немножко глупее, немножко менее самостоятельной. Но так сложилось в моей судьбе, что я получаю какую-то информацию, которая мне даже не нужна. Это правда, которая приходит ко мне даже не будучи нужной. И если бы, может быть, были измены, которые бы до меня не доходили, то я бы и не знала, и жила бы, как живут многие женщины и прекрасно существуют, даже иногда и зная, что это происходит. Но в целом, я думаю, что всякое бывает. И может быть всякое. Действительно все должно быть красиво. Хотя допустить это, когда ты узнаешь, очень больно.
 - А свою измену вы допускаете?
 - Этого не было, поэтому мне очень трудно сказать. Я не человек, который изменяет. Если я ЗАХОЧУ изменить, то это для меня сигнал, что я уже не хочу жить с этим человеком. А раз я с ним не хочу жить, так зачем я это продолжаю? Значит, надо закончить эти отношения, а потом начинать новые, если они начинаются. Я могу пококетничать, могу с каким-нибудь старым поклонником, скажем, поговорить по телефону... Это не значит, что я изменила физически, морально, изменила семье, другу, который рядом со мной.
 - Какова причина развода с Дмитрием?
 - Я не хочу говорить об этом. Пока что он мой муж.
 - Но в книге сказано о разрыве отношений.
 - Ну... когда выйдет книга, тогда посмотрим. Там не написано впрямую, что они развелись. Там есть недовольство, неудовлетворенность, но слов о том, что решением суда они разведены, этого нет. На сегодняшний день это мой муж. А как у нас складывается с ним жизнь, это мои проблемы. Где он, где я. Он во Франции, работает, его нет, но периодически мне звонит, мы не враги. Пока что мы муж и жена.
 - Удается ли вам быть для Энтони и матерью, и отцом в одном лице?
 - Судя по тому, какой парень растет, наверно, удается. У нас единственная проблема - мы довольно тяжело учимся. Мы - потому что в этом принимает участие вся семья. Но это не случайно, потому что очень сложная программа, очень сильная школа, где он учится, и довольно серьезные к детям требования. И не один он так учится, скажем. Дети сидят до часу ночи, делают уроки, одноклассники его. Я просто общаюсь со школой, общаюсь с родителями других детей, бываю довольно часто в школе. Но в принципе, мое слово для него - закон. Бывают варианты оттягивания его выполнения, моего, ну, не приказа, не в армии все-таки, да, а вот моего слова. Но все равно делается так, как я сказала. Это, наверное, просто сила духа, при том, что иногда, закрывая дверь и не поцеловав его на ночь, - это является по сей день самым большим для него наказанием строгостью, в общем, у меня сердце-то болит. И сказать болит - это ничего не сказать, потому что я безумно его люблю. И чем дальше, тем больше.
 - Не испортит ли его такая любовь?
 - Я пытаюсь быть разумной в этой любви. Она внутри меня живет. Я многое делаю для того, чтобы, с одной стороны, он чувствовал эту любовь и знал, что он очень дорогой для меня человек, что не наплевать мне на него, и я испытываю к нему очень большое уважение. Я делаю то, что я обещала. Не всегда это, к сожалению, обоюдно, потому что так складывается, так суждено - родители и дети - разница поколений, много всяких разниц у нас. Но я учу его быть достойным. Был такой маленький момент, когда он взял в долг деньги для того, чтобы взять коньки напрокат, потом взял у бабушки деньги, чтобы отдать долг, и из этой суммы умудрился две тысячи потратить на себя. На что я ему сказала: я добавлю тебе эти две тысячи, я первый и последний раз от-даю за тебя долг; а если вдруг кто-то тебе доверит, когда ты будешь взрослым, какую-то большую сумму денег, вот ты будешь добрым, доверчивым, честным человеком, тебе кто-то из друзей поверит, а тебе нужны будут деньги, и ты оттуда возьмешь, не удержишься и возьмешь; а этот человек на следующий день придет и попросит свои деньги назад, ты обязан отдать, потому что тебе ДОВЕРИЛИ, и у тебя не будет хватать денег, ты придешь к маме? Эта взрослость не за горами. Поэтому забудь: никогда никакие твои долги... если только это не будет угрожать твоей жизни... я отдавать не буду. У нас доходит до таких разговоров. Потому что это жизнь. Он должен знать, что можно рассчитывать на себя... Ну, об этом я могу говорить до утра, о наших с ним отношениях. У нас очень интересные отношения, очень неординарные, абсолютно все можем рассказать друг другу, и в этом есть огромная для меня радость. Потому что нет пророков в своем отечестве, никогда родители не являются авторитетом для детей. Ему сегодня тринадцать - пока что я для него авторитет. Пока что мой совет для него самый главный. Дай бог, чтобы это продлилось дольше, я все для этого делаю. Пытаюсь помимо безумно любящего родителя быть ему еще и другом. И понять его. Потому что ребенка надо понять, даже если он сделал что-то не так.
 - Делают ли ему поблажки в школе, потому что он ваш сын?
 - Если честно, то делают. Я прихожу в школу и прошу, чтобы этого не было. Но они говорят, что: мы такого парня не видели. Он очень воспитанный.
 - У вас репутация женщины, которая разбирается в мехах и умеет их носить...
 - И не только в мехах, и в бриллиантах разбираюсь. И у меня даже было предложение года три-четыре назад от американской фирмы работать экспертом на ювелирной фабрике. Но согласие привело бы к слишком большим переменам в моей жизни... Я не знаю, откуда у меня это. От дедушки, наверное.
 - А свою первую шубу помните?
 - Первая шуба у меня появилась, наверное, лет в восемь. Это была мутоновая шубка и шапочка. Я с детства люблю натуральный мех. Я понимаю, что "Гринпис" меня может уничтожить, заклеймить позором, да, я понимаю, что жалко животных неимоверно, но это шик, равных которому нет. Меха - это тепло, это безумно красиво. Наверно, это баловство, но тем не менее...
 - У вас есть меховые пристрастия?
 - Есть меха, которые я предпочитаю, хотя... Вообще, на каждый мех есть свое время. Что касается вне времени, я обожаю лису, которая пристегивается лапкой к мордочке и просто висит. Это времена нэпа, времена очень давние, но это в моде вечно. Были годы, когда безумно был в моде каракуль, каракульча, очень красивый мех. Были модны пушистые меха: чернобурка, песец... Белый песец мне очень нравится, это очень нарядно, торжественно. Черно-бурая тоже имеет свой шарм. Норка - такой особый мех, который имеет свое время для каждой женщины. Я считаю, что молоденькая девочка не должна носить норку. Для нее есть другие, более веселые меха, это может быть белка, козлик, тоже прелестные меха. Ну, конечно, соболь, красивый, богатый мех. Сейчас в силу того, что народ богатеет, появилось достаточное количество людей, женщин, имеющих достаток, в моду вошла шиншилла. Это что-то невероятное на ощупь, даже не бархат, что-то фантастическое. Крошечный зверек - шкурка сантиметров 35-40 в длину и 15-20 в ширину - типа белочки, но очень прочный мех, удивительно красивый, серо-черно-белый. Вообще, мех имеет свой биоритм, животное же его имеет и в шкурке остается какой-то здоровый биоритм. Меха - это очень здоровая одежда. Хотя, я еще раз говорю, что понимаю, что это связано с уничтожением. Но, с другой стороны, народ ест мясо. Я думаю, что сторонники "Гринписа" и сами "гринписовцы" мясо-то, наверное, едят. Ну, бог его знает, у каждого свои завороты.
 - В кринолин вас Зверев одел?
 - Это одежда, которую я любила давно. Она делает женщину изящнее, тоньше за счет огромного объема юбки. Поэтому кринолин - это удивительно женственная одежда, где можно показать талию и красивый бюст, гибкие руки.
 - Высокий рост не обязателен?
 - Нет, это не обязательно, потому что кринолин можно сделать соразмерно росту. Не обязательно делать его столь громадным, что женщина в нем утонет. Есть фантастический, изумительный, нежный, трогательный, обожаемый мною старый фильм "Золушка" с Яниной Жеймо в главной роли. Она же не то, что метр в шапке, она и без шапки метр, малюсенькая, и тем не менее, у нее был кринолинчик, это платьице на балу было сказочным, потому что найдены были правильные пропорции. Женщину кринолин не может портить. Ребенка, маленькую девочку, одеваешь в пышную юбочку - разве она становится хуже от этого? Приземистей и толще?
 - Носить-то его трудно?
 - Да. Особенно такой, как предложил Сережа. Он метра три-четыре в диаметре. Но... как говорится, лопни, но держи фасон. Поднял юбку... еще положение рук должно быть красивым... и вперед.
 - Почему именно сейчас вы появились на сцене в кринолине? Пробил час? Модно?
 - Это модно всегда. Это царственно. И произошло это в моей жизни не сейчас, а года четыре назад. С песней "Гитара" я вышла в платье с широкой юбкой, она не была еще кринолином в том объеме, как сейчас. Следующий год - песня "Женщина всегда права" - тоже огромная нижняя юбка. Это тоже можно назвать кринолином. Потом на сольном концерте в "России" в кринолине с арфой. А сейчас он уже просто принял некие гипертрофированные формы - кринолин дворцового, что ли, масштаба. Хочется в Екатерининский дворец, пройти по анфиладе комнат, задевая двери с золотыми ручками.
 - Вы были гостьей на балу Майи Плисецкой в Царскосельском дворце и, наверное, испытывали зависть, думая, что вы бы тоже могли стать хозяйкой такого события?
 - Нет. Я завидовала, но Екатерине Второй. Потому что это было ее все, она жила в этих хоромах, в этом дворце. И то не завидовала, у меня нет этого чувства вообще. Я мечтала. Глядя на эту красоту, я мечтала переместиться бы туда, в то время. И немножко подышать той атмосферой. Хотя... я сейчас дочитываю книгу "Российские богини" - это безумие интрижное, это сумасшествие власти, это очень, конечно, сложно. Я, наверное, не приспособлена была бы к этому. Я бы никогда не была при дворе, живя в то время, потому что я не способна плести интриги и пробиваться наверх.
 - Разве интриги - это не увлекательно?
 - Я не интриган по душе своей, я очень прямой человек. Для того, чтобы плести интриги, надо уметь хитрить, а я не очень умею это, скажем так. Но самое интересное... Может быть, даже бог с ним, с тем временем. Вот так вот интересно было бы взять в аренду, говоря нынешним русским языком, этот дворец, и просто посуществовать в нем какое-то время. В этом, Екатерининском, дворце, наверное, было бы безумно сложно, а вот в Юсуповском, например, я бы с удовольствием пожила и посмотрела бы, как это возможно вынести, тяготу этих хором, этих объемов, этой старинной мебели. Очень интересно. Я любуюсь этим, я радуюсь от этой красоты, я очень близко воспринимаю это для себя.
 - Почему удалось провести бал Майе Плисецкой и не удается вам? Что для этого необходимо?
 - Для этого нужны спонсоры. К сожалению, я день ото дня убеждаюсь все больше и больше в том, что ничего в этой жизни ко мне не приходит просто, я должна на все заработать сама. Вот заработаю - и проведу. Обязательно проведу. Мне это близко.
 - Как случилось, что в Минском театре оперы и балета вы участвовали в дефиле итальянских модельеров, представляя их коллекции? Это было персональное приглашение?
 - Да, это было персональное приглашение. Я участвовала не только в минском дефиле. Я участвовала в московском показе коллекции Лидии Соселия. Сейчас одна итальянская фирма предлагает мне стать лицом этой фирмы. Это очень большое дело. Это почетно, престижно. Почему я задумалась, согласиться или нет? Потому что, прочитав проспект этой фирмы, я узнала, что, во-первых, она очень давно существует...
 - Что она производит?
 - Одежду, кожаные изделия - аксессуары, сумки, пояса - ювелирные изделия, бижутерия... Много всего. Так вот, в одежду этой фирмы одевались Марлен Дитрих, Роми Шнайдер... и многие-многие другие. Но именно эти два имени меня совершенно сразили. Поэтому я задумалась. У меня завтра встреча. Я подумаю, как могут наши отношения сложиться. Они очень заинтересованы. И самое интересное, что итальянская сторона добивается того, чтобы меня нашли. Так что это интересно. И это не случайно. Потому что, видимо, как это ни странно, с возрастом что-то, наверное, со мной произошло, что дает возможность людям увидеть во мне еще и чело-века, который умеет этим заниматься. Это очень хорошо. Мне это интересно.
 - Какие фирмы вы представляли в Минске?
 - "Дженни" и "Марго", дочерняя фирма "Дженни", и еще одна фирма, забыла название, мужское имя-фамилия. Не очень популярная, не столь известная, как "Марго" и "Дженни".
 - Как они на вас вышли?
 - Через магазин, который торгует их одеждой.
 - Вы выходили на подиум и просто демонстрировали одежду? Не пели?
 - Нет. Уже после показа я спела. А в показе участвовала как модель. Я открывала показ как ведущая, участвовала в дефиле и завершала все песней.
 - Почему салону Сергея Зверева вы доверяете только свои волосы, а остальное обслуживание предпочитаете в салоне "Этуаль"?
 - Потому что, когда я впервые попала туда... Ну, во-первых, там изумительный маникюр, который я люблю очень, когда ногти покрывают укрепляющим гелем и так далее. Там могут сделать и наращивание ногтей, но мне не надо, у меня, слава богу, и свои хороши. Просто они укрепляют их гелем, который не дает им возможности ломаться. Я узнала, что это там делают, попробовала, мне понравилось. Потом пошла к косметологу, мне сказали, что очень хорошая работает косметолог, тоже мне понравилось. И так далее. Не буду рассказывать все детали и секреты того, что там творят. Потом случилось так, что я почувствовала атмосферу этого салона. Она неповторима. Я очень много салонов в своей жизни прошла, видела и обслуживалась во многих. Такого нет нигде. У меня ощущение, что я прихожу туда как домой. Я прихожу туда действительно отдыхать. И это не потому, что я - Ирина Понаровская, и ко мне там "спешил" какое-то отношение, нет, там ко всем относятся одинаково и ко всем относятся именно так, что ты хочешь туда прийти еще раз. И хозяйки этого салона - две Ирочки - они создали эту атмосферу, которая чувствуется не только, когда туда приходишь, но и по мнению тех, кто там работает. Я там обслуживаюсь уже больше года - ни один человек не поменялся, то есть они туда пришли - и там живут. Они справляют праздники вместе, едут отдыхать вместе, это невероятно. Люди, которые вместе работают, чтобы поехать вместе отдыхать - ужас, не дай господь! Наоборот: отдохнуть, не видеть, убежать от всех! Нет, они все в дружбе. Например, сын женщины, которая делает маникюр, работает там охранником. Он охранник и в то же время он встречает женщин, гостей, снимает с них пальто, делает кофе. Ну как, он не то что охранник и даже не швейцар, он...
 - Лицо салона?
 - Да.
 - Зверева не обижает то, что вы игнорируете в этом плане его салон?
 - Абсолютно нет. Зверева не может обижать, потому что он знает цену всему. Я могу сказать, и я говорила ему это в глаза, что: Сережа, у тебя нет такой атмосферы, хорошие девочки, но каждая сама по себе. Если женщина, у которой я делаю маникюр, не может, то я иду к другой, в этой же смене, и никаких нет обид... И запись на месяц вперед, то есть делая маникюр сегодня, я записываюсь к ней на какое-то время через три недели. Потом бывает, что я занята, я переделываю это время. Вот такой салон. Дивный совершенно. И когда на "Интершарме" мы делали большое шоу, это был праздник, после этого мы поехали в салон, накрыли там столы, все радовались. И как они готовились. Они живут этим до сих пор, хотя это было два месяца назад. И они такие безумно благодарные, такие сердечные, можно сойти с ума. Это такая редкость сегодня.
 - Почему вы вернулись к парикам на сцене?
 - Да я собственно не уходила от них, просто ничего достойного не приходило на ум, не входило в стиль, даже не в программу, у меня никогда ничего в программу не входит. Я не программирую свои выходки. Я никогда не думала, что смогу в длинном черной парике выйти на сцену, однако вышла, и многие сказали: это лучшее, что мы на тебе видели, какая-то ты вышла невероятная, итальянка, француженка, загорелая, в темном парике, что идет невозможно. Кто бы мог подумать? Вот так взяла и... Иногда это связано с Сережей, он предлагает мне свои образы, и я не отказываюсь, даже если потом мне где-то немножечко не до конца, скажем, нравится, это только лишь мой взгляд, а я считаю, что со стороны взгляд тоже очень важен. Поэтому я ему доверяю.
 - А что будет дальше, чем дальше поражать?
 - А почему что-то должно быть обязательно дальше? Найдем. Какая разница - кринолин это или узкое платье, парик или длинные волосы - не играет роли. У меня нет задачи удивлять. У меня задача - выразиться.
 - Какое у вас любимое место в квартире?
 - Кухня и мое место в спальне. Наверное, это самые защищенные места. Я вообще люблю свой дом, хотя собираюсь менять это все опять.
 - Обстановку или место жительства?
 - Место жительства. Сейчас в Москве строятся дома с подземными гаражами, с охраной... Не далее как вчера в половине одиннадцатого вечера был настойчивый звонок в дверь. Мама подошла и спросила: кто это? В глазок видит какого-то мужчину, у которого в руках раскрытая тетрадка. Он начинает нести какой-то бред: вот, Ирина... мне нужна...у меня сестра умерла...я без дома... Короче, ему нужны деньги, по всей вероятности. Мама не открыла, потому что... а может быть, за ним стоит гвардия с оружием, которая хочет войти в мой дом? Он продолжал звонить время от времени, то есть, видимо, сидел на лестнице, говорил уже полный бред: а знает ли она Аллу Пугачеву?.. а напротив это что ее дочка живет?.. По всей видимости, немножко душевнобольной. Этим не закончилось. В полдевятого утра стал звонить в квартиру напротив. Мама говорит: уходите, я вызову милицию. Зачем мне это нужно? Я возвращаюсь поздно вечером, я не знаю, кто может поджидать меня. Я хочу жить в доме, который даст возможность пройти ко мне через три кордона охраны и только по моему предупреждению впускать ко мне людей. Для того, чтобы поставить машину на стоянку, я сначала вбегаю домой, переодеваюсь в спортивный костюм, ботинки и кепку нахлобучиваю. Да, можно задать вопрос: почему у тебя нет охранника? Дело не в том, что у меня нет на это денег. Дело в том, что я не могу постоянно возле себя видеть людей. Я такой человек, что я обязательно должна быть одна. У меня это одиночество в машине. И дома, когда сын лег спать, и я ложусь, и я одна. Я не могу знать, что какой-то человек стоит у моих дверей и не спит всю ночь, какие бы деньги он за это ни получал. По этой же причине я не могу нанять водителя, потому что мне его жалко. Иногда я кое-где могу проводить шесть часов, скажем, а он голодный будет сидеть в машине, хотя я понимаю, что я ему за это плачу. Но я такой человек - беспокойный. Я все время буду думать о том, кто рядом со мной. Поэтому мне очень сложно иметь людей в подчинении, а это, однозначно, люди, которые должны быть в подчинении. Если они много говорят, сказать: помолчи, - а я не могу так сказать, это не тактично. В этом отношении мне очень трудно. Хотя я уже понимаю... Но вот разве что мне удастся сделать обмен и поменять свою жилплощадь, я надеюсь, что там мне будет легче, потому что въезжаешь в закрытую территорию, тебя уже знают, все пропуска у тебя есть, въезжаешь в подземный гараж, оттуда на лифте поднимаешься прямо к себе домой. Если тебе нужно пройти через подъезд, или кому-то, если он приезжает к тебе на машине, то есть специальная гостевая, тоже охраняемая, ты предупреждаешь всех по внутреннему телефону, что к тебе идут, и последний кордон - в подъезде, тоже стоит охрана. Это очень сегодня для меня важно. Я подъехала недавно к дому - в подвальном помещении сидят два человека кавказской национальности, молодые ребята. Я говорю: что вы здесь делаете? - Ничо. - Вы ждете кого-то? - Никово. Я говорю: что, милицию вызвать? - Не надо. - А тогда быстренько валите отсюда... Что мне было делать? Я рисковала.
 - А зачем вы с ними заговорили?
 - Мне нужно было поставить машину и вернуться в дом. Я была в шиншилловой шубе и золотых часах "Картье". Я не могу, мне страшно. Поэтому я вынуждена как-то обезопасить себя. Вот... Так что я люблю свой дом вне зависимости от охраны не охраны. Я, в общем, везде себя чувствую нормально. У меня, как и на Новаторов, так и здесь в доме живет кто-то. И когда я рассказывала это Ирочке Добрыниной, она никак не могла поверить. Однажды она пришла ко мне днем, мы сидели с ней на кухне - и вдруг раздалось такое легкое топотание, будто пробежал кто-то крошечный. И она говорит: я думала, ты гонишь, обманываешь, преувеличиваешь, теперь я пошла... И так задом, задом потихоньку стала выходить из квартиры. А я к этому привыкла, мне спокойно.
 - И пропадают какие-то вещи, как было на Новаторов?
 - Нет, уже не пропадают давно. Хотя было... пропадало, потом находилось в таких местах, куда я никогда в жизни не могла положить. Так, игра какая-то идет. То ли это какое-то привидение, которое здесь уже было еще до меня, то ли это мое за мной бегает с квартиры на квартиру. Может, душа какая-то не пристроенная... Я не объясняю это. Я знаю, что я этого не боюсь. Иногда то в кухне, то в гостиной стульчики так - тук-тук-тук по полу переступают. Но только когда я лягу спать. Сейчас потише стало, пореже. Иногда среди ночи бывает такой звук, как будто по полу стеклянный шарик прыгает. С этим я живу. Может быть, оно меня хранит, может быть, мешает, не знаю. Иногда плохо сплю - открываю окно, говорю: улетай и дай мне поспать. Не улетает, просто успокаивается. Вот такая вот ерунда. Кто-то может счесть меня за ненормальную, но есть свидетели тому, вот что интересно.
 - А почему не выходит на телеэкран передача "О нас, любимых", где вы ведущая, и пилотный выпуск которой уже снят?
 - Обещают, что будет. Речь шла об ОРТ. Но кормят обещаниями. И я думаю, что отдамся другой программе. Хотят возобновить мою спортивную программу. И я, может быть, даже соглашусь, потому что они мне морочат голову, они забрали эксклюзив, то есть забрали право на меня, но где программа?
 - Вы подписали с ними контракт?
 - Да, на несколько месяцев был подписан контракт... Мне очень жаль, потому что я разговаривала потом с оператором, который снимал, и он видел пилотный выпуск, он сказал: потрясающе! Красиво, просто прелесть! Прекрасная получилась программа. Не могут, видимо, пробить. Программа о многом: о здоровье, о внешнем виде, о кулинарии, о домашней обстановке. И на кухне я повозилась, какой-то безумный омлет делала, и сюжет с доктором был, который рассказывал о здоровье, и как обставить квартиру...
 - То есть вы во всех ситуациях, плюс специалисты с конкретными советами?
 - Да. Я - как связующее звено всего. Здрасьте, я ваша тетя, я хозяйка этой передачи, вы приходите ко мне в гости. Я умею это делать и у меня получается, потому что язык нормально подвешен. Я бы с удовольствием взяла какое-то ток-шоу, но меня уже, честно говоря, тошнит от их количества. Мне было бы интересно сделать что-то необычное для себя. Но я пока не придумала, что бы это могло быть.
 - Вы верите в то, что существует венец безбрачия, который препятствует женщине создать семью и от которого нужно освобождаться с помощью магии, как от порчи или сглаза?
 - Я по знакам Рыба и Змея, поэтому мистическое начало во мне очень большое. И есть вещи, в которые я абсолютно верю, есть вещи, которые я на себе испытала, поэтому верю. Хотя я такой человек: доверяй - и проверяй. Есть вещи, которые категорически не могу понять.
 - Например?
 - Вот, сказала сама и думаю, какой бы пример привести. Не знаю примера. Наверное, такого нет, неправильно я сказала. Есть вещи, которые я не видывала, но я считаю, что не может не быть того, чего нет, то есть: сказанное - содеяно. Если человеку пришло на ум что-то, значит, оно уже есть. Это из области подсознания, астрала... Я подверженный этому человек. Но в последнее время я стала осторожнее к этому относиться. Если 10-15 лет назад я с большей открытостью шла навстречу этому, то сейчас - с большей осторожностью вникаю в это. Но то, что есть люди не отсюда, как раньше говорили, божья слеза попала на человека, человек от бога, не от мира сего, я их знаю, вижу. Это не обязательно человек известный. А раз не от мира сего, значит, от мира какого-то другого. Это жизнь на уровне чувств.
 - Себя вы считаете человеком не от мира сего?
 - Может быть. Однажды мне об этом сказали. Года два с половиной назад, еще в той квартире, что напротив через площадку, я долго не могла заснуть. Я сплю всегда с плотно зашторенными окнами, не могу, когда свет. А у нас во дворе фонари, и я должна была плотно сдвинуть шторы, и рано рассвет, и в комнате светились толь-ко часы на видео, что иногда я тоже в ярости ночью хватаю что попало и закидываю, чтобы их тоже не видеть, но тогда они горели, я не спала, был пятый час, и вроде бы не было депрессии, но какие-то переживания были, я не могла заснуть, и вдруг увидела, что с потолка спускается луч света, который образовал на полу эллипс, не было источника этого света, какой-нибудь лампочки, просто светилось таким светом, как вот дым пускают и прожектор, но тут не было источника. Я никого не видела, не слышала извне никаких голосов, но у меня в мозгу родились две фразы. То есть появилась информация из двух фраз: Ты не отсюда. А послана сюда, чтобы любить. Конечно, мне очень сложно в это поверить, и я не представляю, откуда же я, и ЧТО это - ТО, ОТКУДА?.. Я знаю только то, что здесь. Но такое вот заронили во мне. Да, и все это ушло потом. Я уснула как убитая, мне не было страшно, мне было нормально. Утром встала и вспомнила об этом, но это не оставило во мне какого-то сногсшибательного впечатления, чтобы жизнь моя резко повернулась!.. Нет. Но это пришло ко мне. Причем, я даже ущипнула себя - не сплю ли? - и мне было больно.
 - Приятно думать, что эти слова - правда?
 - Приятно. А может быть, и нет. Я не знаю. Я не определяю. Вот так оно есть, и я не знаю, хорошо это или плохо. То, что, конечно, мое сердце любвеобильно, это понятно. И никакая я не расчетливая, не жесткая... Нет, жесткая, жесткая, потому что справедливая.
 - Но считать-то вас жизнь тоже заставляет?
 - А как же! Я считаю деньги, которые зарабатываю. Но при этом я не считаю то, что отдала. Я знаю, кто мне должен, но при этом на них не сижу, чтоб они мне секунда в секунду отдали, а терплю и жду.
 - Чем вам интересны экстрасенсы, с которыми вы общаетесь? Что вас на них выводит?
 - Каждый раз по-разному. Иногда бессилие, хочется на кого-то перекинуть проблемы.
 - Но почему это человек с какой-то потусторонней ориентацией, а не вполне земной друг?
 - Я и земному доверяюсь. У меня были опыты... Когда мне говорят: почему вы не едите мясо? - я отвечаю: потому что это вредно. Мне говорят: как это может быть вредно? Я отвечаю: вы жили моей жизнью? Вы когда-нибудь не ели мясо? - Нет. - Так вот попробуйте. Я мясо ела. А вы не пробовали его не есть. Попробуйте. Я не ем мясо - я лучше себя чувствую. Мне говорят: вы себе это внушили. Может быть. Какая разница, отчего человеку лучше: оттого, что он, внушая себе, не ест мясо, или оттого, что, внушая себе, ест?! Если вы лучше себя чувствуете от мяса - ешьте его.
 - Вас когда-нибудь гипнотизировали?
 - Да, когда лечили меня. Я жутко простудилась в круизе на корабле. И там был самый обыкновенный гипнотизер. И он меня загипнотизировал. Я ничего не помню. Меня водили по палубе, я смотрела на луну, говорила: как красиво, - потом меня привели в каюту. Мне все это рассказывали люди, которым я не верить не могу. Я подвержена гипнозу, хотя... я не всем экстрасенсам верю. Я вижу, кто да, а кто нет. Но гипноз и экстрасенсорика - это разные вещи.
 - У вас нет потребности в психоаналитике?
 - А зачем?
 - Чтобы он помогал выйти из депрессии, решить проблемы, вел бы вас по жизни.
 - Меня не нужно вести по жизни, я вывожу себя сама. Мне иногда нужен телефон доверия. Я ни разу не пользовалась. Но бывают такие моменты, когда мне нужно выговориться. Я понимаю, что не имею права ни на кого вешать то, что я должна кому-то сказать, из своих. Это неправильно, несправедливо. Не имею права ни на кого перекладывать свое. Это не гуманно, не здорово, этого нельзя делать.
 - Так ведь психоаналитик - это специалист, который деньги получает за то, чтобы вы перекладывали на него свою боль.
 - Нет, не хочу. Он советы дает, а мне не нужны советы. Меня никто не может вытянуть из депрессии, если она у меня есть. Я только сама могу вытянуться. Я не могу по чьему-то мнению переключиться и сказать: ах, не так, а вот так! Ну ладно.
 - Есть ли предел, за который вы не пустите в свой внутренний мир ни одного целителя, экстрасенса, мага, чародея?
 - Я думаю, что этот предел не я устанавливаю. Если это человек, который знает, чем он занимается, и умеет это делать, то для него нет этого стопа, и контролировать это невозможно. Это зависит уже только от положительности его воздействия. Главное, чтобы не испортил. Настоящий биоэнергетик чувствует тот предел, за которым может последовать какое-то разрушение. А их цель не разрушать, а восстанавливать. Поэтому они сами натыкаются на какую-то стенку. Это мое такое мнение.
 - Случалось ли так, что вы расставались с человеком, ощущая, что его воздействие на вас перестало нести положительные эмоции вам?
 - Может быть. Я начинала чувствовать, что уже достаточно. Наверное.
 - Вам в детстве снились кошмары?
 - Да. У меня бывали видения. Я их называю снами наяву. Это было три-четыре раза в жизни. Первый раз лет в шесть, когда надо мной навис серый волк, будто сошедший с картины, висевшей над моей кроватью.
 - А с чем это могло быть тогда связано, не помните?
 - Нет, не знаю, я не связываю это ни с чем. Второе памятное видение - это страшного вида мужчина с огромным ножом...
 - По атмосфере это похоже на сон Анны Карениной.
 - Да, наверное. Третий раз это было в больнице, когда я лежала последний раз на операции. Я чувствовала, что лежу на животе, хотя лежать на животе я не могла, потому что вся была в трубках. Но я лежала на животе, видела свою палату, сначала зашла моя мама, и я была недовольна, потому что не хотела, чтобы она видела меня после операции, как тяжело мне было, она исчезла, и вошел Сережа Зверев и привел с собой маленьких девочек в беленьких юбочках, как ангелочки они были со свечечками, и что-то они мне пели. Потом они ушли, зашел Дима и положил мне руку на спину. И мне было так приятно. Я чувствовала прикосновение. И опять же я пытаюсь открыть глаза, понимаю, что я не сплю, и не могу их открыть. Пока не кончится это видение, глаза не открыть. И все... Он положил мне руку, провел по спине и тоже ушел. Такое вот видение. Абсолютно явное. Но это не было страшно. А те, предыдущие, были страшными. Особенно мужик с ножом. Нож был с треугольным широким лезвием, огромный. Мужик шел прямо на меня, и было безумно страшно. И в детстве было очень страшно. Ни с чем не связано. Что-то с мозгами происходит, что-то творится в подсознании.
 - А Энтони снятся кошмары?
 - У Энтони тоже видения... Он, например, чувствует, что у него подушка, как камень. Или он может прийти и сказать: мама, дай святой воды, там нечисто, - с совершенно шальными глазами. Это обычно связано с температурой. Иногда и не с температурой: мама, мне страшно. Ложится у меня. Смешной такой, приходит со своей подушечкой, в одеяло завернется... Потом у него были какие-то великаны, огромные люди, которые стояли над ним. Это не сны, а какие-то видения, потому что он вскакивает и приходит. Однажды, когда мы с ним лежали в больнице, это был мамин день рождения, она пришла к нам в больницу 7 февраля, он уже бегал, уже выздоравливал. Вдруг он вбегает в палату, не видит ни меня, ни бабушку, невидящим взглядом обводит палату и говорит: я здесь был, я здесь точно был, я это знаю, мама, я очень давно, когда-то здесь был. И ушел. Я его потом спрашиваю: сыночка, а почему ты вошел и сказал, что ты здесь когда-то был? Он так удивился: я не приходил, я ничего не говорил. Вот такие странные вещи. Поэтому я задумываюсь над этим. Значит, что-то есть, что нам неизвестно, что нами не открыто, раз вдруг подсознание срабатывает и выдает какую-то информацию.
 - Вы какие-нибудь молитвы знаете наизусть?
 - "Отче наш" знаю. Очень хорошо знала "Символ веры", но сейчас подзабыла, потому что после бабушкиной смерти окончательно перешла в католичество. У католиков книжечки, по которым ты читаешь молитвы и не надо ничего выучивать. У них есть совершенно обалденный обряд, когда заканчивается вечерняя служба, все мессы, поминания, ксендз говорит: а теперь поприветствуйте друг друга. И все, стоящие в церкви, или обнимаются, или рукопожатиями обмениваются, незнакомые люди, кто бы они ни были по социальному положению, здесь они равные. Здесь в Москве ходит в церковь один мальчик, ну не мальчик уже, молодой мужчина, он немножко с психическим отклонением, мы с ним рядом сидели, он всегда ко мне подходит и братается со мной. Это удивительный момент.
 - А что значит - окончательно перешли в католичество? То есть вы теперь ходите не в православный храм, а в костел?
 - Да, и я причастилась, исповедалась. И я не совершила никакого греха, хотя для православной церкви я в общем совершила какое-то преступление. Но православная церковь она же вообще очень строгая, ортодоксальная. Католическая более лояльная. Я пришла к ксендзу, сказала: моя бабушка была католичкой, и я хочу прийти к вам, мне здесь хорошо. Католическая церковь не считает это предательством, эта та же христианская вера, и человек должен ходить туда, где ему более благостно, где он чувствует себя лучше. Я не знаю... бабушка, когда ушла, как будто передала мне это, что ли.
 - Энтони тоже перешел в католичество?
 - Нет, летом он ходит в русскую церковь. Но мы ходили с ним в костел, я хотела ему показать. Ему очень нравится. Во Франции мы с ним ходили и в Ленинграде. В Москве не ходили. Но пусть он сам разберется.
 - Когда вам в последний раз гадали?
 - Давно. На кофе, на картах.
 - И что из гадания дольше помнилось: приятное или неприятное?
 - Смотря какой период в моей жизни. Бывало так, что просто чернота, никакого просвета. И в общем так оно и было, хотя чисто внешне вроде этого не было. А бывало наоборот, что вроде чисто внешне и нечем хвастать, а все идет.
 - Нет ли в этом своеобразного гипноза, программирования?
 - Безусловно есть. Но тут есть проверочные моменты. Когда человек говорит о том, что у тебя было, и он не может это знать, а он говорит и попадает, и потом, когда он говорит о том, что у тебя возможно будет, при этом не программируя, не говоря... ведь гадалки настоящие, которые что-то в этом понимают и чувствуют, карты - это же просто картинки, - они же смотрят в глаза и видят тебя... Иногда факты сходились. Я спросила гадалку о бабушке: могу я ее везти в Москву? Она уже была очень плоха. Та сказала: да, она летом не умрет, она умрет ближе к осени, а потом у тебя следующая будет потеря, ты потеряешь мужчину. То, что бабушка уходила - это однозначно, это было понятно, но то, что отец должен умереть, этого я не могла представить.
 - У вас ведь есть в Питере сводная сестра, дочь вашего отца от второго брака?
 - Да, Надя.
 - И она ведь поет?
 - Я не знаю.
 - У нее тоже фамилия Понаровская?
 - Ну, а как может быть иначе?
 - И может случиться так, что она выйдет на эстраду. Как вы это воспримете?
 - Главное, чтобы она держала марку. Потому что отец в свое время блистал как музыкант, как эстрадный артист. Его знали все из старой гвардии, начиная от Кобзона, Лещенко, Брунова Бори покойного, который обожал его, Махмуда Эсамбаева, который недавно только узнал о его смерти. Все знали отца. Пускай ее тоже знают, как знают меня.
 - Вы слышали, как она поет?
 - Последнее время нет. Мы не в очень близком контакте. Были времена, когда мы были в контакте, потом она повзрослела... Сейчас, я думаю, ей года двадцать три.
 - Интересно, оба ваших зодиакальных знака - Рыбы и Змея - относятся к очень молчаливым животным...
 - Ну как животные - молчаливые, да. И при этом я такая говорунья?! Змее по своей сути есть что сказать. Вот ты говоришь: мои ответы на вопросы стали короче и глубже. Это Змея. А Рыба... Я бы не сказала, что Рыба... Хотя, если посмотреть на Валеру Леонтьева, тоже Рыба, он молчаливый человек. Разговорить его сложно, но говорит он очень осмысленно и глубоко. А Змея вообще очень интересное создание. И как животное... Я недавно открыла для себя, что это за зверь. И я не испытываю к ним никакого страха, отвращения, как говорят: скользкая, мокрая, холодная... Ничего подобного. Мягкая, сухая и теплая.
 - Откуда вы знаете?
 - Они ползали по мне. Питон. Трехлетний альбинос, белого цвета с белым носом и с желто-золотым орнаментом. Это я была в одном доме, где пять питонов, собака, попугай, черепахи, крысы - для питонов. Попугай смешной. Когда его выпустили, он шагал по полу своими лапами... А у меня на ноге была цепочка, и он через колготы пытался эту цепочку лапой схватить. А к змеям я поменяла отношение. Они все роскошные, мудрые. Они никогда не сделают "шшш-ш" просто так. Я тоже никогда не сделаю просто так. Меня надо довести, чтобы я поднялась и стала коброй, очковой, а потом только, через какое-то время я ударяю, и мой укус может быть смертельным.
 - Вы заглядывали в гороскоп: что вас ждет в этом году?
 - Еще нет, хотя мне любопытно.
 - Для успокоения?
 - Чтобы, если возможно, хотя бы чуть-чуть ослабить удар. Может быть, его невозможно избежать. Может, кто-то и вовсе способен его от себя отвести. Но хотя бы попробовать смягчить вероятную боль...

 И Ra со мной
 Встреча с Ириной Понаровской состоялась в 2006 году
 
 Вы наверняка знаете, кто такая Ирина Понаровская. Когда-то она изумляла нарядностью и внешней переменчивостью на эстраде. Потом стала примерять на себя разные другие профессии. Кто-то скажет: совсем пропала (с телеэкрана, например). А она не чувствует пустоты вокруг себя, потому что живет в бесконечном процессе самопознания. Едва навалится тоска от невостребованности главного своего призвания - пения, она тут же пошарит по закромам и найдет в себе задатки чего-то нового.
 Сейчас она практически не дает интервью, потому что живет в Эстонии, в родовом гнезде - доме, построенном ее предками. В Москву приезжает, когда есть возможность спеть, а еще навещает маму. Здесь ей неуютно, в том числе из-за отсутствия самовыражения (прежде всего профессионального). А еще поддельной суеты. За долгие годы публичности наваливается усталость и от людей, и от внимания, которое не по делу, а ради праздности.
 Чем она занимается? Не страдает от одиночества. Ей не скучно с собой. Есть о чем подумать (причем и по мелочам, и глобально. Процесс мышления доставляет ей удовольствие). Читает, пишет стихи, мастерит - всю жизнь была рукастой. Можно назвать ее поделки "инсталляциями", а можно просто штучками: рамка для фотографии, пепельница, подставка под сигарету, композиция из журнальных вырезок на придуманную тему. Что в голову приходит, то и воплощает. А голова у нее полна идей. И идеалов, которые она носит в себе и не желает с ними расставаться. Они не сильно вписывали ее в реальность и в те времена, когда она блистала на эстраде, и сейчас не вписывают, когда удалилась в собственное достоинство, которым всегда отличалась. Не навязываться - это порой бОльший поступок, чем изо всех сил пробивать себя независимо от того, есть тебе, что предъявить миру, или просто считаешь себя лучше других. Она склонна к самокритике, а не к самовосхвалению, хотя и не без жалости к себе, не без внутреннего напряжения в адрес тех, кто не оценил, не понял. Короче, не без эгоизма, но это защитный механизм любой личности. Меня же беспокоит иное: почему в нашей стране не приживаются такие особы? Ни в одной профессии (а чаще они встречаются, конечно, в искусстве). Почему массам ближе другой типаж? Или есть изъяны в самих персонах? Чего-то они не договаривают или говорят, не слишком заботясь быть понятыми?
 
 - Ирина Витальевна, это правда, что вы были главным редактором журнала?
 - Была и писала статьи сама. Просто у одного журнала родилась идея выпустить дочернее издание под названием "Бутик". И на презентации, которую я делала со своим ателье, мне предложили сначала стать музой этого проекта, потом идеологом, а потом и главным редактором. В итоге журнал назвали "Бутик от Ирины Понаровской". Он выходил в 2001-2002 годах - раз в сезон, то есть четыре номера в год.
 - Вы читали все тексты перед выходом номера?
 - Да. Мне давали гранки, и я все отчитывала, иногда просила что-то поменять, что-то редактировала.
 - Что вам дал журнал? Что-нибудь новое узнали о себе?
 - Журнал открыл мне то, что я могу записывать свои мысли. У меня же были герои, которых я должна была раскрыть, причем с той стороны, с которой их мало кто знает. И я делала не интервью, а очерки с вкраплениями их прямой речи. То есть там были мои размышления о человеке, почему я встретилась именно с ним, что мне дало наше знакомство.
 - А с чем вы не справились?
 - С рекламодателями. С деньгами. Я не человек бизнеса. И ателье я закрыла поэтому.
 - Вы в журнале получали зарплату?
 - Нет, я руководила на общественных началах.
 - Мозговой центр без материальной заинтересованности?
 - Да. И вот не справилась с финансами. Не на что стало выпускать журнал. Первые три номера у нас были рассыльными, а два или три последних пошли в продажу - не очень большим тиражом, но разошлись... К сожалению, я руководствуюсь принципом, что каждый человек должен заниматься своим делом, может быть, меня научили этому в моем первом коллективе "Поющие гитары",
 - Ничего себе! Журнал - это разве ваше дело?
 - У человека могут быть хобби. Это было мое увлечение так же, как и ателье. Я не училась на журналиста, не училась на художника-модельера. Моя основная профессия - музыкант. Я могу сыграть на рояле и спеть. Пению я тоже училась. А всем остальным занималась в свободное время, и ни в чем у меня не было корысти. Как-то в телевизионной передаче, посвященной российским миллионерам, непонятно каким образом промелькнула и я со своим малым бизнесом, правда, голос за кадром сообщил, что мое ателье продано за долги. Но люди же реагируют в первую очередь на картинки и не всегда слышат текст. А по картинкам я оказалась в одном ряду с теми, кого убивают, разоряют, сажают, потому что такова, по мнению авторов передачи, цена финансового успеха. Они показали фактически криминальную хронику. Мне потом позвонили десятки знакомых с одним вопросом: может, тебе охрану нанять? И я устала им отвечать: люди, я же в этой передаче объявлена банкротом! Хотя и это неправда. Ни копейки долга не было, я вложила только свои деньги.
 - А зачем вы открывали ателье? Рассчитывали на дополнительный заработок?
 - Это мог быть дополнительный заработок, но я об этом не думала. Мне было интересно. А за то, что мне интересно, я сама могу заплатить.
 - Почему же не взяли кредит?
 - У меня были деньги. Да, я рисковала. И проиграла. И ничего зазорного в этом не вижу.
 - Но ведь такой, казалось бы, прибыльный бизнес - авторское ателье!
 - Очень сложно было с моим именем, потому что все хотели выйти из ателье Ирами Понаровскими.
 - И что в этом плохого?
 - Это невозможно. Потому что надо иметь бабушку Шарлотту, дедушку Николая Арнольди...
 - Но вы пытались объяснить клиентам, повлиять на них?
 - Поначалу я вела беседы, очень похожие на сеанс психоанализа, и объясняла, почему нельзя женщине, родившей в 42 года и поправившейся в связи с этим на 40 кг, сделать корсет и широкую юбку в крупный цветок. В конце концов, мне пришлось нарисовать, как это будет на ней выглядеть. И она увидела, что между верхней точкой корсета, которая под мышкой, и талией нет никакой разницы. Зато у нее в 42 года есть малютка, и это большее счастье, чем наличие талии.
 - Кто вам придумал красивую эмблему для ателье?
 - Художник Игорь Каменев. Перед показом нашей первой коллекции, к сожалению, запороли фотосессию с моделями...
 - По чьей вине?
 - Не знаю. Меня там не было, но на съемке присутствовал художник, автор коллекции. В конце концов, я хозяйка ателье. Я могу задать направление, сказать, какие ткани мне бы хотелось видеть, какую линию. Но в итоге мне пришлось снимать все платья на себе, хотя я маленького роста и слишком формистая для модели. Мы снимали ночью в магазине световых приборов на Садовом кольце. Там огромное витринное стекло без перегородок. И был такой кадр. Я встала на подоконник в платье типа греческой туники коричневого цвета, мне сделали прическу - волосы дыбом, как языки огня, я повернула подбородок параллельно плечу и взяла в руку мандарин. И вот с этой фотографии Каменев написал картину маслом и подарил мне на день рождения - на незагрунтованном холсте моя голова и рука с мандарином. Игорь сказал, что это первая картина, на которой он не поставил свою подпись. Он написал мою фамилию. Так родилась эмблема.
 - А название I-RA?
 - Это я придумала. Египетский бог Солнца - Ра. Почему "и"? Потому что "И Солнце тоже". А мне потом сказали, что это аббревиатура ирландской армии. Но ведь у меня через черточку. Так еще называлось ателье у жены Феликса Юсупова, Ирины, которое она открыла за границей. Но об этом я узнала позже, прочитав мемуары Юсупова.
 - Кто набирал сотрудников?
 - Мы предоставляли базу для практики бывшему текстильному институту, сейчас это Университет дизайна. И из этих девочек, будущих швей, технологов, я примерно за два года отобрала четверых.
 - Как отбирали?
 - Смотрела изнанку вещей. В моем ателье все внутренние швы, если вещь не на подкладке, были обработаны батистовой или шелковой бейкой, не оверлочены. Это кутюрная работа.
 - А у вас откуда такие познания о швах?
 - Я любознательная. И, покупая вещи, в первую очередь смотрю изнанку. После этого я вижу цену и понимаю, почему она такая. Основные швы в нашем ателье делали на машине, все остальное руками. У нас работала гениальный мастер по мужским костюмам. К сожалению, одновременно она училась на юриста и после окончания учебы решила из портних уйти.
 - Вы собеседование с людьми проводили?
 - Нет. Мне не важно, как я отношусь к человеку. Мне важна атмосфера закулисья, как они общаются между собой, что происходит в пошивочной.
 - У вас было время контролировать и это?
 - А не надо контролировать. Я понимала это по тому, что девочки уходили после работы вместе или перебрасывались фразой "завтра созвонимся", а завтра было воскресенье... То есть я создала коллектив. Как в шоу-бизнесе, только там грызутся, а я создавала по другому принципу. Может быть, они до сих пор работают вместе. Но уже без моего имени.
 - Вы часто бывали в ателье?
 - Первые три года практически каждый день. А когда перестала ездить ежедневно, все начало раскачиваться, разваливаться. И клиенты пошли не совсем те...
 - Клиентура была престижной?
 - Клиентская база была странной. И сложной. С одной стороны, приходили люди с достатком, почему-то думая, что у меня заоблачные цены, а цены были средние по Москве...
 - Неужели вы исследование проводили?
 - Конечно. Цены были умеренными. Для такого качества. Для заказных тканей. Покажите в каталоге, а каталогов у нас было до потолка, вот эту ткань хочу, и через неделю она будет у вас. Необходимые три метра. А можно было заказать единственные в мире три метра, сотканные специально для вашего костюма. С восемнадцатикаратной золотой полоской, с бриллиантовой крошкой, с полоской, которая состоит из крошечных букв, составляющих ваше имя-фамилию... Но ателье поначалу, до переезда в другое помещение, находилось на закрытой территории, поэтому попасть к нам можно было только по звонку.
 - Рекламу не давали?
 - Давали. Например, в свадебные журналы - девочки очень хорошо шили свадебные платья.
 - Коллеги по шоу-бизнесу приходили?
 - Пара человек, но с одним коллегой отношения не заладились, не хочу называть фамилий... Зато сотрудничество сложилось с Терезой Дуровой. Мы ей много шили. Помню один костюм с очень красивой вышивкой - зарисовки из жизни японского мальчика-рыбака. Я придумала сюжеты, а наша вышивальщица феерически это воплотила. Изумительным клиентом была Юля Бордовских. Мы два года шили ей наряды на "Кинотавр". На первом кинофестивале я была, и меня объявляли как спонсора, потому что я и вторую ведущую одевала для церемоний открытия и закрытия.
 - Кто придумывал фасоны?
 - По-разному. Иногда предлагали мастера, что-то определенное хотели заказчики, но вот с этим я справиться не могла.
 - Они описывали, как им это видится или приносили картинку и говорили: хочу так?
 - Картинки почти никто не приносил. Но тучные женщины хотели шифоновые платья и чтоб шифон был в талию. Еще и с пояском.
 - Ну и пусть получат!
 - Так и делали! Сфера обслуживания! Я сказала: девочки, в Лондоне, в Академии дизайна, всех учат сначала подкорачивать брюки и юбки из магазина, переделывать рукав, поэтому никакой работы нельзя гнушаться.
 - А не было ощущения, что если бы вы назначили запредельные цены, то было бы лучше для бизнеса?
 - Не знаю. Я не могла всем заниматься. Я ведь еще каталась по гастролям.
 - Ну и занялись бы только ателье. Ушли бы из шоу-бизнеса.
 - Из шоу-бизнеса уйти - в любой момент с большим удовольствием, но я прекрасно понимала, что придется снизить жизненный уровень.
 - А хоть какая-то прибыль от ателье была?
 - Была, но я тут же это тратила на закупку тканей и все остальное. Деньги крутились в обороте. И мне надо было их зарабатывать - на меня навалилось большое количество концертов. Опять же мы переехали в другое помещение. Тоже немаловажно. Раньше у меня был маленький кабинет, где я могла укрыться. На новом месте такая отдушина отсутствовала. В общем, я перестала там постоянно находиться, а клиенты, вероятно, не хотели иметь дело просто с девочками, требовали меня. Но у меня уже не хватало эпитетов, чтобы бороться с их запросами. Я не имела права выпустить из своего ателье человека в наряде, за который мне стыдно.
 - Вы отошли от дел, и все пришло в упадок?
 - Я поняла, что больше этим не занимаюсь. Не хочу. Устала. Я заявила себя в мире моды, сделала две коллекции. На показе второй у меня было 37 нарядов. И 37 манекенщиц, как ни у кого, потому что обычно бывает 5 - 6.
 - Вы ведь и сами порой демонстрировали модели, причем не только свои? Где учились ходить по подиуму?
 - Я человек двигающийся, с пластикой не на вы. Внимательно посмотрела, как это делается. Поначалу было проблематично, поскольку я занималась в юности гимнастикой, и походка у меня была с вывернутыми наружу носками, а манекенщицы ходят по одной линии и даже забрасывают ногу за ногу. То есть левая нога, допустим, по прямой, а правая уходит левее левой. Приходилось себя контролировать. Я же артистка, на сцену выхожу, почему бы не пройти по подиуму?
 - А нельзя было найти для ателье спонсора, передать бразды правления в надежные руки и отстраниться?
 - Не моя судьба находить спонсоров. У меня их не было, нет и не будет.
 - Переговоры с поставщиками в ателье кто вел?
 - Я.
 - Значит, спонсоры не ваша судьба, а поставщики - ваша?
 - Спонсоры - это люди, которые дают деньги. А поставщикам плачу я. Вот когда я плачу - это мое. А когда мне платят - это мышеловка.
 - Хорошо, а доверить правление надежному человеку?
 - Некому. Ведь три четверти людей шли посмотреть на меня. Если приходят к Юдашкину, то кто-то, может, и хочет посмотреть на Юдашкина, но в основном хотят его нарядов. Впрочем, я не сравниваю себя с Юдашкиным, потому что я не делала кутюр, у меня была линия прет-а-порте класса "люкс". Одежда для каждого дня, а не художественные произведения, предназначенные для мировых подиумов.
 - Вы открыли в себе черты руководителя? Умеете кричать, например?
 - Нет, именно поэтому я предпочла удалиться.
 - А переделывать заставляли, если не качественно?
 - Это не называется переделка, это указать на ошибочку, чтобы хорошо сшить платье.
 - Вы так интеллигентно и говорили мастерам, дескать, у вас тут ошибочка?
 - Да. Ну у нас была история. Одна актриса шила у нас платье для свадьбы. Я не всегда приходила с утра, иногда приходила с полдня и столкнулась с ней в дверях, она в слезах уходила с примерки. Я спросила, что случилось? "Платье не получается, послезавтра свадьба!" Я завела ее в свой кабинет и попросила принести платье. И как только она оделась, я сразу поняла, в чем дело. Вызвала пятерых работниц, художницу и сказала: сейчас буду ставить вам оценку - что в платье не так? Никто не ответил. А в платье была неправильной длина рукава. И из-за этого оно оказалось разбалансировано, хотя сшито идеально. Я слегка подвернула рукав, сама наметала, убрала два миллиметра декольте в одном месте и на столько же выпустила в другом. И она счастливая ушла. Два миллиметра! Может быть, мое врожденное косоглазие дает такой правильный взгляд?
 - И часто вы сами наметывали?
 - Нет. Но я постоянно боролась с длиной вещей. Я говорила клиентке: пальто надо сделать длиннее, потому что вы сегодня без каблуков, а завтра наденете каблуки. "Нет, нет, я на машине, иначе будет болтаться!" В следующий раз она приходила на каблуках - и пальто оказывалось коротким. А женщины полного телосложения с не всегда красивыми ногами хотели юбки на 25 см выше колен. И все-таки нескольких я победила. Люди же как покупают вещи в магазине: юбка вроде нормально сидит, а пиджак на груди не сходится, так я его не буду застегивать, топик надену и нараспашку стану носить. И так все не до... Недодуманное, недоработанное. Плечо куда-то уходит, рукав впереди врезается, а сзади рвется. Так нельзя одеваться. Это глупо.
 - Вы себе в ателье что-нибудь шили?
 - Не шила. Сапожник без сапог.
 - Почему? Хоть какая-то польза была бы.
 - Нет, я брала из коллекции то, что мне годилось и годится, такие вещи не один день модны.
 - Ателье было на вас оформлено?
 - Да, я забрала документы и сказала, что больше в этой истории не участвую.
 - Вы не интересовались судьбой работниц?
 - Нет, мы не очень хорошо расстались. Они начали предъявлять мне претензии, на которые не имели права.
 - Разбаловали вы их, Ирина Витальевна.
 - Но я же не фашист. Я всегда хочу мира. Хотя последнее время у меня бывали срывы, и я так хорошо себя после этого чувствовала. Я понимаю людей, которые позволяют себе выкричаться, даже, может быть, и в публичном месте. Пусть это со стороны и некрасиво смотрится, но НЕ-ВОЗ-МОЖ-НО блюсти себя всегда и везде. Мне по жизни легче потерять, чем долго скандалить, разбираться. Все, этот день закрыт, потому что он мне не понравился. Я не хочу его помнить. Я пошла дальше. Пусть у меня уже нет такого хобби, как сочинение костюмов, но для себя я всю жизнь это делала и продолжаю делать.
 - Вы сейчас у кого-то шьете одежду или покупаете готовую?
 - Не шью и не покупаю.
 - А во что одеваетесь?
 - В то, что у меня есть. Для этого тоже нужна сообразительность, чтобы скомпоновать вещи из моего достаточно большого гардероба. Это сложнее, чем когда у тебя маленький шкафчик и там занято шесть вешалок.
 - У вас дома есть швейная машинка?
 - Нет, я все делаю руками. На машинке не люблю, не умею. Она так часто запарывала мне ткань. А руками у меня ошибок не бывает. И при этом шов такой, который не отличишь от машинного.
 - Вы бы согласились повторить опыт с ателье?
 - Без вложения своих денег. И без обязательства присутствовать там бесконечно. Я продала бы свое имя.
 - И как бы вы отслеживали результаты деятельности под вашим именем?
 - Я могу дать имя не на начальном этапе. А вот раскрутитесь, покажите свои изделия, стиль, качество, и тогда обсудим.
 - А журнал еще раз согласились бы возглавить?
 - Нет.
 - Но ведь это замечательная возможность высказать все, что наболело.
 - Дайте мне мецената. Я не хожу с протянутой рукой. Либо я делаю на свои деньги, либо делаю с людьми, которые предоставляют мне творческую свободу в этой истории и занимаются финансовой стороной.
 
 Чем она могла бы заниматься (минимальный набор):
  Преподавать вокал.
  Вести телепередачу с условным названием "Третейский судья", где разрешала бы житейские и профессиональные конфликты и мирила стороны.
  Возглавить школу хороших манер или институт благородных девиц.
  Организовать салон красоты, ювелирный или меховой салон.
  Руководить медицинским центром (со специализацией по диетологии и здоровому образу жизни).
  Придумать авторскую кухню для ресторана.
 
 
 Спряталась
 (интервью с Ольгой Кормухиной в 1999 году)
 
 Иногда в причине больше правды, чем в следствии. Нет, не правды. Страсти. Что меня к ней толкнуло? Помню Ольгу Кормухину в черной коже, высоких сапогах, с гривой Медузы Горгоны. Помню, как мир содрогнулся от яростного хрипа: "Мой первый день без тебя". Она напитала песню трагическим ликованием. Уж не после ли ухода из Театра Пугачевой пронеслась по эфиру эта вольница! Помню, как она появлялась за кулисами концертов, и у окружающей среды учащался пульс. Что там Маша Распутина нынче! На пуанты встанет - не дотянется. Рык Ольги Кормухиной походил на отчаянную самозащиту, на протест последнего вздоха. Я помню вчерашний день.
 А сегодня было так. Если последовательно... Меня ей рекомендовали. Причем, давно. От моего имени попросили об интервью. Она отказалась, отговорившись, что не готова, вот запишет альбом... Прошло время. Альбом не появился. Но на очередную просьбу рекомендателя Ольга неожиданно ответила "да", уточнив, знаю ли я законы Божьи. Рекомендатель сказал: встретитесь - сами разберетесь. Она пригласила меня в храм Федора Студита на Большой Никитской. Маленький, особенно по сравнению с тем, что через дорогу, на месте венчания Пушкина и Гончаровой. В малютке недавно венчались Ольга Кормухина и Алексей Белов. Здесь они служат. Я спросила: где мне вас искать? Она ответила: на клиросе. По дороге к храму я наткнулась на кассету с лучшими песнями Жанны Агузаровой и купила. А кассеты Ольги Кормухиной нет. Ладно, мелочь.
 Я отстояла причастие и все, что было потом, думая: церковное пение отдается вибрацией в грудной клетке, отчего ты будто задействован в происходящем, ведом. Долгое стояние на одном месте, что постового у Вечного огня, что верующего у алтаря, дисциплинирует и приподнимает, может, сродни кислородному голоданию. Ольга подошла и сказала: "Только мы будем втроем - вы, я и Алексей, потому что муж и жена..." Она запнулась, я подумала: неужели "одна сатана"? Она продолжила: "Одна плоть, понимаете?" А как не понять?
 Пока Алексей пылесосил, мы зашли в трапезную глотнуть чаю, потому что у Ольги пересохло горло. Там ей дали фотографию, на которой она с мужем голова к голове. Похожи, как родственники. Ольга: "Только у меня щеки как всегда выпирают, никуда их не спрятать, у Леши таких нет". "Мышиные" - как она поделикатнее сформулировала свою принадлежность к году Крысы. "Когда мышь ест, у нее щеки раздуваются". Улыбка у нее выдающаяся - обильная и моментальная, как летний ливень. "Рот, словно Большой зал консерватории", - процитировала кого-то Ольга, подразумевая всю структуру своего дыхания. И пения. Она с удовольствием сообщила, как выдала в подвенечном платье арию невесты "Ты мне нужен" в ночном клубе после церкви! В самой лучшей студии звукозаписи зашкаливает аппаратуру, когда она запевает, так много частот в ее голосе, что техника теряет ориентиры. Потом рассказала, как давно положила глаз на Алексея Белова. Еще на телеэкране выделяла его из всей группы "Парк Горького". Ее первый муж гордился знакомством с этим гитаристом и насмешничал над ней: мол, все твои приятели не стоят его одного. Вон как обернулось. Она - супруга достойной личности. А первый муж совсем потерялся - жизнь скрутила.
 Когда подошедший Алексей съел гороховый суп, мы отправились на клирос беседовать. В середине разговора отец дьякон отозвал Ольгу и дал ей газету. Она вернулась с ней и развернула, пока Белов продолжал монолог. Я скосила глаз: Кормухина читала мою статью "Что будет, если не будет Пугачевой?" Я запереживала: ну как там ее что-то обидит. И осеклась: она же теперь не обижается, это грех, она нынче в завязке по рукам и ногам... Когда Ольга оторвалась от чтения, я спросила: не нравится? Она ответила: "Я пока только про себя прочитала, нет, почему, я думаю, что это правда". Я написала про ее прошлое. А сейчас пытаюсь понять настоящее: до какой силы желания быть подхваченной на руки и вынесенной из пожара, надо было дойти! Понимаю, Близнецы такие: пять минут в ночном клубе, пять минут - на клиросе. А Крыса - это очень сильная особа. Она и в клубе, и на клиросе заставит стоять насмерть. Ольга сказала про гороскопы: бывает, читаю смеха ради. Какой уж тут смех. Передо мной - устремленная к гармонии личность. Я рада за нее. И не могу сдержать печали. Конечно, это эгоизм. Но я лишилась певицы, которую помню. Которую хотела видеть звездой. Да, в угоду себе и на погибель ей, наверное. Можно отказаться от земного, ради небесного. Можно остаться бароном Мюнхгаузеном на земле и разгонять облака. Каждый спасается, как может. Она натягивала сползающий платок, тщательно заправляя волосы в укрытие, и буравила меня глазами, будто пыталась пересадить что-то из почвы в почву.
 
 - Ольга, а почему вы согласились на интервью? Отказывались, отказывались и вдруг вышли из подполья.
 - Потому что определилась. Я знала, что мне не спрятаться в монастырь, но все-таки надеялась, что, может быть, удастся улизнуть. Говорить о том, о чем я могла и хотела, я считала нецелесообразным, потому что не всякий человек это поймет. Да и я, наверное, не готова была. Словоблудием заниматься грешно.
 - Вас не удивило, что о вашем бракосочетании сообщило так много средств массовой информации, хотя и вы, и Алексей не на виду, оставили сцену, не звезды, любой писк которых доносится до читателей и телезрителей?
 Ольга: - Нет, ни я не оставила, ни Алексей. То, что нас нет в эстрадных программах, не значит, что люди оставили сцену.
 Алексей: - Мы перестали следовать законам шоубизнеса.
 Ольга: - Почему такой интерес к нам?.. Я думаю, что люди чувствуют правду, чувствуют, где она есть. Хотя бы намек на нее. Вот мы сейчас сидели в трапезной и с нашей храмовой молодежью разговаривали о том, что в последнее время рок-н-ролльщики, рокеры приходят к Богу. А эстрада все больше удаляется. Беспринципность - признак безбожия, с моей точки зрения. Это с опытом пришло. А рокеры - люди, которые не потому играли рок, что безумно любили его, на самом деле они инстинктивно бунтовали против глобальной неправды в нашей стране. Один человек недавно сказал: Ольга, тебя не было, а ведь никто твою нишу не занял. Я думаю, не потому, что не хотел, а потому что не смог. И не я такая крутая, а Господь Бог ставит своего на свое место. И Алексея, поверьте мне, сколько бы его не было, будут помнить и любить. И меня будут помнить и любить не за то, что у меня необыкновенный голос или красоты я не человеческой, а потому, что сама ищу правды и не хочу людям подсовывать неправду. Хотя и музыка моя была сложновата для восприятия и особенно тексты. Просто не все популярное по-настоящему нравится, и не все, что нравится, популярно. Я помню, как папа мне говорил, когда я слушала записи Эллы Фицджеральд: "Слушай, слушай, но когда ты родишь, ты будешь петь "Темную ночь". И я с годами пришла к выводу, что он был прав, потому что в этих песнях истинная глубина, пережитые чувства, и они мои, русские. Я не мыслю на английском языке. И "Темная ночь", которую мои коллеги сочли бы совковой, мне намного ближе в глубине души.
 - И вы ее пели?
 - Конечно, были моменты, когда я ее пела.
 - На вашем венчании присутствовали Лариса Долина, Ирина Отиева... Эти люди вам близки?
 - У меня такое чувство, что мы все на одном пути. По-разному, но на пути.
 - То есть Лариса Долина на пути к Богу?
 - Да, я так считаю. Ведь, когда видишь яркий свет в конце тоннеля, ты не знаешь, какое до него расстояние, видишь и идешь. Мне очень нравится... я все время, к сожалению, забываю, кто из святых сказал, что все люди делятся на пчел и мух. Пчелка в любом месте найдет капельку меда, а муха и в цветущем саду найдет себе кучу дерьма, простите за выражение. Я просто думаю, что людям, которые видят плохое, нужно обратить внимание на самих себя, что-то у них не в порядке, а грязное око и видит все грязным. Мне кажется, я слышу Ларисину душу. И она мне нравится. Лариса, по-моему, одна из самых достойных женщин на нашей эстраде.
 - А по каким приметам тогда вы судите, что наша эстрада отходит от Бога?
 - По пошлости. По текстам.
 - То есть вы следите за тем, что там происходит?
 - Нет, я нарываюсь.
 - Смотрите телевизор?
 - Практически нет. Иногда смотрим новости. Стараемся не погрязать в это. Но нарываться приходится. И нарываешься всегда на какой-то кошмар. Знаете, почему я считаю, что эстрада отдаляется от Бога? Я не верю, что то, что поется и играется в большинстве своем, искренне. Потому что если это искренне, тогда тем более - кошмар. Человек не может жить тем, что звучит в эфире. Это бред сивого мерина. Такое ощущение, что ни Достоевского, ни Пушкина не было.
 Алексей: - Что всегда было характерно русской музыке? Невероятная сила и необъятность. Как страна сама по себе. В тех же Соединенных Штатах, где я прожил больше десяти лет, есть плей-листы классических радиостанций, по которым видно, что звучит в эфире чаще всего. На первом месте - Чайковский, потом - Рахманинов, Стравинский, Мусоргский. Вот русская музыка. А то, что это не воплотилось на эстраде, не вина музыки как таковой.
 Ольга: - Недавно один человек сказал: я заметил, что русский народ петь перестал. Потому что музыка - это молитва. Настоящая музыка, а не вариации на одну и ту же тему.
 - Вы судите по Москве?
 - А в других местах живут тем, что им Москва навязывает. Хотя, конечно, там народ чище. Их единственный грех - что пьют. А в остальном они как дети.
 Алексей: Вот если взять Америку, то о какой духовности там можно говорить? Стране двести лет. И все сделано так, чтобы человек чувствовал себя там, как овощ на грядке. Я и себя ловил на мысли, что начинаю превращаться в овощ: телевизор, гамбургер, работа, такая вот рутина. Ведь искусство и музыка - это как топор. Топором можно домик построить, даже церковь, чтоб люди ходили молиться, а можно череп проломить кому-то. У меня был такой период в творчестве, когда я понимал: то, что я делаю, гораздо опаснее топора. Потому что можно не просто череп проломить, а исковеркать жизни миллионов людей, забросив им в сердца какую-нибудь идею. Кому много дается, с того много и спросится.
 - Я рада за вас, вы живете в гармонии...
 Ольга: - Еще, я думаю, не совсем.
 - Хорошо, почти. Но в результате вас нет на эстраде, на телеэкране, - и мы имеем то, что имеем. Вы ушли от этого, уберегли себя или пытаетесь уберечь свои души...
 Ольга: - Вы знаете, я не буду называть имени, но о-о-чень популярный артист мне сказал: что, покинула наше болото поганое? Я ответила: ну, почему болото, я просто ищу там, где лучше. В этом ничего зазорного нет. Почему-то у нас думают, что надо погибать... Погибай, а товарища выручай! Ничего подобного. Никогда не протягивай тонущему руку, протяни ему палку. Палка - это расстояние. Вот. Я держусь на расстоянии. Потому что помочь я ничем не могу. Мне бы самой сохраниться. На что я тому человеку сказала: наверное, они просто не понимают, что делают. Он мне: весь ужас в том, что прекрасно понимают и делают это сознательно. Но я никого не осуждаю, пути Господни неисповедимы. Оптину пустынь создал разбойник Опта, на счету которого была масса загубленных душ. Иногда человеку нужно упасть на самое дно, чтобы оттуда заорать: Господи, помилуй! Господь смотрит на сердце человека, а не на его поведение. Я могла бы назвать многих людей, которых знают все, которые так благочинно себя ведут, такого хорошего о себе мнения, но внутри это... какое бы слово поприличнее найти? Ну, упаси меня Господи от встречи с ними. Лучше я буду общаться с последним алкоголиком, у него хотя бы есть искренность и душа. Он хотя бы пошлет от сердца. А эти от сердца ничего не делают.
 - Ольга, вас называли отечественной Тиной Тернер...
 - Я что, товар? Отечественный - импортный...
 - Хорошо, вас называли русской Тиной Тернер. Вы были совершенно иной. Напористой, даже агрессивной. Это было от отчаяния? И вот такой переворот. Спокойная, добрая, светлая...
 - Я не думаю, что я спокойный, добрый, светлый человек сейчас. Вдруг не бывает ничего.
 Алексей: - В пении напора не поубавилось. И энергии тоже. Она, может быть, стала другого характера.
 - Какого?
 Ольга: - Не знаю, со стороны видней. Я просто по-другому стала относиться к пению. Раньше я любовалась своим голосом. Я прекрасно знала, что у меня уникальные данные, что левой задней могу заделать кого угодно, даже мужиков, чего там греха таить. Я выходила и перекрикивала всех. И я кайфовала от этого. Вот что значит человек, который не имеет страха Божьего, не понимает, что все это дано ему совершенно для других целей. А сейчас я выхожу служить. Это все меняет. И меняет меня.
 - А чего вы тогда боялись?
 - Боялась, что меня не поймут. Поэтому брала нахрапом. А сейчас я могу перейти вообще на такое пьяно... Раньше это было мне недоступно. Могла только орать хриплым голосом. А сейчас Господь открыл всю палитру внутри меня. Не было поворота на 180 градусов. Изменилось качество. Вот я все время привожу пример Апостола Павла. Это ни в коей мере не сравнение, просто самый яркий пример. Ведь Апостол Павел до того, как стал христианином, был ярым гонителем христиан. Почему? Потому что верил в Бога, верил истово, но не принимал Христа распятого, униженного, оскорбленного, оплеванного. Хотел служить Богу, но Богу справедливому, карающему, всесильному. То же самое было во мне. И где-то подспудно я выходила на сцену наказывать. Наказывала бездарность, которая занимает не свое место. Но всегда бывала посрамляема, потому что народ воспринимал их более радостно, потому что они играли "своих" девочек и мальчиков. А я возвышалась над ними. И естественно, была не понята. Я ведь потом чем только ни занималась, даже рукоделием... Но поняла, что основной дар - это музыка. Встав на клирос, я осознала, что вот мое место. И не надо ждать от меня плотных гастрольных графиков, запланированных альбомов, все будет происходить по воле Божьей. Главное - служить ему. Я такая же должница как и вы все. Я должна Богу. Больше - никому. Потому что не люди мне дали голос, умение...
 - Не папа с мамой?
 - А папа с мамой от кого, опять же, произошли?
 - А гены?
 - Да хоть гены, хоть Вася, хоть Петя! Мне какая разница?
 - Ваша хрипотца - от природы или вы работали над ней?
 - Я ее выработала. Связки позволили.
 - Это называется - петь на расщеплении связок?
 - Это так долго и нудно объяснять. Я думаю, что связки должны быть определенным образом устроены. Я, например, не всякие хриплые голоса воспринимаю. Когда люди поют неправильно, у меня начинает болеть горло. Мне Лариска Долина, Ира Отиева, все время щупали шею: тебе не больно? Нет, не больно, я вообще не чувствую горла, когда пою, мне наоборот легче.
 - Правда ли, что вы специально хрипели, чтобы выдрессировать связки?
 - Сначала да. Причем, я такой упорный человек. Никто не поверит, зная мою импульсивность, взбалмошность, эксцентричность, что я очень усидчивая ученица. И даже когда в Гнесинку поступила, многие были в шоке: ой, эта учиться не будет, после кабака, такие люди как правило... И потом, спустя полгода: кто бы мог подумать, что это будет единственный человек, который будет действительно учиться! Я думаю, что просто-напросто меня так воспитали родители, - вот что у меня действительно от них. Они дали мне основное понятие - не место красит человека, а человек место, и следует постоянно повышать свой интеллектуальный и духовный уровень. В нашей семье был культ книги. У меня не хватало лишнего банта в косы, но было пианино. В семье еще отсутствовал холодильник, но пианино стояло. Родители все время что-то читали, обсуждали... Когда я попала на эстраду, меня убивало праздное времяпрепровождение и разговоры ни о чем. Легче было выпить сто грамм. Чтобы воспринимать адекватно, требовалось вмазать.
 - Иного способа отстраниться не существовало?
 - Ну, ушла.
 - Так спустя годы!
 - Но мозги-то просветляются со временем. Путем проб и ошибок. Родители не могли меня научить, потому что никогда не находились в сфере шоу-бизнеса. Шоу-бизнес - это вообще отдельная ситуация! Где башню сворачивает наглухо и всем по-разному. Наступил момент, когда я поняла, что еще чуть-чуть и мне свернет башню. Да, я про Апостола Павла не договорила. Когда Господь явился ему на облаке - у каждого человека бывает такое откровение в жизни, просто одни открещиваются от этого, а другие внимают всем нутром, вот так было со мной - когда Господь явился и сказал: почто ты гонишь меня? Этого было достаточно, чтобы тот превратился в апостола и стал самым горячим проповедником.
 - Вы сами пришли в церковь или вас кто-то привел?
 - Никто сам никуда не приходит. Приводит Господь. Мы пытались с братом придти к батюшкам, но нас не воспринимали, потому что мы музыканты. Эстраду в храме не воспринимали. Отталкивали. И отталкивают. А потом меня привел друг музыкант к одному священнику, который принял, исповедал, я ему очень благодарна, отцу Валерию, независимо от того, что с ним потом случилось. Всякое бывает.
 - А что случилось?
 - Ну, это, как говорится, не ваше дело. Человеку посылаются испытания разного рода. Понимаете, очень трудно говорить о том, как человек приходит к Богу. Даже про себя. Хотя я знаю про себя все. Я помню этот путь до мелочей, каждую кочку, каждый удар, каждую ссадину, но рассказать это невозможно. Как невозможно рассказать роды, если человек не рожал. Невозможно рассказать любовь, если человек не любил. Это и страшно, и прекрасно, и ужасно, и... Почему я не хотела давать интервью? Потому что боюсь людей в искушение вводить. Они могут неправильно понять многие вещи. Скажут: о, ударилась! То она в одно ударилась, то в другое. И будут правы. Внешне это так. Одно могу сказать: дай Бог каждому, чтобы у него в жизни случилось такое чудо, как произошло со мной.. Слава Богу за все, что было со мной. За то, что я была грубой, резкой, отвратительной. Потому что это раз и навсегда меня освободило от высокоумия и гордыни. Когда у меня только поползновение внутри возникает кого-то осудить, тут же приходит на память, какой я была сама. Да такой в принципе и осталась, если бы Господь не держал меня на плаву. Надо помнить четко, что сорваться в пропасть можешь в любой момент. Ты держишься за тоненькую ниточку, которую Господь по великой милости протягивает тебе.
 - Ольга, а куда девается честолюбие? В какой тайник оно прячется?
 - А что такое честолюбие? Я не знаю, что это.
 - Наверное, то, что держит Аллу Пугачеву примадонной нашей эстрады.
 - А я не Алла Пугачева. Я не могу залезть к ней внутрь и понять, что такое честолюбие. Вы мне объясните, что такое честолюбие, вы не рассказывайте мне про Аллу.
 - Честолюбие - то, что толкает человека к вершине. Потребность быть, иметь, слыть.
 - А вы уверены, что именно это двигает Аллу? Как можно с уверенностью говорить о душе человека?
 - Я предполагаю.
 - Я бы не дерзнула предполагать. Суды Божьи над Аллой - это суды Божьи. Нам с нашим свиным рылом в калашный ряд не лезть. Когда одна женщина пришла на исповедь к Иоанну Кронштадскому, святому, и стала обсуждать свои собственные грехи, то есть давать им оценку, он сказал: куда ты лезешь со своими мыслями? Кайся. Осознаешь грех - и слава Богу. А разбирать его уже не твое дело.
 - Да не осуждаю я Пугачеву! Я ведь не говорю, что честолюбие - это плохо.
 - Любить честь? Ха! То есть любящий честь ненавидит бесчестие? Любящий Бога любит бесчестие. Один старец говорит так: на небесах только тогда начинают обращать на вас внимание, когда вы терпите поношения, терпите безвинно и безропотно. Представляете? Теперь подставьте слово "честолюбие". Как? Вопросы есть еще?
 - Татьяна Анциферова в интервью привела вас в пример того, как невозможно было пробиться, потому что Пугачева никого вперед себя не пускала. И вот, мол, результат: Ольга Кормухина эстраду совсем оставила.
 - Все происходит по Божьей воле. И она там стоит не пущать тоже по Божьей воле. Природу зла и добра никто не знает. Зло нужно, чтобы добро становилось чище. Золото чем очищают? Огнем. Огонь в нашей жизни - это страдания, скорбь, болезни. Поэтому тот, кто кажется, творит зло, совершает добро. Я до сих пор благодарна Алле Пугачевой и молюсь за нее постоянно. Потому что все то, что, считают, она сделала для меня злого, я считаю великим благом. Благословляй руку, бьющую тебя. В какой-то современной духовной литературе я прочитала о женщине, которая прошла тюрьмы, пострадав за веру Христову, и она вспоминала: "Сидела на очередном допросе - по одну сторону стола я, по другую мой истязатель, и вдруг в один прекрасный момент Господь меня просветил, и я увидела, что мы просто так поставлены - я по одну сторону, он по другую. Я увидела, как он устал, как сам страдает и оттого, что не понимает до конца, что делает. И мне стало его по-человечески жаль, и, почувствовав к нему душевную теплоту, я ему улыбнулась, и вдруг ощутила ответное тепло. И с того момента перестала судить тех, кто меня истязал". Я всегда говорю: пусть лучше истязают меня, только бы не я. Поэтому за тех, кого ругают, надо молиться, дай Бог им здоровья и терпения. Поверьте, они страдают еще больше того, кого заставляют страдать. Потому что самое страшное страдание - это муки совести.
 - А свою первую встречу с Пугачевой помните?
 - Прекрасно.
 - И как она возникла на вашем пути?
 - В лифте. У подъезда ее дома... Мы с Мелик-Пашаевым приехали к ней по поводу работы... А, нет, вру... Во Дворце молодежи. Она специально приехала слушать меня. Я еще не была с ней знакома, и вдруг слышу: "А я приехала, чтобы услышать гениальную (так она сказала), самую талантливую певицу в нашей стране. Я долго не могла понять, что это говорят про меня. После этого она пригласила нас с Мелик-Пашаевым к себе. Мы с ним встретились возле подъезда. Там ее сумасшедшие поклонники. Мне так все это не понравилось. И я, наверное, была очень наглой, дерзкой девушкой, потому что сразу захотела узнать, что я должна делать и почему? Разложила все по полочкам. Отчего Алла Борисовна удивленно подняла брови на Мелик-Пашаева: что это? То есть я повела себя как человек, который пришел на работу, никаких лирических отступлений не было вообще: обозначьте мне права и обязанности.
 - Чем объяснить постоянную страсть Аллы Пугачевой к продюсированию певиц с норовом? Она ведь бралась и за Машу Распутину, пыталась опекать Агузарову, теперь в поле ее забот Наталья Медведева...
 - Простите, мне просто странно. Вы пришли брать интервью у меня, а мы говорим про Пугачеву. Не проще ли обратиться к ней и спросить ее об этом. Она что, недоступна, что приходится другим говорить о ней?! Я не знаю ее внутреннего устроения, оно мне непонятно. Уже давно с ней не общаюсь и не знаю ни страстей ее, ни интересов, даже песен ее последних не знаю.
 - Случайно или сознательно, не знаете?
 - Не случайно и не сознательно. Просто, простите, времени не было. И Господь не привел. Может, помиловал. Не знаю. Чем она живет, чем дышит, понятия не имею. Причем, не открещиваюсь, не пренебрежительно говорю, просто человек живет своей жизнью. Мне бы со своими проблемами справиться, куда уж лезть в чужие.
 - Мама с вами живет?
 - Нет, мама живет в Нижнем Новгороде. У нее огромный музей, который без нее не может, хотя она имеет право уже лет пять как быть на пенсии. Она этот музей начала создавать в семидесятые годы - архитектуры и быта, русского деревянного зодчества: 300 гектаров, две церкви на территории, построенные без единого гвоздя. Таких музеев пять во всем Советском Союзе, включая Прибалтику. Грандиозную работу она проделала, это памятник ей.
 - Ваш младший брат в Москве живет? Чем занимается?
 - Творчеством и бизнесом.
 Алексей: - Творческим бизнесом.
 Ольга: - И бизнесным творчеством. (Хохочет).
 - Это как?
 Ольга: - Москву озеленяет и музыку пишет. То есть озеленяет города и души.
 - А вы в храме работаете и зарплату получаете?
 - Это вопрос, который относится к разряду не корректных. Но мы можем сказать, что мы еще, слава Богу, зарабатываем, чтобы... Господь позволяет нам потрудиться во славу Божия. А там видно будет.
 - Для того, чтобы выходить на эстраду, вам нужно получать благословение?
 - Благословения на это никто дать не может. Нам это разрешают и молятся за нас. Благословляются только благие дела. Батюшка благословляет петь в храме и разрешает - на эстраде. Вот так. Вы знаете, как Господь меня привел, допустим, бросить курить, выпивать, хотя нельзя так назвать, что это плотно происходило... Я спросила однажды нашего дьякона: так что, получается, пока я сигарету в день выкуриваю или рюмку в неделю выпиваю, я не христианка? Он сказал: нет. Просто "нет". Этого было достаточно, чтоб ужаснуться. Я поняла, что, пока это от меня не отстанет, я не могу себе позволить... Мы должны освещать мир, воцерковлять мир, а мы, конечно, пьяницы, к сожалению. Мне первое время было очень трудно, я приходила на репетиции и мучилась, потому что никак не могла заставить себя петь в той манере. Со мной была истерика на "Мосфильме", когда мне нужно было записывать музыку к фильму Данелия... И Данелия обожаю, и Грамматикова, и Вову Давыденко, который написал музыку, обожаю - и ничего не могу. После литургии мне не поется. Потому что слова не те, музыка другая. Не плохая, просто другая. Я говорю: ребята, ну пригласите Долину, еще кого-то, я не могу! Спела в другом ключе, не знаю, оставили или, может, кто-то перепел. А потом мучаюсь наоборот - прихожу на клирос - из меня прет мирское пение, рок, не знаю, как хотите назовите, короче не то, что должно быть на клиросе. А сейчас как-то с Божьей помощью все устаканилось. Да, я стала петь тенором. Пониже - оно попроще. И вот через это мне Господь показал, что все-таки тяжело совместить. Не знаю. Пока стоим и там, и там. Сейчас я отношусь к выходу на сцену, как к своего рода несению креста. Я не в удовольствие выхожу петь. Практически всегда бывают накладки со звуком, потому что процветает пение под фонограмму, даже под "минус" очень тяжело работать, потому что аппаратура не соответствует моим требованиям. И даже это смиряет постоянно.
 - Смиряет пение под фонограмму?
 - Нет, я не пою под фонограмму! То, что звук не тот, и люди не слышат мой голос таким, как, я знаю, он может быть. Вот это смиряет. Ничего. Терпим. Нечем гордиться, как говорится.
 - Вы стихи пишете?
 - Да бывает, угораздивает меня. Но я стесняюсь своего творчества. Мне кажется, оно очень примитивно. Людям нравится, но... Я очень требовательна. Так всегда было во всем, что касалось работы. Я никогда не позволяла себе на сцену выходить нетрезвой, никогда к микрофону не подходила расхлябанной или неготовой, без понятия, что это некое таинство, которое будет воздействовать на людей. Стремление не навредить было во мне всегда. Сначала - глубокое заблуждение из-за гордыни, что я могу призывать людей к чему-то, так называемая "призывающая благодать", которая процветает у католиков: пение на стадионах и тому подобное. Как декабристы - для народа, но без народа, так и я была: ради Бога, но без Бога.
 - Мама верующая?
 - Да, но мы не испытываем друг друга, не нависаем друг над другом по этим вопросам.
 - Вы не говорите об этом?
 - Говорим. Но мы редко видимся. Я всегда за все бралась рьяно. И за воцерковление тоже. Могла часами читать молитвы. Не молиться, а читать молитвы. Это разные вещи. Иногда в одном крике "Господи, помилуй!" больше молитвы, чем в тысячам молитвословиях, которые просто вычитываются. Ведь что такое молитва? Это вопль человека к Богу. Вопль как правило святых людей, у которых была такая мера покаяния, которая нам, грешным, и не снилась. Мы просто повторяем за ними их слова. Это угодники были великие, куда нам до них! А мы читаем молитву как свою да еще небрежно, какая ж это молитва? И я начала наезжать на своих близких: мало молитесь, не рьяно поститесь. Сейчас я поняла, что... Да, надо себя принуждать. Начинать с принуждения себя. Но все-таки не нужно требовать от людей каких-то подвигов. Следи за собой. Если видишь, что человек ошибается, старайся мягко поправить, если человек в состоянии правильно понять.
 - Вы читаете светскую литературу?
 - Вообще не читаю. Это неинтересно, понимаете? Когда вы вкушаете здоровую, вкусную, натуральную пищу, неужели вас потянет на суррогат?
 - А Льва Николаевича Толстого?
 - Толстого и не полезно читать.
 - Достоевского?
 - Достоевский - да. Лескова, Гоголя. Просто в последнее время я не перечитывала. Хотя потребность подспудно зреет.
 - Вы, правда, клубнику любите, как сказали по телевизору?
 - Нет, черешню.
 - Когда вы ее распробовали?
 - Ой, давно... Вы знаете, мне кажется, что та моя жизнь, до воцерковления, это был страшный сон, это была не я. Просто какая-то муть, которую кто-то взял и убрал, как завесу. Я вообще другая. Мне даже дико представить, что я могла себя вести таким образом.
 - И круг общения изменился?
 - Совершенно. Причем, когда я начала воцерковляться, пришла к священнику и спросила: может быть, мне уйти? Это было задолго до того, как я покинула сцену. Может быть, уйти, тогда от меня отстанут знакомые, которые, мне казалось тянут меня на дно? Он ответил: перейдешь в другое место - соберешь вокруг себя других, но точно таких же, пока не изменишься сама. Господь так все устроил, что я не избавлялась ни от кого специально. Те, кто не полезен, сами отошли.
 - Ольга, вы помните с какими словами впервые подошли к Алексею?
 - Помню. Я сказала: "Извините, здравствуйте, вы Леша Белов из "Парка Горького"?" Он сказал "да". "А я Оля Кормухина, певица". Он так: "Да? Как интересно!"
 - Алексей, вы не знали Ольгу Кормухину?
 Ольга: - Меня трудно было узнать.
 Алексей: - Я никогда не видел ее в жизни, только слышал о ней.
 Ольга: - Я была... Как он сказал - жесткая...
 Алексей: - В платочке. Мы пошли пить кофе, и потом уже все прояснилось. Я понял, что никогда прежде не встречал настолько близкого по духу человека.
 Ольга: - Но это не была любовь с первого взгляда. Ведь сколько мы шли параллельно, знали друг о друге, но Господь нас разводил, потому что и Леша был другой, и я. Нет, в глубине души мы были Божьи, я уверена в этом. Просто пополоскались в болоте, хорошенько угваздались, чтоб стошнило и больше не захотелось это жрать. И Господь нас приготовил к тому, чтобы мы приняли друг друга, но не по своему хотению, а по воле Божьей. А через это уже дал и любовь, и брак.
 Алексей: - Каждый из нас испытал вседозволенность. Отношения по страстям своим. Я залез так далеко, что не знал уже, куда лезть дальше. Но счастья не было. Работа - да, успех, деньги. И пустота внутри. То есть все - и ничего. Когда я впервые пришел на исповедь, священник сказал: я думаю, что твоя следующая женщина будет та, с которой ты пойдешь под венец. А для того, чтобы ты такую женщину увидел, тебе надо себя в корне изменить. Где-то ходит твоя половина, но ты можешь ее никогда не найти, если твои глаза не откроются. Я тогда вышел из храма и развел руками: ну вот, это невозможно. А потом начал по крупицам собирать внутри себя эту возможность. И понял, что единственный способ: положиться на того, кто тебя создал. И создал вообще все. Понять, что он от тебя хочет. Я взмолился: Господи, покажи мне мою половину, когда я буду готов к этому. Есть ли она? Я ездил в разные места, к мощам святых, с этим вопросом. И встретились мы в монастыре. Мы ушли оттуда и оба вернулись, по непонятной причине.
 - Как долго вы шли к венчанию?
 Ольга: - Месяцев семь. Причем это были не общепринятые отношения, а уставные. Потому что не уставных мы наелись.
 - Но регистрация брака тоже была?
 Ольга: - Да, за день до венчания.
 Алексей: - Мы пришли в темных очках, кепках, кожаных куртках и штанах. Чистый рок-н-ролл.
 Ольга: - Все равно, к сожалению, это грех мой, каюсь... Но иногда хочется похулиганить. По-детски. Это был наш протест против регистрации. Причем, когда сказали: "Скрепите союз страстным поцелуем", - Леша спросил: а страшным можно? Потому что страстный для нас то же самое, что страшный.
 - Почему западные звезды так удачно совмещают карьеру, богатство, творчество и религию?
 Ольга: - А кто вам сказал, что удачно?
 - Ну, посмотрите, например, на Уитни Хьюстон, у нее глаза лучистые.
 Ольга: - А знаете, как они у психов светятся? Самые лучистые глаза у святых и одержимых. Уитни Хьюстон на святость не тянет. Будь она святой, она бы выглядела иначе и находилась в другом месте. Пока мы сами не просвещены, мы света истинного не видим.
 Алексей: - Там религия в большей степени похожа на ритуал. В меньше степени даже важна, нежели отношение к зубам или к зубной щетке.... Моей бабуле сейчас 90 лет. Я ее спросил: вот ты оглядываешься на свою жизнь - и как она? Она ответила: как одна секунда. Мне сорок лет, я весь мир объездил, у меня каждый час был чем-то занят, но, знаете, как одна секунда все сорок лет пролетели. И осталось еще секунду прожить, а может, полсекунды. Поэтому человек все-таки должен постичь суть своего бытия. И задуматься: золотую медаль он получит в конце? На второй год никого не оставят, к сожалению, как бы индусы этого ни хотели.
 - А вы школу закончили с золотой медалью?
 Алексей: - У меня да, было такое: я учился в техникуме и закончил его с золотой медалью. Но это не имеет значения.
 
 Сначала Ольга, потом Алексей спросили меня, хожу ли я в храм. Как пароль. А я отозвалась: нет, даже не крещеная. Почему рядом с верующими пробуждается какая-то неполноценность? Особенно, когда они провожают вопросом: вам не страшно? Как сказала Ольга: на вас, не крещеной, лежит большая ответственность передать плоть и дух нашей беседы. Я ответила "страшно", потому что этого хотел вопрос. И подумала: если б вы знали, как трудно разговаривать с верующим человеком для светского издания! Чтобы Бог в каждой фразе не вызвал внутреннего протеста читателя. Потому что частое употребление любого слова кажется давлением, покушением на свободу выбора. Алексей захотел дать мне крестик. Я напряглась и сказала: не надо. Ольга поддержала меня: пусть она сама дойдет до этой потребности и когда захочет окреститься, позовет нас, и мы подарим ей крестик. Но он уже достал. Я приняла. Ольга сказала: может быть, он вас от чего-то убережет, может, нам надо было встретиться, чтобы мы передали вам этот крестик. Может быть... И похоронили прошлое. Певице 39 лет, она другая и, видимо, счастлива. Буду считать крестик пригласительным билетом в тот мир. Заходя в метро, я услышала: "Беги от меня, я твои слезы..." Ну что делать, если мне нравится эта песня и группа, ее поющая?! Хоть на пуанты встану - не дотянусь пока. А можно жить по совести и не быть крещеной? - спросила я Ольгу в трапезной. Но она не услышала, потому что говорила о чем-то своем. Каждый спасается, когда пора.
 У нее остались амбиции. Она по-прежнему напориста, строга, требовательна, только теперь это касается веры, а не безверия. Она навязывает ее так же, как некогда вязала рок. Только нашла утешительную для себя аудиторию и опору - Бога. Он творец всего. Ему не унизительно подчиниться. Страх Господа куда почетнее, чем все остальные страхи. То есть одним глобальным страхом она освободила себя от остальных, мелких. И в том, как она то и дело накладывает на себя крест, чудится: не бросай меня. Она под защитой, пока крестится. Так раб целует руку господина. Впрочем, мне, нехристю, этой правды не понять.
 
 P. S. Только недавно (спустя 15 лет после встречи с Ольгой) мне рассказали, что же произошло между Кормухиной и Пугачевой, что оттолкнуло их друг от друга на долгие годы. Они подрались после того, как крепко выпили. Дело происходило в спорткомплексе "Олимпийский", где был офис Театра песни Пугачевой. И во время драки Ольга макнула Аллу Борисовну лицом в унитаз.
 
 
 И одна в поле воин
 (очерк об Ирине Дубцовой опубликован в журнале "Ваш гинеколог" в 2012 году)
 
 На первом курсе факультета журналистики Московского университета, на первой лекции по античной литературе, великий педагог Елизавета Петровна Кучборская благословила нас, студентов, цитатой из Ричарда Олдингтона: "Я обрекаю этого человека скитаться и вечно искать частицы утерянной красоты, мира, которого нет нигде, восторга, который бывает только в сновидении, и совершенства, которого нельзя найти..."
 Восторг перед совершенством я испытываю, когда вижу на сцене Ирину Дубцову. Именно такие мгновения дают силы жить дальше, возвращают уверенность, что не все еще потеряно. Вот и ищешь с ними встречи.
 Мне захотелось сделать интервью с Ириной Дубцовой еще в прошлом году. Но в декабре у нее умер отец. Сердце остановилось в 60-й день рождения, когда дочь стояла на сцене "Песни года" и исполняла "Спи, мое солнышко". Этот фестиваль телевидение показало 2 января, когда интернет пестрел сообщениями о том, что на похоронах Ирина потеряла сознание.
 Мы должны были встретиться с ней 13 февраля, когда в столице было минус 30 (ну почти), словно по числу прожитых Ириной Дубцовой лет, накануне ее дня рождения и через сутки после смерти Уитни Хьюстон на 49-м году жизни. "Спасибо" Бобби Брауну (ее бывшему мужу)? Но трудно понять чужую жизнь, тем более пытаться ее рассудить. Она ведь его любила. Во всяком случае, держалась рядом с ним очень долго. Потом лечилась. И от него тоже.
 Нашу встречу Дубцова отменила: 15 февраля ее юбилей должны отмечать на бывшем корабле "Викинг", пришвартованном к набережной Москвы-реки в виде ресторана, который когда-то горел, а теперь восстановлен не без участия моей героини, ответственной там за караоке. И она побоялась, что простудится и не вытянет торжество в свою честь. Потом я узнала, что любимый человек Ирины подарил ей трансвестит-шоу. И подумала: интересно, это ее вкус или его?
 И еще подумала: как она относится к магии цифр? Ее день рождения - 14 февраля - Международный день влюбленных. Когда ей подарили первую валентинку? Она родилась в 1982 году, когда в нашей стране закончился застой, потому что умер его главный вдохновитель - Леонид Брежнев. Про этот год Андрей Вознесенский написал: "Справа десять и слева десять"... "Девятнадцать восемьдесят два - по идее счастливый номер"...
 Наша встреча все откладывалась и откладывалась. И наконец, меня осенило: чтобы выразить ей свое восхищение, совсем не обязательно с ней встречаться. Зато я прочитала монолог Дубцовой в журнале "Караван историй". Если раньше она казалась мне похожей на Ирину Понаровскую (по типажу и натуре), то теперь стала похожа и на Ирину Печерникову. У последней тоже была история с загадочным "ковбоем", как я его назвала, Игорем, который сначала опекал ее с мужем, а потом оказалось, что претендует на нее одну. И в итоге обманул их с деньгами. Вот и у Дубцовой восемь месяцев длился платонический, но весьма страстный (с ее стороны) роман с неким Игорем, который, даже по ее сведениям, был вовсе не Игорем, но она воображает, что все-таки он не бандит, а лучше представитель спецслужб, так ей приятнее. В общем, восемь месяцев он то появлялся в ее жизни, то исчезал и ни разу не покушался на ее тело. Рассказ больше похож на художественное произведение (в том числе и потому, что в этом журнале все монологи напоминают одну длинную мелодраму, отлакированную и заглаженную), у меня от него осталось странное послевкусие: о многом захотелось доспросить, многое уточнить, больше недоумений, чем сострадания. Самое главное недоумение связано как раз с мужским воздержанием. По моим догадкам, мужчина воздерживается в течение восьми месяцев рядом с девушкой, которая ему якобы очень нравится, минимум в двух случаях: если он гомосексуалист, но такой типаж ему мил (напоминает его маму, например) и если он в силу особых причин (по работе, скажем, или из-за характера, каких-то комплексов) опасается и не желает привязаться к ней (считая, что физиологическая связь точно выбьет его из нужной колеи). Как следствие из этих причин вытекает то, что у него наверняка есть иные сексуальные разрядки на протяжении восьми месяцев - встречи случайные, необременительные, непритязательные. А с Дубцовой - романтика.
 Кстати, это еще поведение садиста (маньячного типа), про такого была передача "Экстрасенсы ведут расследование", где мужчина заморочил девушке голову, влюбив в себя всем своим поведением дамского угодника (но именно мужского типа, а не альфонсного), причем девушка тоже была брюнеткой (вот что мне напомнила история Дубцовой, точно!). Она по его воле бросила работу (любимую), он обхаживал ее так, что она казалась загипнотизированной, содержал, как любимую игрушку, выполнял каждую прихоть, подруги завидовали и говорили, что так не бывает, а, в конце концов, когда она вроде бы в чем-то ему отказала, задушил, расчленил и закопал части тела в лесу. Потом сам же обратился в милицию, сам участвовал в поисках, пока его не выдал встроенный в арендованную им машину регистратор, который сохранил в памяти факт пребывания автомобиля в сорока километрах от города (а экстрасенс как раз сообщила, что на таком расстоянии покоится тело, в лесу), тогда как сам убитый горем супруг, перечисляя места своих поисков, про это почему-то не упомянул. Когда его прижали, он признался в содеянном, но сделал упор на то, что жертва сама настояла на жестком сексе с удушением, а когда произошел несчастный случай, то есть он в экстазе перестарался, и она умерла, муж испугался последствий и попытался в панике скрыть случившееся.
 Такое преступление по закону тянет на гораздо меньший срок, можно даже отделаться условным наказанием. И он стоит на своем. Зато экстрасенсы (двое) заявили, что парень - садист и с первой же встречи с жертвой вынашивал план ее убийства, выбирая благоприятный случай (опять же это должно было случиться под настроение или когда он счел бы, что игру можно прекращать и выходить на поиск следующей). Уж больно похожа Дубцова на убитую. И садиста так и не посадили: то ли следствие все еще не закончено, то ли суд длится. Именно на такое поведение похоже то, что описано Ириной, а не на образ жизни сотрудника спецслужб.
 Она выкарабкалась из этой истории, выйдя замуж за коллегу, музыканта и земляка, когда Игорь в очередной раз пропал. И его упреки-истерики в смс - опять же не в характере силовика (или разведчика, как она, возможно, вообразила, раз он, по его словам, чаще бывает за рубежом, чем в России). В общем, накрутила она себя за это время мощно, даже в клинику неврозов попала. Легкая была бы добыча. Но что-то уберегло. И этот Игорь стал тем дьяволом, который лишая одного, дарит другое. Он пробудил в ней творца: она стала писать песни (и стихи, и музыку), как сумасшедшая.
 Ее брак с отцом их общего ребенка продержался недолго. В том числе и потому, что для нее Роман стал укрытием больше, чем настоящим любовным выбором. Она уступила его предложению руки и сердца, тем более что сделано оно было публично, в эфире Первого канала, на заключительном концерте "Фабрики звезд", где она стала победительницей и впервые исполнила собственное произведение. В эйфории от профессиональных достижений Ирина приняла и бытовое, если можно так обозвать то, что отныне они стали жить вместе. Хотя в "Караване историй" она объясняет разрыв с мужем, упирая на его неспособность быть женатым человеком, ответственным за дом, семью. И еще одна мелочь, но очень существенная для женщины: он упрекал ее в том, что она набрала после родов 20 лишних килограммов и не сумела быстро от них избавиться: взмахнула бы волшебной палочкой, обернулась вокруг своей оси - и снова стройняшка.
 Наложившись на еще не оконченные отношения с Игорем, такое ворчание не прибавило здоровья и приплюсовалось к причинам невроза. Вытащила ее из кризиса мысль о сыне. Встряхнула няня ребенка, вовремя оказавшаяся рядом с верными словами. Такой вот нужный голос извне, включивший исконные инстинкты материнства и самосохранения. Второе ради первого. Первое ради второго.
 Потом появился Тигран. В ее описании просто клад, а не мужчина. И это характеризует ее как человека, настроенного видеть плюсы в первую очередь, а минусы - как-нибудь потом, а точнее, человека восторженного сразу и трезвеющего постепенно. Изо всех сил хочется избежать эпитета "позитивного", но это про нее. А что видит глаз со стороны? Не очарованный внутренним присутствием? Взрослый, состоятельный, женатый, отец девочки-подростка. Обремененный прошлым, которое желательно приручить ради настоящего, если не хочешь организовать самому себе капкан. Жена якобы вульгарная и стервозная. Когда разговаривала по телефону с Дубцовой, желавшей наладить контакт, материлась, ярилась и говорила ей "ты", хотя Ирина продолжала выкать и недоумевала по поводу фамильярности собеседницы (дурное воспитание; сама она и с Тиграном первый месяц держалась на "вы", интеллигентная барышня). В общем, прилично все сложить, всех расставить по местам не удалось. Чтобы жена, которую Тигран вроде бы бросил не по причине предпочтения Ирины, а раньше (хотя трудно по этому интервью уловить и точный момент, и истинную подоплеку), которая как будто даже нашла уже другого сожителя, которой Тигран оставил квартиру, дом, часть бизнеса (стоматологического), дочь, проявила достоинство и приняла положение старого, но доброжелательного друга. Чтобы дочь, которой вроде бы некомфортно жилось с матерью, из-за чего она практически переселилась в дом Тиграна и Ирины, сделав Дубцову кем-то вроде приемной мамы, вела себя пристойно и благодарно, а не устраивала сцены неприятия после каждых выходных, проведенных с матерью биологической, и, в конце концов, своим маленьким кулачком вмазала Ирине в нос так, что оттуда хлынула кровь. Потому что Ирина настаивала на том, чего девочка в данный момент не желала.
 В общем, все правила поведения, которые рисовались моей героине, рассыпались в прах. И она предъявила, наконец, претензии мужчине, который и организовал ей такие приключения, радостно устранившись от разруливания ситуаций. Опять Дубцова - страдалица. Новые поводы для написания печальных песен - самое то для нашей публики, особенно женской аудитории. Все к лучшему, если о творчестве. В профессиональном плане Ирина снова в выигрыше. Такие стимулы делают ее еще талантливее и как композитора и поэта, и как певицу и артистку. Она еще проникновеннее поет (и свои произведения, и чужие), еще лучше понимает суть исполняемого. Но теряет очередную привязанность. Она говорит: любовь. Мол, это чувство, которого она так ищет, к которому стремится, которого жаждет, постоянно изменяет ей, уходит. И она снова оказывается в поиске. Хочется сказать: и отлично! Если бы это не звучало так жестоко, так корыстно с моей стороны как зрителя, слушателя, то есть человека постороннего и желающего восхищаться ее профессионализмом, а не бытовой устроенностью и женской умиротворенностью. В общем, мой эгоизм перевешивает. Не его ли сделать козлом отпущения в ее одиночестве?
 Хотя одиночества нет, у нее есть сын. И именно его и только его фотографии я заметила на полке в квартире Ирины, куда она допустила журналиста с видеокамерой. Не отца ребенка, не Тиграна, с которым отношения на тот момент еще, кажется, продолжались. Не даже отца самой Дубцовой, немаловажного мужчины в ее судьбе и сердце. По словам самой Ирины, она всегда была папиной дочкой.
 И опять хочется подытожить, что в истории с Тиграном, помолвку с которым она разорвала (спустя три года фактически гражданского брака), она легко отделалась. И вовремя выпуталась. На этот раз предпочтя иной рецепт: не в клинику неврозов, а в клинику пластической хирургии. Ирина решила сделать себе красивую и объемную грудь, о которой давно мечтала. Чтобы отчеркнуть одну главу биографии и перейти на чистую страницу обновленной. Причем она осуществила это публично (профессия подмяла под себя), пригласив журналиста присутствовать поблизости и отразить этапы переделки, заодно сделав рекламу клинике и хирургу (интересно, она получила за это скидку? Было бы справедливо), резонно заметив, что, если делать тайно, то все равно долго не продержится и выплывет наружу, но в искаженном варианте. Предусмотрительная женщина.
 А вот не углядела, что Тигран так спасует и перекинет на ее плечи решение своих проблем. Хотя, может, она сама дала ему понять, что справится? Как сильная личность Ирина любит все контролировать, особенно свое реноме, то, как выглядит в глазах окружающих, насколько может пострадать ее репутация из-за того или иного поступка.
 Своего очередного мужчину - Константина - она вывела в люди рядом с собой не сразу. Выдержала его, наверное, с целью проверки собственных и его чувств, а потом дала возможность засветиться. Предоставив повод журналистам снова написать, что Дубцова предпочитает богатых мужчин старше себя и не слишком красивых. Хотя кого считают красавцами пишущие так журналисты, неведомо. И вполне допустимо, что их предпочтения могут не совпадать с ее выбором.
 Например, в клипе на песню "Ешь, молись, люби" певица предстает в объятиях явного красавчика, фотомодельно слащавого до голубизны. И внешне он совсем ей не подходит, даже странно, что героиня клипа в ее лице страдает из-за такого недоросля. Ну разве что ее материнский инстинкт включился, переклинив женский.
 Ирина - мать-одиночка (хотя в ее случае это звучит не уничижительно, не ущербно, а вполне самодостаточно и даже гордо), которая хочет обеспечить будущее свое и сына. На всякий случай. Уж больно профессия у нее шаткая, не знаешь, сколько еще удастся попеть, тем более как долго станут писаться песни и насколько удачно продаваться.
 Тогда понятен ее навязчивый страх, о котором она не раз заявляла, что лучше бы не наступил никогда момент выбора между семьей и творчеством. Такое возможно только в одном случае, если она будет выгадывать, кому, чему лучше отдаться: новому избраннику или музыке? Пока мужчины в ее жизни приходят и уходят по ее велению. Ни один не требовал, чтобы она оставила профессию. То есть она предвкушает момент, что может появиться человек, который не вдохновит на творчество, а вызовет у нее желание служить ему и только ему, быть мужней женой, а не артисткой? Может ли так быть, что ее успеху на сцене радовались больше родители, чем она, особенно отец? А теперь его не стало, мама переживает свое горе. И Ирину перетянет та более сильная личность, которая окажется рядом? Подозреваю, что это наступит лишь тогда, когда она сама устанет от профессии, почувствует себя опустошенной.
 Она удивительно и непривычно откровенна. Не только про грудные имплантаты. Но и про то, что готова продавать свои песни безголосым - лишь бы платили. И про то, что отдавала свой вокал (фонограммы) бездарной группе, поскольку была повязана контрактом (по нему получала зарплату и съемную квартиру). И что ей звонили от некоего олигарха с просьбой о встрече, но она отказала, укрывшись за пожеланием: пусть сам позвонит. И что ей преподносили подарки (не слишком дорогие, чтобы не принять), не требуя ответной взаимности, но бывало, что намекали и на нее. И что ее любит Людмила Путина, приглашавшая Дубцову выступать для кремлевской знати, в том числе Владимира Путина.
 Кстати, она вполне в его вкусе. И я не удивилась бы, узнав, что жена приглашала Ирину по инициативе мужа, просто самому неудобно (разведчик все-таки). Дубцова вписывается в ряд приписываемых ему пристрастий: Анна Нетребко, Анастасия Мыскина, Алина Кабаева. Этим дамам он публично или не очень оказывал знаки внимания с весьма говорящей улыбкой на лице (как довольный уже одним лицезрением кот, предвкушающий продолжение знакомства)
 Если проанализировать связь с Тиграном, то Дубцову вспугнула больше бывшая супруга. Не только тем, что якобы настраивала дочь против Ирины как новой папиной жены, но и тем, что с помощью той же дочери (а кого ж еще!) подкинула в шкаф Дубцовой чужой платок, который, судя по интернету, подбрасывают для слез и разлуки. И потом, уже расставшись с Тиграном, от общих знакомых Ирина узнала, что бывшая жена ходила к ворожеям с заказом умертвить соперницу. Все-таки что-то здесь не совсем так, как представила это Дубцова, как захотела себе внушить. Не верится, что женщина, с которой обошлись по-человечески: отдав все, на что только можно претендовать, - обретшая другого спутника для утешения, захотела продолжать мстить, прибегая к черной магии, используя малолетнюю дочь. Либо Тигран долгие годы терпел рядом с собой дьявола (а чего терпел? Или не обращал внимания?), либо Ирина чего-то не доглядела или не договаривает. И сама не раскусила типаж подкаблучника, решившего сменить одни шпильки на другие: Жанну на Ирину. Хочется посоветовать моей героине внимательнее всматриваться в предыдущую спутницу очередного кавалера: по ней можно сделать вывод, чего ждать от данного мужчины. Однако прогресс налицо: если законспирированный Игорь выглядит скрытым садистом, первый муж Ирины - Роман - иждивенцем, Тигран - тайным мазохистом, но, может быть, следующий окажется приличным человеком?
 Потому что обидно за героиню. По моим представлениям, она очень порядочный и самозабвенно чистоплотный (особенно в отношениях) человек. Это видно даже по профессии, когда она скромно реагирует на абсолютно заслуженные комплименты в свой адрес (так обычно отзывается человек с заниженной самооценкой, критично настроенный к себе самому) и неоправданно восторженно превозносит коллег, которые являются либо ее подругами, либо людьми с более долгим, чем у нее, прошлым на сцене (но это порой и все, чем они могут похвастать в сравнении с ней). Она не просто добра и щедра на хвалебные оды, но опять же позитивно настроена. Может быть, из чувства самосохранения: не буду никого подкалывать, авось, и меня обойдут стороной, не укусят. Хотя ее оценки как члена жюри в песенных состязаниях всегда отличаются справедливыми и точными суждениями, но отрицательное мнение она будто старается не озвучивать и всегда найти, за что похвалить. Это, конечно, подталкивает к новым свершениям, подстегивает к самосовершенствованию. Но далеко не всех. Ее - да. Видимо, ориентируясь на себя, она поступает так же с окружающими.
 Но чего в ней совершенно не чувствуется (а жаль), так это честолюбия. Чтобы горы свернуть не ради любви, а ради славы, например. Я не слышу от нее ни одного далекого профессионального замаха. Да, новые песни, новый клип, новый альбом, новое дело - караоке в московском ресторане (ради стабильного заработка?). А где мечта о сольном концерте в Кремле, или "Олимпийском", или "Олимпии"? Где цель - покорить Россию, Европу, мир? Где тщеславные замыслы на грани сумасшествия? Разве творческой личности, каковой является Ирина Дубцова уже на данном этапе, не должно быть свойственно такое умопомрачение? Как жажда, как Полярная (путеводная) звезда. Ведь она идеальная артистка, хочется написать это слово в применение к ней с большой буквы. Впервые у меня такое желание и такое попадание. Я не помню другой женщины на нашей эстраде, которая вызывала бы у меня ощущение безупречности. Мне нравится, как и что она поет (и соответственно пишет). Мне нравится, как она одета, причесана, накрашена. Как ведет себя на сцене и за кулисами, то есть на публике. Мне нравится, что и как она говорит, когда дает интервью по любому поводу. Я разделяю большинство ее взглядов, и мне близки способы их выражения. Она умна, начитана, воспитана. У нее прекрасный вкус. Я как будто описываю невозможный идеал. Но она есть, здесь и сейчас. Ее не надо вымучивать или вымечтывать. Черт побери, у нас никогда не было такой певицы! С таким голосом, такими песнями (с их виртуозным словесным плетением, не примитивными, а многоуровневыми мелодиями, вокальными перепадами-водопадами, в общем, интонационным и смысловым богатством). Куда ж мы смотрим и кого мы слушаем?! На кого тратим свое время и силы?
 Я понимаю, почему Игорь Крутой, под крышей его продюсерского центра притаилась Ирина Дубцова, обхаживает Лару Фабиан. Но не понимаю, почему он не обращает все свое внимание, весь еще присутствующий энтузиазм и все возможности продюсера на собственную подопечную, которую когда-то не дал убрать с "Фабрики звезд", в финале которой она вышла лучшей. Спустя несколько лет случилась "Фабрика звезд. Возвращение", на которой ее сделали второй, не позволив занять истинное место. Таким же компромиссом с чьей-то стороны стало ее серебро на Новой волне в Юрмале сразу после первой "Фабрики". Кто помнит обладателя золотой медали? Подозреваю, что ее боятся как мощного конкурента. Не только в вокальном жанре, но и в композиторском (тот же Игорь Крутой сам пишет музыку), в стихотворном (дерзну поставить ее имя рядом с именем Леонида Дербенева, хотя таких обобщенно философских текстов, какие бывали у него, Ирина пока не родила. Ее красная нить - сериал "Мужчина и женщина", чтоб до самого дна докопаться, все прояснить и для себя, и для таких же дотошных). Это наше счастье, что она не рвется уехать на Запад. Поздновато, может быть. Но и не хочет. Думаю, из-за языка в том числе. Из-за взаимопонимания. Впрочем, по-английски она поет, как по-русски, никаких преград, такая же самоотдача. Когда умерла Уитни Хьюстон и по телевидению показали, как наши выпускники "Фабрики звезд" исполняют в память о ней балладу из фильма "Телохранитель", а Ирина Дубцова говорит, что в детстве училась петь, слушая Уитни Хьюстон, я не поняла, почему она отступила в этой балладе на второй план. Почему она вообще часто отступает, уступая лидерство не заслуживающим такого шанса, слабейшим? Что за наставничество с ее стороны? Да, сознаю, что она уже на таком уровне мастерства, что вполне способна учить других. Но не рано ли отставлять собственный потенциал артистки? Она хочет попробовать себя в кино. Догадываюсь, что ее распирает и хочется еще чего-то неизведанного - пытливые натуры любят учиться, особенно тому, чем еще не владеют. Она может и продюсировать: для этого тоже есть знания и опыт. Но я считаю, что в воздух должны лететь чепчики в честь певицы и автора Ирины Дубцовой.
 Любопытно, что журналисты из бульварной прессы ее побаиваются, точнее, не знают, с какой стороны зацепить. Как профессионал, она им не интересна (в этом они не доки), а как персона для скандалов не уловима. Она ничего не пытается скрывать. И не старается что-то о себе придумать. Поэтому статьи о ней ерзают между меняющимся весом ее тела (то полнеет, то худеет, словно это должно ее задевать, но боюсь, после упреков Романа уже не срабатывает, иммунитет) и какими-то фотосъемками с эротическим подтекстом. В ответ на последнее, видимо, она и выпустила новый клип с яркими интимными сценами: получайте, мол, не стесняюсь. И снова победила. Она учится держать удар. Вот что значит, когда человеку нравится впитывать полезное, анализировать, делать выводы.
 До недавнего времени меня смущали лишь две вещи, но это претензии даже не к ней, а, скорее, ко мне самой. Я не могла опознать ее голос, если не видела изображения, то есть лица поющей (уж больно схожи тембры многих нынешних молодых певиц с мощными глотками, но за редкими исключениями не понимающих про что голосят). Это исправилось, когда я наслушалась Дубцовой и приладилась узнавать ее по силе эмоционального выплеска и глубине грудного звучания. А вторая легкая неприязнь была связана с ее современностью. Как женщины, как бытового существа. То, что она все время подкупается мужчинами, которых выбирает по принципу расчета (почему-то так выглядит со стороны, и я не могу с этим ничего поделать). Если не всегда денежного, то всегда с надеждой на внешний комфорт, бытовую устроенность (она сама декларировала в одном из интервью, что многое купить может позволить себе сама, но вот квартира - это на мужчине, хотя сейчас у нее якобы есть средства и на жилплощадь. Смотря какую. И о какой мечтает). С другой стороны, эти мужчины, разбивая ей то сердце, то поверхностную упорядоченность, подталкивают к оттачиванию мастерства, новым профессиональным удачам. И я привыкаю думать, что в этом и состоит смысл их появления в ее жизни. Ради моей, как публики, выгоды. Могу же я хотя бы помечтать, что недалек тот день, когда в нашей стране певица Ирина Дубцова станет популярнее Елены Ваенги. Это не стравливание двух разных исполнительниц. Это о менталитете зрителей. Об их готовности и способности к самосовершенствованию.
 
 
 Жизнь с идиотом
 (интервью с Сергеем Тарамаевым в 1996 году)
 
 Супермены да секс-символы штурмуют нас с экрана. Напористые термины определяют актерский типаж мужчины наших дней. Выдавая временную страсть публики к существу действующему, а не мыслящему. Тихие, обаятельные, милые духу - в тени. Они не герои, они послушники совести. И наша нужда в них вечна. Только ощущаем ее, перестав суетиться. Вот вам вечность в лице Сергея Тарамаева, заслуженного артиста России.
 Он так по-доброму талантлив, что ему хочется довериться: он не обидит. Он ли, его персонажи - все едино. Что ни спектакль в московском театре на Малой Бронной, то с Сергеем Тарамаевым. От лукавого мельника в водевиле "Мельник - колдун, обманщик и сват" до князя Мышкина в спектакле "Идиот" по роману Достоевского.
 Думаешь об актерском таланте Сергея, а вперед выскакивает мысль о личности: славный человек. Ладный, будто сказочный персонаж. Такими бывают домовые, лесовики, князья мышкины, дети. Чудики и чудаки. Не затоптанные нормами общежития, но живущие в мире со средой обитания. У него природа друга: подтянуть песню, подхватить шутку, поддержать поступок. Если жизнь человека - костер, к которому подсаживаются собратья, то Сергей - путешественник от огня к огню со своими спичками. У него общинная душа. И профессия. Он вбирает в себя суть драматурга, режиссера, публики и обращает их в сообщество. Будто несет обет послушания костру с его согревающе-соединяющей миссией.
 - Сергей, вам так к лицу был образ князя Мышкина, не боялись перевоплотиться насовсем, уж больно засасывающая личность?
 - Мечтал хоть немного походить в жизни на такого замечательного человека, как Лев Николаевич. Но, к сожалению, не сильно отпечаталась на мне эта роль. Мы хотели сделать его в спектакле не сусальным, а объемным, нащупать и чем он может раздражать, и когда не всегда приятен. Я очень хотел, чтобы роль меня засосала и изменила. Но я человек очень страстной, люблю жизнь во всех ее проявлениях...
 
 Сергей Тарамаев был в номинации "лучшая мужская роль" на вручении театральной премии "Золотая маска" в 1996 году, но ему не дали. Потому что князь Мышкин - это не роль, это дух, натура. Его не сыграешь лучше, хуже. Им надо быть. За что не театральную маску вручают, а все земные пощечины и поцелуи, все страсти со дна сундуков достают: пыль, рванье, плесень, красота... Не "идиотом" ли мир спасется?
 Сергей был рад, что спектакль заметили. Князь Мышкин более всего равнодушия страшится. Сам норовит в уголке посидеть, сцену другим уступает. Не славы ищет - правды.
 Сидит актер передо мной. Теребит бородку, потупляет глаза, будто в смущении: имею ли право смотреть? Говорит глуховатым, словно уходящим от самого себя голосом: имею ли право говорить? Это не робость, скорее, строгость к собственной сути: в чем ее смысл?
 Рассказывает, что родился на Красной Пресне, а чудится: на Ясной Поляне. Или еще где-нибудь со столь же красиво-светло-воздушным названием.
 Он не мечтал об этой профессии. Можно ли мечтать о судьбе? Папа - шофер, мама - бухгалтер. Не это сработало, а то, что они были байдарочники и брали двух сыновей в походы с гитарами, песнями, кострами. Те костры заложили в Сергея веру: если людям вместе тепло и песенно - значит, это друзья, семья, сила.
 С тех пор он не одиночка, ему необходимо единодушие, компания, капелла...
 Во второй класс московской средней школы пришли педагоги из хоровой капеллы мальчиков и среди прослушанных ребят выделили голос Сергея. На десять лет его отдали на воспитание Шуберту, Баху и другим великим, чтобы повзрослевшее дитя капеллы сделало вывод: "Если ты с детства, хоть порой из-под палки, сталкиваешься с прекрасным, то когда-нибудь в какой-то форме это даст плоды". Спасибо классикам.
 - А кроме капеллы какие радости у вас были в детстве?
 - Я очень любил лепить из пластилина. Мама знала, что пачка пластилина для меня - самая лучшая игрушка: три часа она может спокойно заниматься хозяйством, пока я буду пачкать пол и подоконники, а потом, естественно, все отчищать. И хоккей был моей страстью. Играл в команде микрорайона на приз "Золотая шайба". Однажды тренер из "Кристалла", это филиал ЦСКА, предложил мне у них заниматься, но капелла отнимала все время. До сих пор мне снится страшный сон, что я должен сдавать экзамен по фоно. Я сейчас и вправду уже ничего не помню и к этому черному ящику не подхожу.
 - Значит, инструмент в доме есть? И для кого же?
 - Дочка иногда подходит к нему и что-то выстукивает по клавишам. Но в отличие от моих родителей я негодный отец. Ничего не успеваю дать Маше. Театр - это завод, на котором находишься сутками: днем репетиция, вечером спектакль...
 
 В десятый класс московский хоровой капеллы мальчиков пришли начальники из ансамбля внутренних войск и среди прослушанных выпускников выделили голос Сергея. Пошел служить Родине песнями. Но, оказалось, что музыкальные классики взрастили вольнолюбца, далекого от понимания армейской дисциплины. За стенами капеллы мальчики слушали рок и отращивали волосы. То были семидесятые...
 Старший брат Сергея, рожденный в 1953, успел заразиться военной романтикой: мечтал служить в десантных войсках - мечту осуществил. А младший называет себя разгильдяем и удивляется, что вообще вернулся из армии, а не остался там навсегда в каком-нибудь дисциплинарном батальоне.
 О брате Сергей говорит, как Мышкин о Рогожине, верно, сказал бы: "На каком-то этапе моего формирования он стал для меня идолом, затмив маму и папу. Его уважали во дворе за смелость и справедливость, а авторитет двора - это серьезно. Из армии брат вернулся старшиной, разведчиком. Громадный, раза в два больше меня, очень добрый человек. Душа компании: поет, на гитаре играет. Работает механиком ЭВМ в научной библиотеке, обслуживает компьютеры. Иногда я беру от него какие-то черты для своих персонажей, но это только мама может заметить".
 Не удалось Сергею пропеть два армейских года. Ансамбль находился в Москве, где свобода манила друзьями и девушками. Хоть в четвертый класс капеллы и запустили пятерых девочек, а в восьмом добавили еще, все равно то было мужское братство. Кровь кипела и толкала в самоволку. Один раз его почти помиловали: перевели в стройбат рыть траншеи. Но после очередного нарушения услали в Мордовию, на станцию Потьма и дальше по узкоколейке, к двум мужским зонам усиленного режима. Может, для того, чтобы узрел свое возможное будущее: до чего, мол, доводит недисциплинированность. Стал Сергей охранником на вышке.
 - Безумно хотелось спать. Три часа в смену стоишь, три - отсыпаешься. И холодно. В Мордовии зима рано начинается. Домой вернулся с отмороженным носом. Постоянно хотелось есть. Да и служба не романтического характера. В 18 лет хочется побегать, пострелять. А тут стоишь и с ужасом думаешь, что вынужден будешь стрелять в человека. Бог миловал, хотя из лагеря и бежали, но не в мою смену...
 
 Он боялся поразить человека насмерть и пришел в театр, чтобы поражать на жизнь - обрекать себя и других "скитаться и вечно искать частицы утерянной красоты, мира, которого нет нигде, восторга, который бывает только в сновидении, и совершенства, которого нельзя найти". Это у Ричарда Олдингтона. Достоевского. Тарамаева.
 Ему казалось, что армия что-то в нем надломила. Но натура просто затаилась, чтобы дома легко сбросить напряжение двух лет - пружина распрямилась. Кем он только себя не попробовал: и кочегаром, и машинистом сцены в театре, и права водителя такси получил, но работать туда не пошел. Отец сказал: руль от тебя не уйдет; твое время - ищи, пробуй. И Сергей, как за соломинку, схватился за товарища по военному ансамблю. Тот поступал в ГИТИС.
 Сколько наворотила в судьбе князя Мышкина встреча с Рогожиным в купе поезда! Кто кому соломинкой был?..
 - Я по жизни человек более ведомый, чем ведущий. Поэтому многие мои поступки были заодно с кем-то, за компанию.
 
 Он ведомый, а ему говорят: веди! И так отчаянно смотрят, что из приказа мольба проступает. И отказать - все равно, что ударить. Ударить - убить: не человека, человеческое.
 В чем тяжесть жизни князя Мышкина? В необходимости каждый миг оставаться "идиотом". Тебе не прощают общечеловеческих срывов. Ты сам себе их не прощаешь. Тебя назначают путеводной звездой, ангелом-хранителем, миссионером правды, ходячей совестью. Всем тем, что так трудно дается, так невыгодно исполнять, такая морока, поэтому давайте-ка эту подушную подать возложим на одну душу - за всех. А мы вволю посмеемся да поплачем над ним, как над собой. Тогда ведь "над собой" получится под вуалью.
 Когда Сергей поступил в ГИТИС, мама успокоилась: сын в благодатной среде. На втором курсе к ним пришел педагогом режиссер Петр Наумович Фоменко, ставший для Сергея учителем жизни в театре. А больше и негде. Дипломной работой Тарамаева была роль Григория Отрепьева в "Борисе Годунове". У Петра Фоменко Сергей впервые заговорил в кинокамеру: на третьем курсе сыграл Владимира в телевизионном фильме "Метель" - Петр Наумович экранизировал "Повести Белкина" Пушкина. Из последних работ Тарамаева вырисовывается кинотипаж. У Владимира Хотиненко в "Мусульманине" - священник. У Глеба Панфилова в фильме о последних днях Николая Второго - опять священник.
 - Внешность располагает?
 - Боюсь, что привяжется ко мне роль киносвященника. Несколько щекотливый момент: сами-то священники отказываются играть и правильно делают - нельзя. А мы, артисты, легко надеваем рясу, есть в этом какая-то неловкость. Одно дело - в генеральский мундир обрядиться, совсем другое - вещи священнослужителя носить.
 - А как вы думаете, зачем люди носят одежду?
 - Стыд скрывают. Ребенок ходит, скажем, по деревне без штанов, потому что про стыд не ведает, но мы-то знаем и прикрываемся из эстетических соображений. Стыд - очень полезное чувство. Сейчас, может быть, самое печальное, что именно стыд уходит куда-то в бесконечную даль из человеческих взаимоотношений. По-моему, это просто угрожающий симптом. И профессия моя - бесстыдная.
 - То есть вы тоже представляете угрозу для общества?
 - Конечно. Пусть небольшое, но влияние на людей я оказываю. Значит, могу навязать им какие-то взгляды, нормы. Безответственно и легкомысленно к моей профессии нельзя относиться.
 - Жена у вас не актриса?
 - Нет, она художник. Выставляется под девичьей фамилией - Галина Морозова. Она работает в стиле "наив": лоскутное шитье, деревенско-религиозного характера сюжеты, живопись на досках. У нее были выставки в Англии, во Франции и у нас в Центральном Доме художника. Она кормилица семьи: ее работы продаются и за счет этого мы выкручиваемся. На мою театральную зарплату не прожить. Меня это очень угнетает как мужчину, отца, мужа. Утешает то, что вся наша компания живет так же. Я имею в виду людей, с которыми проработал в театре девять лет. С Ирой Розановой, например, мы вместе поступали в ГИТИС. А уж сколько любви наиграли на сцене! Даже не только в театре. Сыграли семейную пару в фильме "Мелкий бес" Николая Досталя. У Александра Сергеевича Орлова в фильме "На ножах" по Лескову тоже сыграли любовь. Нам с Ирой уже можно книжку писать об искусстве любовных сцен.
 - Галя в вас уверена как в супруге?
 - Уверена. Не скажу, что слишком, потому что это было бы даже обидно для меня. Мы женаты двенадцать лет, плюс знакомы еще шесть. Нас соединило чувство юмора, я бы сказал, что оно у нее мужское, - мне удается ее рассмешить. Пожалуй, это мое главное достоинство в быту, потому что мужик я не рукастый. Когда надо кран заменить или замок врезать, я выгляжу весьма бледно.
 - Вы когда-нибудь голос в семье повышаете?
 - Бывает. Когда три вечера подряд играешь "Идиота". И на третий вечер нервишки на взводе, и вспыхиваешь от какой-нибудь ерунды. Сам себя потом ругаешь. Профессия такая - очень эгоистичная. Мозг все время занят работой. А вокруг люди-то живут простыми, естественными проблемами и надо им соответствовать, помогать. От этого конфликта - внутреннего с внешним - возникает раздражение. Вечером нужно играть доброго, а днем срываешься на домашних. Но, к счастью, мы не умеем долго ссориться. Через пару часов начинаем страдать от того, что не разговариваем друг с другом. У нас был попугай, Маша с Галей его очень любили. Однажды я забыл закрыть форточку, и он вылетел. Я прихожу домой - девушки мои в слезах, особенно Маша, зашумели на меня, и дочка сказала: "Лучше бы папа улетел, чем попугай". Я обиделся и ушел к родителям, мы живем на одном этаже, лег там страдать. Через час жена с дочкой пришли, начали меня жалеть, а еще через час мы уже смеялись над этой фразой, она стала нашим домашним анекдотом.
 - Некоторые режиссеры считают актеров не людьми, а какой-то совершенно особой субстанцией...
 - Безусловно. У актеров, на мой взгляд, есть аномальное качество, которое делает их непохожими на других людей: им нравится демонстрировать свои чувства на публике. Для обыкновенного человека это неестественно. А я выхожу в определенное время на огромное количество людей и плачу, смеюсь, проживаю жизнь другого человека. Такой вот психологический код заложен в актеров. Отними у них эту возможность, я думаю, они много бы натворили в жизни не всегда хорошего. Потому что природа требует эмоциональных выплесков. Я рад, что нашел такую культурную форму самовыражения...
 
 Явился некто в нашу жизнь, и как к нему приноровиться, если сам не пристраивается? Неловок? Необучен? Странен? И как его не полюбить, если он врагом тебя не увидит, не позволит себе увидеть. Неприязнь твою простит до ее зарождения. И ты растеряешься: куда ж с ней теперь? И сидишь с головы до пят в собственной неприязни. От ненависти до любви вышагиваешь, как подвиг душевный совершаешь.
 Явилось нечто в нашу жизнь. Наказание? Назидание? Ангел? Занудство? Капля, которой не хватало жидкости, чтобы обрести истинный цвет, запах, вкус, смысл.
 Одно желание хоть немного походить на князя Мышкина - явление мужества. Тем более, что бывая по три вечера подряд "идиотом", человек знает, каково это и чем заканчивается. Ему мало сцены, он бы и в жизни попробовал! Ну не "идиот" ли? Быть Мышкиным - не кулаком махать да женщин соблазнять. Это героизм смирения: не навредить собой. И нет поруки, что не навредишь себе.
 - Сергей, как вы думаете, почему люди умирают?
 - Наверное, все уже здесь сделали.
 - Есть такая рекомендация: каждый день хотя бы пять минут думать о смерти...
 - Это прекрасно. Я читал, что монахи в келье ставили гроб, чтобы он постоянно напоминал о бренности земного существования. Я живу одним днем, но недавно стал задумываться о том, что жизнь уж быстро катится: уже сороковник. Это располагает к вопросам: что натворил, что не успел, что дальше? А смерть меня не пугает. Прощание с умершим для меня тяжело, пока не попадаю на отпевание в храм. Там появляется чувство, что мы непременно встретимся, человек просто ушел в другой мир, мы ненадолго расстались. В обряде отпевания есть залог продолжения отношений...
 
 Может быть, люди умирают, чтобы отдохнуть от своей миссии. И Мышкину хочется побыть не только "идиотом", но и просто князем со всеми дозволенными по этой роли проступками.
 Люди уходят в иной мир, как в другой спектакль.
 
 P.S. Это интервью не было опубликовано в прессе. С тех пор, как мы с героем встречались, в его биографии произошли перемены. В 1998 году Тарамаев ушел из театра на Малой Бронной вслед за режиссером Сергеем Женовачем. Тогда же ушли Ирина Розанова и другие члены команды. Но Женовач не смог сохранить их братство, потому что не сразу нашел себе пристанище. Тарамаев несколько лет работал в театре Петра Фоменко. Играл главные роли. Разошелся с женой. Собирался еще раз жениться. Больше ничего не знаю. Одно помню: он настоящий князь Мышкин. Такого попадания больше не было.
 
 
 Носитель
 (интервью с Ниной Садур опубликовано в еженедельнике "Неделя" в 1994 году)
 
 Ее пьесу "Брат Чичиков" по мотивам поэмы Гоголя принял худсовет "Ленкома". Поставят, вероятно. Как уже поставили в театрах Москвы и Санкт-Петербурга "Чудную бабу", "Ехай", "Панночку", "Заря взойдет", Журнал "Глас" опубликовал цикл мистических историй, услышанных ею, когда трудилась уборщицей в театре ради заработка на жизнь. В издательстве "Глагол" готовится к выпуску ее проза. Выпустят, вероятно. Ибо она - сосуд для всяческих невероятностей. Ее дом - это дом полярников, которые видятся постоянно сидящими на льдине, одиноко кочующей по океану. Ее дом примыкает к усадьбе, где умер Гоголь. Чудится, это она примыкает к Гоголю, неся его в собственной судьбе как путеводную смуту. Кажется, что она обманула сама себя и с минуты на минуту ждет разоблачения. И дверь открывает с любопытством и надеждой: не оно ли пришло?
 
 - Нина Николаевна, правильно ли называть вас драматургом?
 - Я считаю себя и драматургом, и прозаиком, только мою прозу очень тяжело, трудно печатают до сих пор. К ней нужно привыкнуть. Пьесы тоже несколько лет не принимали, но испытывали к ним острый интерес. Сейчас проблем с ними нет, единственная - что постановки оставляют желать лучшего.
 - Мне показалось, ваши пьесы настолько самодостаточны, что они и не нуждаются в постановках, в режиссерских вольностях, иных трактовках, в них все уже выписано. Их читаешь, и этого достаточно.
 - Я слышала такую точку зрения. И не согласна. Понимаете, почему вы так рассуждаете, - современные пьесы в литературном смысле, как правило, довольно слабые, и выигрывают они на сцене. Но пьеса должна быть блистательно написана, и от этого не ухудшится ее постановка у сильного режиссера. Шекспир ведь, правда же, не хуже меня писал. Или Островский - это гений в литературном смысле.
 - Вы считаете себя творцом от Бога?
 - Что-то вы такие вещи говорите... Я считаю, что комплекс гениальности у меня уже прошел. Когда живешь в мире, где ты лишний как личность, где то, что ты пишешь, не похоже ни на кого, где тебя просто не принимают, - это здоровое, совершенно необходимое для выживания чувство. Но это детский комплекс, и я его переросла. Я считаю, что мне дан определенный талант. Не знаю его размера, ценности в категории мировых талантов, но мне его вполне хватает, знаете, так хватает...
 - Тяжело с ним?
 - Что вы! Я ведь только носитель, а сама по себе - просто милая стареющая женщина, нищая, с совершенно дурацкой личной жизнью, потому что склонна к эпатажам, вредящим мне же. Я только носитель. Четко это поняла и знаю, что ко мне это не имеет ни малейшего отношения. Мало того, еще может расплата прийти, как пришла к Гоголю.
 - Вы не думали, за что вас так наказали или, наоборот, одарили?
 - Меня одарили. Безусловно. Правда, не знаю, почему они женщину выбрали. Я считаю, что мужчина духовно выше женщины. Это нисколько не ущемляет мое собственное достоинство. Ну, вот такой эксперимент произвели - выбрали меня. Может, потому, что я человек честный: люблю людей, ненавижу все плохое, причиняющее ущерб живому.
 - Вы в детстве мечтали стать энтомологом, а откуда узнали о такой профессии?
 - У нас были богатые районные библиотеки, я очень много читала - мама приучила. Там я нашла книжку французского энтомолога "Моя охота за бабочками". Она меня совершенно пленила. Несмотря на научные вещи, она увлекательно написана, в приключенческом жанре. Это ужасно красивый волшебный мир: как, например, автор в белой комнате оставляет на ночь открытые окна, входит спустя время, а стены усеяны разноцветными бабочками. Меня только смущало умерщвление этих бабочек. Профессионально я бы никогда не смогла это освоить. Тот мир привлекал меня таинственностью. Всякие страшные жуки, каракатицы - я их жутко боялась. Собирала, но руками старалась не трогать - ну, какой же я энтомолог! Это любопытство к миру. Такие у меня чудовища жили в банках, не передать. Но при всем уродстве они были дивно хороши. Когда встречаешься глазами с глазами жука, а глаза у него золотые, и он на тебя смотрит и видит, как ты к нему подходишь, - представляете, какой контакт! Но энтомолог - тот, кто коллекционирует и изучает, а я отпускала, чтобы не погибли.
 - У вас не бывает ощущения, что вы, когда пишете, протыкаете людей словами, как бабочек - иголками, и кладете в коллекцию, то есть вы стали энтомологом, изучающим человеков?
 - Во всяком случае, у меня нет научного подхода к этому изучению, нет методики. Я еще и биологом, и зоологом хотела стать. Мечтала заниматься тем, что близко к природе, к жизни. Это из той же оперы, что давнее желание моей мамы стать надсмотрщицей. За рабами. Чтобы не работать, а не то, что ей кнутом хотелось размахивать. Почему-то она думала, что где-то есть рабы, и видела себя надсмотрщицей. У меня нет системы исследования конкретного человека. Я вообще не исследую конкретного человека, не узнаю о нем, его психике, душе. Я о нем мечтаю, наделяю его тем, что нужно мне.
 - Вам никогда не хотелось побыть наложницей в гареме?
 - Хотелось! Сераль, фонтаны... Красиво, странно... Почему вы спросили про наложницу?
 - Так подумалось, когда вас читала.
 - Очень чувственные тексты?
 - Нет, просто показалось, что такая женская ипостась вас должна была увлекать.
 - Да, Восток, Восток... Я любила сказки Востока. У меня была книжка азербайджанских сказок, грузинских... Какие там картины удивительные! Восток меня увлекал. Сейчас я понимаю, что он яростен. Вижу, что такое Кавказ в наше время.
 - Самая потрясающая книга вашего детства, видимо, "Дети капитана Гранта", раз вы, второклассницей, написали ее продолжение?
 - Ну. одна из любимых. Самой потрясающей были "Волшебные сказки", Гауф... Гофмана я тогда не знала, позже прочитала. Очень любила Астрид Линдгрен, но не "Карлсона", а "Приключения Калле Блюмквиста". Я родилась в Новосибирске. Мы жили в таком рабочем районе, где дети - без воображения. Пара подружек была, которые шли у меня на поводу и лазили за мной на "графские развалины", бывшие обычной стройкой. Мы все время там проводили. Может быть, мальчики были бы в бешеном восторге от моих фантазий, но не принято было дружить с мальчиками, поэтому девочки, забросив кукол, изображали пиратов. Мы как бы путешествовали.
 - Вы Новосибирск считаете родиной?
 - Абсолютно. Это очень сильный город. Причем, я не просто из Новосибирска, я - сибирский человек. Там совсем другая природа: тайга, угрюмый бор. Но, впервые оказавшись в прошлом году в Средней полосе, я влюбилась в пейзаж и была просто в смятении: кто же я? Это тоже глубоко мое.
 - Откуда родом ваша фамилия?
 - А, это фамилия мужа. Он татарин. Очень родовитая фамилия. Был такой Великий Могол, который завоевал Индию. Этих Садуров очень мало, и они все родственники. Ой, а что самое пикантное... Я же православная. Хоть и не хожу в церковь, но тем не менее осознаю себя православной. А родной дядя моей дочери Кати - бешено образованный человек, знает сорок языков, закончил Институт востоковедения, и, представляете, в Москве он самый главный по мусульманству. Сейчас в Англии насаждает мусульманство, а в это время его сын принял здесь христианство, не хочет быть мусульманином.
 - А почему вы в церковь не ходите?
 - Катя часто ходит, а я - только когда очень плохо. Однажды на меня завели уголовное дело по 206-й статье (хулиганство - прим. авт.), и приятель потащил меня в церковь, сказав, что отведет к таким попам, которые лагеря прошли, ничего не боятся. И правда, священник ко мне подошел, а у него глаза, как пули. Я растерялась, рта не могла раскрыть, чтобы исповедаться. А он все понял и отпустил мне грехи. И сказал: молись Божьей матери, она твоя заступница. Я прихожу домой - и мне звонок, что дело мое закрыто.
 - Перед вами никогда не стояла проблема выбора: с кем творческому человеку интереснее: с Сатаной или Богом?
 - Сатана, конечно, соблазнять умеет будь здоров как. Но на этой проблеме Гоголь сгорел. Я считаю, что дух - только от Бога. Дар дает Бог, Сатана - разрушитель и пересмешник, это обезьяна Бога, он только искушает вас этим даром и губит.
 - Чем вас Гоголь притягивает?
 - Это самый российский писатель. Он написал поразительный, незабываемый роман - "Мертвые души". Так, как Гоголь, Россию никто не понял. Помните, как Чичиков в гостях у Коробочки втянул носом муху, чихнул, и в это время - окно открыто - индейский петух, проходивший мимо, что-то ему горячо залопотал. Это такое лето! В этом так много всего. Как бы пустяки быта, которые не замечаешь. Какой надо иметь глаз, чтобы все поймать. Из этого и состоит Россия...
 - Когда вы открыли для себя Гоголя?
 - В детстве я к Гоголю спокойно относилась, по-школьному. Лет в 20 сама по себе прочитала "Вия", и мне стало плохо - я полгода боялась, болела животным страхом. Потом однажды пришел какой-то человек огромного роста - "черный человек" - и стал настаивать, чтобы я написала по "Вию" пьесу. Я говорила: Бог с тобой, этот текст вообще не поддается инсценировке. Но он меня мучил-мучил, и я начала писать. Так долго погружалась в этот материал, что мне открылась какая-то тайна Гоголя, а потом закрылась, и я забыла свое прозрение. Понимаете, состояние гениальности непостоянно, иначе можно умереть. От меня стало током всех бить. Когда же я читала текст, я физически ощущала, как печатное слово "Вия" углубляется, словно бездонный колодец. Столько смысла в каждом слове, что я могла просто утонуть. Потом я стала читать Андрея Белого. Но Гоголь - самый главный для меня писатель. Он даже больше Достоевского в чем-то, в охвате. Достоевский - писатель совести, души человека, а Гоголь - писатель России вообще.
 - С вами происходят загадочные вещи?
 - Происходят. Но опубликованный мой цикл мистических рассказов - это истории, которые я слышала от других, когда работала уборщицей в театре. Я их просто обработала. Для восприятия чуда нужна особая натура. Человек интеллектуальный может не увидеть, не принять, не поверить, нужен более природный человек.
 - Вы когда-нибудь сталкивались с колдовством?
 - С колдунами я сталкивалась, но я не люблю, не хочу... Это тоже искушение от Сатаны. Мне это не нужно. Даже если он говорит, что он белый колдун и лечит, если только у него нет разрешения от церкви - бывают такие целители, то лучше не связываться, потому что неизвестно, какую цену он с вас возьмет за лечение. Но силы света намного сильнее. Значит, не допустят, чтобы погибло человечество.
 - Нина Николаевна, как вы относитесь к своей репутации эксцентричной женщины?
 - Она меня гнетет. Потому что на самом деле я человек застенчивый. Все мои выпады - это результат моих страстей. Это взрывы, которые - единственное утешение - причиняют вред только мне, то есть я не предаю своих положительных качеств, не делаю никому зла.
 - А как воспринимаете слухи о себе, например: "Новый любовник Нины Садур лучше молодожена Филиппа Киркорова"?
 - Я боюсь их. Мне они совсем ни к чему, я же не Алла Пугачева.
 - В вашей жизни существует культ мужчины?
 - Я подвержена бурным страстям, но не часто - с цикличностью раз в три года. На самом деле это мне нужно для подпитки творчества. Мужчина интересен и ценен в воспоминаниях. Я в него всматриваюсь, разбираю в общих чертах, а потом история заканчивается. К сожалению, я человек по сути своей холодный, несмотря на бушующие во мне страсти. Но это просто страсти, не любовь.
 - А что тогда любовь?
 - Что-то более христианское. Это жалость о человеке. Жизнь души. Когда ваша душа чувствует его душу.
 - Что вы думаете о смерти?
 - Интересно. Я где-то читала, что нам специально дан страх смерти, потому что там находится удивительный мир. Все, кто возвращается из состояния клинической смерти, говорят о невероятном блаженстве. У тонущих или вешающихся перед потерей сознания наступает такой же миг блаженства. Это откуда-то известно. Наверное, от тех, кого удавалось оживить. Страх дан, чтобы сдерживать наше стремление в тот мир до поры до времени. Господь дает каждому великий дар - жизнь и испытания в ней. Нужно пройти свой путь до конца, стараясь понять, кто ты. Почему самоубийство - великий грех? Потому что самоубийца по собственной воле разрушает свою плоть от плоти Господа, попирая его.
 - А если человек вдруг чувствует, что должен уйти из жизни?
 - Тогда пусть прозябает. Это тоже испытание. И в прозябании он может совершить высочайшие открытия.
 - Вы дочери своей завидуете?
 - Ну что вы! Я так счастлива. Она написала потрясающий роман, его взяли в "Знамя", очень хвалили. Рассказы ее опубликовали в двух альманахах. Ей 21 год. У меня, наоборот, комплекс, что я ей мало даю. Не могу заработать достаточно денег, чтобы дать хорошее образование на Западе или хотя бы тряпок купить побольше.
 - На что вы живете?
 - На литературные доходы.
 - Вас часто обманывают?
 - Меня постоянно обманывают. С деньгами. Я, видимо, располагаю к этому: грех не обмануть. Я уже и глаза строгие делаю, причем я не дура, так все просчитаю ловко, а потом выходит: это не так, то не так. У меня недавно чуть не купили пожизненные мировые права за 1400 фунтов, это всего 2000 долларов - и я чуть не подписала. От театров получаю совсем не те деньги, которые должна. Это ж мои деньги, я не прошу в долг!
 - А вы способны себя защитить?
 - Выходит, что нет. Как писать, так они меня уважают, а как платить... Они не понимают, что мне как-то надо жить. Я единственный кормилец семьи. Мама - пенсионерка, дочь - студентка, мужа нет.
 - Как проходят ваши дни?
 - Инертно. Я могу часами сидеть в кресле и пилить себя, что ничего не пишу. Катя любит куда-нибудь уходить по вечерам, на всякие дискотеки, а я страшно переживаю. Все ее кавалеры - интеллигентные молодые люди, какие из них защитники! И она не хочет этого понять. Живу в стрессах. Вот уедем в Малеевку - там она будет рядом, на глазах, я душевно успокоюсь и смогу писать.
 - А вас мама до сих пор воспитывает?
 - Воспитывает!
 - Ей нравится то, что вы пишете?
 - Она благоговеет. Она не думала, что я такое могу писать. Ей многое нравится, хотя она любит Золотой век, Тургенева...
 - Она мечтала быть актрисой?
 - Да. Ее слушала Алиса Коонен! Представляете, мама ее видела! Они приехали в Новосибирск, и после спектакля - кажется, Коонен играла Электру - тринадцатилетняя моя мама отправилась за кулисы и прочитала Коонен отрывок из ее роли. Та прослушала, встала и пошла. А потом к маме приходили с предложением поехать с театром в Москву, но дедушка не пустил. Может, и к лучшему. Потому что она бы приехала, а тут как раз на театр начались гонения.
 - Может быть поэтому вы к театру прикипели?
 - Это какая-то мистика, я не собиралась заниматься театром. Сначала мне просто понравилось, как они богато живут. А потом, в процессе, меня увлек этот жанр - пьесы. Это другой мир, другое сознание.
 - А какая особенность должна быть заложена в творце, чтобы писать жизнь в пьесах?
 - Желание игры. Или жажда бессмертия. Потому что творишь историю еще раз. Театр - дело непростое, лукавое и очень красивое: спектакль зародился, прожил день и умер. Как цветок.
 - Вам хочется остаться в памяти народной?
 - Да. Народ будет ходить и говорить: Нина Садур! Как с Пушкиным: "Что я тебе, Пушкин?!" Имя классика всегда на устах. Народная память - неверное понятие. Это какое-то другое оставание с народом - через след в культуре. То есть народ может поплевывать на меня, но я все равно уже буду, уже осталась...
 - Как вы воспринимаете окружающую действительность?
 - Сейчас с ужасом. Что вы, весной буквально под моей дверью убили женщину - все было залито кровищей. А через две недели в подвале другая кричала "спасите-помогите". Когда на улицах появились нищие, я отчаялась, особенно при виде детей, просящих милостыню. Ходила в состоянии паники и раздавала все деньги из кошелька. Понимая, что не спасаю их этим. От этого черствеешь и ожесточаешься, а это не лучшее состояние для того, чтобы писать.
 - Вы не жалеете о прошлом?
 - Оно было страшнее. Какие-то разные учреждения должны были читать мои тексты: позволять или не позволять. На цикле рассказов, который сейчас опубликован, писали: "мистика". А какие рецензии я получила на свои рукописи в издательстве: одна - направление в психушку, вторая - в КГБ.
 - Ваш отец был профессиональным поэтом. Он на вас сильно влиял?
 - Нет, он жил отдельной жизнью. Писал наивные, очень красивые, талантливые стихи. Человек был совершенно повернутый на поэзии. Еще и заядлый рыболов. Ранней весной уезжал на природу с удочками и там творил...
 - Вы часто выходите в свет?
 - Очень редко. Я существую одиноко, особняком, не вхожу ни в какие литературные группировки. Но понимаю, что выходить надо чаще - это нужно для карьеры. Только я мало кого уважаю. Венедикта Ерофеева, Женю Харитонова, Сашу Соколова. Большинство умерло. Я дружила с Женей. Общалась. И более наполненного общения у меня в жизни не было. Обычно мне с людьми скучно, кроме тех, кто очень сильно со мной борется. Видимо, то, что я называю своим миром, их мучает. Но любовь они забирают до последнего. От других общений я себя оберегаю. Или их от себя. Я трудно общаюсь.
 
 
 Гвоздь
 (написано в 1997 году)
 
 Если б его фамилия сама не располагала именно к этому прозвищу, то пришлось бы пойти наперекор фамилии. Но природа не терпит перекоров и предлагает человеческой фантазии под?сказки. Виктор ГВОЗДИЦКИЙ. ГВОЗДЬ. Прозвище схватывает самое выразительное - суть личности.
 Гвоздь - это острота бесконечности и устойчивость основы. Предрасположенность к ударам и нацеленность преодоления.
 Если бы в кузнице не было гвоздя, она изнывала бы от неполноты. Так театр без Гвоздицкого выдумывал бы его снова и снова, пока некий невесомый изобретатель не выпустил в мир наиболее совершенный вариант мечтаний.
 Виктор Гвоздицкий - воплощенное дыхание. Так художник обводит слишком видимым контуром то, что, кажется, может ускользнуть. Чтобы задержать дыхание. Так забываешь о собственной плоти и ее функциях, когда следишь за Гвоздицким. Он будто похищает у свидетеля его существования самое трогательное и неприкосновенное - душу. Хватает ее за руку и уносит полетать. И тело опавшим мешком ждет наполнения. Как кузница - гвоздя. Как театр - Гвоздицкого.
 Он наделен даром ворожбы. Щекочуще-вкрадчиво скользнет в щелочку между твоим желанием принять его гостем и неуступчивостью домашнего собственника - и вот уже по-хозяйски расположился в самом уютном кресле, и вот уже хулиганит, заполняя пространство ради заполнения. Так кот метит территорию, сохраняя независимость и от территории, и от своих пометок. И не протестуешь - умиляешься, любуешься.
 Гвоздицкий возникает на сцене, как виртуоз-захватчик. Неважно, происходит это бурным всплеском или нежным мерцанием. Волшебник по-разному вызывает своих духов: словом, жестом, невесомостью... И всегда музыка, даже когда тишина. Он вносит ее в себе - в индивидуальном сосуде. Он присваивает не только мелодии, но все звуки, все явления, которые дополнят его Я, вопьются в него маленькими гвоздиками. И мастерство иглоукалывателя перельется в нем в дар пригвождать.
 Так чарующая рука перебирает волосы на привлекательной голове, чтобы в момент возможного бунта превратиться из робко любящей во власть имущую. Сидеть! Я еще не ушел!
 Однажды ответив ему взаимностью, оказываешься пленником его чар. Голос, взгляд, походка...
 Он пронзительно въедлив. Не сцарапать, не вытравить, не выдернуть. Не из стены - гвоздь. Из нутра - Гвоздь.
 Безответственный насмешник, жестокосердный эгоист, мечтательный одиночка, сомневающийся сердцеед...
 Какой разгадкой можно преодолеть его контур, в котором он себя содержит? В тайне от других - непосвященных. Ни одно слово о нем не покажется верным - гвоздевым. Это просто его очередная обманка-приманка. Он притворяется Виктором Гвоздицким, потому что его увлекли возможности этого образа.
 
 P.S. Виктор Васильевич Гвоздицкий умер в 2007 году.
 
 
 Орхидея советской эстрады
 (интервью с Эдитой Пьеха в 1993 году)
 
 Эдита Пьеха похожа на женщину, попавшую из комфорта в ссылку. Бывали иностранки, ехавшие в Сибирь за любовь. Бывали - за политику. Бывали - за иностранность. А она, получается, приехала за песнями. Будто в деревню за фольклором. И судьба цыкнула и повелела остаться. Что бы было, если б не было? Не было бы Народной артистки всего Союза с понижением - а может, возвышением, до России.
 Эдита Пьеха похожа на женщину, которая так и не прижилась. Иная странность у нее... Но всегда она вызывала благоговение и любопытство, как витрины заграничных магазинов, в которые не с чем заходить. Около нее замираешь, как вблизи редкостного существа - Жар-птицы с вещевым мешком на крыле. Про нее хочется подумать, что она наступила на горло собственной песне. Но в итоге думаешь, что песня ее именно такая и такая судьба...
 
 - Эдита Станиславовна, у вас есть грех, который вы несете в себе всю жизнь?
 - Я расскажу, но вы подумаете, что я ненормальная. Когда-то я очень обидела Лиду Клемент, была в Ленинграде такая певица, роскошно стартовала и молниеносно стала любимой. В 26 лет она умерла, а накануне ее смерти... Платья у нас были казенные, они хранились на складе Театра эстрады. Я уехала на гастроли, и кто-то из злопыхателей позвонил мне и сказал: а в твоих платьях поет Лида Клемент. У нее не было собственных. У меня тоже было всего три-четыре, но по тем временам - 1963 год - мы считали это большим богатством. Я пришла в Театр эстрады на ее концерт и потребовала вернуть мне мое платье. Такой низкой я оказалась, так некрасиво себя повела, при том, что знала о ее болезни. Я католичка, и после ее смерти молилась каждый вечер в течение года, чтобы она меня простила. Я никому почти не рассказывала, но прошло много лет, сейчас мне уже 55, а тогда нам было по 26.
 - У вас бывают моменты, когда вы думаете, что жизнь несправедливо жестока с вами?
 - Жизнь ловит меня, как охотник зверя. Если я не готова к какому-то событию, этапу, значит, меня пристрелят или ранят. А если я все предусмотрю, если голова будет на месте, я смогу увильнуть от какого-то жизненного удара. Жизнь ко всем одинаково относится, просто она каждого проверяет на прочность ради него самого же.
 - У вас было трудное детство?
 - Очень. Наверно, отсюда и такая закаленность, броня, в которой я, как рыцарь, лавирую, чтобы не получать лишних ударов. Я редко падаю, меня непросто свалить. При том, что, несмотря на 35 лет творческой жизни, у меня нет ни накоплений, ни импресарио, ни штата прислуги, есть просто люди, которые всю жизнь приходили мне на помощь. Они не менеджеры, не деловые люди. Наверное, не худа без добра. Все трудности бесследно не прошли.
 - Хотя внешне они на вас не отразились.
 - Я всегда стремилась к идеалам, которые казались недосягаемыми. Хотела нести людям красоту, которой не хватало мне самой. Я только что от врачей. Врачи спросили, почему у меня искривлены пальцы на ногах. Потому что я в детстве донашивала туфли своей двоюродной сестры, которые были на полтора размера мне малы. Вся моя жизнь прошла не в роскоши и без денег. Посади меня в роскошную виллу, я там, наверно, заблужусь, мне станет страшно. Как я боюсь, скажем, ночевать одна в трехкомнатном люксе - всегда зову кого-нибудь ночевать со мной. Мне кажется, какие-нибудь вампиры непременно явятся в темноте - разыгрывается воображение. Я живу так, как привыкла и как чувствую себя защищенной. И профессию учителя я выбрала, как самый реальный, земной вариант воплощения своего нутра. Мне хотелось нести людям то, чего у меня самой в детстве не было. Папа умер, когда мне было четыре года. И вот эта незащищенность с того возраста...
 - Вы отца помните?
 - Да. Мне исполнилось два года, когда во Франции началась война: эвакуация, оккупация, бомбежки, мы выкапывали соседей из-под развалин домов, бесконечные походы на кладбище - сначала папа умер, потом, когда мне исполнилось семь, умер старший брат, нищета, расстрелы шахтеров, работавших в Сопротивлении против оккупантов... Все помню. Однажды я нечаянно, во время игры, совком ударила девочку, чьи родители, наши соседи, работали на фашистов. Мой папа был болен, умирал - в 37 лет у него окаменели легкие, четырнадцатилетний брат работал на шахте, чтобы зарабатывать на жизнь, а те жили припеваючи, получая хорошую еду от оккупантов. Меня хотели наказать. И мой папонька сказал: она слишком маленькая, чтобы творить зло сознательно.
 - Вам не хватало отца?
 - Всю жизнь. Эта незащищенность и породила броню. Я понимала, что мне нельзя давать себя в обиду. Сама себе была отцом.
 - А почему ваша мама второй раз вышла замуж?
 - Потому что умер мой брат. Мы жили в шахтерской колонии и были собственностью хозяина шахты. Жилье казенное. Если в шахту не спускался член семьи, требовали освободить жилье. А женщине было немыслимо найти работу во Франции во время войны. И мама, похоронив семнадцатилетнего сына, умершего от скоропостижного туберкулеза, вынужденно вышла замуж за нелюбимого человека, который нас кормил. С отчимом у меня дружбы не получилось. Он сказал: ты будешь носить мою фамилию. А я ответила: нет, я буду носить фамилию моего папы.
 - Вы мамина или папина дочка?
 - Папина. От мамы у меня доброта, терпеливость. Их было три сестры. Две прекрасно устроились в жизни. А мама никогда не жила роскошно, всегда самая бедная, невезучая, наверно, оттого, что была такая открытая для всех. Носила великолепные имя и фамилию - Фелица Королевска. Я мечтала, что рожу сына и назову Станислав Пьеха. Родила дочку. Не могла назвать ее Фелицей - не разрешили бы родственники со стороны мужа, Броневицкого. Но когда Илона родила сына, мой второй муж, я ему за это благодарна, несмотря на то, что мы с ним мало прожили, всего шесть лет, зная мое сокровенное желание, уговорил мою дочь назвать ребенка Станиславом. А уже чуть позже внук сам сказал, что хочет быть Пьехой. И он носит имя Станислав Пьеха. Потеряв папу, я возродила его в своем внуке. Но это очень сентиментально. Люди подумают, что я уже такая дремучая старуха. А я очень оптимистично и по-боевому настроена.
 - У вас не бывало желания махнуть рукой на все здешние трудности и вернуться на Запад?
 - А кто меня там ждет? Я должна буду опять начинать с нуля. Со мной сжилось такое состояние: и снова все сначала... Когда я покинула Францию в девять лет, мы переехали в Польшу, я пошла в школу, практически не зная языка, и оказалась в числе двоечников, хотя из Франции уехала хорошей ученицей.
 - Вы переехали в Польшу всей семьей?
 - Родня со стороны мамы осталась во Франции, они ее уговаривали, чтобы не уезжала, но отчим был коммунистом, свято верующим в коммунизм. Правда, в 1949 году он сдал партбилет, сказав: я с ворами в одной партии быть не собираюсь. Он тогда поставил диагноз, что в польской партии рабочих обосновались воры. Но в 1946 году мы из-за него переехали в Польшу. Было очень трудно. Там действовали бандитские группировки, настроенные против демократического строя, убивали людей, погибло много шахтеров. Камнями забили двух директоров шахты. Отчим ходил на работу, в кармане у него лежало битое стекло, а на плече в тряпочной сумке - деревянный брусок. На него несколько раз нападали, знали, что он коммунист, и караулили. А на ночь мы подпирали входную дверь палкой, чтобы не выбили. Страшные дела творились примерно до 50-го года. Каждый день думали: выживем или нет? Не говоря о том, что недоедали. Спасал огород и трудолюбие. Катовицы - оттуда Пьехи родом, там буквально каждый десятый человек носит фамилию Пьеха.
 - И как вы чувствовали себя в классе среди двоечников?
 - Меня посадили на последнюю парту, это убивало, я мечтала сидеть на первой и добилась этого к третьему классу. Я не хотела быть хуже других. Всю жизнь к этому стремилась. В седьмом классе уже была нормальной ученицей. Поступила в педагогический лицей, закончила его с золотой медалью и поехала на учебу в Советский Союз.
 - Это было почетно?
 - Очень почетно. Я прошла три конкурса благодаря, видимо, артистичности, потому что знаний у меня было значительно меньше, чем требовалось, чтобы победить, но я здорово играла. Про битву под Грюнвальдом знала только то, что она состоялась в 1410 году, но я такой спектакль разыграла перед комиссией, даже спела им, чтобы они мне поставили "хорошо". На третьем туре мы месяц готовились, и уже лучшие из лучших должны были попасть в СССР. Я выступала в самодеятельных вечерах, и в меня буквально влюбилась учительница по русскому языку, хотя я была абсолютный ноль в русском языке, она с трудом натянула мне "тройку". Меня пропустили в Советский Союз условно. На первом курсе "Капитал" Маркса я конспектировала со словарем. Опять выбивалась в люди. Потом попала на сцену - снова в непривычную обстановку. Шахтерская девчонка, спортсменка, не имевшая представления о том, что такое театр, попала на сцену! Что там делать? Как я впервые в жизни попала на банкет в советском посольстве в Париже в 1965 году! Слева огромное количество приборов, справа - столько же. Я растерялась. А дипломат, сидевший рядом, тихо мне сказал: "Начинайте брать приборы с края, все совпадает с меню". Меня все время бросали, как котенка в море. Я плавать не умела, но быстро училась уже в воде, лишь бы не уронить достоинство, которым всегда дорожила. На банкете не стала бы есть вообще, прикинулась, что не голодна, только бы не опозориться. Однажды мне преподнесли большое блюдо белых "колбасок". В Праге, в отеле "Интерконтиненталь", где в мою честь президент Общества чехословацко-советской дружбы устроил обед. За столом было всего пять человек. А я смотрю на блюдо и думаю: что с ними делать? Никогда в жизни я не видела такого кушанья, к тому же сидела без очков, потому что мне хотели какие-то линзы сделать в подарок. И не разглядела, что это марлевые салфетки на серебряном блюде. Вдруг президент говорит мне: освежите руки. И я благодарно выдыхаю: спасибо! Как будто меня приговорили к смерти и помиловали. Взяла салфетку, небрежно встряхнула, и дальше уже артистизм помог сделать вид, что я каждый день это проделываю.
 - Вы любите вкусно поесть?
 - Люблю растительную пищу, рыбу. Мясо - нет. Однажды сама ловила рыбу, и удачно - на Черном море. А водитель моторки выловил катрана, мы сдали его в японский ресторан, где нам приготовили эту удивительно вкусную акулу. Я родом, наверно, из Китая или Японии, потому что обожаю китайскую и японскую кухни, как самый большой обжора. Директор парижского концертного зала "Олимпия" Бруно Кокатрикс когда-то сказал мне - он был президентом общества гурманов Парижа, - что получать удовольствие от вкусной еды - тоже признак высокой духовности, потому что человек, который неравнодушен к хорошо приготовленной пище, - это человек с утонченным восприятием жизни. Я не могу есть похлебку, не могу питаться в столовых, не люблю, когда стол не накрыт.
 - Ваше имя легко связывается с именами знаменитых людей.
 - Я была знакома со всеми космонавтами, со многими главами правительств. Как назло, с тремя афганскими лидерами - трижды там была и со всеми целовалась, что на Востоке не разрешено. С Тараки я даже вино пила, хотя он мусульманин, но говорил, что в Америке научился пить вино. С Амином, который задушил Тараки, я танцевала, при том, что женщинам не полагается танцевать в мужской компании, мне разрешили: вы из Европы, ладно, танцуйте с нами. Меня спасло то, что у меня было зеленое платье, а у мусульман это священный цвет. С Бабраком Кармалем мы пьянствовали на приеме в советском посольстве. Командующий нашими войсками на БТР приезжал ко мне в гостиницу во время комендантского часа и хотел за мной ухаживать, но я его отправила обратно. В Афганистане я выступала не только для наших военных, но и для мирного населения, оккупированного нашими войсками, пела и на пушту, и на дари, чем не может похвастать, наверное, никто, кроме, может быть, Иосифа Кобзона. Но он вне конкурса. У него феноменальная память, феноменальная голова, феноменальные дела. Человек вне закона.
 - У вас были высокие покровители?
 - Покровитель - это тот, кто помогает. Мне всегда помогали простые люди. А высокие покровители... Ельцин недавно сказал: я же не Пьеха, чтоб раздавать автографы. Я знаю, что нравлюсь горбачевской семье, но они ни разу не пришли ко мне на концерт. Я могла, может быть, нравиться Брежневу, он мне даже подарил розы в ГДР, в посольстве, и поцеловал в щечку, но на этом все покровительство закончилось. Многие послы многих стран, где я побывала, мне симпатизировали. Я, как мягкая кошка, которую можно погладить, чтобы снять стресс, но не более. Никогда не пользовалась моментом, оказавшись рядом с человеком, правящим этим миром, чтобы что-нибудь у него попросить.
 - Вы производите впечатление человека, который всю жизнь держит себя в ежовых рукавицах.
 - Так оно и есть.
 - Видимо, ваша дочь сейчас на сцене хулиганит и за вас, реализует то, что вы старательно в себе подавляли?
 - Угадали. Во мне задавили эту хулиганку. По натуре и я такая. Мне до недавнего времени снились сны, что я летаю на большой высоте, раскрыв крылья: это помогало мне, проснувшись, видеть мир прекрасней, чем он есть. Я много бегала - у меня всегда были очень крепкие ноги. Сильной себя чувствовала. А сильные не бывают простыми.
 - Как сложился именно такой ваш образ на сцене? Вы однажды процитировали кого-то: "Будуарный стиль старинной женщины"...
 - "Старинной" - это неправильно. Образ будуарной женщины. Будуар - это место, которое полагается иметь в доме каждой женщине. Там она может заниматься своей красотой, лепить свой имидж. Это женщина в пеньюарах, пастельных тонах, чтобы глаза отдыхали. Я люблю зеленый цвет, розовый. Не случайно Шульженко окружала себя розовым цветом - у нее спальня была розовая, халат. Надо внушать себе, что жизнь - в розовом цвете.
 - Какой ваш талант остался нераскрытым?
 - Я была бы прекрасным поваром - в собственном ресторане готовила бы свои коронные блюда. Из меня получилась бы очень хорошая Раиса Максимовна - чтобы представительствовать при ком-то. Я бы делала это красиво, используя свой артистизм. Изысканное, шикарное, дорогое ощущение жизни мне свойственно. Может, мои предки были очень роскошного происхождения? Говорят, что я уже тринадцать раз жила. Мне как-то гадали и описывали, что видят меня в роскошных старинных одеждах. Графское ощущение мира во мне точно есть. Я всегда пыталась сделать свой быт красивым. Дорогим не получается - денег нет.
 - Вы авторитетны для дочери как мать, как певица?
 - Я для нее авторитет старомодного образа жизни. Я никогда не умела делать деньги. Поэтому не подхожу ей качестве современного идеала.
 - На кого она больше похожа - на вас или на отца?
 - На отца. Но на сцене многое от меня. У меня иногда бывает так, что вдруг вспыхивает искорка, когда я могу быть остроумной, мгновенно отреагировать на чей-то выпад. Дочка бывает такая часто. От отца то, что она деловая очень и жизнь берет за рога.
 - Ей есть за что вас упрекнуть, вы баловали ее заботой?
 - С 15 лет она предоставлена самой себе, ей было сказано: как себе постелишь, так и выспишься.
 - Почти семейная традиция: у вашей мамы было два брака, у вас два и у дочери. На ваши взаимоотношения с мужчинами повлияла ранняя смерть отца, как вы думаете?
 - Это если по Фрейду... Наверно, потому что я Лев, я сильная. А в глазах мужчины иногда нужно быть слабой. Я не умею притворяться, бросаться на шею и кричать о своей любви. Никогда не могла сказать мужчине: какой ты у меня умница. А мужчины нуждаются в этом. В браке может быть идиллия, когда женщина говорит мужчине неправду для того, чтобы он ее защищал, становился сильнее, ибо по природе мужчины слабы, именно женщины воспитывают в них силу. Двадцать лет Броневицкий не хотел признавать во мне какую-то силу. Сам он по натуре был незащищенным, но обрел имидж деспота еще до нашего супружества, которым хорошо прикрывался и пользовался против меня. Но я, раскусив это, терпела. На самом деле именно я его успокаивала и приводила в чувство, когда на него нападали, говорила, что все ерунда, что он обязательно победит. А второй муж заявил: "Мне надоело быть мужем Пьехи, я хочу, чтобы ты была моей женой". У дочки тоже превалирует сила. Будучи Водолеем, она буквально задавила первого мужа и второго под каблук взяла. Чего не было с моей мамой. Моя мама была раба.
 - У вас есть хрустальная мечта?
 - Иметь красивый дом, сад и продолжать то, что оборвалось в жизни моего папы - выращивать розы. Быть достаточно богатой, чтобы помогать другим. Скажем, получить от кого-нибудь наследство. Но это мне не светит. Так мне сказали, но нагадали, что в этом году я встречу самую большую любовь в моей жизни.
 - Вы представляете себе период вашего заслуженного отдыха?
 - Мне кажется, что его никогда не будет, что покой нам только снится. Сегодня врачи сказали, что мне надо лечь в больницу на две недели, у меня не все в порядке с позвоночником, остеохондроз, модное заболевание, но я сказала: нет, только в июне могу, раньше никак. А потом, что я буду делать на заслуженном отдыхе? Если только моя самая большая любовь, сужденная в этом году, окажется богатым человеком, тогда я смогу выполнить все свои желания.
 - Вы прибегали к помощи пластических операций?
 - Наши люди к пластическим операциям относятся как к чему-то ненормальному. Для западной звезды это то же самое, что запломбировать зуб. Чтобы хорошо выглядеть, женщина не должна гнушаться ничем. Мне вырезать пока особенно нечего. Если понадобится - вырежу, но не стану об этом сообщать публике.
 - Вашей карьере здесь помогало иностранное происхождение?
 - Моей карьере, наверное, помогала моя врожденная наблюдательность, обостренный слух: я слышу, как капает вода в ванной, и не могу заснуть. У меня высокий порог восприятия жизни. Меня выводит из равновесия то, что другие не замечают. Поэтому мне легко было лепить из себя образы, казавшиеся другим недоступными.
 - Почему вы так мало снимались в кино?
 - Я снялась в трех кинофильмах и везде играла разведчиц. Наверное, из-за акцента. Не добрался до меня режиссер, который увидел бы во мне комедийную героиню. А могла бы получиться.
 - Вам приходилось давать взятки?
 - Денежные? Никогда в жизни. Я умею давать взятки иначе. Я знаю, как расположить человека к себе, начинаю говорить с ним, как будто нечаянно достаю календарик, спрашиваю: "Вас зовут Иван Иванович?" А от Ивана Ивановича зависит, предположим, чтобы мне попасть к Демичеву. Я пишу: "Ивану Ивановичу с любовью (или на память), Эдита Пьеха". Он удивляется: "А вы Эдита Пьеха?" Я говорю: да, мне очень надо попасть к Демичеву. Он: звоните тогда-то. То есть я и разведчица, и нахалка, потому что по-хорошему успеваю узнать то, что мне нужно, и дать взятку в виде автографа.
 - Ходили слухи, что правитель Ленинграда Романов добивался вашего расположения...
 - Перепутали с Сенчиной. Я была выше его на целую голову.
 - Вам никогда не говорили в качестве упрека, что на Западе вы не сделали бы такую карьеру, как здесь?
 - Никто не смел так сказать. Мне свыше было предназначено выступать. И где бы я ни появлялась, я всегда была замечена. Броневицкий мне говорил: какая ты бездарная, ты не поддаешься дрессировке. А я не могла быть такой, как он хотел. Я была собой.
 - Вы водите машину?
 - Нет, потому что я мыслю образами, и если вижу человека, который переходит через дорогу, я сразу представляю, что я его задавила, не справилась с управлением. То есть я не достаточно наглая, чтобы верить в себя настолько, чтобы садиться за руль.
 - А на каких языках вы говорите?
 - Я могу говорить в мерах приличия по-французски, по-польски, по-немецки. Не касаясь науки, техники - это для меня недоступная сфера, даже по-русски я не владею терминологией.
 - Вам бывает трудно с собственным характером?
 - Бывает. Трудно жить с комплексами - надо мной постоянно довлеют такие понятия: неудобно, неприлично, неловко, нельзя. Мне друзья говорят: "Твоя голова на три дня от тебя отстает".
 - Вы себя часто ругаете?
 - Да. Моя костюмерша всегда ворчит: "Опять самоедством начали заниматься". Особенно я комплексую, когда попадаю в обстановку, непривычную для меня, которую приходится обживать. Оказавшись в другой стране, я плохо ориентируюсь - у меня зрительная память плохая. Например, в Париже - сколько уж раз я там была - шла как-то по улице и бросала камешки, чтобы по ним вернуться в гостиницу. Не пометив обратный путь, чувствовала, что заблужусь, даже зная язык. Я дружу сама с собой, но мне с собой трудно, как с трудно воспитуемым ребенком...
 
 Она не позволяет себе расслабиться, особенно публично. И на банкете пьет минеральную воду, хотя наверняка предпочла бы, как все, шампанское. И стесняется жевать на людях, поэтому с банкетов уходит голодной и трезвой. Она насыщается потом, когда нет посторонних и можно расковаться. Ее жизнь так и распадается на два плана: публичное одиночество и одинокая самодостаточность.
 Орхидеи у нас не растут. И советской эстрады уже нет. Но Эдита Пьеха живет здесь. И дочь ее. И внук. Местные. Для кого-то Россия - мать. А ей она стала отцом, мужем, самым главным мужчиной, единственным, от которого никак не уйти.
 
 
 Милый друг Пугачевой
 (интервью с Евгением Болдиным в 1993 году)
 
 Ее нижняя половина молодится, дурачится, дразнит, по инерции соблазняет. Ее верхняя половина устала. "Устала Алла". Она застыло-нехотя-лениво поворачивает голову в сторону, откуда ничего и никого уже не ждет. И уголки рта кривятся, пытаясь совладать с брезгливостью. Губы ерзают в судорогах мимики, нащупывая выражение по сезону. По силам. Ее нижняя половина - короткие юбочки, открытость для всех глаз. Ее верхняя половина жаждет закутаться в плед, расшитый золотом. Золотом осени домашнего очага, нарисованного на холсте. У очага был хранитель. Неожиданно для непосвященных Евгений Болдин возник на небосклоне Аллы Пугачевой. Был объявлен мужем и директором Театра песни. У него облик начальника, в которого влюбляются подчиненные женского пола всех возрастов и внешних данных. У зрелых поклонниц он вызывает желание подарить ему цветы и приголубить. У юных - спрятаться за его рослым благодушием, благополучием и опять же приголубить. Он уютно смотрится в большом мягком кресле, сам похожий на это кресло. В эпизоде кинофильма "Пришла и говорю" Болдин был Хосе, а Пугачева - Кармен. Дуэт - дуэль. Он убежден, что образ Хосе близок ему по духу.
 - С Пугачевой меня познакомили в 1978 году. Я работал директором программ в Росконцерте. Знакомство наше получилось. Алла была взрывоопасным явлением, непривычным в том, что она воспроизводила и на сцене, и в жизни.
 Я стал директором ее коллектива, и с мая 78-го года по нынешний мы были вместе. Активно вместе.
 - И четырнадцать лет вы были муж и жена?
 - Официально наши отношения зарегистрированы в 1985 году.
 - Это был брак по расчету, деловой союз?
 - Не-е-т. До регистрации у нас был гражданский брак, а такой брак, как правило, не бывает по расчету. Если до 85-го года не было расчета, почему он потом должен был появиться? Мы вовсе не нуждались в штампе, но приходилось оформлять документы для поездок за рубеж, то есть регистрация понадобилась для упрощения бюрократических формальностей. Если бы не рьяная слежка нашего государства за взаимоотношениями мужчины и женщины, мы, возможно, вообще не расписывались бы.
 - В церкви не венчались?
 - Алла говорила: "Мы еще пойдем с тобой венчаться". И для нас это было бы важнее, чем печать в паспорте.
 - Говорят, у Аллы Борисовны очень крутой, неуживчивый характер, пьет, дебоширит, в общем, много гадостей про нее говорят...
 - Для всех Алла Борисовна существует в образах, созданных ею же. Эта Пугачева - для зрителей. Есть другая Пугачева. Очень умный, добрый человек, с хорошим характером. Она свободна по натуре. Я на ее свободу не покушался. И так же она на мою. Мы не действовали друг другу на нервы.
 - Может, благодаря тому, что раздельно жили - у нее была своя квартира, у вас своя?
 - То, что квартиры у нас были отдельные, не говорит о том, что мы раздельно жили. Это просто жизненная необходимость, психологически важная для нее и для меня. Тем более что ритм жизни у нас не совсем совпадал.
 Алла - человек творческий, ночной, порой до 3-4 утра у нее люди, она беседует, работает. А мне рано утром надо было в Театр.
 - А ссорились?
 - Редко. Я человек терпеливый, уживчивый. Может, кто другой не выдержал бы ее своеобразного характера, но я мог. Что касается "пьет, дебоширит"... Люди судят о ней. как я сказал, по ее образам, которые иногда очень экстравагантны, даже вызывающи. Естественно, в то время, когда внутреннего вызова боялись, свободного самовыражения себе не позволяли, ее раскрепощенность была необъяснимой. Большинство людей допускали яркие порывы лишь в состоянии опьянения: пели на улице, били друг другу морды, говорили гадости власть имущим. И ее сценическое поведение они воспринимали через призму собственных поступков: так вести себя можно только в пьяном виде, потому что я на такое решаюсь исключительно после бутылки водки. Другого объяснения ее внутренней свободы для публики не существовало.
 - Евгений Борисович, вы как-то влияли на ее вкусы?
 - Хочется верить. Впрямую это сделать очень сложно, так как она личность самостоятельная и в хорошем смысле самоуверенная. Хотя мне с ней было легко, потому что мы оба Овны, то есть я про нее все знаю, как про себя.
 - Народ периодически будоражат слухи о жизни Пугачевой, в том числе о ее несметных богатствах. Два года назад, когда Кристина рожала в Лондоне, говорили про купленную в Англии виллу.
 - Правильно, народ хочет верить в то, что звезда действительно красиво, по звездному живет. Вот и придумывают, допустим, про золотой унитаз в ее квартире, потому что хотят, чтобы у нее был золотой унитаз. Чтобы она была миллионерша, могла делать все что хочет. Свойственно нам придумывать такое, чему можно позавидовать всласть. Звезду за это, с одной стороны, любят, а с другой, ненавидят. Но неизвестно, что было бы с Аллой, родись она в любой другой стране. Была бы она так любима публикой и что бы вообще там делала? Она талантливый человек, наверняка нашла бы себе применение и жила бы в 500 раз лучше, чем здесь, но это материально, а духовно - неизвестно. Она не жалуется и не собирается отсюда уезжать. Как можно забрать с собой то, ради чего, собственно, живешь, что входит в глубокое, испорченное понятие - Родина?
 - Вы дни рождения любите дома отмечать или куда-то уезжаете?
 - Как приходится. Алла больше любит дома. Я вообще не люблю. Не знаю, чему радоваться в этот день. Я считаю, что это самый грустный праздник - напоминание, что еще на год становишься взрослее, старее. А в принципе, всегда вместе отмечали - у нас два дня разницы.
 - А где обычно отдыхаете?
 - Раньше часто ездили в сочинскую "Красную поляну". Там есть домик Николая II. Очень хорошее место. И второе место - Юрмала, санаторий "Яун-кемери". Ничего сверхъестественного. Но очень хороший главврач - Михаил Малкиель. Алла приводит себя здесь в порядок: массаж, ванны, бассейн, сауна...
 - У вас была мечта стать богатым? Миллионером?
 - Была. Это совершенно нормальное чувство, которое заставляет человека чего-то добиваться в жизни: стать богатым, используя свой талант, ум, трудолюбие, никого не обманывая, не грабя, ничего не нарушая...
 - Мечта сбылась?
 - Не могу сказать, что я богатый. В материальном смысле. Мы с Аллой ничего для этого специально не делали, не стремились. Получали в основном за счет концертов. Мне хватает. Бедным я себя никогда не считал. Но и до такого богатства, как теперь у многих совершенно неизвестных артистов, коллективов, администраторов, мне далеко. Причем зависти нет. Иначе бы я, наверное, как сумасшедший занимался зарабатыванием денег.
 Обидно только, сколько денег прошло мимо Пугачевой, законно заработанных ею! Десятки миллионов. Деньги забирало государство. В годы своего расцвета Алла Борисовна получала разовую ставку за концерт - 24 рубля 75 копеек. Помню, в Грузии - десятитысячный стадион, семнадцать концертов, сто семьдесят тысяч зрителей, один билет с рук стоил двести рублей...И во время гастролей нас буквально преследовали все контролирующие органы, какие только были - как издевательство. Им было интересно, как это Пугачева может работать за такие смешные деньги, наверняка что-то нечисто. Противно, что огромные массы людей, которые должны быть благодарны ей за то, что она есть, делали ей столько зла. Это отдельная тема у меня - тема зла. За 14 лет его было гораздо больше, чем добра. 99 процентов зла и 1 процент добра. До сегодняшнего дня.
 Сценический образ Пугачевой более постоянен, чем "земной", хотя понятие "сцена" у нее распространяется на все. Вчера она собиралась венчаться, а сегодня уже "никто не греет ее бока".
 Бывает, что хранитель не убережет очаг. Или очаг изберет себе другого хранителя. Дуэт или дуэль? В случае с Болдиным и Пугачевой можно сказать: дуэт распался в результате дуэли, которая длилась 15 лет.
 
 
 Болдинская осень Аллы Пугачевой
 Супруг 'звезды' мировой эстрады - приятный и толковый мужчина
 (опубликовано в газете 'Ориентир' в 1991 году)
 
 Она всегда выглядела независимой в своем одиночестве. Казалось, эту женщину никто не сможет удержать, потому что она никого не станет удерживать. И вдруг - Евгений Болдин. И масса вопросов о нем: в каком мешке отсиживался, кто кого нашел, кто при ком, деловой союз ее популярности и его способностей? В телеинтервью о Театре песни говорила она. Он молчал, хотя представлен был директором. Распорядитель бала, на котором танцуют другие?..
 'Я не загадочный, а совершенно нормальная личность, просто у меня в характере нет того, что заставляет людей не то чтобы лезть вперед, а показывать, как лезешь вперед, быть очень заметным. Не люблю. Исполняю роль работника закулисного. Я по характеру такой. Овен - по месяцу. Крыса - по году. Если я буду что-то противоестественное своему нутру делать, я буду противодействовать самой природе, а зачем воевать с природой? Получится то, что у нас произошло с экологией.
 - Разве человек не должен стремиться выделиться?
 - Но не с помощью средств массовой информации. Он должен выделиться с помощью своего отношения к людям, к труду. Нужно чтобы его заметили со стороны. Вы же мне сами позвонили и попросили о встрече. Я не просил вас'.
 Он был душистый, гладкий и весь серебристый с переливами: серебристые волосы, зачесанные волной назад, серебристый костюм. Даже лицо казалось присыпанным пыльцой, а глаза - с серебристой поволокой. Все к месту и к облику. Он был ухожен и красив, как дорогая игрушка. Только кожаная сумочка сбивала на мысль о клерке, который носит за шефом документы. Сумочкой он поигрывал при ходьбе, как школьник - портфелем.
 Автомобиль 'Чайка', затребованный им к подъезду, был из другого ассоциативного ряда, куда этот, по виду мужчина на отдыхе, просто не вписывался. Разве что поверхностная серебристость объединяет.
 Мы сидели в Театре песни, который утонул в желудке спорткомплекса 'Олимпийский'. 'У них вход там, где раньше стояли мусорные ящики', - направили меня вахтеры. Но внутри все оказалось престижно, традиционно престижно, по-советски. Древесно-пальмово-зеркальная упаковка с плакатами Пугачевой на стенах коридора. Так оформляют павильоны зарубежных выставок: застекленные ячейки со столиками, креслами, диванчиками. И кабинет шефа, как вывод из всего предшествующего.
 Он вальяжно распластался в кресле и во время монолога водил глазами по афишам с лицами женщины, которая уже, еще, опять, всегда поет. Так Пигмалион гордится Галатеей. Так Галатея отвечает взаимностью Пигмалиону. Так управляющий представляет себе идеальные отношения с хозяйкой. Он играл респектабельного, но все же... компаньона, никак не главу фирмы. Он не вытравил из себя простоты работяги и не обрел спокойной уверенности и независимости интеллигента не первого поколения. Но он сделал себя сам и весьма доволен результатом.
 'Я - москвич, - рубанул так, будто сказал: я - столица! - Я родился в центре. Всю жизнь провел в центре. Поэтому всегда находился в центре различных событий. Если бы родился на окраине Москвы, уже была бы колоссальная разница по тому, какую информацию получаешь, с кем общаешься, что делаешь. Наша центровая компания каждый день в шесть часов вечера собиралась на Площади революции, и мы ехали на концерт какого-нибудь ансамбля, тогда они назывались бит-группами. 64-67 года. Было модно снимать кафе и устраивать поп-сейшены. Я как раз один из главных организаторов сейшенов. И сам играл на ритм-гитаре в группе 'Зигзаги'. Мне нравилась атмосфера шоу-бизнеса, под которым я понимал зрителей, сцену, артистов. Официальную эстраду я не воспринимал и не воспринимаю. Это искусственно выдуманное явление, как вся наша идеология. Алла - единственный человек, который через себя не перешагнул, она в то время сделала вызов всему происходившему. А остальные исполняли одну верноподданную песню, которая им сверху предписывалась'.
 Есть у них что-то общее: Алла Борисовна - Евгений Борисович. И судьбами похожи. Он рос по двум параллелям: одна обеспечивала тыл, другая работала на будущее. Организация сейшенов - это заявка на Театр песни. Тыл - это производственная стезя.
 'Я умею делать практически все!'. Он начал работать в 14 лет, учась в ПТУ: 'тогда это было модно'. Стал автослесарем 6-го разряда. Работал на авторемонтном заводе. Потом водителем. Закончил индустриально-педагогический техникум. Пошел в армию - в Таманскую дивизию. Стал офицером в 22 года: 'каждое утро во главе роты маршировал на плацу перед командиром полка'. Год работал в школе преподавателем черчения, но попробовал преподавать и историю, и математику, и литературу, заполняя пробелы учителей. Старшеклассницы отреагировали на его появление боевой окраской. Дошло до того, что завуч, хоть и в шутку, но спросила: 'Евгений Борисович, что вы с ними делаете во время урока, почему на ваши занятия они приходят совершенно в ином виде?'
 Администраторскую школу он проходил в Союзконцерте, куда друзья устроили его уполномоченным по организации и проведению концертов. Вот когда две параллели слились.
 С ним, кажется, трудно быть в близких отношениях, не допустит, ему это не требуется. То, свое, что он держит на поверхности, довольствуется таким же поверхностным откликом. Потому с ним наверняка трудно поссориться. В отношениях с людьми он хранит нейтралитет, за счет чего удобен в общении для всех.
 Этот мужчина, верится, может вынести все женские взбрыкивания. Он снесет унижения, просто не придавая им значения, отключив самолюбие. Он непробиваем для переживаний, если скажет себе: 'Сим-сим, закрой дверь'. Он простит человеку все, если человек ему необходим или имеет право на все.
 'Сегодня я совершенно спокоен. Сижу в стороне и никуда не лезу, ни вправо, ни влево, потому что знаю, что правды нет ни там, ни там. Надо только не поддаваться эмоциям, чтобы не наделать ошибок. Я ценю свое время. Поэтому совершенно нейтрален.
 - А как можно сохранить независимость?
 - Созерцанием. Я говорю о духовном. В работе, в быту я полностью завишу от происходящего. Вынужденно. Но без личного участия в процессе, не примыкаю ни к какой идее, течению, партии. Если они сознательно вступали в партию, я сознательно не вступал. Я сознательный некоммунист и горжусь этим, хотя карьере моей это сильно мешало. Слава Богу, мы с Аллой нашли общие взгляды на жизнь, на работу. Все, что у меня есть, я сам себе придумал и сам воплотил, ни у кого ничего не отнял, ни перед кем не унижался. Шел непроторенной дорожкой. Чистым своим путем. И ничье место в этой жизни не занял. Я точно занимаю свое место".
 Они познакомились в мае 1978 года. Он уже был директором программ в Росконцерте. До этого он видел Аллу один раз - на концерте в Лужниках. Мимолетное знакомство: 'После концерта она была совершенно в беспамятстве. Она всегда после концерта находится в каком-то своем измерении: она есть и ее нет'.
 Его представили в маленькой однокомнатной квартире Пугачевой в Перовском районе. Она была уже жутко популярна. Знакомство получилось. Он стал директором 'взрывоопасного явления':
 - Она была неожиданна, непохожа на всех в поступках, мыслях. Тринадцать лет мы вместе. Активно вместе... Алла всегда страдала от отсутствия конкуренции. Когда ты долгое время лидер, и никто не дышит тебе в спину, легко расслабиться и погибнуть... Так как Пугачева была лучшая певица, то я хотел, чтобы и окружали ее лучшие и лучшее. Мы первые начали работать на эстраде со светом, звуком, сценографией, костюмами. Наш коллектив выпестовал лучших на сегодня в стране художников по свету, сценографов. И я этим горжусь. Вот здесь не боюсь якать. Моя заслуга. В 1984 году мы показали феерическую программу в 'Олимпийском' - 'Пришла и говорю'. То, чего тогда достигли в оформлении концерта, сегодня неповторимо и для нас. Тогда люди работали для души, на энтузиазме. По-пионерски. Мы и были первопроходцами. Теперь человека ни заразить, ни увлечь. За хорошие деньги он сделает конкретную работу - от и до, не более. Энтузиазм иссяк. Вытравили.
 - Вы когда-нибудь соберетесь написать книгу?
 - Да. Сколько раз мы на эту тему с Аллой говорили. Я ей предлагал хороших исполнителей. Но она не хочет: сама когда-нибудь напишу. Идея живет. Написать есть о чем".
 В 1974 году, продолжая производственно-творческую стезю, он поступил на экономическое отделение театроведческого отделения ГИТИСа, где с любовью изучал 'Капитал' Маркса и с ненавистью читал политэкономию социализма.
 'Я понял одно, что кто-то очень сильно пытался теоретически оправдать то, что мы сегодня имеем, а получилась полная эклектика, ахинея. Я очень уважаю Николая Травкина. Все, что он делает, он делает искренне. Он чист. Я ему верю. Главное, что он из рабочей среды. Остальные подвержены жуткой болезни, которая называется советским социализмом. А он не больной. Свеженький. И идеи его мне нравятся. Мне нравятся люди, которые не были винтиками механизма, созданного нашим социализмом. Они, как детальки, которые валялись где-то в стороне и их еще не успели использовать, так они и остались до поры.
 - Что в нашей стране больше помогает делу: имя Пугачевой или ваши способности?
 - Конечно, в первую очередь имя Пугачевой. Но и, естественно, способности, если они у меня есть. Я не знаю, есть они у меня или нет.
 - Вы очень самокритичны?
 - Очень...'
 Когда нас прервали, он с сожалением сказал: 'Я только разговорился. Когда еще получится так, чтобы нашлось время, чтобы было настроение...' Я нескромно мысленно дополнила: чтобы слушали... И мне тоже взгрустнулось - по цепочке от него.
 Евгений Борисович запирал дверь, а в пустом офисе надрывался телефон. Сумасшедшая поклонница, из-за которой он раз в два месяца вынужден менять домашний телефон. Когда я просила у него фотографию, то чувствовала себя такой же сумасшедшей поклонницей. А он кокетничал, как усталый кумир: 'Я так себя не люблю, что даже фотографий моих у меня нет. Некогда и незачем сниматься. Но... найдем, раз надо'. И он упаковался в автомобиль - не в 'Чайку', а в более подходящую ему - иномарку. Плакатная Алла Борисовна осталась внимать телефонному звонку.
 
 
 Беседа с Евгением Болдиным в Театре песни (спорткомплекс "Олимпийский') 6 апреля 1991 года
 
 - Кроме того, что вы - генеральный директор Театра песни, главное действующее лицо здесь, я о вас, Евгений Борисович, ничего больше не знаю. Помню, как неожиданно для непосвященных вы возникли на небосклоне Аллы Пугачевой, вместе с ней и сразу же были заявлены как супруг и директор. Вы такая загадочная личность.
 - Я не то что загадочная, я совершенно нормальная личность просто у меня нет в характере того, что заставляет людей не то чтобы лезть вперед, а показывать, как ты лезешь вперед, и быть очень заметным. Я не люблю. Поэтому я очень редко даю интервью, стараюсь как можно реже показываться на телевидении и мелькать в прессе. Исполняю роль работника закулисного.
 - Сознательно держитесь в тени?
 - Сознательно.
 - Это помогает делу?
 - Мне это помогает. Да что значит: помогает, не помогает. Я просто по характеру такой. Стараюсь жить по своим законам.
 - А если подробнее, какой же у вас характер? Кто вы?
 - Я москвич. Родился в центре. Всю жизнь прожил в центре. Поэтому всегда находился в центре различных событий. Прошел этапы молодежных течений - они через меня прошли.
 - Вы были лидером?
 - Опять, что значит - лидер?
 - Ну, организовали вокруг себя команду и действовали.
 - Нет, я скорее, соучастник, но активный. Что касается активности, то я люблю что-то делать, не просто бездумно участвовать в чем-то, а организовывать. Организаторские способности у меня есть. Я считаю себя счастливым человеком, потому что я нашел себя в жизни. Мне нравится то, чем я занимаюсь. Я готов работать 24 часа в сутки. Практически я и работаю так. У меня и во время рабочего дня, и после, получается, все связано с работой. Я удовольствие получаю от того, что до момента, пока не засну, у меня есть дело.
 - А кто ваши родители? Они живы?
 - Мама жива, а папы практически у меня не было. Знаете, есть, была, а может, и сейчас есть, такая модная ситуация, когда не знаешь, кто у тебя папа.
 - И не знали, и не знаете?
 - Не знаю.
 - Не интересовались?
 - Не то что не интересовался. Не хочу задавать маме вопросы, которые ей были бы, может быть, не очень приятны. Это для вас просто общий обзор, что ли, чтобы ближе познакомиться и более точно представить себе меня.
 - Вы не испытывали потребности в отце, вам хватало мамы?
 - Я просто не знаю этого чувства и понятия - папа. Я никогда в жизни никого не назвал словом "папа", поэтому это потерянное с детства для меня чувство никогда отрицательно на мою психику не влияло в связи с тем, что у меня не было примера. Если б я хоть раз кого-нибудь назвал папой, потом я, может быть, и скучал, что сегодня не могу никого так назвать, сожалел бы об этом.
 - Мама имела отношение к искусству?
 - Никакого. Она всю жизнь имела отношение к торговле. Сейчас она давно на пенсии. Я занимался всю жизнь самообразованием. Был предоставлен сам себе с детства, и, может быть, и хорошо. Был самостоятельным всю жизнь, независимым и всему научился. Я умею делать практически все, что только можно уметь делать.
 - Что "все"? Пилить, строгать, машину ремонтировать?
 - Все.
 - Вы учились этому, зная, что вам пригодится?
 - Нет, ну, во-первых, по жизни мне никогда никто не помогал ни в выборе профессии, ни в моем становлении, ни в моем трудоустройстве или хотя бы в моральном, идейном направлении, что мне делать в этой жизни. Я все всегда решал для себя сам. В 14 лет я начал работать. Учился в ПТУ - тогда это было модно. И я после седьмого класса пошел в ПТУ.
 - И кем вас выпустило ПТУ?
 - Автослесарем. Тогда это было интересно, да и теперь. Это мне сразу дало в жизни какую-то основу для отношения моего к технике, не только к машине. Хотя благодаря этому, я машину очень хорошо знаю, вообще автотранспорт. Потом моя жизнь будет связана с транспортом... Такое было начало. Автослесарь 6-го разряда. Хорошая специальность. Ремонтировал ЗИЛы.
 - Вы содержали семью?
 - Нет, я не содержал семью. Нельзя сказать, что мы уж так бедно жили. У нас был нормальный на то время достаток, жили как все, ни лучше, ни хуже. Я просто сам себя начал содержать, тем самым, естественно, помогая маме. Параллельно учился в школе рабочей молодежи. Тогда это тоже было очень модно. В восьмом классе я осознал действительность, столкнувшись с производством, понял, что надо более серьезно относиться к учебе. Закончил восьмилетку с благодарностью, закончил ПТУ с отличием, хотя не стремился к этому вообще. Просто, наверное, предметы мне очень легко давались, с большим удовольствием учился именно потому, что люблю что-то делать. В тот момент это была учеба. Работал на авторемонтном заводе. А вообще это интересно?
 - Конечно. А вам неинтересно про себя рассказывать?
 - Я так редко про себя рассказываю. Это, наверное, впервые я рассказываю про себя. Ну пусть будет так. Может, оно и правильно, что вот именно сейчас... По крайней мере совесть в данный момент меня не мучит.
 - Почему она должна вас мучить?
 - Потому что мне казалось, что если начинаешь о себе что-то говорить, то это граничит с бахвальством или зазнайством, а я не люблю этого. Само появление какой-то информации в прессе про мою жизнь - я уже считаю, что это, своего рола... не то, что показуха... стремление выделить себя по отношению к другим. А я не стремлюсь к этому.
 - По-моему, человек должен стремиться выделиться.
 - Я не считаю, что он должен это делать с помощью средств массовой информации. Он должен выделиться с помощью своего отношения к людям, к труду, чтобы его заметили со стороны. Вот вы же мне сами позвонили и попросили о встрече. Я не просил вас.
 - Да, поэтому я сижу и мне интересно вас слушать.
 - Может быть, я не прав, может быть. В этой жизни надо быть немножко другим. Я где-то, может, в этом даже проигрываю, но сознательно. Не сожалею ни о чем, почему? Потому что я стараюсь нe переступать самого себя.
 - Вы себя таким сконструировали?
 - Я такой есть. Я себя не конструировал. Я такой родился. Овен по знаку Зодиака. И Крыса - по году. Я как раз читал сейчас гороскоп одной очень популярной американки и там очень хорошим литературным языком очень точно и правильно написано про Овена. Это надо читать, знать. Это помогает самого себя лучше понять, оценить и даже, может быть, оправдать какие-то свои поступки. Потому что ты так заложен природой, не надо сопротивляться. Если я что-то буду делать противоестественное своему нутру, я будут делать противоестественно самой природе, а зачем воевать с природой?
 - Давайте вернемся к заводу и тому, что было потом?
 - На заводе я проработал два года, кем только там не был, даже слесарем-инструментальщиком, это для слесарей самый высокий титул: слесарь-инструментальщик - человек, который в слесарном производстве может делать практически любую слесарную работу. Я им был в 16 лет. Высокопрофессиональным производственником. Закончил профессиональные курсы водителей, работал водителем. на УАЗике, на "Москвиче'', какой попадался транспорт в гараже. А параллельно - я никогда не пропускал времени, чтобы чему-то не учиться - сознательный был ужасно, пошел учиться в техникум индустриально-педагогический. После полутора лет работы на транспорте... Техникум очень специфический, он готовит преподавателей для ПТУ. Поступил на дневное отделение, поэтому бросил работу водителем и учился четыре года.
 - А что вас туда понесло?
 - Сознательно очень, продуманно. Во-первых, по профессии. Я автомобилист, автослесарь, я пошел точно по профессии на профессию более широкого плана - по ремонту и монтажу промышленного оборудования - вообще все, что только связано с промышленностью, все, что производят заводы и фабрики, - очень широкий профиль. Хороший техникум. Учился хорошо. Мне все нравилось. Если подробно рассказывать, я много чего помню... Это я углублюсь так. Это я отдельно, когда книжку задумаю писать... Вам же обзор нужен. Почему я сделал это вступление. У меня в жизни очень много происходит, много было интересных случаев... Проучился. Параллельно пошел на курсы английского языка. Тогда уже почувствовал, что в будущем это будет нужно. Проучился на курсах всего, правда, полтора года, вместо двух. В связи с тем, что закончилась учеба в техникуме и после техникума нас очень сильно распределяли по стране. А техникум смешной - мы в форме ходили, у нас военная кафедра была, как в институте. Я получил звание младшего лейтенанта. И у меня был выбор: или в соцстраны идти служить, или здесь под Москвой. И я решил все-таки пойти в армию. Попал в Таманскую дивизию. Поэтому курсы английского оставил. Тогда хорошо знал английский, лаже лучше, чем сейчас, хотя сейчас практики очень много. В 69 году я закончил техникум, чтобы вы лучше представили по времени, когда это было.
 - Вы для себя были ясновидящим немножко?
 - Нет... Я в центре прожил! И все время по жизни сталкивался с моментами, которые меня заставляли немножечко больше, что ли, знать о жизни, лучше ее чувствовать, сталкиваться с такими вещами, которые недоступны другим людям, потому что они не там родились. Мне просто повезло... Я считаю, что я вообще не там родился - не в той стране, это однозначно, я вообще чужой здесь человек по своему нутру, по характеру. Но счастье, что я хоть родился в центре. Если бы я родился на окраине Москвы в то время, это уже была бы колоссальная разница по тому, что ты в течение жизни получаешь, какую информацию, с кем общаешься, что делаешь. У нас была компания такая - центровая, сотни людей, которые каждый день в шесть часов вечера встречались на Площади Революции, иногда тысячи даже, автобусы брали и ехали на концерты каких-нибудь вокально-инструментальных ансамблей. Это моя закулисная жизнь. Я вам рассказал про производственную жизнь. А в принципе то, что сегодня у меня происходит, тогда тоже у меня происходило.Я параллельно был в центре музыкальной жизни страны. Тогда еще не было слов "вокально-инструментальный ансамбль", их даже еще не придумали. Было чистое и точное название - битгруппы. Тогда я занимался битгруппами. 64-67 года. Тогда было модно снимать кафе и устраивать сейшены, поп-сейшены. Я как раз один из тогда уже главных организаторов этих сейшенов. Тогда были очень модные и хорошие группы: "Эдельвейсы", "Скифы", "Миражи", "Меломаны", "Орфеи", Леня Бергер. Все мои близкие знакомые. Не случайно Леня появился на "Рождественских встречах" - я его привез из Австралии. Все это оттуда.
 - А вы сами не играли?
 - Я играл в битгруппе "Зигзаги" на ритм-гитаре. Занимался я классикой сам для себя в свободное время, поэтому это мне было близко, мне нравилось. Организаторская жилка - все, что происходит в процессе работы, мне нравится, когда есть зритель, сцена, артисты, все, что называют атмосферой шоу-бизнеса. Нельзя сказать, что я прямо стремился к этому, но так получилось. Я считаю, что все случайно.
 - А как вы вышли на Театр...
 - Все расскажу... Тогда были еще послехрущевские времена, еще можно было, дали нам послушать музыку. Я всю жизнь чувствую влияние политики, идеологии на то, что называют шоу-бизнесом сейчас, тогда это просто были наши музыкальные возможности, течения. Поэтому прожил вместе с этими, теми годами буквально все давление, все бетонные стены, созданные искусственно, которые в дальнейшем пришлось пробивать одним из первых, все потом было. Я почему углубляюсь, потому что это все не просто так появилось вдруг позже. Я все это уже просчитал заранее, тогда, когда нас разгоняла в конце 60-х годов милиция, когда уже демократия хрущевская была свергнута, то я уже тогда начал для себя осмыслять, что это и почему - мы ничего плохого не сделали.
 - А как вы тогда относились к официальной эстраде? Как воспринимали ее?
 - Никогда в жизни официальную эстраду я не воспринимал и не воспринимаю до сегодняшнего времени. Я ее всегда не любил, не то, что не любил, не воспринимал как явление. Советская эстрада - это искусственно выдуманное. Когда идеология родила то, что можно было назвать советской эстрадой или вообще советской культурой, то это... оно выдуманное, как вся наша идеология. Поэтому она не жизнеспособна. Она внедрялась в сознание.
 - Но ведь были же талантливые личности?
 - Были, но они либо поддавались этой идеологии и шли в ногу с ней, как Кобзон. Он точно выполнял функцию певца-плакатиста, вписался в структуру. Лева Лещенко, хотя он был более лиричен... Ну, конечно, Алла, допустим, единственный, наверное, да так оно и есть, человек, который через себя не перешагнул, она в то время вызов сделала всему, что происходило в смысле идеологии, отношения себя, своего нутра к тому, что ты делаешь. Она пела и всегда пела так, как она считала нужным и как она могла это воспроизвести, а не так, как ей мог кто-то подсказать или даже заставить, потому что фактически все пели одну песню, которая им сверху практически указывалась.
 - Когда вы впервые ее увидели на сцене, на экране?
 - Это позже. На чем я там в биографии остановился?
 - На Таманской дивизии.
 - А! Очень интересный поворот в жизни. После армии я пришел и год не знал, чем заняться, совершенно не готов был, не хотел идти на завод, не хотел идти водителем. Я уже это перерос до армии. Я был уже офицером, маршировал во главе роты каждое утро на плацу перед командиром полка. Я уже взрослым человеком стал в 22 года, уже со званием. Я всю жизнь пытался все осмыслить. Вообще, не осмысленно для себя я ничего не делаю. Все стараюсь познать, оттого что все, происходящее в жизни, прямым или косвенным образом влияет и на меня как личность, и на меня как на директора Театра или генерального директора совместного предприятия.
 - И вы обязательно должны выработать свою точку зрения, позицию?
 - Обязательно. Это не говорит о том, что я высказываю свою позицию или примыкаю к какой-то группировке. Удивительно, но ни к чему, что происходит в нашей стране, в нашем городе, я впрямую не прикоснулся. Полный нейтралитет. И у меня, и у Аллы. Насколько мы были яркими борцами против той идеологии, можно сказать, в борьбе с идеологией, а не с конкретными людьми или министерствами, как некоторые пытаются кого-то обвинять. Как Любимов называл виновником министра культуры Демичева - это глупость. Эта тема цареубийства - глупая тема. Убей одного царя - завтра будет другой. Я точно знаю, что это борьба с идеологией. Люди подвержены тому, что происходит. Если завтра будет капитализм, эти же люди будут играть в капитализм так же хорошо, так же бюрократически или так же себя проявлять в хорошем смысле, как они это сейчас делают при строительстве непонятно чего. Уходим в сторону. Но шаги в сторону дают возможность создать дополнительный образ мысли, что ли, или темы, о которой мы говорим. Биография всегда настолько сильно зависит от того, что происходит вообще в стране, не только в семье или в кругу знакомых. Человек - очень чувствительное существо, которое подвержено влиянию даже погоды.
 - Итак, в биографии вы остановились на годе передышки.
 - Да. Я работал в школе общеобразовательной преподавателем по черчению. Год всего. Но за этот год я попробовал преподавать историю, математику, литературу, все предметы, которые были необходимы, когда не было других преподавателей, завуч всегда просила меня что-нибудь преподать. Интересно было. И смешно, когда восьмые-девятые классы, девчонки... я сам-то был молоденьким, сразу стали резко красить глаза, губы, одеваться по-другому. Меня завуч вызывала и спрашивала: Евгений Борисович, что вы с ними делаете во время урока, почему они, когда ваше занятие, приходят в совершенно в другом виде? Я отвечал, что ничего, кроме того, что преподаю черчение, ничем не занимаюсь во время урока. Она, конечно, в шутливой форме спрашивала. Через год друзья при разговоре предложили мне пойти работать в Союзконцерт. Там был очень старый администратор, старая администраторская школа, и я стал работать уполномоченным по организации и проведению концертов. Сразу так вот, резко. Ну потому что по жизни друзья мои многие были уже в искусстве, занимались творчеством, кто-то уже был администратором различных коллективов музыкальных, работал с популярными певцами. Так что не случайно все. Жизнь моя личная, что ли, не производственная, не учебная проходила в сфере творческой. Поэтому я попал, собственно, туда, чего я ждал, хотел. Мне безумно нравится моя работа, которая просто называется административной, но в шоу-бизнесе, потому что административная работа и в промышленности есть, и в научно-исследовательских институтах, и в правительстве. В Союзконцерте я сразу начал работать с очень известными на тот период коллективами, певцами. Очень много работал с Левой Лещенко, моим близким другом с тех пор, и ансамблем "Мелодия' Гараняна. Я с ними очень много поездил, в 70-х годах. 73-75. Лева Лещенко был тогда номер один. И очень много работал с московскими театрами, возил их по республикам. Союзконцерт - организация, призванная заниматься культурным обменом между республиками. Много поездил. Тогда мне это безумно нравилось. Я умирал от счастья, что езжу, что многое вижу, общаюсь с интересными людьми, артистами, что я уже главный в том, что происходит, в процессе взаимоотношений между публикой и сценой. Я кайфовал оттого, что сам воспроизвожу в жизнь то, что называется концертом, гастролями. Счастливый был очень. Проработал в Союзконцерте. Тогда я опять искал каких-то приключений. В это время появился театр Юденича. Это было еще при Фурцевой. Она как-то благосклонно отнеслась в конечном итоге к его появлению, хотя на тот период времени это было своеобразным взрывом в культуре, совершенно новое в жанре драматического театра направление, больше похоже на американский мюзикл. Он работал от Союзконцерта. И я занялся этим театром. Сразу стал замдиректора. Годика два поработал. Уже к тому времени прошел большую административную школу высокого класса. В тот период времени театр процветал. Дальше - Росконцерт. Я ушел директором программ. Все артисты, все коллективы были тогда в основном в Росконцерте. Год примерно я проработал, и меня познакомили с Пугачевой. В 78-м году. Тогда она работала в Москонцерте, ансамбль, который она себе создала, назывался "Ритм", жили они в Харькове - тринадцать музыкантов-непризнанных талантов. Мне предложили опять-таки друзья, знакомые... Я ее не знал до этого. Видел один раз на концерте в Лужниках. Тогда было мимолетное знакомство. Она была после концерта совершенно в беспамятстве, она всегда после концерта находится в состоянии третьего измерения, она есть и ее нет. Познакомился я у нее дома, она тогда жила в Перовском районе, в маленькой однокомнатной квартире. Как-то у нас получилось это знакомство. Я почувствовал, не знаю, что она почувствовала, что мне интересно. Вопрос стоял о создании коллектива в Росконцерте, переходе Аллы Борисовны в Росконцерт и ребят - из Харькова.
 И в Росконцерте, так сложилось, что не было никого кроме меня, чтобы заниматься этим коллективом. Потому что и они все молодые., и она уже была жутко популярна. Маститые старые администраторы не подходили по своим каким-то человеческим качествам, возрастным. Все менялось на эстраде. Была такая ломка. Появились коллективы, группы, которые стремились вылезти из тех штанов, в которые их посадили. И вот в соответствии с тем, что тогда происходило, было тяжело начать работу. И она сама уже была взрывоопасным явлением, и неоднозначным, и совершенно новым. Она была совершенно чем-то непривычным не только в том, что она воспроизводила на сцене, но и в жизни. Она была совершенно неожиданная, непохожа на всех в своих поступках, мыслях. Естественно, так получилось, что я стал директором, и мы начали работать.
 С мая 78 года мы вместе. Активно вместе. Жизнь настолько связала, и работа, и все, вместе практически 24 часа в сутки, особенно в тот период времени, когда просто не вылезали из гастролей. Работала Алла, все делала, не сидя дома, а сидя в гостинице, рождались песни, репетировали, жили в пути. Еще по молодости сил было больше. Настолько все были фанатично заняты своей работой. Взять этот период - это отдельная многотомная книга.
 - Вы когда-нибудь соберетесь написать ее?
 - Да. Сколько раз мы на эту тему с Аллой говорили. Она говорит, что сама. Я ей предлагал хороших исполнителей, но она говорит: я сама когда-нибудь напишу. Идея есть, она живет. Написать есть о чем. Тринадцать лет будет в мае, как мы вместе. Я был директором коллектива... Это работа. Параллельно пошел в институт. В 74 году я поступил в ГИТИС на экономическое отделение театроведческого факультета - экономика и организация театрального производства, концертно-массовых, зрелищных предприятий. Это был первый поток в ГИТИСе, там учились почти все директора, замы, администраторы театров, концертных организаций. Большая семья представителей административного мира шоу-бизнеса. С удовольствие учился шесть лет, очень серьезно относился к политэкономии, с любовью изучал "Капитал" Маркса и с ненавистью и возмущением читал политэкономию социализма.
 - Вы весь "Капитал" прочитали?
 - Да. С удовольствием. Логика. Точно. Конкретно. Я понял, что все у него правильно, а все, что сделано было у нас в 17-м, совершенно не соответствовало тому, что у него написано. Настолько легко и интересно читается ''Капитал" и настолько непонятно, я просто читал несколько раз, чтобы понять, о чем написано... потому что то же самое есть в 'Капитале', то же самое в экономике социализма, но совершенно непонятно. Я понял одно, что кто-то очень пытался сильно оправдать то, что мы на сегодняшний день имеем, оправдать теоретически, а получалась ахинея, эклектика полная. Но главное, что я тогда уже все это понимал. И горжусь, что всегда имел свою точку зрения на этот счет, которая меня не обманула. Поэтому сегодня я совершенно спокоен, сижу в стороне, созерцаю все и не лезу никуда, пoтому что у меня опять-таки есть определенная точка зрения на все, что происходит, и я знаю, что нет правды ни там, ни там, и глупость творится и там, и там, я просто вижу, почему это происходит, и поскольку я знаю причину, я совершенно спокойно смотрю на все это со стороны, потому что участие или там, или там будет противоречить моему нутру. В данном случае надо только своим эмоциям не поддаваться, потому что эмоции в данном случае не помощник, можно сделать ошибки. А ошибки я делать не собираюсь, терять время на ошибки не собираюсь, я ценю свое время. Поэтому я совершенно нейтрален.
 - А как можно сохранить независимость, за счет чего?
 - Созерцанием. Я говорю о духовном. В работе и в жизни, в быту, я полностью завишу от того, что происходит. Вынужденно. А что касается моего я и моего участия в самом процессе, каком-нибудь примыкании к какой-нибудь идее, партийной принадлежности, к течению, на этот счет у меня точная своя позиция. Я очень уважаю Травкина. Он чист, чем и выделяется среди других ораторов. Я ему верю. С ним можно спорить, не соглашаться, но все, что он делает, он делает искренне. Главное, что он из рабочей среды и не подвержен ничему другому, в отличие от остальных, которые по жизни уже не могут быть чистыми. Их воспитала эта машина, время. Они все подвержены жуткой болезни, которая называется социализм советский. А он не больной, он свеженький. Еще, может быть, заболеет своей болезнью, но пока чист. Поэтому его я выделяю, и идеи его мне нравятся. Может быть, те же идеи выскажет другой, но тому я не поверю, тот, может быть, уже играет по тем или иным причинам, причин множество, не только борьба за власть, а просто показать себя. Все же такие артисты сразу стали. Мне нравятся люди, которые не были винтиком того механизма, созданного нашим социализмом. Они, как детальки, которые валялись где-то в стороне и их еще не успели использовать, и так они и остались.
 Мы никогда не играли с ними в их игры, Алла выступала на ТВ только в 'Новогоднем Огоньке" и в 'Песне года', потом и с 'Песней' отношения испортились. И делаем мы 'Рождественские встречи', а не какое -нибудь "Да здравствует!". Сознательно. Я беспартийный. Если они сознательно вступали в партию, то я сознательно не вступал. Они сознательные коммунисты, я сознательный не коммунист, и горжусь этим. Через себя в этом тоже не перешагнул, хотя карьере моей это сильно мешало. Слава богу, мы с Аллой нашли общие взгляды на жизнь, на работу. Так сложилось, что мы долгое время вместе, поэтому я не страдал от ситуации, что я беспартийный и моя карьера, лестница, как модно говорить... я в ней не нуждался. Все, что у меня есть, все, что происходит вокруг меня, я сам себе придумал и воплотил, ни у кого ничего не просил, ни перед кем не унижался, ни у кого ничего не отнял, ни через кого не перешагнул, что было модно и есть на сегодняшний день. Я шел своей непроторенной дорожкой. Чистым своим путем. Вреда от этого никому не сделал. И ничье место в этой жизни не занял. Я точно занимаю свое место, которое сам себе придумал
 И Театр - тоже одно из мест, которое мы сами себе придумали. И совместное предприятие с американцами. Мы стараемся внедрить на Западе свою культуру, любым образом влезть в этот бизнес, потому что в него нас не пускают до сегодняшнего дня. Мы там чужие, ненужные ни по качеству, ни по идее, ни даже по материальным возможностям, потому что мы обязательно помешаем кому-то там, то есть займем чье-то место. Все в этом бизнесе четко распределено. Пустых мест в бизнесе Запада нет, они точно заполняются.
 - Что в нашей стране больше помогает делу: ваши способности или имя Пугачевой?
 - Конечно, в первую очередь имя Пугачевой. Но и, естественно, способности, если они у меня есть. Я не знаю, есть они у меня или нет.
 - До сих пор не знаете?
 - Я не знаю.
 - Вы очень самокритичны?
 - Очень... Во многом очень помогало имя Пугачевой и во многом мешало, как ни странно. Люди, которые занимают и занимали посты, от которых что-то зависело, очень специфически настроены к Пугачевой, осторожны...
 - И сейчас?
 - Нет. Это всю жизнь было. Сейчас немножко другое. Они всегда были осторожно настроены, потому что карьеристы по структуре они боялись высказывать свое отношение, так как это могло повлиять на их судьбу. Естественно, такое очень яркое имя, как Пугачева, вызывало у них жуткую осторожность и трусливость. Я сталкивался с этим каждый день. Редко встречались люди, которые откровенно помогали, шли на это. Там, где Кобзон проходил по ковру, мне приходилось идти по гвоздям.
 
 Продолжение беседы с Евгением Болдиным у него дома 21 апреля 1991 года
 
 - Вы часто упоминаете 1984 год, не был ли он неким переломным моментом? А создание программы "Пришла и говорю"- последней радостью для души?
 - Нет. Я просто сейчас зациклился на этой программе. Это был очень мощный чисто творческий момент.
 - А вообще не было такого момента, когда стало вдруг скучно работать?
 - Нет. Был период где-то до создания театра. Обычный рабочий период. Много гастролей по стране, по Дворцам спорта. Была смешанная программа, и мы много катались. Зарубежные поездки начались. 86-88 годы. Поэтому здесь в стране мы по большому счету ничего не делали, глобальных концертов не было. Единственный мощный концерт, который мы сотворили, - не из радостных побуждений, а в ситуации, которая сложилась после Чернобыльской аварии - это "Счет 904". Мы придумали такой концерт летом 86 года. Телевизионная линия - спутниковая связь с Киевом из спорткомплекса "Олимпийский". В Киеве находились пострадавшие. Все были в возбужденном состоянии. Много смешного было. У нас все проблемы возникали из-за идеологии. Часа за три до начала концерта - разрешение на концерт мы получили у Александра Яковлева - прибежала целая комиссия, раньше было модно принимать концерты, давать разрешения, прибежали из министерства культуры, управления музыкальными упреждениями, нет, оно называлось - управление музыки, из отдела культуры ЦК, из городского управления культуры, из Москонцерта, Росконцерта, Минкультуры России. Они испуганно прибежали, потому что мимо них это все прошло. Посмотрели, кто участвует, увидели такие коллективы, как "Браво" с Жанной Агузаровой, хотя ее тогда еще никто не знал, еще какие-то рок-группы, и начали, естественно, придираться ко всему. Мы к этому были привыкшие. Я взял их на себя, не допустил их к Алле, провел с ними работу, настрой у нас был боевой, они это сразу почувствовали. Они высказали мне, что ни в коем случае не должны выступать 'Браво', еще какие-то свои пожелания высказали. Но они выяснили, что на все мы разрешение получили, что они ничего не могут сделать. Под видом того, что они все сказали, свою функцию выполнили, бюрократическую, ушли, а мы продолжали концерт. Я их понимаю, что они функционеры, им надо сыграть свою роль, а я им подыгрываю, когда нужно. Мы этому научились за все эти годы, что таким образом можно делать то, что тебе нужно. Сыграть с ними в их игру, когда нужно, а делать все равно то, что нужно нам.
 - Вы сказали, что вам не повезло родиться в этой стране.
 - Не повезло... Но это я про себя говорю. Про Аллу я ни в коем случае так не могу сказать, потому что неизвестно, если бы она родилась в любой другой стране, была бы она так любима публикой и что бы она вообще там делала. Она талантливый человек, наверняка она бы нашла что делать, наверняка жила бы в 500 раз лучше чем здесь, но это материально, а духовно - неизвестно. То есть она не жалуется вообще, даже не думает, чтобы уехать отсюда куда-нибудь. Однозначно. Это я про себя говорю, что я по своему характеру здесь все время получал шишки, постоянно был на острие лезвия. Причем, я никогда никому не хотел плохого сделать, никого не обижал, не воровал, не оскорблял, не уничтожал. Все побуждения мои были только к лучшему. Если я чего-то хотел сделать в жизни, то не только для себя, чтоб было хорошо, а в первую очередь для других. Любая деятельность, особенно наша, связанная с массовыми представлениями, вообще с культурой, она же для людей. Но за это приходилось страдать, постоянно ставили подножки, постоянно воздвигали стены, которые надо было пробивать. Даже имея много знакомых, товарищей, какие-то сложившиеся отношения. Потому что она выдуманная такая стена. Она даже не воплощена в людях, конкретных, а люди эти конкретные, которые эту стену составляли, они сами же были подвержены этому цементу, и ничего не могли сделать Все были поражены идеологией. Все боялись.
 - Вам удалось себя реализовать?
 - Не в полной мере! Я сделал бы в десять раз больше, если б, допустим, у меня было больше свободы, были развязаны руки. О! Я бы сделал столько! Здесь даже сотой части того, что я мог бы сделать, я не сделал. Вот обидно. Мне пятый десяток, а я знаю, что я многое... я ведь многое хотел делать, много было идей, и воплотил бы их стопроцентно. Даже сегодня многое все равно нельзя сделать. Вот театр. Мы бы его построили на самом деле. Он не мой личный. Не дачу себе строю. Я бы строил театр. И я бы его построил. У нас даже проект был, шикарный. Но сегодня я его категорически не хочу строить. Потому что у меня полностью отбили желание. Лично мне. Может быть, у кого-то еще есть это желание. Но я не хочу. Потому что отбили люди, для которых я хотел это делать. Они же мне это желание и отбили. Это в каждой мелочи постоянно проблемы, выдуманные сложности, запреты. Ничего ведь по большому счету не изменилось. Структура вся та же самая. И куда бы ни пошел, что бы ни стал делать, сталкиваешься с неожиданными проблемами, аналогичными. Ну, на какой-то стадии ты еще с ними борешься, а потом все это надоедает и думаешь: зачем тебе это надо? То есть они мне должны сказать: сделай, на, пожалуйста. Пусть попросят. Так вот, если даже сейчас попросят, я уже не хочу.
 - Шоу-бизнес - неблагодарное дело?
 - А какое дело у нас благодарное? Мы же все рабы. Гениально сказала старуха по телевизору. Я услышал только последние фразы. В черном платке глубокая старость сидит и говорит... ее про жизнь, видимо, спрашивали, она много рассказывала, и конечные ее слова: "А что можно было сделать, мы же все были в плену у советской власти". Мы до сегодняшнего дня в плену. А что в плену можно сделать? Только то, что разрешают. Мы старались делать больше, чем разрешали. Кстати, очень важный момент. Это может быть основной идеей. Мы старались всегда делать больше, чем разрешали, и лучше, чем было можно. Вот, наверно, этим мы и занимались. Поэтому всегда жили в конфликте.
 - Идеология до сих пор препятствует или сейчас все проблемы связаны с деньгами?
 - Сейчас нет. Последние три года совершенно никакой цензуры. Даже я бы сказал, с перебором, Алла правильно говорит про этот период: гной течет. Была болячка, ее вспороли в 85-м, и гной потек. Пока этот гной не вытечет, не будет рана заживать. И сейчас он течет еще, но уже где-то меньше. Это и в политике, и в идеологии, и в экономике, и в культуре. В культуре это больше проявляется, потому что мы наблюдаем за культурой, она перед глазами. Уровень жуткий, столько грязи. А этот уровень идет по центральному телевидению. Наше подрастающее поколение воспринимает это как норму, к чему надо стремиться, то, что хорошо. А надо показывать лучшее, воспитывать в людях стремление к чему-то лучшему. Есть же какие-то пределы. Ладно бы уж на концертах - каждый выберет себе то, что ему надо. Но я не понимаю, когда это идет с телеэкрана. Меня не удивляет ничего, этот уровень я видел всю жизнь, раньше они не имели возможности вылезти, потому что этот механизм уничтожения в какой-то степени играл и положительную роль. Не давал возможности полному дерьму высунуться. Было сито. Хорошо, что все проявилось, потому что запретный плод сладок. Казалось, что это лучше - под землей, что им не дают, они такие обездоленные... Это было гениально, когда все это разрешили. Все равно надо всем определиться и выбрать для себя, что хорошо, что плохо. Запретного сегодня нет. А хорошего мало. А если что и есть, то такого еще низкого уровня... Если кто и был из профессиональных артистов, то они и сегодня остались самыми профессиональными: нравятся они, не нравятся... Был Леонтьев, он и сегодня есть Леонтьев. И уровень его тяжело догнать молодым певцам.
 - А среди певиц есть звезды, на ваш взгляд?
 - Мне очень нравилась Жанна Агузарова.
 - НравилАсь?
 - НравилАсь. Она мне и сейчас нравится, но сейчас я как-то не знаю, что она делает, я ничего нового не слышал. Но она очень талантливая девочка и, думаю, что от того, что она сейчас ничего не выдает, она наверняка что-то накапливает. Это очень высоко профессиональный человек. Из девочек. Она. Из совсем молодых коллективов я даже не знаю. Они все так похожи друг на друга. Не из-за того, что я их не знаю по именам. Я их многих знаю, но они просто на самом деле похожи. Только в нашем бардаке может быть такая халтура, когда несколько коллективов выступают под одну фонограмму и даже называют себя одинаково. Ни в одной цивилизованной стране это не возможно. Пять 'Ласковых мае'", работающих в одно время в разных концах страны. Несколько 'Миражей'... Мода такая. Один из способов зарабатывания денег. Раз зритель кушает, билет покупает, значит, зритель достоин этой ситуации.
 - В это все и упирается: уровень зрителя - соответственно уровень исполнителя.
 - Об этом и речь. Но мы-то всегда тянули зрителя за собой. Алла часто говорила, что надо идти не в ногу со зрителем, а быть на несколько шагов впереди, поэтому многие ее песни не сразу даже и воспринимались, а через полгода, год, два становились шлягерами. Нужно было дождаться момента, когда публика созреет до этой песни. Она их всегда воспитывала. Приучила зрителя к самому главному - слушать песню, слова. До этого зритель никогда не слушал, о чем поет эстрадный исполнитель. А она коснулась очень хорошей поэзии.
 - Для этого нужен ее характер и нужно испытать столько, сколько пережила она?
 - Наоборот. Сейчас такая расслабуха пошла. А тогда люди еще стремились к чему-то, каждое слово песни двадцать пять раз всеми проверялось. Сейчас такую чушь, ахинею орут со сцены, и на это даже внимания никто не обращает. Тоже хорошо!.. Почему? Для того, чтобы понять, что хорошо, надо иметь с чем сравнивать. Ситуация в этом смысле очень удобная. Все разрешили. И даже голые задницы уже никого не шокируют. До такой степени все уже к этому спокойно относятся. Это как раз уйдет в любом случае. Ни в одном цивилизованном обществе это не сохраняется. Все общества через это прошли. Пусть все смотрят. Пусть это надоест, как только на этом фоне появится что-то лучшее, на это сразу среагируют, заметят.
 - Шоу-бизнес - это выгодное дело?
 - Конечно. Смотря чем заниматься. Сам по себе шоу-бизнес выгоден, потому что все стремятся достигнуть какого-то уровня популярности. Шоу-бизнес занят в основном только эксплуатацией уже готового продукта - популярных исполнителей. Подготовка, рождение артистов к шоу-бизнесу прямого отношения не имеют. Все, что до - это такая ситуация, где талантливый человек в первую очередь наедине сам с собой. Встреча таланта и продюсера не происходит на улице, способная девочка или мальчик должны себя где-то проявить, а для этого уже что-то уметь, появиться, и когда ее заметят, ею уже могут заняться. Если она попадет в хорошие руки, значит, из нее сделают хорошего исполнителя. Вот когда продюсеры начинают в нее вкладывать в надежде, что когда- нибудь вернут вложения, получат прибыль, вот это уже начинается шоу-бизнес.
 - Мне кажется, вам всегда удавалось легко устанавливать контакты с людьми за счет обаяния, хватки, деловых способностей.
 - Не хочу сказать ничего против. На самом деле мне это всегда сильно помогало и помогает. По пословице: встречают по одежке, провожают по уму. Поэтому меня всегда нормально встречали. Я на самом деле искренне всегда шел к людям, с хорошими побуждениями, и, наверное, это в глазах как-то отражалось Я всегда был вежлив со всеми, культура во мне присутствует, наверное, она в генах заложена, а что касается "провожали", то я никогда дураком себя не считал, всегда старался находить общий язык с людьми, никогда не шел на откровенный конфликт. Если что-то было невозможное, бесполезное, просто красиво уходил и все Нельзя сказать, что уж всего прямо мог добиться и все у меня хорошо получалось, но многие старались помогать.
 - Система нужных людей...
 - ...это хорошая система. Если ты нужный кому-то, значит, ты сам добился того, что стал нужен и к тебе тянутся люди. Система нужных людей, мне кажется, это норма жизни. Человек, который чего-то добивается и становится интересным, важным, естественно, становится нужным и идешь к нему, потому что жизнь тебя заставила идти именно к нему.
 - Наверное, и взятки приходилось давать?
 - Это болезнь мира. Не страны. Это всегда было, есть и, наверное, будет, пока есть товарно-денежные отношения. Кому-то приходится всю жизнь заниматься тем, что только давать взятки, чтобы чего-то добиться. Кому-то нет. Нам, допустим, слава Богу, не приходилось заниматься, идти этим путем, потому что у нас как взятка было наше имя - Аллы Борисовны Пугачевой - наше творчество, наше дело. Людям было приятно и без конкретных взяток чем-то помочь, если они этого хотели. Наша взятка - это приглашение на концерт, пластинка с автографом, улыбка при личной встрече. Не все только материально, многое и духовно. Вот духовные взятки мы давали и будем давать. Если их будут брать, слава Богу. Значит, нам будут идти навстречу, будут помогать, значит, мы нужны, значит, то, что мы делаем, это хорошо, это нравится.
 - То есть вы верите, что Театр песни еще просуществует? У вас еще есть силы?
 - А почему нет. Театр песни в самом боевом духе.
 - Может, вам не заниматься альтруизмом, а сделать что-то более выгодное для себя, более простое по пробиванию, не менее полезное для окружающих, приятное для публики?
 - Мы альтруизмом занимаемся только в одном - в помощи конкретным талантливым исполнителям. И мы же сами от этого получаем удовлетворение. Не только, но эти люди и работают в наших программах, помогают экономически решать наши вопросы. Все взаимосвязано. Театр прекрасно себя чувствует. Мы все время что-то делаем. Постоянно две-три программы работают от нашего Театра по Союзу. Мы в Москве делаем меньше. Стараемся делать только мощные большие программы, как 'Рождественские встречи', сольные концерты Володи Преснякова. А обычными сборными концертами не хотим заниматься. В Москве. Потому что уровень такого концерта довольно-таки средний. А мы никогда не делали никаких среднего уровня концертов. Мы или вообще ничего не будем делать, или только самого высокого уровня. Уровень мы будем держать.
 - Как вы думаете, мы сумеем внедриться на Запад или еще долго, а может, никогда никому там не будем нужны?
 - Думаю, что еще многие годы не будем нужны. По нескольким причинам. Уровень музыкальной культуры у нас не достиг их уровня. Это очень важно. В этом смысле сейчас есть изменения в лучшую сторону. С детских лет наши таланты получают информацию, имеют возможность играть на хороших инструментах, слушают хорошую музыку, смотрят хорошие видеоклипы, то есть информация идет на уровне таком же, как там. Есть чему учиться, есть к чему стремиться. Это первое. Второе - языковой барьер. То, о чем мы раньше почему-то не думали. Думали, что выйдем на эстраду, будем петь на русском языке или на ломаном английском. А там это никому не надо. Они так сильно придираются к языку, так требовательны к произношению, что нашим певцам пока что очень сложно. Чтобы хорошо петь на английском - надо там родиться. Языком надо не просто владеть, надо было прожить этим языком жизнь, чтобы через песню воплотить какое-то творческое произведение, чтоб это было на их уровне. Можно слово произнести, но в нем не будет нутра, духа. А это в песне очень чувствуется. Слово может хорошо звучать, но оно фальшиво преподнесено в песне, и это сразу же чувствуется. И третья причина: наша бедность. Во всем. Сколько б я здесь рублей ни зарабатывал. Бедность - штука не только материальная, она еще и моральная. Мы не только материально бедны, но и духовно. Вот это нищенское состояние мешает проявиться творческому лицу для Запада. Для нас - нормально. Если посмотреть по творчеству, то и песни все больше тоскливые, про несчастную любовь, про плохую жизнь, про какое-то горе, про войну, революцию... Обязательно в миноре. Нищета с минором имеют родственную связь. Бедность сильно давит на психику человека. Мы все закомплексованы ею. Для того, чтобы там стать популярным, там проявиться, нужно полное внутреннее раскрепощение. А у нас в генах сидит несвобода и передается из поколения в поколение. Гены страха. У нас пока не создана та социальная, что ли, структура, при которой могли бы родиться талантливые люди того уровня, который мог бы на Западе сделать себе по большому счету имя.
 - В себе вы ощущали комплекс?
 - Ощущал! Еще как! Я всегда себя считал довольно раскрепощенным и цивилизованным человеком. Мне так повезло: я родился в центре Москвы, жил здесь, имея больше информации, более свободным, так сказать, инакомыслящий. Я считал себя более прогрессивным, вообще прогрессивным человеком. И когда я сделал первые шаги за рубежом, я чувствовал, что ничтожество. Во всем. У нас столько комплексов! Мне все время приходилось перебарывать себя. Для нормального общения в обычной жизни, которой люди там живут. Даже на это мы не способны. Настолько мы забитые. Это сколько мне нужно было туда поездить, что я стал чувствовать себя более-менее уютно! Сейчас я там на самом деле себя уютно чувствую. Раскрепостившимся, что ли... Не буду затрагивать эту тему.
 - А какая вам страна ближе по духу?
 - Америка. Она вообще ближе по духу нашей стране. Очень многонациональная, и вот эта многонациональная каша создает свою атмосферу в стране, наверное, это сближает, не знаю... Вопрос вообще-то очень интересный. Я могу отдельно на эту тему разговаривать, но это не тема нашего интервью. Она мне может только навредить. В стране дураков лишняя информация не нужна.
 - Можно один вредный допрос? В народе муссируется слух про виллу в Англии, купленную...
 - Муссируется. Хорошо муссируется. Точно так же, как раньше про золотой унитаз у Аллы в квартире. Виллы пока нет. В Англии. Думаю, что в Англии и не будет.
 - Не та страна?
 - Не поэтому. Денег таких нет, чтоб купить там виллу. Мы настолько бедны до сегодняшнего дня, что, не имея, допустим, финансовых проблем здесь, в стране мы чувствуем себя хорошо, там же мы не то что бедные... Нищие! Те цифры, в которых там все измеряется, совершенно несоизмеримы с нашими цифрами. Это до такой степени разница, что человек, который с этим не столкнулся впрямую, даже этого не поймет. Там для нас безумно все дорого. Для них это все нормально. Откуда нам взять такие средства, если там стоит... не вилла, не надо про виллу говорить, просто квартира в Лондоне, такая же как у меня, двухкомнатная, полмиллиона долларов. Откуда Пугачева могла заработать полмиллиона долларов? В этой стране. Когда в этой стране все отнимали всю жизнь, даже рубли, не то что доллары. А доллары мы всю жизнь получали - суточные в том же размере, как получают все, выезжая за границу.
 - Народ, наверное, хочет верить в то, что звезда действительно красиво, по-звездному живет... Хоть кто-то хорошо живет.
 - Вот это правильно. Народ хочет верить. И придумывает. Почему придумывают про золотой унитаз, потому что хотят, чтобы был у нее золотой унитаз. Народу хотелось бы, чтобы она была такая вот миллионерша, чтоб могла делать все, что хочет. Свойственно народу придумывать, что есть что-то такое, чему можно искренне позавидовать. У нас народ, с одной стороны, за это любит, а с другой, за это же и ненавидит. Конечно, Алла ничего не собирается покупать. Ей ничего не нужно. Она никуда не собирается уезжать. А там, в Лондоне, они сейчас снимают квартиру, потому что в гостинице жить очень дорого, снять квартиру дешевле. Они уехали туда с Кристиной. Прикрепили Кристину к хорошей больнице. И она там собирается рожать, недельки через две надеемся что-то заполучить. Там хорошие условия - акушерка ходит каждую неделю домой, та, которая будет принимать роды, привыкают друг к другу, она уже про нее все за три месяца знает, экскурсию устроили в больницу: где это будет и как. Полностью на учете, все проверяется - лекарства, витамины.... Смотри на все красивое. Там чисто. Что я больше всего ненавижу в этой стране - это грязь. Не только человеческую, а физическую грязь. Это взаимосвязано: человек грязный по натуре - он и живет грязно. А там она ходит и смотрит на чистые витрины, красивые. Чтобы родился красивый ребенок, надо смотреть на все красивое. Мы были с Аллой в Париже, на концерте в здании ЮНЕСКО, посвященном семидесятилетию Питера Устинова. Из Голливуда приехало много звезд. Концерт был очень красивый, классического плана. Артисты из Франции, Италии, Испании, Германии, Америки. Уровень скрипача Менухина, певцов из Метрополитен опера. Из эстрады было только две: Алла Пугачева и Патрисия Каас. Мероприятие типа церемонии вручения "Оскаров". Все в бабочках.
 - Светская тусовка.
 - Светская тусовка, мировая, высокого класса. Алла спела песню. Очень хорошо прошла. Многие подходили, благодарили. Было очень приятно. Потом она поехала в Лондон, а я сюда. И еще совпало с тем, что мы заключили хороший контракт с фирмой "Полиграм", и Володя Пресняков пишется там в студии. Это одна из причин, почему в Лондоне. Не покупка особняка. А то, что у Володи там работа, она рожает, Алла как мама, которая готовится стать бабушкой, а я - друг бабушки. Алла отсюда не уедет, как хорошо сказал Хазанов, когда его спросили, почему вы не уезжаете: как я заберу отсюда вместе с собой 280 миллионов своих слушателей? Как можно забрать с собой то, ради чего, собственно, живешь? То, что входит в глубокое, испорченное понятие - Родина.
 
 Окончание беседы с Евгением Болдиным 16 июня 1991 году у него дома
 
 - Вы тринадцать лет вместе и столько же времени муж и жена?
 - Официально зарегистрированы наши отношения с 1985 года.
 - Это брак по расчету, деловой союз?
 - Не-е-т. Если бы брак по расчету, то он был бы гораздо раньше. До регистрации мы жили в гражданском браке, а такие союзы как правило бывают не по расчету. Значит, если пять лет это не был расчет, почему в 85-м он должен был появиться? Мы как раз приветствовали гражданский брак и не нуждались в штампе в паспорте. Но нам приходилось оформлять документы для различных поездок за рубеж, и эти процедуры подталкивали нас к тому, чтобы официально зарегистрировать отношения для упрощения различных формальностей. Если бы не рьяная слежка нашего государства за взаимоотношениями мужчины и женщины, то мы, возможно, и вообще не расписывались бы.
 - В церкви не венчались?
 - Нет, но очень хотим. Алла говорит, что у нас еще до этого дойдет, то есть идея такая существует. Она говорит: мы еще пойдем с тобой венчаться. И для нас это будет гораздо важнее, чем печать в паспорте.
 - Говорят, у Аллы Борисовны очень крутой, неуживчивый характер.
 - Для всех Алла Борисовна существует в ею же созданных образах. Это одна Пугачева. Для зрителей. Есть другая Пугачева. Очень хороший человек. Добрый, умный и с очень хорошим характером. Поэтому... я просто не имею права разрушать миф о ее характере. Это и не нужно делать, а в принципе, та Пугачева, которая является моей женой, - очень хороший человек. Очень уживчивый характер, более чем. У нее замечательный характер для совместной жизни. У нее нет многих отрицательных черт, надуманного женского бытового, что часто встречается и мешает жить, у нее это отсутствует. Она свободный человек по натуре. Я на ее свободу не покушаюсь. И так же она на мою. Мы ценим друг в друге личность. И не создаем друг другу чисто бытовых, житейских проблем. Мы не действуем друг другу на нервы.
 - Может благодаря тому, что раздельно живете? У нее своя квартира, у вас своя.
 - Мы живем вместе. То, что квартиры у нас отдельные, не говорит о том, что мы раздельно живем. Просто так получилось по жизни: у меня своя квартира, у нее своя. Но мы жили основную массу времени вместе вообще 24 часа в сутки. Больше чем многие другие. Если другие ходят на работу в разные места, то мы с ней в одно место ходили. Я иногда за счастье считаю, что могу один здесь посидеть. На гастролях вместе, отдыхаем вместе... Уже просто дальше некуда. Поэтому это просто жизненная необходимость, нормальная, психологически важная для нее и для меня. Это очень хорошая ситуация, когда есть отдельная квартира, тем более что ритм жизни у нас с Аллой не совсем совпадает. Она - сова, и порой до трех-четырех утра у нее люди, она разговаривает, работает. А мне рано утром надо уже на работу.
 - А ссоры у вас бывают: творческие, бытовые?
 - Редко. Наверное, как у всех людей. В принципе мы живем довольно-таки дружно.
 - Я не представляю, как с вами можно поссориться.
 - Я действительно очень терпеливый. Конечно, может быть, другому было бы с ней тяжело. Характер у нее... своеобразный, так скажем, не всем, может быть, такой характер и понравится, не каждый выдержит такой характер. Но я могу. Я уживчивый.
 - Цветы вы жене дарите или она только на концертах от поклонников получает и теми довольствуется?
 - 0-о-о! Я очень часто дарю цветы. Когда я ее где-то встречаю, никогда без цветов не появляюсь. А встречаю ее довольно часто. Есть любимые праздники, когда я обязательно дарю цветы. У нее есть свой праздник - первое воскресенье весны, и она любит желтые цветы. У меня даже в цветочных магазинах знакомые знают, какие мне цветы нужны для Пугачевой.
 - Фанаты в подъезде Пугачевой. Как вы к ним относитесь?
 - Тема больная очень. Если о них писать... Хвалишь их - для них счастье. Ругаешь - тоже счастье. Любая положительная или отрицательная заметка о них - их заметили! Стоит ли о них писать? Пользы им это не приносит, кроме каких-то дополнительных поводов для агрессивных поступков. Они как правило очень недалекие. Воевать с ними какими-то умными методами, влиять на их чувства или на сознание... Как можно на бессознанку влиять сознанием? Они там до сих пор стоят. Я некоторых знаю по десять лет и больше. Мы это принимаем как некую безысходность, не как должное. Безысходка. Не денешься от этого никуда. Как отрицательная часть нашей действительности. Поклонники - это нормально, но не тогда, когда они становятся сдвинутыми на этой почве людьми, придумавшими себе игру. Я считаю, что они уже даже не поклонники, а это их придуманное место и времяпровождения с дурачеством, бескультурием, алкоголизмом, наркоманией, драками...
 - На Западе иначе поклоняются?
 - Я убедился, что примерно вообще все одинаково. Хоть и языки разные, и культура разная, а поступки, идеи одинаковые. Не сговариваясь, на разных континентах... Я видел поклонников и в Америке, и в Канаде, в Азии, Европе. У них у всех одинаковые лица. Они о существовании друг друга не знают, но у них одинаковые лица. Что это за порода людей? Это какая-то порода... какая-то, наверное, болезнь своеобразная, которая называется соглядатайство. Не помню у какого-то английского писателя я читал пьесу "Соглядатай и поднадзорные". Там вот просто описано, как люди, которые любят следить за другими в замочную скважину, живут чужой жизнью, может быть, потому, что не складывается своя жизнь, может быть, они просто обделены Богом в умственном развитии, психическом не достигли того уровня, чтобы заниматься своей жизнью. По большому счету это явление надо рассматривать как болезнь. Хотя при встрече с ними это можно не понять, не почувствовать, я с ними нормально разговариваю, и многие из них в общем-то совершенно нормальные люди.
 - Вы пытались их как-то воспитывать, что-то им внушать?
 - Ой, все было. До такой степени, что, я говорю, не хочется даже эту тему трогать. Если и трогать, то очень осторожно. Не хочется давать им повод для каких-то лишних разговоров, это опять осчастливит их тем, что о них вообще говорят. Для них это главное, они ради этого и живут, чтобы их заметили. А как правило, особенно в нашем обществе, людей замечают по отрицательным поступкам. Поэтому они себя ведут не лучшим образом.
 - Я знаю, что у Аллы Борисовны был бассет. Он жив-здоров?
 - Да, только живет у Аллиной тети Муси в Харькове. Это невыносимая собака.
 - А кто выбирал породу?
 - Это случайно получилось. Есть такой журналист Виталик Мелик-Карамов, мы с ним дружим давно. Мы разговаривали как-то о собаках, о бассетах в том числе, и он сказал, что у какой-то кинозвезды, по-моему, у Алферовой, что ли, был щенок, мы поехали и сразу купили, но через два-три месяца поняли, что совершили ошибку, было уже поздно. Он был хозяином квартиры. Гонял всех. Я с ним мог справляться только силой. Это неуправляемая порода вообще. Характер самый жутчайший. В паспорте так и написано, что эта собака не поддается дрессировке. Она главная в семье. Но с тетей Мусей они ужились. Даже чем-то похожи друг на друга. Хозяин с собакой всегда похожи, это известно. Или собака подбирает хозяина, или хозяин - собаку, думаю, что оба. Часто ведь бывает, что собака сама к кому-то идет, она выбирает. Есть тут что-то в природе, может быть, нам не известное, то, что объединяет живые существа, какие-то биополя. По-видимому, собака как менее, может быть, сознательное существо чем человек, более чувствительно реагирует на какие-то природные явления, которые мы потеряли, потому что смотрим уже с другой точки зрения на природу. Развивая сознание, теряем в другом: чувствах, о многих из которых мы просто даже не знаем, что они у нас есть. Мы сейчас рассматриваем себя через призму гороскопов. И все мы овны, раки, козероги... Овен - хороший знак. Алла тоже Овен. Кстати, у Овнов между собой самые лучшие производственные отношения. Не очень, там сказано, может быть в супружеских отношениях, более сложно. Но так как у нас еще сочетание по годам, то одно дополняет другое.
 - Вы свои дни рождения любите лома отмечать или куда-то уезжаете?
 - Как приходится. Алла любит больше дома. Я вообще не люблю. Я не знаю, чему радоваться. Я считаю, что это самый грустный праздник - день рождения, напоминание, что еще на один год становишься... взрослее, старее. А в принципе, вместе всегда отмечаем - у нас два дня разницы. И как получится. Несколько раз за границей отмечали, несколько раз в Юрмале, где отдыхали.
 - Отдыхать туда ездите?
 - Два места. Часто раньше ездили в "Красную поляну". Там есть домик Николая II. В Сочи. Очень хорошее место. Этот домик принадлежал военному ведомству, а сейчас его кому-то передали, поэтому что там сейчас творится, я даже не знаю. Последние три года нам некогда даже отдыхать. И второе место - Юрмала, профсоюзный санаторий. Ничего сверхъестественного. Но очень хороший главврач, гениальный человек. И это важно, когда сложились теплые отношения с главным врачом, потому что санаторий лечащий, разные процедуры, и Алла, естественно, себя там приводит в порядок: массажи, ванны, бассейн, сауна...
 - Спортом занимаетесь?
 - Она спортом в чистом виде не любит заниматься, не получает, говорит, от этого удовольствия. А я спортом вообще раньше очень много занимался. Сейчас не занимаюсь, но отношусь к спорту с любовью Мне нравится, по возможности, в футбол погонять, в теннис поиграть. Очень люблю в бассейне плавать. Мечтаю о джакузи.
 - Что это? - Это ванны такие, где потоками воды под напором с воздухом очень хорошо снимается нервное напряжение, усталость. Во всем мире это сейчас очень сильно культивируется.
 - А у нас это где-то уже есть?
 - Практически нет еще. Но вот я сейчас в санаторий в Юрмалу выписал шестиместную джакузи. Все садятся, и начинает вода бурлить, кипеть, она еще горячая такая идет... Потрясающе. Такая пенистая воздушная струя. В Америке сейчас джакузи - это как умывальник, то есть норма жизни. В каждом доме. Бассейн и рядом на открытом воздухе джакузи. И в квартирах ванна со специальными дырочками, откуда струи воды с воздухом.
 - А какие у вас отношения с Джуной? Я знаю, что она спокойно слышать имя Пугачевой не может, сразу впадает в ярость...
 - Да, отношения у них не сложились, причем, не со стороны Пугачевой, а со стороны Джуны.
 - Было знакомство, а потом ссора? Или изначально не состыковались?
 - Изначально. Причем, если Пугачева совершенно безразлично к ней как-то относилась, то при первой же встрече в Театре эстрады, это давно было, как-то не получилось у них разговора. Совершенно разные люди. Два совершенно противоположные источника энергии. Отталкивающих друг друга. У кого-то из них черная энергия, у кого-то белая, можно так сказать.
 - У кого какая, по-вашему?
 - Я не имею права об этом говорить. Я Джуну так хорошо не знаю, у меня с ней нормальные отношения, ничего плохого о ней не могу сказать. Она интересная своеобразная женщина, чего-то добилась своим трудом, столько людей ей верят... Но то, что у них с Аллой не складываются взаимоотношения... Начнем с главного: а почему они обязательно должны складываться? Не со всеми же складываются отношения. Нет тяги к каким-то другого рода отношениям ни с той стороны, ни с этой, причем, больше это со стороны Джуны, как я почувствовал. Она очень болезненно относилась к личности Пугачевой, не к самой Пугачевой, по-видимому, все-таки, а к ее...
 - Славе?
 - Славе. Не хотел этого слова произносить. Я не хочу, честно говоря, чтобы это осталось в интервью. Это не надо. Джуна очень самолюбивая, у нее болезненное понятие собственного я. Она стремилась к тому, чтобы стать очень популярной, поэтому перепробовала все, что может сделать человека популярным. Это, естественно, как-то характеризует человека. Она - личность. И во мне никаких вражеских, отрицательных чувств не вызывает. Я вообще рад за всех людей, у которых что-то получается. Я не имею чувства зависти, не страдаю этим. Человек ведь все взаимоотношения, все события, всех людей как бы пропускает через себя: как бы он поступил, как бы он понял, - но мне сложно иногда понять, откуда у людей черная злость. Я понимаю, но объяснения полностью этому дать мне трудно, потому что я сам этого чувства не ощущаю. Трудно пропустить через себя информацию, которую сам никогда не испытывал, не ощущал.
 Неприятно, что основная масса наших людей живет под знаком жуткой зависти и ненависти друг к другу. Все ходят с мрачными, злыми лицами. Это естественно, если учесть все наши экономические, социальные трудности. Но, в принципе, я помню послевоенные годы, люди были гораздо добрее, хотя было не легче, думаю, может, даже страшнее. Сейчас народ более раскрепощенный, свободный в поступках, в мыслях. Не было такой озабоченности, злобы как сейчас. Особенно когда ездишь часто на Запад и тебе постоянно, каждый день все улыбаются. Они получают удовольствие оттого, что улыбаются друг другу. Там, когда люди общаются, они успевают наговорить друг другу много приятных слов, обязательно. Они не делают это специально. Это норма жизни.
 Мы здесь все под властью дьявола. Только временной фактор может что-то изменить. Революционным путем подобное не воспроизводится. Власть можно взять революционным путем, но вернуть людей в нормальное состояние никакая революция, перестройка не помогут. Перестройка - тоже вид революции мирным путем. Скорее, они только способствуют тому, чтобы люди в большей степени проявляли свое эмоциональное состояние, и, естественно, в период такой жуткой информации они делаются еще более обозленными, непримиримыми друг к другу. В придуманной борьбе между какими-то группировками, партиями...
 - У вас была мечта стать богатым? Миллионером?
 - Богатым - да. Была. И, мне кажется, что эта мечта есть у всех. И думаю, что это совершенно нормальное, хорошее чувство, чувство, которое заставляет человека стремиться чего-то добиться в этой жизни - стать богатым нормальным путем, используя свои качества: талант, трудолюбие, ум, бессонные ночи, используя свою анергию, нервную систему... Никого не обманывая, не грабя, не нарушая... Таким путем - мечтал.
 - Мечта сбылась?
 - Я, честно говоря, не могу сказать, что я богатый. В чисто материальном смысле. Так получилось, что мы с Аллой никак к этому не стремились, это правда. И даже сегодня, когда все кинулись в основном только зарабатывать, последние четыре года все артисты заняты именно этим - меньше творчеством, больше - количеством концертов, то мы даже наоборот сократили чисто концертов. Алла вообще работает два раза в год: летом она ездит по нескольким городам и 'Рождественские встречи'. А концерты - это наш основной вид заработка. Стать богатым, естественно, трудно, не работая, то есть не работая именно ради делания денег. Мы получаем в основном за счет концертов, все остальное - просто оклад, у меня сейчас еще и как у главного режиссера. Оклад. Мне хватает. Бедным я себя никогда не считал. Но и таким богатым, как сейчас многие стали совершенно никому не известные артисты, коллективы и администраторы... Мне до них далеко. И нет никакой зависти. Если бы было это чувство, я бы, наверное, как сумасшедший занимался только зарабатыванием денег. Но мне совершенно безразлично. У нас положение, дающее нам возможность получать от концертной деятельности и распределять заработную плату до 80% от прибыли. Посмотрите на человека, который ни разу этого не сделал. Больше 40-50%... это потолок, что мы тратим на артистов. Мы сознательно свои деньги в течение трех лет существования Театра отдаем Театру, хотя он не является нашей частной собственностью, возвращаем деньги практически государственной единице. Эти же деньги мы используем на приобретение техники, на пошив костюмов, оплату различных услуг, на сценографию, безвозмездно помогаем артистам снять видеоклип или закупить аппаратуру. Это странно, конечно, звучит, что человек свои деньги отдает государству. Не потому, что мы очень богатые, нет. Алла так и не стала миллионером. Тем не менее мы довольны тем, что имеем. Сейчас будем делать студию звукозаписи, она тоже будет государственной. Все шли другим путем - зарабатывали себе в карман, потом на эти деньги покупали себе оборудование, но оно становилось их личным оборудованием, а мы это превращали в государственную собственность. Не знаю, хорошо это или плохо. Может быть, мы не правы. Может, на нас будут смотреть, как на дураков.
 - А возможно, в результате именно вы окажетесь правы?
 - Не знаю. Но мы для дела все... Нам удобнее было так - официальным путем, по безналичному расчету как государственное предприятие. У нас хороший автомобильный парк - транспортный вопрос решен. Хотя могли все покупать за наличные.
 - Чем занимается ваше совместное советско-американское предприятие?
 - Вопросами, связанными с зарубежной деятельностью. Все наши поездки за рубеж, различные контакты с западными фирмами шоу-бизнеса, фирмами грамзаписи, паблиш компаниями. Практически это самостоятельная организация, с одной стороны, но работает в основном только на Театр. Заключили очень хороший контракт для Володи Преснякова, для Аллы, для группы А-студио с английской фирмой грамзаписи "Полиграм". Самая мощная в мире фирма грамзаписи. Володя записал свой сольный диск, и они намерены продолжать контракт - записать его большой альбом. Ради подобного контракта люди порой работают всю жизнь. Это наш большой успех. Очень много было поездок не по линии Госконцерта, а по линии СП на разные фестивали, телесъемки, выставки. Мы даже на "Медеме" имеем теперь свой стенд так же, как 'Мелодия', как ВААП. Мы попали в международный каталог шоу-бизнеса, как фирма от Советского Союза! Мир шоу-бизнеса нас признал, с нами считаются.
 - Альбом "Алла" продают в подземном переходе под Пушкинской площадью по 50 рублей.
 - Вот так уже! А было время я продавал по госцене и можно было спокойно купить. Но я ждал, когда наступит этот момент, когда он уже станет дефицитом и будет дороже. 50 рублей! Кто-то на этом теперь наживается. Опять не мы. Сколько денег прошло мимо Пугачевой, законно заработанных ею! Десятки миллионов. Раньше концерты мы проводили активнее чем сейчас, и зрителей было много, и суммы были приличные, потому что Дворцы спорта и по шесть, и по десять тысяч мест, а деньги все забирало государство. Алла Борисовна получала за это разовую ставку за концерт, в несколько раз меньше стоимости билета, купленного с рук - 24 рубля 75 копеек. Помню в Грузии десятитысячный стадион, семнадцать концертов, сто семьдесят тысяч зрителей, один билет на руках стоил двести рублей. В то время. Это сегодня как две тысячи, а она получала 24 рубля 75 копеек. Во время наших гастролей нас сопровождали буквально или за две недели до нас приезжали, по следам ехали все контролирующие органы - как издевательство. Им было интересно, как это Пугачева может работать за эти деньги, наверное, она не просто так поехала. Безумно смешно. Но противно, что огромные массы людей, которые должны быть благодарны ей за то, что она есть, делали ей столько зла, вместо того, чтобы отвечать добром на то добро, которое она им делала. Это отдельная тема - тема зла у меня. Зла за эти 13 лет было гораздо больше, чем добра. 99 процентов зла и 1 процент добра. До сегодняшнего дня. Алла стала членом Международной ассоциации фестивалей ФИДО, она член жюри этой ассоциации. А ее приглашали еще десять лет тому назад через Госконцерт. Все, что делалось через Госконцерт, до нас не доходило. Было огромное количество предложений очень хороших, был шикарный контракт с Японией, то есть Аллина судьба могла повернуться на 180 градусов в международном плане, японцы готовы были вложить сумасшедшие деньги... Нам об этом контракте рассказали три года назад только. Все пряталось. Через Госконцерт мы выезжали в поездки, только если мы сами, независимо от них, узнавали о том, что есть заявка, приглашение. В Госконцерте все делалось через взятки, через гастроном, подарки, личные контакты. Это я открытым текстом сейчас говорю. А нам было обидно. Когда одни получали ни за что, а мы добивались всего своим талантом, трудом, почему мы еще должны какому-то клерку что-то давать, за что? Хотя все равно, по отношению к другим мы еще как-то более-менее выезжали, но столько приглашений пропало, столько хороших контактов уничтожено! Практически 95% хороших контрактов не доходило до нас. А запросы были сумасшедшие. То было время, когда она была жутко популярна. 78-79 год. Газета "Асахи" проводила опрос: самые популярные люди нашей страны. Это были Ленин, Гагарин и Пугачева.
 - В народе бытует мнение, что Пугачева пьет и дебоширит.
 - Отвечу довольно емко. Мы уже говорили, что народ воспринимает ее по тому, созданному ею же, образу... Множество ее образов ярких, которые народ в себя впитал, очень экстравагантны и внутренне вызывающи. И этот внутренний вызов, особенно в то время, когда этого боялись, она естественно, очень ярко выделялась из среды, и людям было трудно это через себя пропустить и понять почему. Я этим вопросом в свое время отдельно занимался и точно вычислил почему. Потому что народ во всем ищет оправдание, не оправдание, а старается все осмыслить. Сами себе задают вопрос и сами ищут ответ. Так вот сам по себе народ таким как она в то время не являлся, внутренней свободы, ярких порывов, какой-то агрессии даже люди себе не позволяли. Вести себя так, как она вела, люди могли только в состоянии опьянения, в расслабленном состоянии они могли петь на улице, морды друг другу бить, гадости говорить. Естественно, в их сознании ее образы были объяснимы ими для себя через призму своего личного восприятия жизни, своих поступков: мол, я могу поступить как она только в состоянии опьянения или наркотика, то есть дополнительного допинга. А так как страна сильно пьющая, естественно, все свои болячки люди переносят на других. Поэтому глядя на нее в образе они думали: так себя вести можно только в пьяном виде. И отсюда уже шла придуманная легенда, что Пугачева алкоголичка, голая холит по столам... Я этого наслушался столько... Но мы с Аллой нашли этому объяснение и успокоились. Народ даже не со зла это придумывал, он просто по-другому не мог оценить ее поступки, ее как актрису с таким особым внутренним состоянием и надрывом. Другого объяснения для них не существовало: как можно быть таким свободным в этой стране, совершать такие поступки, такое петь, так говорить, такие движения делать? Это точно нужен дополнительный допинг. Но в связи с тем, что они имели этот допинг через водку, они связывали это и с ней.
 - Вы влияете на ее вкусы? Даете какие-то советы?
 - Думаю, что влияю. По крайней мере хотелось бы верить в это. Мне кажется, во мне много есть положительного, того, чего нет у нее. И я всегда старался помочь ей в том, чего ей не достает. Впрямую это сделать очень сложно. Она очень самостоятельный и очень в хорошем смысле самоуверенный человек. Хотя мне с ней легко, потому что она тоже Овен и я про нее все знаю, как про себя.
 - Роль в кино для Пугачевой не предвидится?
 - Она очень хочет сняться в хорошем фильм и не обязательно в роли певицы. У нее даже уже есть свой сценарий. Может быть, это наше будущее. Вообще много чего мы хотим сделать.
 - Сольная программа Пугачевой?
 - Думаю, что даже к концу этого года увидим сольную программу.
 
 
 Каков народ - такие и герои
 (расшифровка беседы с Лаймой Вайкуле 6 февраля 1992 года в гостинице посольства Латвии)
 
 - Вышло два альбома в фирме GRP 'Рождественские песни'. Все звезды GRP участвовали в записи. И одну песню записала я. Фирма при MCA в Америке.
 - А что за песня?
 - Это вообще старая песня. Они берут уже известные, старые шлягеры, делают другие аранжировки. Это Элвиса Пресли песня была. Но в женском исполнении, в другой аранжировке. Это принято в Америке. Главное - записать так, чтобы после не выходили рецензии, что песню испортили. С нами этого не случилось.
 - Вы побывали и в Японии, что там происходило?
 - В Японии я была на новогоднем, типа нашего, 'огоньке'. Самая популярная передача. Раз в году. Вот сорок второй год она шла в Японии. Где были все японские звезды, несколько американских звезд - Энди Вильямс, который пел 'Крестный отец'. Но в принципе это японское шоу. Видит его вся Азия. Прямая трансляция, для меня это было очень важно, потому что если я когда-нибудь захочу там выступать, то это участие сыграет свою роль.
 - Как вас пригласили?
 - Написали в Латвийский департамент. Персональное приглашение мне передал Раймонд Паулс. Потому что из департамента послали в Министерство культуры Раймонду.
 - А вы до этого были когда-нибудь в Японии?
 - Нет, я была первый раз. И была в восторге. От всего. И публика очень хорошо принимала: я была там единственная блондинка. Так интересно - все черноволосые, ни у кого нет другого цвета. Культура необыкновенная. Если б у меня было время, я начала бы изучать японский. Очень интересная страна, я не ожидала.
 - Реально поехать туда с концертами?
 - Только после пластинки, до пластинки не может быть и речи. Пластинка выйдет в сентябре. Я имею контракт с фирмой GRP. Это то, чем я три года занималась со всевозможными ошибками, с познанием американских законов, я теперь имею контракт с фирмой GRP и MCA в Нью-Йорке. Наконец-то я записала эту пластинку, она должна выйти в сентябре. Я должна лететь в мае или апреле, еще не знаю, снимать видеоклип в Нью-Йорке. И тогда это уже будет и телевидение, и уже будут какие-то рецензии.
 - А почему японцы вас позвали, как вы думаете?
 - Я не знаю. В принципе, их интересовала, я думаю... Они говорили о Прибалтике, и в этой связи я тоже им была интересна, они знали меня, потому что пригласили именно меня. Они снимали латвийский собор, пел хор о родине песню, и после этого я выходила.
 - Лайма, ваш штурм Запада преследует цель самоутвердиться здесь через какую-то известность там, или выйти на мировой уровень и найти там свое место?
 - Конечно, меня интересует Запад. Дело не в том, чтобы утвердиться здесь. Это как раз работа на ту сторону. Я хочу сделать все, что от меня зависит, и попробовать все, что мне дал Бог. Судьба мне позволила, и я со своей стороны все сделаю, что от меня зависит. Во что это выльется - даже неважно. Я пройду это. И если буду удачлива, то, может быть, мне будет успех сопутствовать. Нет - я получу громадную школу. Не жалея ни одного дня. Какое жалею! Я благодарна судьбе за то, что получила уже. Не говоря о том, что еще дальше предстоит.
 - Зачем вам этот опыт, если он завершится неудачей?
 - Как профессионал, как любой врач, который уезжает, скажем, туда на стажировку. Это же неважно, что о нем там написали или не написали. Он приехал домой, и он здесь звезда.
 - Развал Союза повлиял на вашу творческую судьбу, возникли какие-то дополнительные сложности?
 - Пока я не чувствую. Но, я думаю, что то, что сейчас вообще происходит, это наложило на всех отпечаток, дело не в национальных проблемах, а в общечеловеческих. Так много лет строили, все спаивали вместе, что теперь, когда разрушилось... В принципе много, наверное, ошибок делает наше правительство. И наше, и ваше - сейчас можно так сказать. Но люди-то не виноваты. Жизнь дана один раз. Поэтому мы, люди, все равно должны сохранять здравый смысл, по-человечески друг к другу относиться.
 - Вы теперь реже участвуете в телевизионных шоу, которые делает 'Останкино', меньше стало поездок по стране.
 - Может быть, они что-то думают, я просто этого не знаю, мне в глаза не говорят. Но, мне кажется, это был бы глупый ход. Я не верю, что это так. Просто моя Америка отнимает у меня время. Я периодически выпадаю на три-четыре месяца. Я не была на 'огоньке' здесь, потому что была в это время на японском 'огоньке'.
 - Вы верите, что сможете утвердиться там? Говорят, что для наших певцов на Западе места нет.
 - Конечно, это очень сложно. Начиная с языка, языкового барьера, и заканчивая... просто надо быть в очень хорошей форме. Но я думаю, что все равно до нас... до вас, вернее, дойдут все мои работы, и люди сами увидят, был смысл или нет.
 - А вас волнует, чтобы дошли сюда работы?
 - У меня много друзей, много людей, которые меня любят, и мне бы хотелось, чтобы они видели мои лучшие работы. Но это как бы не в моих силах. Все делает моя фирма. В отличие от того, что у нас, там есть контракт, есть закон, который не может нарушить никто. Там законы соблюдаются. И все будет зависеть от того, какие отношения будут с республиками, какие будут контакты, зависит и появление моей пластинки.
 - Из-за того, что фирма 'владеет' вами, вы стали бесправным человеком или наоборот получили больше прав, чем имели раньше?
 - По ощущениям, я получила больше прав. Потому что делают все для меня, есть люди, которые заботятся обо мне. То, чего здесь никогда не было. Я все сама для себя делала. А, в принципе, конечно, меня контролируют. Я не могу сделать то, что мне хотелось бы, если это идет в разрез с мнением фирмы. Это не может состояться.
 - Чего, например, вы не можете?
 - Если мне понравится какая-нибудь песня, которая будет исключительно неинтересна для них, и я решу, что хотела бы снять видео именно этой песни, этого не будет. Потому что они вкладывают деньги и они диктуют. Но у них такой замечательный вкус, что я им доверяю и я наоборот рада, что кто-то мной руководит.
 - И они хорошо о вас заботятся? А что это значит? Что сюда входит, какие детали?
 - Начнем с начала. Подбор репертуара. Не надо никуда бегать, ни у кого ничего спрашивать. Все делает фирма. Они собирают репертуар, который по количеству в пять раз больше, чем нужно для пластинки. Они отбирают песни. Потом показывают отобранные мне. Если мне какая-то песня не нравится, я ее не чувствую - мы ее выкидываем. Если они считают, что она должна быть, хотя мне и не нравится, она остается. Как бы при таком общем согласии... Они умеют переубеждать. После того, как отобран репертуар, я записала. Я писалась в Лос-Анджелесе, и каждую мою запись - черновую - посылали в Нью-Йорк, на мою фирму. Они слушали и, если им не нравилось что-то, происходили какие-то коррекции, что-то менялось. Полный контроль за всем.
 Следующий этап - снимается фотография на конверт. Есть человек, который подыскивает мне костюмы. Кстати, все же использовали мои костюмы в конце концов. Но во всяком случае они мне предлагали свое, и когда я предлагала свои, мы сошлись на том, что мои лучше. Их гримеры, фотографы выслушивают мои идеи, что бы я хотела. Но у них тоже есть предложения, и это здорово. Они предоставляют художника. Они приносили охапки костюмов, которые я меряла и говорила: нравится, не нравится, как себя чувствую в них. Когда делаются снимки, потом отбирают фотографии. Я целый день проводила в студии, отбирая фотографии, которые хотела бы, чтоб никто никогда не увидел. Мои пожелания учитывают.
 Когда готовы записи, фотографии, все готово, материал обо мне рассылается по радиостанциям, где опять-таки они имеют свое слово - отбирают, говорят, что им интересно, что нет. В зависимости от того, насколько я понравилась, они вкладывают определенную сумму денег в видеоклипы. Если я хорошо прохожу, то они вкладывают деньги. Если нет интереса во мне, то может вообще не состояться. Это опять следующий ход. Потом, когда фирма видит, что больше всего интересует радиостанции, есть бюджет на видео, тогда они рассылают материал обо мне - фотографии, записи, - телестудиям. Там пишут сценарии, предлагают варианты съемок и тут уже GRP выбирает подходящий себе вариант, чтобы им нравилось, и делают заказ на клип. Так это происходит. По такой, схеме со мной должны работать в апреле-мае. И в сентябре должна выйти пластинка. Всегда хорошо, чтобы осенью выходила. Рынок такой. Так говорят.
 - На какую аудиторию вы нацелены?
 - У них аудитория еще более разграничена чем у нас. Есть чисто роковые радиостанции, металл, который никогда не будут слушать мыслящие люди. Фирма рассчитывает на современную музыку для взрослых. Это, кстати, моя любимая радиостанция. Они как раз на это рассчитывают.
 - Ваш имидж там сильно корректировали? Вы же пришли певицей со своим образом?
 - Нет, они не вмешивались, единственное, что они заставляли... Они больше вытаскивали из меня меня. И в нормальную оболочку все это ставили. Они заставляют показывать себя.
 - Вас не оскорбили результаты присуждения приза 'Профи' осенью прошлого года? Вам дали приз для Раймонда Паулса, признанного лучшим композитором года. Ради этого вы приезжали?
 - Это была смешная история. Меня приглашали как певицу, которая получила первое место, а потом там начали что-то творить... К сожалению, в искусстве не происходит все честно. Скажем, как 'Грэмми' вручают... Я хотела создать подобие у нас этого приза. Времени нет заниматься, я не знаю людей. Несколько тысяч человек - жюри, они оценивают и посылают свои карточки, никто не знает, что написано в чужой карточке, поэтому никогда не будешь никому обязан. Люди авторитетные, их нельзя купить. Они могут сказать 'да-да', но записать свое, и никто не узнает, кого вы выбрали. И комиссия, которая подсчитывает результаты, тоже нормальная, из уважаемых людей, которые не занимаются глупостями. И получается честно. Так 'Грэмми' вручают. Поэтому действительно в зале аплодисменты настоящие, искренние, действительно, артисты, которые уровнем выше, занимают лучшие места. А я думаю, что как раз нашей стране - не знаю, как она теперь называется - это было необходимо. Сейчас в связи с тем, что все очень дорого, и артистам тоже нужно зарабатывать деньги, поэтому должны быть шлягеры. Такие конкурсы как 'Грэмми', заставляли бы делать шлягеры более высококачественными - не удобно было бы перед другими артистами, коллегами. Здесь нет никаких стимулов. Зачем мне стараться! А если б был конкурс, подобный 'Грэмми', где был бы почет, были бы сумасшедшие премии, ради которых был бы смысл год ничего не делать, только работать над творчеством, зная, что это окупится, тогда, я думаю, уровень подскочил бы. Люди могли бы позволить себе год не получать деньги, чтобы один раз получить их за весь год. От этого публика только выиграла бы. А сейчас у нас пока все идет так, как все.
 - Нет ли у вас ощущения, что люди, обремененные вкусом и культурой, на нашей эстраде никогда не пользовались успехом и долго еще не будут востребованы и популярны?
 - Каков народ - такие и герои. Это да, но я думаю, что со временем это изменится, потому что появится какое-то влияние с Запада. Молодежь не станет покупаться на дешевое.
 - Про вас говорят, что вы очень целеустремленный, жесткий человек, вы сделали ставку на творчество в ущерб остальному, в частности, личной жизни... У вас нет ощущения, что в каких-то категориях вы ущербный человек? Жертва?
 - Я обожаю свою работу. И если я и жесткий человек, и сделала ставку на творчество, то в ущерб только себе. Конечно, моя жесткость, может, в том, что я от всего отказываюсь ради того, чтобы достичь цели. Не деньги платить, а доказать. Это труднее. Проще заплатить.
 - Кому вы доказываете и что?
 - Себе. Я должна дойти до какой-то цели. Поставила ее и к ней стремлюсь. Вся моя жизнь - из барьеров, которые я сама придумываю, и сама преодолеваю. А иначе неинтересно.
 - Эта цель одна, большая, далекая, или цепочка маленьких целей, которые уходят по мере достижения, заменяются новыми?
 - Скорее так. Есть какая-то определенная цель, но, скорее всего, это движение шаг за шагом.
 - Бывают минуты, когда вы говорите себе, зачем мне все это нужно, я могла бы спокойно заниматься чем-то другим, быть счастливой в ином?
 - Бывает. Бывает такое, что мне ничего больше не хочется. Но это ненадолго.
 - Вы опять-таки из себя извлекаете силы, энергию для того, чтобы восстановить, вдохновить себя?
 - Да, просто, наверное, когда очень устал, тогда думаешь, зачем все это?
 - Мне кажется, вы удачливы на людей, которые приподнимали вас на ступеньку выше, вам везло, вы точно вычисляли таких спутников, которые, работая и на себя, работали на вас?
 - А пример какой-нибудь, чтобы я могла...
 - Константин Райкин, Раймонд Паулс...
 - Эти люди... В принципе, не я их искала. Я их не искала. Не было такого, что познакомьте меня с Раймондом Паулсом. Это все делала судьба. И так же с Костей. И так же со многими другими. Это подарки судьбы. Что у меня хорошие друзья, меня окружают интересные умные люди. Я не знаю, нижет, это немножко зависит и от меня, потому что у меня такой выбор. Когда два человека встречаются, не один выбирает, а оба, от двоих все зависит.
 - В таких ситуациях важно не растеряться и использовать шанс, который подбрасывает судьба?
 - Тут нет шанса. Это обоюдный интерес.
 - Никто никого не использовал? Союз, взаимовыгодный для обоих?
 - Это обоюдный интерес. Симпатия. Мне никогда не приходилось никому платить за то, что кто-то мог для меня что-то сделать. Не знаю, почему так. Может быть, потому, что у нас в Латвии было не принято давать взятки, и я не знала, что это надо делать. Потом я Овен. Я нетерпеливая, вспыльчивая. Поэтому со мной тоже могут быть только люди, которые меня уважают. Меня окружают люди, которые... ну, любят меня, будет громко, но которым я симпатична.
 - Есть люди-полустанки. Мы с ними рядом, пока не понимаем, что переросли их, что нам надо двигаться дальше, а они не отпускают, готовы обвинять в предательстве, тянут к себе, назад... Что вы делаете в подобных случаях? Когда тянуться за вами этот человек не может, тянуть его у вас нет сил и есть только один выход - бросить близкого вам спутника, обрекая себя на его проклятие...
 - В коллективе, в принципе?
 - В коллективе, среди тех, кто вас в творчестве окружает.
 - Я за это. Я считаю, что это единственно возможный рост цивилизации, искусства, чего угодно. Но, к сожалению, у меня как раз проблема с этим. В коллективе я всегда старалась, чтобы мы были друзьями. И тут начинаются проблемы. Когда друг - ты его тащишь с собой. Мне часто приходилось танцорам ставить пальцы, руки-ноги, хотя я сама не балерина, но приходилось этим заниматься. Именно по этой причине. Но я против этого. Головой понимаю, а сердцем сложно. Поэтому я бы не осуждала людей, которые так поступают. И, может быть, я тоже научусь, особенно чаще бывая в Америке. Там таких проблем нет. Если ты не на уровне - с тобой прощаются. Ты находишь место своего уровня. Следующий человек идет дальше.
 - А вы больше головной человек?
 - Нет, я человек эмоций. К сожалению.
 - Но после того, как событие произошло, вы его анализируете, прокручиваете прошлое в голове?
 - Это тоже мое слабое место. Я каждый день продумываю то, что делала за день. И начинаются коры, переживания, если кого, как мне кажется, обидела. Это то, что я бы не хотела в себе иметь. Лучше бы забыть все и идти дальше.
 
  - Лайма, на кого из родителей вы больше похожи?
  - Когда-то была похожа, вроде все говорили, на отца, а сейчас, мне кажется, и на маму тоже.
 
  - А как вам кажется, чью судьбу, матери или отца, вы повторяете?
  - Скорее отца.
 
  - В чем сходство?
  - Наверное, в знаках. И все, что следует за этим. Мы с ним Овны. Это, может быть, вспыльчивый характер.
 
  - А сходство жизненных этапов?
  - Нет, думаю, что нет. Просто характерные сходства, сходства характеров.
 
  - С какими чувствами вы вспоминаете детство?
  - Что-то очень теплое, очень хорошее.
 
  - То есть у вас было счастливое детство?
  - Не то что счастливое. Я была фантазерша. И была предоставлена много времени сама себе. Я не помню такого, чтобы мне говорили 'нельзя', 'это не трогай'. Я оставалась с утра одна дома. У меня была огромная поляна, которую я очень любила. Я весь день была на улице, там у меня были все места, которые я знала, я знала, когда появляются - не знаю, как они по-русски называются - у лягушек эти маленькие штучки.
 
  - Головастики?
  - Головастики. Я знала, где, когда расцветают мои цветочки. Я фантазировала. Там все время была, у меня были свои деревья. Я была очень много на природе. И для меня это самые счастливые воспоминания.
 
  - Вы придумывали себе игры?
  - Да, конечно, я была в разных образах постоянно.
 
  - В каких чаще всего?
  - Ну, я принцесса, конечно, в основном принцессой была.
 
  - Компания у вас была?
  - Нет. Потом, когда уже была школа - да, а пока детский сад, я ездила от дома довольно далеко, и не было у меня детей рядом. Я одна была, я и хозяюшка, где мама снимала квартиру. Она была как моя бабушка. Вот она и я.
 
  - Она вас возила в детский сад?
  - Нет, в детский сад меня возили мама и сестра. Но когда я не ходила долгое время, я с ней была.
 
  - Вы крещеная?
  - Да.
 
  - А каков он - ваш Бог, каким вы его себе представляете?
  - Я никогда не представляла это как что-то материальное. Это нечто, о ком я даже не имею права говорить.
 
  - Когда вы впервые задумались о Боге?
  - Когда мне было очень плохо. Наверное, это вообще... Я поняла, что он нам очень нужен тогда, когда нам очень плохо. По-настоящему плохо, я не имею в виду, когда у нас там настроение плохое.
 
  - Но это уже в зрелые годы?
  - Да. Маленькой я не понимала, у нас не было такой культуры. Хотя у меня и мама, и бабушка, все были верующие. Бабушка пела в церковном хоре, и мне так говорили, что пою я и голос мой - это от бабушки. Когда я стала сама решать свою судьбу, свою жизнь, я обратилась к Богу, никто меня не подталкивал. У меня самой было такое желание. Самой любимой моей книгой была Библия. Я чувствую потребность в этом. Просто физическую потребность. Поэтому я боюсь, что люди, которые будут умирать, они только тогда обратятся.
 
  - Вы крестились в православие или в католичество?
  - Крестилась в православной, хотя, оказалось, мама меня крестила в детстве - я католичка. Я дважды крещеная. Я просто надеюсь, что это мне тоже простят, потому что просто об этом не знала.
 
  - Вы соблюдаете ритуалы: исповедуетесь, причащаетесь, поститесь?
  - Нет. Один американский певец сказал: я забываю об этом. Когда мне хорошо, я забываю об этом. И потом только приходится раскаиваться. Но это я и Он - вдвоем мы об этом знаем. Но я люблю бывать в церкви, особенно за границей. Там меня никто не знает, я с удовольствием туда иду.
 
  - Вас не смущает, что церковь - это тоже один из институтов власти?
  - А мне не хочется ни думать об этом, ни вникать в это. У меня есть друзья, которые говорят: я не хочу идти в церковь, потому что мне нужно платить за свечку. Я не задумывалась об этом, и когда я съездила в Америку, и пошла в церковь - они там лежат, эти свечки. Не надо за них платить. Я все узнавала, где купить свечку, а мне говорят: берите. Там мешки у каждой иконы. И тогда я только задумалась, что действительно... Но... Бог простит. Неважно.
 
  - У преподавателей в школе были с вами проблемы, или у вас с ними?
  - Я как-то была выше этого.
 
  - Вы были очень увлечены учебой, школьным периодом?
  - Я была увлечена организаторской работой между учениками. У меня были свои компании, какие-то кружки, я даже умудрялась ставить спектакль, ничего в этом не понимая. И мне поддавались мои сверстники. Смешно сейчас вспоминать. Это, я помню, мне было интересно. А все остальное как-то шло и шло, мне хотелось, чтоб быстрей все закончилось.
 
  - Потом вы не жалели, что школьные годы прошли, не тянуло в школу зайти?
  - Нет. Может, потому, что я меняла школы довольно часто. Мы переезжали из одного района в другой, может быть, поэтому у меня нет таких привязанностей. У меня вот мой дом, моя поляна, все, что до школы, для меня дорого.
 
  - В вас есть обида на что-либо или кого-либо в этой жизни?
  - Нет.
 
  - Вы злопамятный человек?
  - Нет. Я вспыльчивая, а это всегда - не злопамятная. Это все ошибочное, когда окружающие иногда боятся тебя, потому что, мне кажется, Овны - самые безобидные. Хотя это может Овен Овену сказать, потому что я просто знаю этот характер. Завтра я могу простить самое большое преступление. Именно простить. Я просто понимаю: каждый человек может ошибаться, все может, быть. Какое я имею право осуждать. Все это у меня быстро - фьють - проходит.
 
  - Вы согласны, что за все в жизни надо платить? И чем платите вы?
  - Я думаю, что... так, наверно, получается, что не бывает такого счастливчика, и придется за счастье заплатить. Я плачу своими проблемами, о которых мне не хочется говорить. У каждого много своих горестей, у меня тоже они есть, и я стараюсь о них никому не говорить.
 
  - Это чаще касается творчества или...
  - Нет, творчество - это само собой, это страдание, а это что-то-другое, о котором я не хочу, чтобы знали даже мои близкие.
 
  - Во время концерта вы испытываете наслаждение от власти над залом, вообще, наслаждение властью вам свойственно?
  - Нет. Наоборот, во мне есть неуверенность... Но это потом, неуверенность потом. На концерте я забываю об этом. Сейчас я немножко потеряла это, но раньше я вообще была в другом каком-то своем придуманном мире во время концерта. Я не думала о том, кто чего... это потом приходит. Сейчас я стала реальнее, я понимаю, что мне нужно взять эту публику. Раньше я не думала об этом, просто работала и все, а сейчас я уже немножко трезвее на сцене. Я вижу. Вижу публику, вижу реакцию. Этого у меня не было раньше. Наверное, когда работаешь большие залы, это приходит. Потому что у каждого человека свои проблемы, и он сидит в зале, и заполучить его внимание сложно, я раньше не думала, что это нужно. Что я буду сама по себе, а публика пусть сама по себе. А сейчас я хочу, чтобы они поняли, что я для них делаю, только для них работаю. Я для них существую. Они мне нужны. Это спускает на землю. И начинаешь что-то придумывать и делать, чтобы заполучить публику, внимание заполучить.
 
  - А бывает, что злитесь на эту публику, которая не понимает, не ценит?
  - У меня, наверное, не злость - может быть, злость тоже бывает, а начинается депрессия, когда я думаю: боже мой, для чего все вообще, зачем тогда, если они не могут понять, если им надо так, что по голове сразу треснуть, они не понимают прикосновения. И это как правило так. И я боюсь, что от этого становлюсь хуже. Мне хочется, чтобы это было более нежно и более тонко. А наш народ, наверное, больше любит, чтобы их встряхнули. Вот это жалко. Мне не хочется терять это. Это дороже, как любые отношения между людьми, когда это бережно, прикосновение - это здорово для меня. А когда это удары - только стресс.
 
  - Вы любите быть в центре внимания?
  - Я всегда была в центре внимания, с детства. Мне кажется, начиная с семьи, где я становилась на стул и пела им, они смеялись, это было как развлечение для моих родителей. В саду, по-моему, меня не очень любили. Все равно была там в центре внимания - меня там мучили.
 
  - Воспитатели?
  - Да. Я не любила их всех.
 
  - А вам надо, чтобы вас любили?
  - Да. Обязательно. Две вещи есть, которые могут человека заставить сделать что-то хорошее, - когда его любят и когда ненавидят. Два варианта, когда ты хочешь что-то доказать.
 
  - Когда вы сталкиваетесь с теми, кто вас ненавидит, что вы делаете?
  - Это тоже стимул для меня.
 
  - Но вы пытаетесь изменить отношение к вам, добиться, чтобы полюбили?
  - Я делом пытаюсь. Я хочу не доказать, иначе... Я хочу их победить делом.
 
  - Но влюбить в себя?
  - Нет. Мне плевать. Я хочу, чтобы они потом переживали, что они меня не любили. Они мне все равно уже не нужны. Мы всегда любим тех, которые любят нас. Это совершенно точные слова. Поэтому они мне уже не нужны, я все равно не хочу их любви уже.
 
  - У вас есть свой 'черный человек'?
  - Да, я знаю таких людей, которых я считаю темными, мрачными, депрессивными. Мне их жалко.
 
  - А в вас самой есть 'черный человек'?
  - Нет. Во мне много эмоционального человека. Только. Который может портить мне жизнь. Никогда мне не хочется, чтобы кому-то было плохо, не хочется никого уничтожить. Может, во время вспышки, когда вспылю, но это всего минута.
 
  - Были случаи, когда вы кого-нибудь сглазили, несознательно?
  - Нет. У меня никогда не бывает такой ненависти, чтобы... Я прощаю, что так у человека получилось, я стараюсь его оправдать. Поэтому и не остается ненависти. У меня нет сил думать об этом и не хочется.
 
  - Где вы черпаете энергию?
  - Наверно, в природе. Это самое главное. Я чувствую потребность в природе. Это от детства осталось - нужда в природе.
 
  - Любите гулять по лесу?
  - Нет, я лес не люблю. Я люблю поляны, открытое пространство.
 
  - И часто вам удается попадать на поляны?
  - Ну это легче, чем лес, мне кажется. Ну в Америке для меня... Там как раз вот так... В Калифорнии. Много стриженой травы и больше ничего. Мне нравится простор. Я не люблю, когда замкнуто, когда темно. Я люблю весну, люблю, чтобы все оживало, расцветало, солнце. Я живу тогда, когда природа просыпается, я счастлива. И я в ней прямо купаюсь.
 
  - А где вы обычно живете в Америке?
  - Самое хорошее мое воспоминание - это возле океана мы жили в большом доме. Простор. А сейчас уже в Нью-Йорке они меня заставляют жить в центре, они не понимают, когда я говорю, что лучше дайте мне эти деньги, я распоряжусь ими, не имея в виду, что хочу их сэкономить. Я бы хотела жить где-нибудь подальше от центра, в доме, чтобы это был простор, вокруг меня природа, чтобы можно было сесть в машину и приехать ко мне. Но там начинаются какие-то законы престижа - я должна жить в центре, в Манхэттене, на каком-нибудь 20-м этаже, мне это уже не нравится.
 
  - В Риге вы живете в центре?
  - Да. Но, надеюсь, у меня получится пожить немножко в Юрмале. Я нуждаюсь в природе. Я уже когда-то говорила, что моя мечта - большой дом, лужайка, много-много цветов. Кстати, многие люди говорили, я слышала, что были такие отзывы, типа, что мне нужны эти дорогие вещи. Дело не в этом. Безусловно, я люблю комфорт. Когда я выезжаю на природу, мне не хватает... Я хочу помыться. Хочу, чтобы у меня были мыло, полотенце. Я всегда тащу с собой свой дом, где бы я ни была. В гостинице я сразу какую-то свою конуру создаю. Как это называется по-русски? Не логово...
 
  - Обживаетесь?
  - Да. Вот это мне необходимо. Но я хочу, чтобы у меня много было природы вокруг. Когда я была в Калифорнии, мы пошли в такой... зоопарк, я подумала, что здесь даже умереть было бы хорошо. Попугаи, солнце, цветы. И я подумала: вот здесь бы ладно. Чтоб только не в лесу, пустом, холодном.
 
  - Как вам кажется, талант - это дар или наказание?
  - Это дар. Для меня это дар. А все остальное, что я должна нести, вот это уже наказание. А это мне подарили сверху, мне кажется. Почему мне кажется ужасным то, что делает Кашпировский. Нельзя за это брать деньги. Я не имею права его осуждать опять-таки. Я даже не хотела бы, чтоб вы писали, что я осуждаю. Но мне кажется, что все, что подарено, нужно отдавать так. Та же Пугачева. Она же талантливый, безусловно, человек. Скажем, мне, может быть, не нравится, как она одевается, как себя ведет, но я глубоко уважаю ее, я чувствую, что она страдает. Во-первых, она мой знак. Я понимаю, что она делает и что с ней происходит. Но ей трудно потом реабилитироваться с другими людьми, потому что они не понимают ее, и вот я жалею ее, мне она нравится.
 
  - Но вы же тоже берете деньги за концерты?
  - Это немножко другое. Это как рабочий сидит за станком, то же самое я. Но сколько я заплатила за это, никакие деньги не могут возместить, во всяком случае, те, за которые мы работаем. Их хватает только на существование. Мне всегда мама говорила: люди зарабатывают деньги для того, чтобы их иметь, ты же зарабатываешь, чтобы отдать. Вот, мне кажется, совершенно точное определение, во всяком случае, нашего советского артиста, бывшего советского.
 
  - Как часто вы задумываетесь о смысле жизни?
  - Каждый вечер. Больше чем нужно было бы. Мне это мешает. Я уже не говорю о том, что в настоящее время это наводит только депрессию.
 
  - Это вам и раньше было свойственно - моменты задумчивости?
  - Когда я была маленькая, все уходили, я оставалась одна, почему-то я ложилась на кровать и плакала, мне было жалко всех, родителей - я думала: они родились, потом умрут. Мне жалко было себя. А потом в каком-то возрасте я об этом забыла, в 16-18 лет. Как бы это было не обо мне и вообще меня не касается. А сейчас я опять об этом думаю. И опять мне жалко всех.
 
  - И себя?
  - Ну так... Когда себя - не хочется плакать, когда других - хочется.
 
  - Вы влюбчивый человек?
  - Не знаю, влюбчивый ли... Но могу себе придумать что-то.
 
  - А что вам может дать Запад, такого, чего вы не будете иметь здесь?
  - Я, когда лопала в аварию, не аварию, у нас просто спустило колесо, это было на опасном участке дороги в Калифорнии... Я уж не говорю о мелочах, которые там... Каждую минуту мне казалось, что должен быть поворот, это была скоростная трасса, и я думала, что сейчас на нас наедут, мы разобьемся. И прошло несколько минут. Андрей выскочил на улицу, чтобы поменять колесо, он не знал... У нас была большая машина 'Линкольн', там иначе вставляется домкрат, и каждую минуту казалось, сейчас мы разобьемся, через буквально несколько секунд, минут остановилась машина, поставили специальные огоньки, чтобы нас объезжали, и человек помог нам поменять колесо. Я подумала: о, какая хорошая служба. А потом оказалось, что тот человек проезжал мимо и видел, что нам грозит опасность, он был в костюме, куда-то ехал, и мы даже не успели его поблагодарить, он убежал, приехала полиция, спросила: эта машина может двигаться? Андрей говорит: может. И они стали нас подгонять: двигайся, уезжай! Тогда я сказала: я люблю эту страну, я люблю этих людей. И так было неоднократно.
  Вот это то, что может дать Америка. Самое главное - окружение хорошими людьми. Они с детства приучают детей делать благотворительные пожертвования. Там дошкольник должен прочесть книжку, и за это родители дают ему доллар, каждый вечер, и через двадцать дней, когда у них получается двадцать долларов, они не покупают конфеты, а приносят их в специальную кассу, отдают детям, которые больны раком крови. Это норма жизни - благотворительность. Дли меня это важно.
  А то, что у нас, нечто совсем другое, дорогое... То, что мы там едим хорошо - это неважно. Через два дня ты к этому привыкаешь и этого тебе мало. Это, наверно, корни. Почему нам дорого какое-то место, наш дом, где мы родились. Во всяком случае, у меня такое чувство.
 
  - Америка - это ваша страна по духу?
  - Да. Пожалуй, это самая любимая моя страна. И еще Токио. Япония меня просто сразила. Я никогда не думала о японцах, японском языке: ну есть и черт с ним. А когда я приехала в Токио, это были самые счастливые дни в моей жизни - неделя в Токио. Может, потому что я жила, как жили самые высокие слои в Японии. Может быть, это так важно. И культура, и все по таким мелочам красивое, продуманное. Каждая порция еды - на огромной тарелке маленький кусочек чего-то, и все это как цветочек... Эта культура меня просто сразила.
 
  - Так, может, вам не петь, а просто жить там?
  - Да. Я бы с удовольствием. Но, к сожалению, невозможно. Я еще не определила, что для меня важно. Жить без проблем - нужны деньги и здоровье... А деньги нужно зарабатывать. И я боюсь, что когда бы я все это имела, то пришло бы третье - моя работа, без которой я жить тоже не смогу. Три вещи, необходимые для счастья. Там у меня было бы все. Вернее, у меня не было денег, я могла все просто подписывать, и телевидение все оплачивало. Поэтому эта свобода, в том, что ты имеешь деньги, имеешь работу, и все вокруг тебя танцуют, и вокруг еще друзья твои - все вместе было ощущением счастья. Мне не хватало моих родных.
 
  - Вас ограничивали в расходах?
  - Нет. Я все подписывала. Я не знала, сколько чего стоит, мне было неважно. Очень хорошее ощущение свободы, когда ты не боишься, тебе ничего неважно. Может, такое можно ощутить где-нибудь на острове. Мне не надо было ни считать, ни думать.
 
  - Может быть, выгодно выйти замуж?
  - Это тоже будет несвобода, это будет не мое. И плюс - есть любимое дело. Если его нет, может, для кого-то это и предел мечтаний. Мне, к сожалению, в моей жизни никто ничего не дарил, мне пришлось все самой зарабатывать. Я, наверное, к этому уже привыкла и меня этим не обломать.
 
  - А почему бы здесь не создать свою нишу, чтобы существовать так, как вам нравится?
  - В принципе, так все люди делают. Я тоже никуда не хожу. Я приехала из Америки, неделю была дома, не выходила из дома. И все, что мне нужно было, происходило в моем доме. Я не легко выходу на общение. У меня есть свой круг, и я только с ними. Жена Раймонда сказала, что Лайме характерно, то, что... у меня одни и те же люди на моих вечеринках. Не то что замкнутость. Но постоянство. Я нелегко раскрываюсь для новых и новых людей.
 
  - Свой театр здесь создать не хочется?
  - Я не понимаю этого слова. У меня есть моя фирма. Мне не хочется себя обременять. Это все проблемы. Я уже так устала от них. Я не хочу ничего. Если б кто-то создавал вместо меня все это, и у меня было бы свое здание, где бы работал мой театр каждый день, у меня были бы спектакли, тогда я вижу этот театр, музыкальный театр. А как это будет называться, мне это неважно. Я хочу сделать красивый концерт. Конечно, я хотела бы, чтобы все концертные залы, в которые я приезжаю, были бы этим театром. Чтобы всегда был красивый свет, декорации, все было продумано. Может быть, поэтому и хочется свое - свое здание, свой дом. Но это так сейчас сложно. И ходить, и просить. У меня нет на это никакого настроения.
  Если здесь свой концерт делаю я, художник по костюмам и, может быть, сценограф, то в Америке на каждого артиста работают сто человек. Поэтому и результат другой.
 
  - Здесь вы по-прежнему режиссер собственных программ?
  - Да. А кто будет об этом думать? Я не доверяю. Я вижу, что вокруг творится. Еще не видела ни одного концерта, который бы мне понравился. Мне очень нравится режиссер, который сделал 'Служанки' - Виктюк. Вот, пожалуй, единственный режиссер, который потряс меня. То, что я ощутила внутри, такое, что сердце замирает. Потому что одна проходка трех мужчин была мне дороже и больше мне щемила, чем триста ударов по голове на любом концерте. Я видела, что там, в спектакле, все очень тонко. Вот это - прикосновение... То, что везде на Западе есть. В любом жанре. Мелочи создают атмосферу. Клип был, который завоевал первое место в Америке... Как было сделано. Хотелось ахнуть. Когда снимались специально немножко размазанные глаза, пошкрябанные ногти... И вот это... такая любовь через... это все было продумано. Это меня потрясает. Самый высокий пилотаж для меня. Мелочи, которые совершенно точно говорят о том, что, скажем, это любовь просто сумасшедшая, без дня и без ночи. Такое натуральное.
 
  - Вы не пробовали уговорить Виктюка сделать вам программу?
  - Я все время о нем думаю. Но когда я спрашиваю о нем, я понимаю, что он занят, и мне все кажется, что, может быть, мне неудобно... Мне кажется, должно быть готово все, тогда его пригласить. Мне хочется облегчить его работу. Мне все время кажется, что мои дела - это мои проблемы. Пока что я еще не готова. Но я бы хотела с ним поработать.
 
  - Творческую ревность и зависть к кому-нибудь из наших певцов испытываете?
  - К сожалению, нет.
 
  - Есть у нас сейчас звезды, по-вашему?
  - Мне грустно говорить об этом. Я даже не хочу, потому что я сама в этом замешана. Нравится, наверное, больше всего мне Пресняков Володя. Он, на мой взгляд, самый настоящий среди всех.
 
  - Ваш штурм Запада по результатам отличается от тех попыток, которые предпринимают другие исполнители? В смысле удачливости.
  - Это совсем другое, потому что... Да, именно удача. То, что сопутствует моему проекту западному. Только Гребенщиков и 'Парк Горького' имеют то же самое, что имею я. Мы имеем контракт от американской фирмы. Все остальное - это совсем другое. Чтобы на Западе на что-то претендовать и вообще туда входить, необходима фирма. Их там штук пять больших, и попасть туда очень сложно. И, мне кажется, просто удача моя, случай, подарок судьбы.
 
  - У вас есть телохранители?
  - Муж - мой телохранитель. Мне не хочется на себя обращать внимание.
 
  - Но бывают же и опасные ситуации...
  - Может, и бывают, но я же никуда не хожу. У меня к двери подъезжает машина, и я уезжаю. Я могу, конечно, куда-то пройтись. Но я люблю, когда меня не видят. Это, наверное, не свойство нашей профессии. Надо наоборот. Это правильно. Для рекламы, для всего. Но я люблю тихонько, чтоб не видели.
 
  - Вы машину водите?
  - Да. И летом, и зимой при любой обстановке.
 
  - Какая марка?
  - Наша. 'Жигули'. Я не хочу другую. Хотя это тоже, наверно, ненормально. Но для меня мучительно это несоответствие. Это как одеть молодой женщине нечто старческое, то же самое для меня здесь, в этой ситуации, при ужасной нашей атмосфере, нашей жизни, я не хочу ездить в белом лимузине. Это такой диссонанс. Все так мрачно кругом, одно несчастье, а я в белом лимузине. Противно. Хотя мне очень хочется ездить в фирменной машине. Дело даже не в том, что она красивая. Я не вижу этого. Для меня красиво - это поляна моя. А в том, что это очень удобно, комфортно, легко, ты можешь просто одним пальцем развернуться. Конечно, когда приезжаешь и после той машины садишься на эту... Мне уже сейчас не хочется водить. Это делает Андрей. Но я до сих пор не имею красивой иномарки, потому что буду чувствовать себя плохо. Хотя многие мне говорят, что опять-таки профессия заставляет. Я не хочу, чтобы меня видели.
 
 

 ЛАЙМА - это нейтральная полоса: между странами, между людьми. Обособленная территория со своим ненавязчивым образом жизни. О ней не так много сплетен придумано - это не просто сделать: кажется, что она вовсе равнодушна к ним. А какой тогда интерес сочинять, если не обижает? Хочется ведь поцарапать до боли. Она же откинет голову в легком недолгом порыве смеха - и нет любопытства в ее взоре. Глаза, которые скорее отпускают, чем выпытывают. Скорее прощаются, чем манят. Но такое "прощай" и есть приманка. Когда Лайма поднимает веки, это завораживает, как процесс откровения занавеса - обнажения сцены. Когда опускает и поднимает веки, кажется, что она фотографирует - целует глазами на память о себе.
 ЛАЙМА - это фирма. Ей важно, чтобы все окружение соответствовало ее бренду. Она из породы фанатиков своей страсти. Профессионал в отношениях ко всему и всем. Лайма - это такая профессия. Если она чего-то не имеет, то потому, что не приложила усилий. Если она чего-то не знает, то потому, что не думала об этом.
 Она, как компьютер с автоматической интуицией, которая срабатывает на все качественно и интересно сделанное. Тогда она хочет к этому хотя бы приобщиться, если нельзя положить в копилку.
 Она хитрая. Чуть что, говорит: "А что вы хотите! Я - Овен, а Овны - они такие". Нашла спасительную отговорку-прикрытие. Хочешь меня понять - смотри гороскоп: все подробности там. При этом недостатки преподносятся как запланированные природой, а потому - неминуемые почти достоинства.
 За ней интересно наблюдать. Ей самой интересно то, что с ней происходит. И потому оно с ней происходит. Ощущение, что она устала быть затворницей и позволила себе почудить.
 
 - Лайма, мне кажется, что вы влюбились.
 - Да, в свою собаку.
 
  Она хотела взять ротвейлера Кэнди ('конфетка') с собой в Москву, лишь бы не расставаться. Отговорили. Она звонит по несколько раз в день в Ригу узнать, что делает ее собака. И когда ей говорят, что Кэнди стоит у окна, она знает: он не кошек высматривает, а ждет ее. Хотя и кошек тоже - на втором плане. Это она допускает. Уверенная в его бескорыстной любви. Обожающая за это бескорыстие. Ротвейлер - порода сильных людей. Они породнились характерами.
 
 - А я думала, вы влюбились в себя.
 - Нет, я себя никогда не любила. Я себя всегда терпеть не могла. Иногда могу просто не обращать на себя внимания, но не помню такого раза, когда бы я себе нравилась. В нашей профессии это недостаток, с которым мне приходится бороться. Один мой друг, замечательный хирург, говорит: "Лайма, нужно каждое утро вставать и говорить: я самая лучшая, самая сильная, самая здоровая, самая красивая... " Это вообще не обо мне. Я даже произнести это не могу, даже попробовать в шутку, ради эксперимента. Я самоед. А это совсем другая история.
 
 - Тогда, наверное, на вас Америка так благотворно влияет, вы стали обаятельной хулиганкой на сцене, с ощущением внутренней свободы и даже восторга.
 - Да, Америка меня немножко раскрепостила. Когда снимался фильм обо мне в Америке, режиссер-американец выделывал со мной просто страшные вещи. Я тогда еще плохо говорила по-английски. Если сейчас я все равно не очень хорошо говорю, то хотя бы не боюсь английского, и это огромный успех для меня, а тогда я его боялась. Так режиссер останавливал прохожих на улице и рассказывал им, что я из... тогда еще был Советский Союз, что я певица, - и люди начинали восторгаться, задавать вопросы. Я каждый раз ненавидела эти походы на улицу. Но, может быть, они мне помогли. В Японии, чтобы человек стал хорошим бизнесменом, его заставляют на вокзале громко что-нибудь кричать или петь. Обязательно нужно пройти это испытание. Примерно такое и я прошла.
 Все же я из Прибалтики, у нас очень четко разграничено, что можно, что нельзя. Америка не означает, что можно все. Я, конечно, так и осталась из Риги, не изменилась, не стала американкой, но в хорошем смысле раскрепостилась. Да и все заграничные концерты - в Европе, в Японии - помогли этому. Окружение формирует личность.
 
 - Вас кто-нибудь учил светским манерам?
 - Нет.
 
 - А бывает ощущение какого-то дискомфорта на банкетах, приемах, в ресторанах?
 - Мне даже в голову это никогда не приходило. Мои американские приятели рассказывали, как обучают специалистов, которые приезжают отсюда туда. Что им следует делать, чтобы не отличаться от американцев. Оскорбляло, когда их поучали, что надо каждый день мыться, включая и волосы. И вилку надо держать в правой руке, хотя мы, европейцы, гордимся своим почти природным знанием того, что вилка должна быть в левой руке, а нож в правой. В Америке об этом не задумываются. Они порежут свой бифштекс, а потом возьмут вилку в правую руку и съедят его. Так что не известно, кто лучше, кто воспитаннее - где как принято.
 
 - Как вы относитесь к тому, кто без спросу берет ваши вещи?
 - Мне не нравится, если кто-то другой делает то, что я не позволяю себе. Я бы никогда не взяла чужие вещи без спросу.
 
 - Вы по натуре собственница?
 - Я не знаю, собственник ли человек, который транжира?
 
 - Я вкладываю такой смысл: если это моя вещь, то только моя, если этот человек мой, то только мой, если чувство адресовано мне, то только мне...
 - Наверно, в какой-то степени да, я эгоистка, как и все Овны. Хотя я уже научилась ко всему этому иначе относиться. Говорят, что каждый знак - ОЧЕНЬ знак до каких-то тридцати лет, потом жизнь тебя учит быть более лояльным, спокойнее относиться ко многому, прощать, не быть таким требовательным к другим.
 
 - Что вы считаете для себя унизительным?
 - Все, что унижает. Мне как-то не приходилось испытывать унижение. Мне кажется, что я никогда не ставила себя в такую ситуацию. Бывало, когда я из-за каких-то дружеских отношений могла пойти навстречу, а потом понимала, что я не там, где мне стоило бы находиться. Мне становилось стыдно. Но это только в профессиональной жизни. В личной я обычно не попадаю в то место, где мне не следует быть.
 
 - Вы когда-нибудь давали кому-нибудь пощечину?
 - Давала. Это было давно, на каком-то вечере в Доме культуры, где я пела, а люди танцевали. И был человек, который себя отвратительно вел. Я уже не помню, что именно он делал, но весь вечер он меня просто изводил. И последней каплей стало, когда он приблизился ко мне, схватил меня снизу за штанину и стал дергать. Я моментально отреагировала пощечиной. Но мне надо долго созревать для того, чтобы ударить по лицу.
 
 - А драться вы умеете?
 - Не приходилось. Разве что в детстве дралась. Я всегда дружила с мальчиками, поэтому делала все. что они: падала с деревьев, перелезала через заборы. А воевала я с сестрой. Она старше меня, и вечно была виноватой, бедная, ей доставалось от родителей: как же, меня, маленькую, обидела!
 
 - Родители больше любили вас?
 - Конечно. С ней не было проблем. Все проблемы были со мной. Нет, мы не дрались, это не считается дракой. Я просто капризничала. Хотела, чтобы она со мной играла, а она, к примеру, читала, и тогда я начинала плакать. Помню, как я ходила по дому и била себя по заднице, чтобы следы ударов остались, и когда пришла мама примерно через час, моя попа была красной. Конечно, сестре досталось. Вот такими мерзкими методами я добивалась своего.
 
 - Чем сейчас ваша сестра занимается?
 - Она была директором детского сада, учительницей, а теперь сидит дома и растит детей.
 
 - А ваша мама что делает?
 - Мама пенсионерка. А была всегда директором большого продуктового магазина. Теперь она отвечает на телефонные звонки - живет моей жизнью.
 
 - Лайма, вам когда-нибудь приходилось расплачиваться за помощь собственным телом?
 - Нет. Мне никогда никто не помогал. Мне все надо было самой получать. Никто не делал мне сверхъестественных подарков. Это не про меня сказано: проснулась утром знаменитой. Я шла к этому всю жизнь. Может, потому мне легче - у меня нет звездной болезни. Хотя с детства я была первой: дома, в детском саду, в школе была атаманом. В 12 лет я уже пела, значит, выделялась, и в радио-оркестре, где все были старше, меня называли малышкой - опять в центре внимания. Для меня это норма.
 
 - Человек в течение жизни встречает людей, которые могут его подсадить на следующую ступеньку, и для этого пытается как-то расположить к себе этих возможных помощников.
 - У меня другая ситуация. Для меня в жизни если кто-то что-то и сделал, то это Раймонд Паулс. У нас в Латвии не очень популярны были какие-то взятки, я вообще об этом ничего не знала, пока не вышла в свет белый, не знала, что надо давать деньги. Это наверняка уже перешло все границы, но раньше это было не модно. Не знаю, может, я такая наивная.
 С Раймондом мы познакомились, когда мне было неполных 16 лет. Он пригласил меня к себе работать, потом я уехала, затем снова работала в 'Юрас Перле', куда Раймонд приходил с друзьями. Его музыка сделала меня известной. Кем бы я стала без его песен? А вообще плечо мне подставлял ангел-хранитель. Ему я должна до земли кланяться. Мне везло, никогда не приходилось хитрить. И у меня есть Андрей, человек, который сильно мне помогал и помогает.
 
 - Он для вас как надежная добрая няня?
 - Да. Он не купил мне, скажем, нефтяную скважину или еще что-то. У него нет таких возможностей. Но он настоящий. Во всяком случае я могу быть спокойна, что есть человек, который будет плакать по мне, если что случится, будет переживать за меня. Я благодарна судьбе за него.
 
 - Я сама не слышала, но мне рассказывали, что якобы в какой-то телепередаче вы говорили, что вам пришлось сделать аборт по настоянию Андрея.
 - Это очень интимно. Никто никого, конечно, не вынуждал. А если говорить о том, что у меня до сих пор нет детей, то это потому, что всегда моя работа казалась мне и Андрею самым главным. Был момент, когда я созрела для ребенка, а Андрей сомневался, вот тогда это и не состоялось. А чтобы какое-то вынуждение, то это слишком сильно сказано.
 
 - Лайма, когда вы впервые увидели Мадонну?
 - Много-много лет назад на видеокассете.
 
 - Вы ей в чем-нибудь завидуете?
 - Ни в коем случаи. Я вообще не знаю, что такое зависть. Слово "завидую" не подходит. Я просто думаю: как здорово, что у нее есть круг людей, которые на нее работают. Не только у нее - у любой западной звезды. И еще... Если здесь билет на концерт стоит, скажем, 50 тысяч рублей, то лишь маленькая горсточка людей может заплатить такие деньги. В Америке билеты от ЗО до 100 долларов. Любой человек может пойти, потому что они зарабатывают не меньше тысячи в месяц. Вот этому можно завидовать. Для чего я делаю концерт, если не будут ходить люди, а я вкладываю кровь, слезы и пот.
 
 - А что вы думаете о Мадонне как о личности?
 - Я с ней не знакома. А то, как ее продают... Ну, это смешно. Я же понимаю, что это человек, сделанный на продажу. Что ж я буду к товару как-то относиться? Она очень хорошо сделана, сильно выросла с того времени, когда начинала. Я как профессионал вижу, что это, конечно, работа.
 
 - Одно время мне казалось, что вы копируете ее танцы, ее имидж.
 - Никогда. Совсем другое. Я со своим имиджем и танцами существовала еще до Мадонны. Я же не стала танцевать после того, как увидела Мадонну. И хореография в принципе тоже совершенно не соответствует ее. Конечно, она мне нравилась, но мы не старались быть такими же. Просто мы все живем в одно время - оно объединяет, накладывает отпечаток и делает нас похожими. Она работает в стиле, который я называю 'диско', потому что не люблю. Я не пою такую музыку, хотя сейчас она мне нравится больше, чем раньше.
 Правда, американский продюсер назвал меня "рашен Мадонна", что потом повлекло всякие сложности для меня. Это не похвала в Америке, наоборот, нехорошее клеймо, потому что ее считают плохим тоном. А продюсер просто имел в виду, что я тоже танцую и пою. Тогда она еще не выходила голой.
 Когда я приехала в Америку и об этом написали в какой-то газете, то передача типа нашего бывшего "Взгляда" решила устроить скандал со мной. Меня стали водить по магазинам, сопровождать по городу, чтобы как-то опозорить меня, поставить в неловкую ситуацию и понаблюдать, найти изъяны во мне, но мой ангел-хранитель был рядом. Я им понравилась и получила потрясающую рекламу после этого. Хотя передача начиналась словами: "Нам что, нужна еще одна Мадонна?" Но заканчивалась тем, что показали всех их звезд, которых я тоже люблю и уважаю, и сказали: "Эй, Горби, может махнемся?" Типа: всех их - на меня. Америке это очень солидная реклама, тем более в такой популярной передаче 'Текущие события', которую смотрит вся страна. Кстати, может, благодаря этой передаче я и получила американский контракт. Ниточка за ниточку цепляется.
 
 - Лайма, когда и от кого вы узнали, откуда берутся дети?
 - Не помню, как-то это естественно получилось.
 
 - С вами родители не беседовали о сексе?
 - Нет. Мы, девочки, ходили до девятого класса на переменах под ручку по коридору, в то время, когда русские девочки уже курили в туалете. Я училась в смешанной школе, где была заметная разница между латышами и русскими. Не хочу сказать ни в коем случае ничего плохого, просто - о строгости поведения дома, на улице. Я матерные слова узнала, только когда стала выезжать из Риги. Поэтому разговоров о сексе у нас не было. У нас не было секса. Шучу.
 
 - И какое место в вашей жизни занимает секс?
 - Во всяком случае работа занимает первое место. Остальное - потом.
 
 - Мне кажется, что в вашей природе заложены лесбийские наклонности.
 - Интересно.
 
 - Вы слышали сплетню, что вы лесбиянка?
 - Нет, не слышала. Слухи для меня вообще ничего не значат. Как говорил один мудрец: человека можно обидеть ровно настолько, насколько он обижается. Это годится к чему угодно. Я никогда не знала, что я этим занимаюсь. А то, что говорят, ну и пусть говорят... Я, может, не очень тонко разбираюсь в этих вещах. Почему на кого-то думают так, на кого-то нет? Что характерно для лесбиянок? Что у меня низкий голос?
 
 - Не могу объяснить. Это на уровне интуиции, ощущения.
 - Наверное, это желаемое выдается за действительное.
 
 - Может быть. Вас не пугает, что в творческой среде все меньше гетеросексуальных мужчин и все больше тех, кто предпочитает однополую любовь или прекрасно раздваивается, то есть ведет бисексуальную жизнь?
 
 - А что значит ''гетеро-?
 - Это мужчины, которые любят женщин.
 
 - И что, мало таких мужчин? Боже, я не думала. Меня, значит, это не очень интересует.
 
 - Действительно ли ваши отношения с Аллой Пугачевой несколько лет назад были столь драматичны, что даже доходило до драк?
 - Это придумано. Человек, который всего достиг своим трудом, земной человек, который сам себя создает, который как бы кузнец своего счастья - это я о себе, - не может быть нереальным. Я реалистка. Поэтому уважаю того, кто тоже достиг вершины своим трудом, даже если его достижения мне неинтересны. Я всегда уважала Аллу. Мне могло нравиться или не нравиться ее творчество, это уже дело вкуса, но то, что она мастер, что она самая известная певица, мне кажется, никто не станет оспаривать. И у нас всегда были хорошие отношения. Мы два Овна. Я ее чувствую и понимаю так, будто она мне родная. И ни в коем случае никаких конфликтов. Овен вообще не может конфликтовать, если его не выведут из себя, как в случае с той пощечиной, о которой мы говорили.
 
 - А как вы избавляетесь от лишних людей вокруг себя? Я имею в виду тех, кто вас явно использует в своих целях, отнимает ваши силы, а вы отдаете, понимая, что бес толку, только себя обделяете.
 - Я бескорыстный человек и если что-то делаю для кого-то, то никогда не жду ответа. Меня это избавляет от многих огорчений - я не замечаю, что меня кто-то использует. Опять же каждого человека можно использовать настолько, насколько он используется. Кажется, Заратустра говорил, что если мы делаем доброе дело, то делаем его для себя, для собственного удовольствия. И требовать, чтобы за мое удовольствие кто-то мне еще что-нибудь делал, это уж слишком.
 
 - А как вы ведете себя с человеком, который сильнее вас по духу и очень вам интересен? Вы как-то пытаетесь расположить его к себе?
 - Я с ним сразу же познакомлюсь. Если он сильный духом, он почувствует меня. Они сами ко мне подходят. Единственная, с кем я хотела познакомиться и не познакомилась, это была Энн Леннокс, с которой, я убеждена, мы очень похожи именно внутренне. Мы встретились в Америке на телепередаче, шли друг другу навстречу. Мы стояли несколько секунд друг против друга и оставалось только заговорить, но я развернулась и быстренько убежала, потому что боялась тогда английского, даже не хотела, чтобы она у меня что-то спросила, а это было неминуемо.
 
 - Вам в детстве сказки кто-нибудь рассказывал?
 - Мама рассказывала, сестра читала, потом я сама читала. Запомнилась почему-то сказка про трех лентяев, которые спорили между собой, кто самый ленивый.
 
 - Для вас понятие дружба еще что-то значит сейчас, когда все на эстраде измеряется деньгами и взаимной выгодой?
 - Дружба - самое главное для меня. И сейчас, и раньше, и, наверное, будет потом. Родные, друзья, деньги, здоровье - все это нужно, без каждой этой части жизнь не будет достаточно полноценной.
 
 - А насколько значимо для вас, позвали или нет в какую-то телепередачу, участвуете вы или нет в таком-то шоу?
 - У меня нет времени думать, переживать, куда меня позвали, куда не позвали.
 
 - Значит, вы способны убедить себя, что вот это вам нужно, а то нет?
 - Не убедить. Это ощущение. Ну как один любит сладкое, другой - горькое. Когда я полтора года была на диете, очень строгой, и смотрела, как кто-то ест бутерброд (моя любимая еда!), я думала: самоубийца! У каждого человека есть время, в котором он живет, ощущение, которое он в себе несет.
 Может быть, десять лет назад мне нравилось одно, сейчас это для меня уже неприемлемо. В конце концов, если я не развиваюсь, то кто я? У меня уже сейчас нет времени на всякие злобные ощущения. Я могу вспылить на какое-то мгновение, но через миг я это забыла. Я и так во всем опоздала. Жить опаздываю. Мой друг Леня Трушкин, драматург и режиссер, говорил, что ему понравилась фраза, которую я как-то сказала: я не люблю спать, потому что я не живу в это время. Я именно так чувствую жизнь. Поэтому я не могу позволять себе обижаться. У нас никогда не бывает с Андреем, чтобы мы поссорились и не разговаривали час. Ясли я не вижу человека, значит, я его не вижу и не знаю даже, что он на меня за что-то обижен.
 
 - Вы боитесь смерти?
 - Конечно. Я уже в детстве думала о смерти. А сейчас я ее боюсь и убеждена, что каждый человек, который хоть немножко был близок к этому, понимает, что это страшно. Даже самый верующий.
 
 - А старости страшитесь?
 - Мне кажется, я не доживу до старости, поэтому я пока об этом не думаю. Впрочем, я думаю, что в любом возрасте найду себе интересное занятие. В конце концов, мы живем со своими сверстниками. Я же не буду ходить на дискотеки с пятнадцатилетними, когда мне исполнится 60. Можно быть старым всю жизнь, но не умирать.
 
 - С чем связано то, что в одежде вы стали предпочитать мужской стиль?
 - Я всегда любила мужско-спортивный стиль. А теперь я просто немножко не в форме - я скрываю свои формы. Слегка расслабилась. Я проводила над собой всякие эксперименты. Кстати, 'Герболайф' - один из тех экспериментов, когда я поправилась, это был первый такой шаг. И вот теперь я начинаю заниматься собой, поэтому никто не должен видеть, что я не в порядке. Приведу себя в порядок, тогда покажу.
 
 - Мне казалось, что все наши певицы, прошедшие через "Герболайф", заметно постройнели.
 
 - Очевидно, это очень индивидуально. Если человек ест один раз в день, он, конечно, будет худеть. Я себя подвергала еще более жестоким экзекуциям, для меня есть один раз в день, как предлагает фирма "Герболайф", это объедание. Я многое попробовала: и голодала, и через день ела, и разных диет придерживалась. Нo лучше, когда все. естественно: спорт, поменьше есть, особенно мучного на ночь.
 
 - Вам гадали когда-нибудь?
 - Да, один раз, и больше я не хочу. И тогда я пошла, и очень волновалась, и мало чти запомнила бы, если б со мной не ходила мама. Многое уже случилось из предсказанного, хотя ошибки тоже были, поэтом лучше не гадать.
 
 - Мне кажется, что фестиваль в Юрмале вам нужен для престижа. У Пугачевой, мол, есть "Рождественские встречи", а у вас - "Юрмала".
 - Нет, я не мартышка: потому-поэтому... Я бы хотела еще сделать один раз телевизионный новогодний "Огонек', но не потому, что кто-то что-то сделал, а потому, что я его вижу. Так и "Юрмала". Мне казалось, я смогу что-то сделать для этого фестиваля. Мне хотелось чем-то помочь своему городу из чисто патриотического чувства. В это можно не верить, но это так. Мне очень хотелось, чтобы этот фестиваль был самым хорошим. Да он и был хорошим.
 
 - Почему "был"? Вы его уже бросили?
 - Никто никого не бросал. Все зависит от денег. Он обошелся дороже всех остальных фестивалей. Очень много денег вложили. Казалось бы, эти спонсоры могли помочь мне, наверное, это было бы для меня выгоднее, но мне важна была "Юрмала".
 
 - Говоря как-то о Сергее Мазаеве, руководителе и солисте группы "Моральный кодекс", с которым вы танцевали на телевизионных "Рождественских встречах" Аллы Пугачевой, вы сказали: с этим мужчиной я бы хотела сделать дуэт. У вас это так прозвучало, как у другой женщины: с этим мужчиной-я бы хотела заняться любовью. В ваших словах не было такого подтекста?
 - Поскольку сцена - это самое главное в моей жизни, то все, что мне нравится... скажем, самый дорогой костюм, который я имею, это для сцены. Я живу для нее. Поэтому и Мазай, который мне очень нравится... Я считаю, он настолько натуральный, настолько мужчина, - ну, куда же его? - только на сцену. Я все самые лучшие игрушки на сцену.
 
 - Вам когда-нибудь изменяли?
 - Наверное, изменяли, но мне это было не интересно. А то, что меня интересует, мне не изменяет.
 
 - А вы способны на измену?
 - Есть колоссальная пословица: мы не то, что мы думаем о себе, мы то, что мы думаем. Наверно, каждый человек изменяет, но если ты человек, а не животное, значит, ты способен себя регулировать, контролировать насколько далеко можешь зайти.
 
 - Был некогда слух о вашем романе с Константином Райкиным...
 - Здорово, что были такие слухи! У меня столько кавалеров! Это все мои очень хорошие друзья, в том числе Костя Райкин - талантливый друг из очень хорошей семьи. Приятно быть в обществе с такими людьми.
 
 - Ваши контакты с американской фирмой продолжаются?
 - Продолжаются. Хотя, в принципе, я сделала свой выбор. Невозможно сидеть на двух стульях. Я поняла, что здесь я все уже имею. Здесь я отдала всю жизнь, значит, оставшуюся жизнь должна отдать Америке и жить там для того, чтобы чего-то достичь по-настоящему. Но жить там я не хочу. Я хочу бывать в Америке, видеться с друзьями. А жить, пока живы мои родные, конечно, буду здесь. Поэтому я договорилась с собой, что с Америкой покончено.
 Меня зовут работать в американский клуб, именно американский, я не хочу ехать. Я должна усиленно готовиться к этой поездке, значит, не останется времени записывать новые песни, опять все отложится здесь, что я сделала за последние четыре года. И я решила, что не буду больше разрываться, как бы мне ни хотелось. B конце концов, честолюбие - грех. Я должна с собой побороться. Я должна это отбросить.
 Америку я уже имела. Я не ехала в эту страну покорять ее. Я взрослый человек. Это был всего лишь следующий шаг для меня как для певицы. Поработать в лучших студиях мира с лучшими музыкантами мира. Я это попробовала. Но родилась я здесь. Когда в Америке меня спрашивали: "Лайма, почему вы сюда приехали?" - я думала: боже мой, кроме того, что я хотела просто поработать в хороших условиях - это профессионально важно, в моем приезде нет другого смысла, никакой сказки я не придумала, и ответить нечего, и я говорила: "Даже не знаю, зачем я к вам приехала. Просто поработать в хороших студиях". А мне больше ничего не надо.
 
 - Лайма, а вы лечиться любите?
 - Ненавижу. Не люблю ходить к врачам. Только когда меня уже везут туда.
 
 - Вы наркотики пробовали когда-нибудь?
 - Пробовала, когда была совсем молодой. Но это не для меня. Я не переношу ни алкоголь, ни наркотики, я люблю быть в здравом уме.
 
 - А не курите потому, что вредно для здоровья, для голоса?
 - Я и это пробовала. Я все пробовала. Но однажды я бросила и теперь могу просто баловаться иногда, меня не тянет. Как с бутербродами. Я сейчас так живу, что мне и не хочется курить. В Америке говорят, что толстые - только бедные, и курят тоже представители немножко не того класса. Это дурной тон. Раньше было модно, сейчас уже нет. Я думаю, мы тоже придем к тому, что будем как сумасшедшие бегать за здоровьем, как американцы. Сейчас я для своего салона в Риге делаю линию в Америке по выпуску косметики, парфюмерии - для волос, для лица. У меня будет все натуральное. В мире очень популярна "Арома терапи" - это как бы лечение запахами. Они имеют огромное значение для здоровья - для возбуждения, успокоения. Это будут различные шампуни, бальзамы под названием "Лайма лукс". Пусть лучше запах будет не такой сладостно приятный, но зато полезно натуральный.
 
 - И почему вы так долго были сдержанной?
 - У Марины Цветаевой как-то спросили об этом же, о причинах ее сдержанности. И она ответила: раз я сдержанная, значит, мне есть что сдерживать.
 
 
 Не будите спящую красавицу
 (очерк о Лайме Вайкуле опубликован в газете "Настоящее время" в 1998 году)
 
 Остановите славословия в ее адрес. Иначе мы потеряем еще одну певицу. Если уже не поздно.
 Была Лайма сонная. Стала бодрая, жизнеутверждающая - рот до ушей, будто только что из ванной, почистив зубы и всем это демонстрируя. Как там в сказке? "Я ль на свете всех милее, всех румяней и белее?" Спрашивала одна дама общественное мнение и особо приближенное зеркальце. И так всех достала, что допросилась оплеухи: ты прекрасна, спору нет, но... И дальше, естественно, про другую даму, которая таки милее, румяней и белее. Пришлось соперницу усыпить с глаз долой. Но нашлись добрые молодцы - разбудили. А зачем, подумали? Что за эгоизм! Лишь бы поцеловаться. Сначала с сонной, потом, конечно, охота приложиться и к ожившим устам.
 Льстивому зеркальцу, которое воображает себя справедливым, нравится бубнить одну и ту же безопасную ерунду. Может, это вообще автоответчик? Иначе с полом поздороваешься, да еще шпилькой между глаз добьют. Дамы - такие нервные, когда слышат не ту правду, какую сами про себя думают. Так что нет у зеркальца пути назад или в стороны.
 Году в 1993 ее спросили: "Лайма, кажется, что вы влюбились, это так?" Она отшутилась: "Да, в свою собаку". И поведала трогательную историю о Кенди ("конфетке"), которая, всякий раз проводив хозяйку на гастроли, садится у окна и тоскует. Ее глаза чуть не довели певицу до того, чтобы брать собаку с собой. Тогда бы, наверное, дома захотел остаться Андрей, директор и гражданский супруг Вайкуле. Потому что никого, кроме хозяйки, Кенди за людей не считает. В этой истории суть отношений Лаймы к окружающим. Из которых она выделяет бескорыстно преданных. Как Кенди. И Андрей. Именно таким существам она отвечает взаимностью. Но если директор-супруг - история, давно утратившая свежесть первого поцелуя, ставшая привычно-рабочей, то ротвейлер - ситуация, воскресившая веру в любовь просто так.
 Правда, Лайма слукавила. Не Кенди сделала ее несколько лет назад такой бесшабашно веселой, расслабленной, неожиданно пошедшей к миру с распахнутыми объятьями. Мир оторопел и заволновался: чего это с ней?
 А с ней было то, что она выжила. Только в 1998 году страна узнала правду с телеэкрана: Лайма Вайкуле победила смерть. После операции в Америке, когда одна крошка жизни перевесила буханку болезни, она вернулась к нам другой, какой мы ее не знали. Так блестят глаза и беспричинная улыбка раздвигает губы у влюбленного. Какая разница: в человека, в собаку или в собственное возвращение.
 В Америке ее накачали гормонами до того, что пришлось носить широкие брючные костюмы, чтобы скрыть полноту, и убеждать всех, что это любимая одежда, отвечающая внутреннему состоянию. Действительно, отвечала. Служила надежным прикрытием, под которым Лайма пыталась привести себя в порядок, заставляя много двигаться и ничего не есть. Это единственная диета, в которую она верит. Но ее любимые бутерброды - ужасно вредная еда - иногда пересиливали. Тем более, что Андрей, голодавший за компанию, дабы не раздражать певицу своей сытостью (и не жевать же украдкой!), не выдерживал такого истязания и под предлогом: дорогая, ты уморишь себя, - хлопотал за послабления для собственного желудка.
 Только в конце 1995 года Лайма Вайкуле взялась за себя по-настоящему. Задумав покорить Москву сольной программой. Работа, одна работа спасала ее из всех передряг - и внешних, и внутренних. Как-то она сказала о Сергее Мазаеве, солисте группы "Моральный кодекс", что ей нравится этот мужчина и хорошо бы с ним спеть дуэтом. Другая бы подразумевала: переспать. Но Лайма имела в виду именно песню. Все, что ей симпатично, все любимые игрушки она тащит на сцену. В этом ее женственность.
 В 1996 году она показала в столичном концертном зале "Россия" программу "Я вышла на Пикадилли". Ни одна песня из той композиции не стала популярной. Но шоу спасла хореография, затмив собой певицу, хотя и подарив ей какое-нибудь десятое дыхание. Она не разочаровала Москву, много лет ждавшую ее сольных концертов.
 Это сказка, что Латвия гордится ею и считает певицей номер один. Родина вытеснила ее, как все русскоязычное, как прошлое, которое стыдно вспоминать. Только дом не отобрали. Позволили парикмахерский салон открыть. Опять же Раймонд Паулс - друг. Она его в Москву на заработки вывозит, он ей в Латвии протежирует. Правда, у Лаймы есть славное детское качество: она умудряется забывать людей, которые ей помогли, когда нужда в них отпадает. Она не любит делиться славой и деньгами. По собственноустно созданной легенде Лайма одна кует свое счастье. Фирма по самопроизводству. Так было написано и на афишах, с которыми она повезла по стране и миру "Пикадилли": все - Лайма, других создателей шоу не существует. Конечно, они обиделись. Но Вайкуле способна все сгладить, если данные люди ей еще требуются. Она обвинила в ошибке кого-то другого и замяла конфликт голливудской улыбкой.
 Такую тактику она избрала и в отношениях с Пугачевой. "Я чувствую ее, как себя, мы же обе Овны", - пела Лайма журналистам. Дескать, из-за чего рвать друг на друге волосы?! Сценическая площадка велика, можно уместиться, если не раздражать Аллу. А ловко и хладнокровно избегать опасные ситуации Лайма умеет. В крайнем случае отдувается Андрей. Сама же певица постановила: конкурентов у меня нет. Чтобы не тратить силы на соперничество. Что толкает ее трудиться дальше? Привычка. Заработок. Отсутствие другого занятия. Если Пугачевой досадно, что никто не наступает на пятки, но еще досаднее, когда дышат в затылок, то Вайкуле согревает себя новыми людьми, которых открывает, привлекает и держит, пока не выработает, подобно нефтяной скважине.
 В общем, она ведет себя, как беззаботное дитя, которому в силу возраста все простится. А ближайшие окружающие, словно завороженные, лопочут: "Ваше величество, простите за грубость. Вы вообще красавец, а в этом костюме - вдвойне". Может, конечно, у них те же возрастные проблемы, но остальные-то видят и слышат: репертуар Лаймы Вайкуле уже вторую сольную программу, показанную в ноябре 1998 года, не дотягивает даже до былого уровня.
 Над той реальностью, что самый исполняемый композитор нашего времени - Игорь Крутой, хохочут все трезвомыслящие и независимые от него. Безумно жаль зависимых и еще трезвых, потому что они доломают себя. И заверещат ту же арию, что гоняло нам телевидение с утра пораньше еженедельно: "Ангел-хранитель мой", - надрывались в лобызаниях наши монстры эстрады, адресуя любовные взгляды своему Крутому хозяину, который в "Песню года" возьмет, благодетель, в "Доброе утро, страна!" вставит, если не осерчает, в Америку вывезет, мелодию подарит. Ох, кто ему сказал, что он композитор? На кого надеть наушники и запустить все, натворенное Игорем, особенно в последнее время? Без пауз. Если уловите, где заканчивается одна мелодия и начинается другая, пытку можно прекратить досрочно. От изумления. А если угадаете оригинал, с которого снята копия, так вам впору самому композитором называться.
 Лайма очень гордилась, что Крутой ей программу написал. Игорь тоже этим гордился. Кобзон после концерта Вайкуле в "России" сказал в телемонологе: такая цельная композиция - как будто одна длинная песня... Он не иронизировал. Кажется. Эта песнь у нас стоном зовется.
 Еще летом по Москве прокрался слух, что Вайкуле при смерти. То ли до кого-то наконец дошел ее рассказ о прошлом, то ли нечто из настоящего дало повод. Люди, бывшие с ней в июле на фестивале "Славянский базар в Витебске", не очень удивились, уточнив: может, это алкогольная кома? Они наблюдали, как Лайма активно запивала жизнь коньяком. Боль ли вернулась? Или страх?
 Но осенью она уже жила в гостинице "Россия" и топтала репетиционный зал, чтобы в начале ноября показать свежее шоу, о котором заранее говорили как об очень дорогом и очень настоящем. "Лайма в стиле танго" оказалось "штангой в стиле Лаймы". Если таково танго, то, видно, совсем северное, холодное и невыносимо занудное. Вес был взят, потому что отличался от прежней "Пикадилли" лишь оборочками. То есть штангу завили, нарядили - и подняли. Как воздушный шар, который надувала и сама Лайма в многочисленных интервью, и другие загипнотизированные.
 Высота помогла углядеть. Что певица стала похожа на Эдиту Пьеху и Людмилу Гурченко. Прическами и ужимками. Что она не очень хорошо танцует: у нее формальные руки, которые не чувствуют, что выражают. В ее балете девушки куда точнее и чувственнее. А мужчины - проигрывают. Главный солист - Алексей, носитель мобильного телефона (и сердца) Лаймы в последние два года, владеет единственным выражением лица - соблазнителя, живущего за счет соблазненной.
 Вайкуле уже лет десять открещивается от сравнений с Мадонной, заявляя, что любить последнюю - даже в Америке считается дурным тоном. Но был в творчестве Лаймы человек, который отрабатывал с ней номера Мадонны, подсмотренные на видео на заре ее карьеры.
 И с чего начала свое последнее шоу Лайма? С "Эвиты". Провинциалка появляется на улице... Буэнос-Айреса (?) с чемоданом. Вайкуле заявила в интервью, что это вступление давно бередило ее воображение. Привет Мадонне и Алана Паркеру. Только где вы, Эндрю Ллойд Уэббер?
 Вайкуле вернулась в варьетешное вчера. От ее программы пахнуло русским рестораном в Америке. Любой Успенской. Эмигрантскими мотивами. По чему заплакала Лайма? Где Марлен Дитрих, с которой ей советовали брать пример? Быть равнодушно отстраненной снежной королевой Лайме удавалось. Хулиганить пацанкой в широких штанах ей шло. Но в вечерних платьях, увешанная драгоценностями, она похожа на пародию на самое себя. Или ту же Эдиту Пьеху. Это выглядит пошло, вульгарно и печально. Когда ее губы устают от улыбки, вдруг прорываются простота и органичность. Но певица спохватывается - и вновь обнажает зубы. Как будто она выросла в цирке и ее долго этому учили.
 Лайма пыталась сыграть то, что пела, но у нее не получалось. Возможно, и Гурченко не изобразила бы достойно, например, подобное: "Накрой мне плечи пиджаком. Накрой - и все, и нет вопроса. Из темноты речного плеса вечерним тянет холодком..." С эротическим придыханием, на низах, "в стиле танго". Представляете?
 Есть самое главное, что не роднит Мадонну с Лаймой. У последней нет бешенного темперамента первой. Разве что бешенная работоспособность. Только не замыливайте ей глаза лестью, в которую женщине определенного возраста так легко и сладко верится. Ведь некоторые красавицы бывают своеобразны лишь во сне.
 
 
 Кто займет стул Пугачевой?
 (статья о рынке женщин, которые поют, опубликована в газете "Настоящее время" в 1999 году)
 
 Прошу считать это письмо любовным. Как там? "Я к вам пишу, чего же боле..." От боли и пишу. Душа изнылась: что ж они так задешево продаются? Все с бОльшими и бОльшими скидками. И мы в их секонд-хэнде такими бомжами выглядим. "Я вас люблю, любовь еще быть может..." Есть еще немножко.
 Расскажу вам сказку-быль. В восемнадцать лет она пришла в музыкальную школу преподавателем. Шатенка с низким хриплым голосом. Ее возлюбленный служил переводчиком на Ближнем Востоке, где в то время обострились местные отношения. И она приносила в класс газеты, и, зачитывая вслух, обсуждала с учениками будущее конфликта. Так что в политике дети разбирались даже лучше, чем в музыке. Особенно в классической, потому что она разучивала с ними улично-бытовые песни. Звали учительницу Алла Пугачева. Отдельные советские композиторы считали, что у нее нет голоса и никаких перспектив на сцене. Вы улыбаетесь? Вы готовы улюлюкать и корчить рожи тем пессимистам? Я бы присоединилась к вам, если бы не наблюдала то, что показывает телевизор.
 Щас начну перечислять. Фамилии: Лесовская, Соболевская, Любчевская, Вилючинская, Волконская... Не видали? Они похожи на секретарш разных сомнительных начальников, которым лестно выставить свою кобылицу на бега. Но они - певицы. Наиболее яркое воплощение - Катя Лель, которая томно и хрипловато выдохнула про Елисейские поля, как девушка, оказавшая секс-услугу по телефону. А теперь кряхтит и мурлычет всякое другое. Про огни, например. Свет от красных фонарей? Иначе к чему эти сладострастные позы? Вы обращали внимание, как они лезут глазками из орбит, чтобы лучше видеть, вертят головками, чтобы лучше слышать, раздувают ноздри и гримасничают губами, чтобы сделать "ам". Они сулят блаженство. Голенастые, как подростки, ошалевшие от желаний. Каждая ищет самца. Мужа или спонсора. Может быть, кто-то из них уже имеется (не свои же деньги девушки пропевают), но надо и про запас. А песня? Что песня? "Песне ты не скажешь до свиданья, песня не расстанется с тобой..." Вы проморгали момент, когда вокал стал сродни гипнозу. Вам нашептывают: возьми меня, ты мне пригодишься. И, попадаясь, вы становитесь членом секты поклонников современной отечественной поп-музыки. Новое ответвление - девушки с искусственными именами (может, они и подлинные, то тогда невероятно вычурные, как вымученные): Жасмин, Руслана... У них в основном неславянская внешность и потому менее раскованные телодвижения, с подтекстом, мол, только такая женщина знает, как должна вести себя женщина. А я каждый раз оплакиваю Азизу: если б ей энергию Аниты Цой, у нас была бы суперзвезда, и нишу заполнила бы, освободив нас от всяких псевдо красавиц.
 При чем тут Пугачева? В начале - она. Не Клавдия Шульженко, не Гелена Великанова, не Майя Кристалинская. Те были скромны. Иное время. Иная среда. В Америке актриса и певица Барбра Стрейзанд вышла на сцену смешной девчонкой с длинным носом, вынула изо рта жвачку, прилепила к микрофонной стойке и заголосила так, что зрители забыли о дыхании. Ее назвали антизвездой из-за нестандартной внешности. Всей своей карьерой она отбросила унизительное "анти". Теперь это респектабельная дама с достойными манерами. Она добилась внимания, доказала способности, утвердилась в обществе себе подобных. Но она по-прежнему увлечена своим делом: у нее глаза горят, когда она поет, снимает фильмы или защищает президента.
 Алла Пугачева не лепила жвачку на все подряд. Она лепила слова о несчастной женской доле. В ее глазах читалась боль затравленного человека, который жаждет разрушить преграды. Эволюция бунтарки: страдание - решимость - взрыв - победа. "Кто любит меня, за мной!" Крысолов играет на флейте, и дети, приплясывая, тащатся за ним. Потому что в мелодии ворожба: я понимаю вас, я выражаю вас, я побеждаю за вас, я скрашиваю вашу жизнь. Скрашиваю - скрадываю. Чур меня. Дети вылупились в ее инкубаторе.
 Алла Борисовна заварила кашу, которую и сама хлебает. Всмотритесь в этих вульгарных девушек, которые тужатся себя продать с телеэкрана, как в "Магазине на диване". Бледные ксерокопии нашей примадонны. Это она развратила нас и вдохновила их на крестовый поход за женским счастьем. Они же не певицами хотят быть, а победительницами. Если одна, не имея голоса, внешности, манер сумела покорить страну, значит и другим путь открыт. Она заразила их вирусом дозволенности: блатными интонациями, расхлябанностью манер, ресторанным репертуаром. Только Пугачева была посодержательнее, ума побольше, характер железобетонный, хватка, пробивная мощь, да в конце концов актерские данные. А у последышей - амбиции в квадрате: собственные и того, кто деньги выкладывает. Пугачева, уйдя со сцены, изрекла: потек гной, ничего, скоро вытечет. Она, видимо, мечтала дождаться этого светлого момента. Не дождалась, вернулась в то, что есть. Потому что гной все течет и течет. Пророчица вы наша. Добавившая в это течение новую порцию. Спасибо, утвердили остальных в правильности занятых позиций. Видимо, невмоготу стало не управлять процессом.
 Да тут не процесс, а базар. И главную торговку задавили количеством. Откуда-то из глубины рыночного павильона утомленная солнцем извергает скепсис. Только этим и отличаясь от большинства, потому что песни ее нынешние тонут в хоре.
 Ну-ка, девочки, построились, подровняли ряды.
 Вот стоят "ой, бабоньки". Староста-запевала - Ирина Аллегрова. Наша "мыльная опера". Только прежний репертуар - про странников и транзитных пассажиров - до-водил женщин страны до слез: одинокие оплакивали свои потери. Потом певица, видно, так удачно вышла замуж, что запела радостное: "Все мы бабы - стервы. Ми-лый, что с тобой? Кто у нас не первый, тот, увы, второй..." Эдакая прожженная жизненным опытом хозяйка дома терпимости. Похожа еще на атаманшу разбойников из "Снежной королевы". Союз меча и орала. Нет, что это я? Агрессии и сентиментальности. Перепробовала героиня Аллегровой все секс-уловки. Нагие плечи никто из наших эстрадниц не демонстрировал с таким маньячным упорством, как она. Ее цыганские юбки взлетают выше талии, словно иллюстрируя песенный клич "Войди в меня". В одном клипе она уж совсем обнажилась, хотя прикрыла сокровенное мыльной пеной, но стране было что обсудить: ее ли сочность показывали сзади или дублерши? Вдруг резко похудела, жестоко прервав слюноотделение у мужчин. Появилась с короткой стрижкой, да еще черноволосой. Теперь опять посветлела, но с рыжим оттенком. Ясно: женщине не до песен. Себя ищет. Вероятно, вторая молодость. Уже не говорят, что Ирина Аллегрова теснит Пугачеву. А были год-два, когда Алле Борисовне не спалось, локти кусала, что сама не спела: "Странник мой, мой малыш..." - говорят, "малыш" покоробил, решила не подчеркивать свой возраст. Тогда еще не было на горизонте брака с Киркоровым.
 Дело Аллегровой подхватила Наташа Королева. Дело или тело? В общем, идею распаления мужского воображения глубокими декольте. Она очень гордилась своим крупным планом в клипе "Подсолнух". Оператор тоже. Из солидарности он дал своим собратьям возможность разглядеть все поближе. Якобы прямо с телеэкрана делали фотоснимки и плакатами на стены вешали. Наташа появилась на нашей эстраде шестнадцатилетней. И уже тогда в ней угадывался потенциал секс-бомбы. Могла вылупиться отечественная Мадонна. Но то ли руки Игоря Николаева, то ли гены, опять же время да пространство не те. Выросла обычная советская певица, которой явно трудно уже кого-то чем-то удивить, разве что еще большим декольте. Потому как за девять лет ее карьеры мы узнали Наташу, будто родную дочь. С семьей познакомились, с особенностями характера, кулинарными пристрастиями, первой любовью и последней, если это, конечно, Дельфин. Интересная молодая женщина. Но, судя по репертуару, замерла на стадии юности, когда детство все же ближе, чем зрелость. Она соблазняет внешними данными жертвы акселерации, а не тем, что изрекают уста. Потрясающе однообразна. Может, зря не рассталась с Николаевым хотя бы творчески. Показали клип, где Королева, обтянутая, кажется, кожей (поверх собственной) змеей подползает к зрителям, руками в воздухе делая пассы, будто бесконтактный массаж. Похоже на Мадонну сколько-то летней давности. Роковая дивчина из былой простушки? Новый этап половой зрелости. Ну-ну. Лет через пять мы будем думать, что Наташа Королева - бабушка советской песни и удивляться ее живучести. А ей исполнится всего тридцать.
 И Татьяна Буланова преобразилась. Недавно я услышала, как она опять исполнила "Синее море", с которым впервые появилась на эстраде. Я тогда подумала: Мери из пушкинского "Пира во время чумы". Конечно, простенькие стихи Ильи Резника не чета душераздирающей балладе классика. Но были высокий голос Татьяны, надрывная интонация, умение вжиться в чужие слова и преобразить ничто в трагедию. За это Буланову и запинали. Хотя народ переживал вместе с ней. Она выходила к нему, как плакальщица. Не обязательно на похоронах. На свадьбах тоже проливают слезы надежды на то, что прошлое не окажется приятнее будущего. Но были твердолицые, с не увлажняющимися глазами. Они обзывали Татьяну рыдающей пионеркой, вестником сиротства. Она оправдывалась: ничего не могу поделать, слезы сами текут, не актерствую, просто глубоко вживаюсь, что-то свое приходит на ум... Помните кадр: фигуристка Ирина Роднина стоит на высшей ступени пьедестала почета Олимпийских игр и плачет от счастья, потому что трудно досталась победа, играют гимн ее Родины и невозможно удержаться. Камера максимально укрупнила лицо. И когда хочется человечности, вспоминаешь его. Или Гагарина с до мурашек пробирающим "поехали!" Или первый парад Победы с бросаемыми к Мавзолею знаменами. Подобное. И думаешь: были чувства в наше время. Была Татьяна Буланова, которую хотелось удочерить, чтобы утешить. А она взяла и повеселела. Что же с ними происходит? Надела клоунское одеяние и, подтанцовывая, монотонно забубнила про "Ясный мой свет". И глазами кукольно захлопала, будто и про "Сердце Мальвины" поет она, а не Наташа Королева. Какая досада, когда занудства типа "тихо, Танечка, не плачь, не утонет в речке мяч" делают девочку бесчувственной. Кому мешали ее слезы? Радуйтесь теперь: какой-то центр в ее голове вы наверняка прооперировали. На новом этапе она объявила, что всегда мечтала петь рок и представила себя в качестве проекта "Табу". Так значилось на клипе, где Буланова была то ли пародией на нашу Линду, которая спародировала их Бьерк, то ли Кортни Лав, ушедшей в монастырь, но не до конца перевоспитанной.
 В этом же ряду крупная фигура Татьяны Марковой. Говорят, лет пять назад была гастролершей номер один в нашем Отечестве. После долгого лечения вроде бы из-за падения с лошади в прошлом году вернулась на сцену. Пышное тело и грудной голос обволакивают глаза и уши. Своей напористостью напоминает Азизу, только ставшую блондинкой. Большая женщина.
 Тут же у нас Алена Апина и Татьяна Овсиенко. У Апиной такие трогательные припухлости под глазами, будто только что плакала, но тщательно это скрывает, бодрячком прикидывается. Так поучаемая мужниным кулаком жена все равно его не бросит, "потому что он хороший" (это из чужой песни). Из памяти сразу выскакивают две народные запевки в исполнении Алены: "Узелок" и "Электричка". Сколько угодно твердите, что вторая - плагиат. Значит, в произведении Аллы Пугачевой "Осенний поцелуй", с которого якобы списана "Электричка", чего-то не хватало. И нужно было подработать, чтобы копия стала популярнее оригинала. Апина и Овсиенко вполне могли бы петь дуэтом. Обе - "свои девчонки". Кажется, что главный исполнитель олучился в туалет, но публику надо занять. И выпустили группу поддержки в коротких юбках, мило воркующих о женском счастье. "Семечек стакан" умирающему от голода. Таких достойных девушек ставили у Вечного огня в провинциальных городах. Они шагали на пост, старательно вытягивая носок и думая: видит ли меня мой ухажер? Правда, Татьяне, наверное, труднее было долго находиться в покое. Не ее состояние. Она мухой летает по сцене. Несколько лет наблюдаю за ее телодвижениями - удивительное постоянство. Ну ничего нового не допустит в собственный штамп. Нет, вру, просочилась-таки зараза: в паре клипов Овсиенко преобразилась до абсолютного сходства с Катей Лель и Натальей Любчевской (мелькала на телеэкране, гордясь несуществующим сходством с французской актрисой Мишель Мерсье, всенародно любимой Анжеликой). Для обалдевших поклонников Татьяна сочинила версию: усыновленный ею мальчик омолодил ее до такой степени, что она почувствовала желание завоевать подростковую аудиторию. К счастью, на сцену в подобном макияже и с несуразицей на голове Овсиенко не рискнула выйти. Может, двигаться мешает.
 Еще Ирина Салтыкова в этой группе. Олицетворение трудной женской доли в эпоху рынка. Кузнечиха (или как?) собственного достатка: ну его, мужа, сами заработаем, сами пропоем. Не профессионализм главное, а жизненный девиз - делай как я! "Мне говорят: ты сошла с ума. А я говорю: разберусь сама..." Подростковые разборки с родителями. В общем, Салтыкова ближе к другому ряду хористок - "пацанкам". Тем более, что там вдохновительница ее образа, первоисточник стиля и внешности - Наталья Ветлицкая. Опять отношения оригинала и копии. И снова народу ближе вторичность.
 Ветлицкая - это порода. У нее облик дорогой женщины. Она похожа на жену "нового русского", которая в свободное от ухода за собой время идет на сцену и немного подпевает. Хобби. Ей снимают пикантные и выразительные клипы, где картинка настолько дополняет исполнительницу и исполняемое, что глаз не оторвать. Мимика и жесты у Натальи мало изменились со времен первого видео "Посмотри в глаза", но гордый профиль и ироничный взгляд дают понять: певица соображает, что делает и почем. И тембр голоса у нее вполне запоминающийся. Приятно посмотреть.
 Этот ряд еще можно назвать "инфантами". Кому что больше нравится: намек на инфантильность или королевские претензии. Запевала тут - Лайма Вайкуле. В последнее время она совсем нелепо выглядит в концертах. Проблемы со здоровьем? Несколько лет назад она вернулась раскованная и улыбчивая после попытки пощекотать Америку. Куда только улетучилась былая меланхолия? На вопрос: не влюблены ль? - Лайма отшутилась: да, влюбилась в свою собаку. Собака была тогда щенком и хозяйка могла часами о нем тосковать. Но, похоже, преобразил Вайкуле американский самогипноз: улыбайся, что бы ни случилось, дабы никто не заподозрил, что у тебя не все в порядке. Очень ей это понравилось. За истекший период она развила это в себе до одурения - цирковой оскал Лаймы кажется эпизодом из противного, беспомощного ужастика. А эта нижняя челюсть, вращающаяся, будто талия, изнемогающая под хула-хупом... Еще немного - и она что-нибудь вам прокусит, скажем, в области шеи.
 Ей на пятки наступает Анжелика Варум. Укрупняя все недостатки своего "кумира". Ни один завистник не сумел бы так спародировать Лайму, как делает это Варум, сама не ведая, какую пакость творит. Достаточно Вайкуле глянуть на юную коллегу, чтобы понять, от чего ей срочно следует избавиться. Понаблюдайте, эк ее, Анжелику, перекашивает, ломает, кривит, когда ей кажется, что она подражает Лайме, но с примесью собственной индивидуальности. Раньше стояла девочка у микрофона и воспевала "Городок" (до сих пор моя самая любимая песня у нее). Только голова подрагивала да шея вытягивалась от скрытых потрясений. Вулкан чудился в том хрупком теле стойкого оловянного солдатика, который бросится спасать свою любовь в огонь, воду и медные трубы. И не выдаст буржуинам военной тайны под страшными пытками. Она походила на ребенка, который придумывал себе испытания и повсамделишнему их преодолевал. А взрослые переживали: когда же она повзрослеет? Анжелика оттягивала момент самостоятельности и повышенных требований со стороны окружающих сколько могла. Так дитя с комплексом сироты мечтает, чтобы весь мир холил и лелеял его до смертного одра. На ее большеглазом лице пытались прорисовать сходство с Эдит Пиаф, но печальный взгляд - единственный признак ее зрелости. Маловато оказалось. И в качестве образца она выбрала Лайму Вайкуле времен снежной задумчивости и отстраненности. Теперь Варум колышется у микрофонной стойки влево-вправо, обнажая зубы и гримасничая губами. Пародия на пародию. Правда, вышла замуж, стала матерью. Аппетитно округлилась и расцвела. А глазки опускает долу с прежним жеманством маленькой девочки. И мяучит все ту же нескончаемую арию ириски, которая облепит зуб и оторвать удастся не иначе как с пломбой.
 Вот у Кристины Орбакайте песни динамичней и разнообразней. Но голос холоден, как металл. В нем нет интриг, страстей, жизни. Он ровный и звенящий, словно пионерский горн. Выключите музыку и вы не сможете вынести монотонный вокал Кристины. Сама она - милый человек. Это чувствуется. Но вот даже танцует выразительнее, чем поет. Может, милота в данном случае - недостаток. Она не мятежна, девушка без пощечин, не за что зацепиться.
 Чего не придумаешь об Алене Свиридовой. Чья поступь по сцене скована какой-то патологической внутренней неуверенностью. И тогда она пристает к зрителям: где ваши руки? Мол, сами виноваты, что я неуклюжа, - не поддерживаете мои старания. Наверное, беда артистки в том, что она в очень зрелом возрасте попала в столицу и на большую сцену. 32 года - это не 16. Ей пришлось встраиваться в окружение ускоренными темпами. Иногда кажется, что отсюда ее нервные смешки во время монологов - так человек любезничает-угождает-лебезит, скрадывая за юмором суть притязаний: не бойтесь, я не наврежу, обгонять никого не стану, просто рядышком побуду, ничего? Как интересна она была в первых клипах. Какой глаз в камеру выдавала! Опытная коллега пророчески изрекла: крупный план - это не сложно, сумеет ли она заполнить собой сценическую площадку? Не сумела. Не идет от нее энергия в зал. Ее палочка-выручалочка - ночные клубы. В камерной обстановке, столбом у микрофона Алена Свиридова выглядит певицей. И уже вроде в ноты попадает, хотя прежде к ней были претензии. Только все равно ей лучше оставаться видеозрелищем. И не надеяться на внешнее сходство с Энн Леннокс. Время подчеркнуло, что его нет. У одной - достоинство леди и мастерство, у другой - суетливость пацанки.
 Бегло проглядим "девочек-чукч". Это название давней песни одной из в ряду стоящих. София Бубнова, Елена Панурова, Наталья Сенчукова, Наталья Штурм. Старейшина - Светлана Лазарева, у которой сто пятьдесят два выражения лица в секунду. Вроде есть индивидуальности. А вроде не заметно. Не пронзают душу, не остаются в памяти. Долго отсутствуют - и не скучаешь. Даже облик у них усредненный: точка, точка, огуречик... Сюда же можно вписать и Органическую леди, ставшую совсем "чукчей". А когда она появилась, сколько было предположений! Мужчина, изменивший пол? Женщина с неожиданно низким голосом? Ее лицо в клипах преподносили не крупно - общие планы, скользящая камера, неуловимая истина. И с прозвищем тумана напустили: ни за что не скажем имя-фамилию. Несколько лет прошло - никому те имя-фамилия не нужны. Интерес умер. Тем более, что Органической леди долго не было. Оказалось, родила. И зовут ее, говорят, Светлана. Все так же басит. С одной интонацией. Никого уже не греет: мужик или баба? Любопытство требует пищи постоянно. А не то находит столовую в другом месте. Из новичков в этот ряд пока вписывается Наталья Власова, которая сначала спела томное и горькое: "Я у твоих ног, спасибо не говори. В этом тебе помог Бог, его и благодари". И слеза оросила щеку певицы, напомнив лучшие годы Татьяны Булановой. Потом Власова появилась в "Рождественских встречах-2000" Аллы Пугачевой с задорным щебетанием про "за мной успех, точно знаю". У нее необычный голос, словно "фальцет с надрывом".
 Особняком стоит Диана Гурцкая. Это юное создание в затемненных очках активно внедряет в наше сознание ее родной брат. Ах, если б родственники дарований больше доверяли не своим желаниям и кошелькам, а советам специалистов, тогда и дарования раскрывались бы с лучших сторон. Ну не может карьера артистки держатся на ее слепоте, то есть нашем сострадании. Я смотрю на Диану и думаю: она вынуждена доверять чужим рукам и глазам, она не знает как ее причесывают и во что одевают, она не чувствует, как выглядит на сцене, какие танцоры ее окружают и как они двигаются, она поет то, что покупает ей брат, а он старается подхватывать самых модных композиторов и поэтов, но это не сделает ее моей любимой певицей. Понимаю, есть те, кому нравится хотя бы одна песня из хаотичного, нескладного репертуара Дианы. Но если отстраниться и сурово оценить, то ее голосу и манере пения подходят только баллады, протяжные, пронзительные - что-то вроде "Ты здесь". На сцене она смотрится скучно, а бездарный балет только усугубляет эту скуку. Тамара Гвердцители с возрастом поняла, что быть модной не в ее духе и отдалась вечным мелодиям, эстрадной классике. Диана Гурцкая, похоже, пройдет тот же путь познания собственных границ.
 Мы подкрались к ярким птицам. Ряд "экзотики". Во главе с Жанной Агузаровой. Алла Пугачева опекала ее с такой страстью, словно свое подобие взращивала. Когда в хит-парадах девушку ставили на второе место после единственной и неповторимой, та сердилась, попрекая придворных музыковедов: зря не сделали Жанну лидером, я бы перетерпела, а для девочки хороший стимул. Но девочка выказала себя колобком из сказки: и от бабушки ушла, и от дедушки, и от всей страны. Она говорила: если полюблю, улечу за любимым на Марс. Думали, шутит. Экстравагантная личность - и изречения подходящие. А певица исчезла за океаном. Наверное, тогда Пугачева впервые осознала, что она не всемогуща. Впрочем, кто бы совладал с Агузаровой? По сей день нет такого человека. Уезжая, она оставила нам песни из "Русского альбома". Это гениально. Еще я помню, как в студенческом общежитии девушка каждое утро голосила, сидя на подоконнике, "Верю я" - песню Жанны. А "Желтые ботинки", "Только ты", "Король Оранжевое лето"? Сколько натворила! В Америке же, по иронии судьбы, исполняла в русском ресторане шлягеры из репертуара Пугачевой. Обеим, наверное, икалось. Сейчас Агузарова в Москве. Много вы о ней слышите? На какую-то журналистку фыркнула. Какой-то гастрольный тур чуть не сорвала. Однажды в телеконцерте в честь некоего праздника объявилась. Проговорила-прошептала в микрофон новую версию "Только ты". Была с выбеленным лицом, будто маской из японского театра "Кабуки", на высоченных платформах, как ходулях. Но то, что в иной бесило бы, кажется органичным для Жанны. Весь ее выпендреж, капризные интонации, безумные идеи, невероятные наряды. Помню одно ее давнее интервью. Она ненадолго заглянула на родину из-за границы. И спросила журналиста с внутренним напряжением, появился ли кто-нибудь подобный ей за время ее отсутствия? Журналист честно ответил "нет". Жанна засмеялась, запрыгала на диване, захлопала в ладоши, приговаривая: вот и в Америке я одна такая. Девчонка. Без руля и тормозов. Сознательная сумасшедшая.
 Все-таки ее слишком долго не было. Появились Инна Желанная и Линда. Голос пер-вой прозвучал за кадром художественного фильма "Кикс" режиссера Сергея Ливнева. История певицы-наркоманки, которую зависимые от ее карьеры опекуны решили заменить дублершей. Рваная, завораживающая пластика актрисы Евдокии Германовой и пронзительный, словно птичий, голос, выкликавший беду и счастье, любовь и ненависть. Все вместе казалось шаманством. Это взяла на вооружение Линда. Если помните, она появилась копией Мадонны (ох, эта бесконечная Мадонна! Она ока-залась куда значимее и привлекательнее для наших молодых певиц, чем землячка Пугачева). Так вот, Линда выступала в смокинге, котелке, с тросточкой и балетом. Исполняла танцевальные песенки. Пока за нее не взялся композитор Максим Фадеев, как раз поссорившийся с Ириной Епифановой. Голоса у Линды нет. То есть говорить она, конечно, может. Тембр скучный, без даже самой маленькой изюминки. Поет монотонно, тоскливо - не по вызываемому у слушателя чувству, а по вложенному ею самой в исполнение. Пуста, как эмалированное ведро. Стукнешь - дребезжит. Но предложенный Фадеевым "фольклорный" стиль - протяжное песнопение под африканские тамтамы - стал для Линды спасением. Она занудствует, а кажется, что ворожит. О себе рассказывает еще менее внятно и азартно. И с таким безумно провинциальным акцентом, что даже Наташа Королева отдыхает. Так и хочется посоветовать: скрывалась Линда долгое время от журналистов, и пусть бы дальше не вы-ходила из подполья. Да и выражение глаз у нее такое, что все сплетни о наркотиках вмиг кажутся правдой. Для ее облика удачными оказались обильный грим, скрывающий истинное выражение лица, и наряды, подобные птичьему оперению. В общем, "Я - ворона, я - ворона..." Визитная карточка певицы. Тринадцатилетние находят в ней протест против действительности, вызов старому миру. Обидно, что у папы Линды есть деньги на пропаганду ее творчества в нашей стране, а у талантливой Инны Желанной нет. Впрочем, последняя, вероятно, не страдает. Она очень редко заезжает на родину из-за границы, где ее любят, может, куда сильнее, чем у нас Линду.
 Последний ряд - "голосистые". Есть у нас такие. Самые опытные - Лариса Долина и Ирина Отиева. Одна поистрепала голос разными "льдинками", "погодами в доме", "а в ресторане, а в ресторане..." Зато популярна. Другая отпугивает интеллектуальными песнями и привлекает оптимизмом в отношении собственной полноты: люблю себя такой! А Долина истязает тело диетами, рецепты которых хранит пуще иглы Кощея. Закрадывается подозрение, что последнее омоложение произошло не без вмешательства пластических хирургов. Ну и на нервной почве из-за любви, безусловно.
 В последние годы мы куда больше знаем о личной жизни наших певиц, чем о творческой. Их вполне устраивает такой перекос. Они радостно откровенничают о бракосочетаниях, вывозят с собой фотографов и телевизионные группы, чтобы запечатлели их заграничные вояжи, оповещают о смене возлюбленных после того, как чувства проверены невзгодами, исповедуются об усыновленных и найденных в результате стечения обстоятельств детях. А что касается профессии - песен, альбомов, клипов, концертов - эти побочные явления сродни сюрпризам к основному блюду. Вы не ожидали, что я еще и пою? Так вот вам подарочек. С вас столько-то. Ладно, это лирика. Вернемся к "голосистым".
 Валерия родила третьего ребенка. Тьфу, я же закончила с этим. Я - да, но не она. Некогда романсы любила исполнять, вокальные данные демонстрировать. Теперь, когда не беременна, обходится непритязательными песенками. Манерно покачивая головой а ля китайский болванчик и болтая длинными, как у Пьеро, рукавами. Расслабленная, умиротворенная... Видимо, достигла внутреннего покоя и ей уже не требуется самоутверждаться, что-то доказывать и показывать. Сколько веков назад мозолил наши глаза плакат у Останкино: "Певица, которую вы ждали"? Мы отбивались от такой навязчивости: не ждали, не певица! И оказались правы.
 Марина Хлебникова пела себе, пела несколько лет - никто на руках не носил. Но одна "Чашка кофею" перевернула жизнь. При том, что музыкальное ухо сразу уловило ритмические аналогии с мелодиями одной подзабытой иностранной группы. Но страна восторженно захлебнулась. Так сама Марина захлебывается собой. У нее хороший голос, только поведение фальшивое. Она неудержимо лицемерит. Понаблюдайте за выражением ее лица - в мимике столько преувеличений. Всегда переигрывает: чересчур улыбается, грустит, задумывается. Как будто общается с иностранцами или глухими. И должна восполнить незнание языка всем своим существом. Для чего и лезет из кожи вон. Вот и Алле Горбачевой - голосистой девушке - удержаться бы от вульгарности, потому как есть она, причем, весьма напористая.
 А Вика Цыганова склонна к исполнению гимнов. Мало петь громко - надо с пафосом всенародности. Привет Софии Ротару: "Я, ты, он, она - вместе целая страна. Вместе дружная семья. В слове "мы" сто тысяч "я"..." Глаза у Вики умные и скорбные. И гимны у нее действительно получаются лучше остального. "Андреевский флаг" - в прошлом, "Солнце" - в настоящем. Об этой песне она сказала, что намерена войти с ней в ХХI век. В серединку затесалась "Водка-зараза". Тоже гимн. Народ с удовольствием подпевал. Куда активнее, чем странному, претенциозному "Солнцу". Певица сменила образ и стала похожа то ли на Кристину Орбакайте, то ли на Машу Распутину.
 Добрались до Анастасии - борца за права истинных талантов. Неоднократно разоблачала поборы за эфир на телевидении и радио, из-за чего отсутствует в обозначенном пространстве. Яркая личность с рыжей гривой льва, амбициями театральной - в прошлом - артистки, на начальном этапе творчества уличенная в интонационном подражании Пугачевой. Предпочитает стихию романтических баллад. Свирепеет и затевает разборку с каким-нибудь взяточником в период развода с очередным мужем. Затихает и ударяется в запись альбома, оформив отношения со следующим.
 Пугачева умудрялась увязывать творческое с личным и накладывать следующего на предыдущего, потому что убеждена в том, что без нее нет отечественной эстрады, стало быть ни на миг нельзя оставить сцену. Если б не Алла Борисовна поехала на "Евровидение", то кто бы еще сумел там провалиться так достойно?! Вика Цыганова до сих пор в обиде. Ведь это они с мужем договорились об участии России в этом конкурсе, но ее ни разу не послали. И Лада Дэнс не представляла там родину, а могла бы. Ее голос, пожалуй, помощнее, чем у Долиной нынче. И джаз, и оперу легко исполняет. Правда, никак не остановится на чем-то одном. Чтобы мы наконец поняли ее творческую сущность. Есть подозрение, что тоже скатится к "погоде в доме". Иначе народ не примет. Опять же с внешним видом никак не определится. То ли вкуса мало, то ли комплексы давят. У нее, как и у Долиной, выражение лица хищной птицы. Особенно это подчеркивают тонко выщипанные брови. И я, например, никак не пойму, что же Ладе с собой сделать, чтобы мне было приятно смотреть? Или наплевать на меня?
 Ладно. Пора. Назову вам десять талантливых (на мой взгляд) певиц России. Надо же что-то положительное предложить. Правда, все они пребывают в разной стадии потерянности. Оттеснены от народа вышеперечисленными.
 Наталья Медведева - страстная женщина с мощным голосом, которым возвещать о всенародном бедствии или столь же масштабном ликовании, пишущая хлесткие стихи в духе Маяковского, обладающая даром заполнять любое замкнутое пространство. Она похожа одновременно на кобру, делающую стойку перед факиром, и на факира, вызывающего огонь на себя. Ох, почуяла Пугачева родство душ! Взялась опекать Медведеву, говоря, что слышит в ней тот нутряной вопль, которым всегда мечтала разродиться сама. Наталье можно пожелать только одного - выстоять. Не повторить участь другой певицы.
 Ольга Кормухина - первый хриплый голос на нашей сцене. Уже после появилась Маша Распутина. Когда рок-певица Кормухина пропала. Она ногой открывала все двери, материлась, как босяки, ходила в заклепанной коже и высоких ботфортах. Пела так, что мурашки бежали врассыпную, сексуально повизгивая. Ее взяла в своей Театр песни Алла Борисовна. Говорили об Ольгиной недисциплинированности, неуправляемости, вздорности, пьянстве, драках, сорванных концертах. Судачили, что она плохо кончит. Почему она вылетела из-под крыши Пугачевой, неизвестно. Нашла приют в церкви, поет в хоре на клиросе. Изредка на эстраде и в ночных клубах. Остепенилась. Замужем за солистом группы "Парк Горького" Алексеем Беловым. Беременна. В июне ей исполнится сорок. С тем же энтузиазмом, что прежде обрушивала на головы слушателям рок, пропагандирует веру в Бога. Поет еще со-вершеннее, чем прежде.
 Азиза - женщина с роковой репутацией. На самом деле - вечная девчонка, которая даже в глубокой старости останется наивной и доверчивой, какой была в детстве. Хотя порой на нее накатывают подозрительность и мрачность. Тогда прячется в себя, никуда не выходит, ни с кем не общается, кроме очень близких и проверенных людей. При том, что Азиза младшая дочь в семье, содержание мамы и сестер - на ней. И житейской мудрости у нее побольше, чем у остальных. Голос - удивительный. Когда ее слушаешь, кажется, что проваливаешься в глубокий колодец и тебя несет теплый поток воздуха, оберегая от малейших ушибов, и ты захлебываешься полетом, как счастьем. Ей бы уверенности в себе, трудолюбия и сильной руки, которая взяла бы под мышку и понесла в нужном прежде всего самой певице направлении. А то ведь только и останется, что сожалеть о нереализованном. Впрочем, зря я, наверное, поучаю. Если ей так вольготнее дышится, то и пусть дальше ленится, падает в затяжные и не очень счастливые романы, срывает запланированные концерты, потому что левой пятке не захотелось просыпаться, и лишается всего - и спокойной семейной жизни, и неспокойной творческой. Может, Азиза рождена для того, чтобы стать нашей печальной потерей?
 Как Жанна Агузарова. Инна Желанная. Ольга Дзусова - вот, если угодно, Эдит Пиаф. По-французски поет с такой же задушевностью, как по-русски. Мудрая, интеллигентная, выразительная. Внешне напоминает актрису Ольгу Науменко времен "Иронии судьбы, или С легким паром" (помните покинутую главным героем Галю?).
 Ирина Богушевская - о ней большинству известны лишь прошлые этапы: бывшая жена Алексея Кортнева из группы "Несчастный случай", актриса театра МГУ, ведущая телепередачи, которой давно нет. Выпустила альбом "Книга песен". Очень задушевный. Голос звучит, как сверчок в старинном, настоящем доме. Имеет привычку исчезать и долго что-то вынашивать, доводя до совершенства или белого каления. Именно поэтому я сделаю дробь: Богушевская/Сабина. Потому что последняя тоже едва уловима. Когда-то на "Утренней звезде" пронзила силой голоса и чувств, а еще мудростью глаз (не по тогдашнему возрасту, кажется, ей было 16). Заинтриговала: кто такая? Фамилия - Мурадян, подает большие надежды в музыкальной школе - ей прочат будущее композитора, а не пианистки. И поет собственные сочинения (в том числе стихотворные). Папа - продюсер. Есть в ее репертуаре и исполнении тяжеловесность и мудреность. Сабину надо слушать напрягаясь. Это посильнее, чем ранняя Земфира, потому что тянет скорее на близость к классике, как по музыке, так и по литературному материалу (что не сама пишет, то у больших поэтов берет). Потом вышла замуж за телеведущего Алексея Лысенкова, родила ребенка, редко где появляется с песнями, хотя поет еще интереснее, выразительнее, мощнее, внешне стала похожа на Ирину Епифанову
 Ирина Епифанова - знаменитая исполнительница "Ямайки" на языке оригинала. Ей тогда было девятнадцать. Она пела взахлеб, с наслаждением. И только то, чего действительно хотелось самой. Цыганские, русские народные, классические романсы. Потом ей посоветовали записать "Нью-Йорк" на английском - из репертуара Лайзы Миннелли. Потому что жалко тратить голос в четыре с половиной октавы на примитивные по текстам и мелодиями песни местных авторов. Для примера - у Селин Дион голос в пять октав. Осознаете уровень? Ирина пела несколько зарубежных шлягеров. Ее принимали на ура, но душа просила собственного репертуара. Спустя почти десять лет он наконец появился. Стихи писала сама, ночами на кухне, подпирая стол беременным животом. Музыку сотворил муж - Михаил Кудеяров, талантливый аранжировщик. Это его композиторский дебют. Альбом вышел в декабре прошлого года. Характер у певицы очень ненавязчивый, будто живет под девизом: никого не обременять собой. Тем, кто метит в популярные, это противопоказано.
 Юлия Началова - восемнадцатилетний профессионал. Очень светлый, милый, обаятельный лисенок. Способна очаровать любого, кого пожелает. Точнее, кого папа, композитор Виктор Началов, подскажет. Он с пеленок растил певицу, почти дрессировал. Она слушала только хорошую иностранную музыку. Начала пробы голоса, подпевая Элле Фицджеральд. На отечественной сцене с 12 лет. Тогда появился ее первый клип. И она победила в телевизионном конкурсе "Утренняя звезда". Песню из кинофильма "Титаник", по мнению уважаемых рецензентов, исполнила не хуже Селин Дион. С точки зрения вокала. Сказалась недоразвитость органа, ведающего чувствами, чтобы произведение прозвучало достаточно выразительно. Если папа будет столь же усиленно опекать дочь и дальше, не доверяя другим мудрецам, она остановится в своем развитии, то есть в его. Вокальная техника у нее действительно на высоком уровне. И куда дальше? Только воспитывать собственное нутро, взрослеть, чтобы не превратиться в Наташу Королеву. Юля безмятежна в соответствии с возрастом, но она может окостенеть в нем, остаться голосистой и пустой.
 В отличие от Земфиры Рамазановой, которая очень насыщена, несмотря на ее всяческое забалтывание этой начинки в интервью. Ей будто неудобно выказывать культурные пристрастия, начитанность, ум, потому что за год на эстраде просекла: не очень-то востребовано, просто раскидывать слова на ветер - никому не добавишь, а себя обездолишь. Страна обрела стадионную певицу, каких у нас вовсе не было, если вычесть Пугачеву (но у нее это шло ради заработка, а у Земфиры - дух, стиль жизни). Только на сцене чувствуется, что она свободна от комплексов, яростная и самозабвенная. Уверенная в том, что собственного пения можно не стыдиться. Хотя не могу сказать, что солистка и публика, которая от нее визжит, едины. Она одиночка, но это вряд ли ее угнетает. На сцене ее несет, она не в себе, словно современное воплощение Жанны д' Арк, которое в конце фильма поубивает мучителей-священнослужителей в отместку за прошлое "я". Людям мыслящим полезнее слушать Земфиру в записи, чтобы слова разбирать, - на стадионе не получается. И совсем мелочь: ей лучше убрать волосы с лица, иначе рискует испортить зрение. Пора открываться. Земфире 22. Я не представляю ее тридцатилетней певицей. Тем более за пределами нашей страны. Кстати, в ресторане родной Уфы она исполняла любимые песни из репертуара Агузаровой.
 Вот такая десятка. Мало? Послушайте два альбома Маши Распутиной. У нас есть артистка, которая перепела Пугачеву, втоптав нынешние потуги примадонны белым сапогом в народную память, где и следует пребывать легенде. Помните, как появи-лась Распутина? Прохрипела "Играй, музыкант!" - словно подпольщица перед казнью простонала "Запомните меня веселой". Что в ней раздражает? Вульгарность. Она бравирует тем, что совсем не умеет себя вести. И вынуждает смириться, что в этом есть шарм. Она назойливо демонстрирует ноги, как Аллегрова - плечи. Но это понятно: человек, не уверенный в красоте собственного лица, переключает внимание с "вершков" на "корешки".
 Вы думаете, я жестокая? Да я их всех люблю. Даже совсем бесталанных. Они трогательны в своей неумелости. Кто из них займет престол Пугачевой? А он есть? Алле Борисовне удалось стать последней народной артисткой. После СССР звание "Народный артист России" звучит, как утешительный приз. Масштабы несопоставимы. Она много сделала для того, чтобы у нас что-то было. И для того, чтоб чего-то не было. И сейчас я ей сочувствую как никогда. Похоже, наступило время, когда мы можем обходиться без Пугачевой. Не то чтобы авторитет померк, власть пала. Просто авторитетнее стали иные вещи. Та же прибыль, получаемая от тех, кого не одобряет Алла Борисовна. Ее рекомендация или отсутствие таковой никого не страшат и не увлекают. И ей приходится подлаживаться под собственное бессилие и подыгрывать массовке. Подозреваю, что скоро взять интервью у примадонны будет легче, чем у Земфиры. И редакторы новых музыкальных изданий станут морщиться: а кому она нужна? Или гуще: а кто это? Останутся те, кто с ней вырос. И вырастил детей. Но им подавай былую Пугачеву, времен страстной любви. Как нашим эмигрантам дай черный хлеб и докторскую колбасу.
 Нет эпохи, когда одна царствовала, остальные подтягивались. Нет команды, какая была у нее (лучшая - для лучшей. Тогда это определялось энтузиазмом самоотдачи, а не деньгами). Нет того духа. Нет границ. Железный занавес работал на Пугачеву. Сюда не приезжали опасные для ее репутации конкуренты. Это теперь нам есть с кем сравнивать. И мы знаем, что такое эстрада мирового уровня. Как резонно сказал один музыкант: в любом американском ресторане работают такие вокалистки, как наша звезда номер один. Может быть. Но только в нашей стране она звезда номер один четверть века. И мы плюнем в каждого иностранца, который посмеет сказать недоброе слово о России. Сами ругаем - другим не дадим. Вот и отечественная эст-рада вызывает во мне сострадание. И с болью абсолютного убеждения я заявляю: не плачьте, всенародно любимой певицы у нас больше не будет. С эпохой СССР закончилась и всенародность.
 
 P.S. (июнь 2005 года).
 Певица Ирина Понаровская - это особняк на нашей эстраде. У нее своя поляна жизни и творчества. Уместно было бы порассуждать на тему, кто может наследовать ей, но рассуждать не о ком.
 Певица София Ротару - одного ранга с Пугачевой, наследства не оставит, скорее, это промежуточная экзотика между Аллой Борисовной и Понаровской.
 
 Любопытная все-таки роковая цепочка вырисовывается в жизни Пугачевой. Вот те, кого она бралась протежировать:
 Ольга Кормухина - подалась в религию (почти что ушла в монастырь).
 Жанна Агузарова - сбежала в Америку (как Колобок в сказке), спустя годы вернулась, пытается выжить, как умеет.
 Наталья Медведева - умерла (алкоголь, наркотики, но смерть случилась после того, как на нее положила глаз Пугачева - так совпало).
 Земфира - еще поет (самостоятельно, побросав всех опекунов, будто отбилась).
 Любаша - написала песни Пугачевой и пропала (кажется, выкарабкивается).
 Наташа Власова - мелькнула в "Рождественских встречах" и пропала, но где-то вы-ступает, что-то записывает.
 Кого-то сильнее засосало и выжало, кто-то вовремя выкарабкался...
 
 
 Какому солнцу служат наши петухи?
 (статья о мужчинах, которые поют, опубликована в газете "Настоящее время" в 1999 году)
 
 Мужчин на нашей эстраде нет. Или те, кто есть, - мужчины? Возможно. Припудренные, принаряженные, ухоженные, углаженные, унаво... В общем, женственные. Но уж каких имеем. Это все-таки сцена, артистизм там, искусство, которое требует жертв. Сегодня я разберусь с буквой "М", которая обычно рядом с "Ж". Помните в фильме "Джентльмены удачи": девочки, а вы не ошиблись дверью? И в ответ явственно мужской голос: заходи, папаша!
 Да, можно задаться вопросом: что будет, если не будет Пугачевой? Но что касается мужчин, то как сформулировать? Что будет, если не будет... Кого? Иосифа Кобзона? Так уже попрощался. Валерия Леонтьева? Он никому не мешает - сам по себе пятьдесят лет прыгает. Филиппа Киркорова? Мыслимо ли представить, что его может не быть!
 И какие, собственно, претензии к нему? Нарциссизм? Так это профессия. Навязчив до тошноты? Так, видимо, натура такая. Природа постаралась, обстоятельства жизни приложились, и все мы причастились к результату. Бывает переключаешь с телеканала на телеканал, только бы Киркорова с глаз убрать, ан не уходит. Вот тогда вспыхиваешь раздражением, как к супругу, не шибко любимому, но не желающему это заметить. Ты от него по квартире бегаешь, вплоть до туалета, а он за тобой с ласками - "сюси-пуси". Господи, где мой чуланчик одиночества?!
 Киркоров берет штурмом, как водонапорная башня, которую прорвало, или фейерверк, который выпустили из темницы. Помню его подростком, выходившим в концертных программах Бориса Моисеева, который тогда вернулся в страну, отвыступав в заграничных ночных клубах, и мечтал сотворить шоу "Братья и сестры" - собрать команду близких по духу исполнителей. Поддержать молодых. Например, Диму Маликова, Володю Преснякова. Филиппа - юного красавчика с шевелюрой почти Анжелы Девис, прогрессивной женщины, которую Советский Союз демонстрациями защищал от вражеских агрессоров. Только не помню, что же она такого примечательного сделала. Зато нельзя было не запомнить Киркорова. Губастый, глазастый, нежный, ласковый... В общем, душка. Он вкрадывался в нашу эстраду, как разведчик, которому во что бы то ни стало требовалось завоевать доверие и вызнать государственные тайны. Самой государственной он, видно, уже в отрочестве определил Аллу Пугачеву. Когда его выгнали из ее Театра песни - певица еще была увлечена другими солистами - ее тогдашний супруг Евгений Болдин объяснял, что Филипп чересчур зазнался, зарвался, требовал немыслимых для начинающего исполнителя гонораров, норовил перещеголять в пафосе саму Борисовну, и это стало нестерпимо. Его пустили на вольные хлеба, чтобы отведал тюри и добился успеха собственным горбом. Или чем там мужчины делают себе карьеру? И Киркоров не сплоховал.
 Дальнейшими поступками он напоминает Машу Распутину, а та в свою очередь - "Венеру в мехах": чем сволочнее, тем больше трогает, тем громче говорят. Цель - не остаться незамеченным - достигнута. Капризничать по поводу не того автомобиля, доставленного к трапу самолета, не той гостиницы, не того зала, не той оплаты, еды, мыльницы, туалетной бумаги... И до бесконечности. Поводы для придирок впечатываются в натуру и рождаются из подсознания. Как рефлексы у собаки Павлова: по звонку - взрыв гнева, по гудку - воздушный поцелуй, после электрического разряда - постель. Самая вожделенная досталась на десерт, как в сказке: истоптал положенное число башмаков, скушал запланированные пуды соли, - и на тебе руку и сердце Певицы Первой. Реванш состоялся. Теперь ей не выгнать его из собственной судьбы. Так пиявка поначалу приносит облегчение, а потом высасывает все, если ее вовремя не отодрать. Губастая, глазастая, зубастая... О ком это я? Да, есть в прекрасной половине человечества потребность кинуться на другую половину, как на надувной матрас в предчувствии шторма.
 Но есть женщины в русских селеньях, которые не могут не спасать. Они поджигают избы, чтобы в них зайти. Разгоняют коней, чтоб на скаку остановить. И любят тех, кто есть, во сне душа мечту в объятиях и изживая ее к рассвету. До глубины сердечной мышцы пронзила меня история, связанная с певцом, которого вы уж, наверное, не помните, не знаете. Но хочется и вас пронзить. Потому что это имя всплывает, когда требуется привести в пример Голос. Настоящий. Не Киркорова, не Меладзе, не др.
 Голос Валерия Ободзинского. Он умер в 1997 году. Хочешь узнать мужчину, пообщайся с женщиной, которая была с ним рядом в пору его особенной невыносимости. Когда ему требовались лишь кровать, плита и унитаз. Когда Заслуженный артист Марийской АССР вел растительное существование. Когда в память о былом и ради денег она затаскивала его в студию на запись песни, зная: чтобы у певца заблестели глаза и зазвенел голос, перед его носом нужно держать кусок мяса. Потому что он уже не живет, а удовлетворяет потребности тела. У него плохо с памятью - он не запоминает не только песенные тексты, но даже телефонные звонки. И, уходя из дома, она отключает телефон, чтобы не оказаться в неловком положении перед звонившими, которые ей что-то вроде как передали.
 До 1976 года она просто любила его голос. И потому, что он напоминал голос испанского певца Рафаэля, которого она любила еще пуще. А в 1976 директор Ободзинского познакомил их после концерта. Ненадолго. Они потерялись, когда Валерий исчез для всей страны. Говорили, уехал в Израиль. А он просто спился. В 1991 году она нашла его на каком-то складе, где он что-то сторожил. Совершеннейший "кактус". Поэт Леонид Дербенев звал его "мозговым инвалидом детства". С возрастом это стало заметнее. Правда, Дербенев добавлял, что у Ободзинского все ушло в голос, но алкоголь да наркотики задавили и эту стихию.
 В пятьдесят лет он вернулся в состояние ребенка, который рос без родителей - им было наплевать. Обитал у бабки-дворничихи. Воровал и пил. А петь начал на одесском пляже, чтобы отвлекать внимание отдыхающих, пока приятели-карманники тырили кошельки. За всю жизнь он не прочитал ни одной книги, разве что полистал некоторые. У него не было друзей, потому что он в них не нуждался. И никто не нуждался в нем, потому что с этим человеком нечего было делить, делать. Ни поговорить, ни душу излить, ни впечатлениями обменяться. Только слушать его песни. И говорить о комке золота, который кувыркается в его горле.
 Когда она вытащила его со склада и занялась возрождением, он плакал и умолял не бросать его, говоря, что мечтает вернуться на сцену. Женщин подкупает мужское стремление к делу. Они обманываются тем, что желают служить его работе и ему. Потому что интересна личность в состоянии целеустремленности, движения, роста. А когда мужчина киснет, это такое печальное зрелище, что спасайся кто может. Потому что он даже любить в таком настроении не способен без надрыва несостоятельности. И это выгрызает женское сердце. Нелюдимый молчун.
 Спустя год она говорила о себе: дура. Поверила мужским слезам! Впрочем, нет. Она старалась ради голоса, который обратился в коврик для вытирания ног. Когда устраивала певцу концерты, гастроли, интервью, он матерился так, что она зарекалась повторяться. Валерий Ободзинский стал в ее квартире предметом обстановки, недвижимостью. Хотя гулял с собакой и даже выбирался в продуктовые магазины, где его узнавали и отдавали все бесплатно. На веру. Расплаты требовали с нее. Денег она ему не давала, потому что боялась. Он мог забрести в пивную и потрясать там купюрами, особенно валютой, которой расплачивались за выступления, - и его запросто могли прибить.
 Однажды он полтора месяца прожил на чердаке их дома - захлопнул ключи в квартире. Ее не было в городе - уехала на заработки. Через двое суток голодная не выгулянная собака начала выть. Соседи вызвали мать хозяйки. Но та не пустила "его сиятельство", потому что не одобряла жертвенности дочери. И он на чердаке ждал возвращения "деточки", как звал свою спасительницу в ласковые минуты.
 Она пыталась вылечить Ободзинского от алкоголизма в обществе анонимных алкоголиков. Но через две недели ей вернули его с комментарием: своим пассивным отношением расхолаживает группу. До самой смерти он считал себя абсолютно здоровым человеком, королем песни и пупом земли, говоря, что стоит ему выйти на сцену - он заткнет и Киркорова, и всех остальных новичков, разглагольствовал о планах по созданию собственного шоу. Когда умерло тело, скорбеть было трудно. Только издавать и переиздавать его записи. И по-прежнему любить Рафаэля, не утратившего ни себя, ни голос.
 Живет человек, а мы и знать не знаем, каков он. Да и не надо нам. Разве что с его поверхности слизывать и поверхностно отзываться. Но кто-то его терпит больше, чем все остальные, вместе взятые. И ради этого кого-то однажды захочется сказать, что у того человека был пульс. Наверное, Валерий Ободзинский - идеальный талант, который проглотил личность, высосал по капле еще до рождения. И в том, что нынешние не дотягивают до подобия идеала, их спасение. Да так ли важно для певца умение петь?!
 Ждать мужчину. Высматривать, внезапно споткнуться о его ноги, пожалеть, выхаживать, угождать, подчиняться, быть преданной и обрести предателя, потерять, чтобы опять - ждать Мужчину... Разве вы не его высматриваете на эстраде? Полно, не обманывайтесь. Одна певица говорила: мужчинам на сцене легче, так как основные потребители творчества - женщины, и они попадаются на сексуальный заряд, который извергают в зал певцы, а мы вынуждены ждать барина, который снизойдет шлепком по мягкому месту, скользнет масляными глазами по округлостям, и терпеть зависть соплеменниц, обделенных этими знаками предпочтения.
 Двусмысленность эстрадного мужчины в том, что он не только завоеватель, но и вожделенный продукт: его мягкое место тоже желают ущипнуть. Самец, который продается как женщина. Но какая поклонница поверит, что человек, который ей мил, безнадежно испорчен иной сексуальной ориентацией!? Это же унизит ее влюбленность. Обессмыслит интерес. Доведет до отчаянного: если не он, то есть ли вообще мужчины? Поэтому мужчины на нашей эстраде есть. Иначе о ком говорить?
 Можно начать с монументов. Иосиф Кобзон. Два героя в американской культуре мне очень напоминают нашего многостаночника. Непрошибаемый женскими слезами Сиси Кэпвелл из "Санта-Барбары" и актер Стивен Сигал - невозмутимый крушитель челюстей в боевиках. Первый - респектабельный бизнесмен, ненавидящий, когда его репутацию вывешивают, как простыню кавказской девушки после первой брачной ночи - честная, мол, не подпорченная. О втором живет масса сплетен, противоречащих друг другу: агент ЦРУ и мафиози, бабник и добропорядочный супруг. Правда, есть версия, что многие легенды о себе он запустил сам - для придания веса собственной бездарности, имея в виду актерство. Но образ мстительного убийцы удачно совпал с выражением лица - и связываться со Стивеном словом ли, делом мало кто жаждет. Никому в голову не придет, тем более сейчас, ставить под сомнение талант Иосифа Кобзона как певца. Он же у нас показательный экспонат на Выставке достижений народного хозяйства. Так тараканы и наверняка еще какие-нибудь существа того же порядка приспосабливаются к переменам. Для Кобзона - что советская власть, что электрификация, демократизация, деноминация, овация... Вещи одного порядка. Установленного его милостью, честью и достоинством. За свои ценности он сойдет с пьедестала потопать ногами. Вы помните, как Иосиф Давыдович пел в молодости? Как сейчас. Как невозмутимо Сигал дробит зубы недругам. Как не исказивши лица Сиси надувает партнеров, местную власть и родственников. Так на пивзаводе автомат затыкает горлышки бутылкам: они только рот раскроют в сладострастном "О-о!", а им шлеп туда кляп - привет от воспаленных песней легких Кобзона. Судья, адвокат и прокурор в одном организме. Всегда в нем эти потребности проглядывали. Не певец он, а боец идеологического фронта.
 Много их тогда было - известных солдат, никто почти не отмазался. Кроме Ободзинского, которого потому и не включали в телевизионные концерты - репертуар не подходил: лирика погружала человека в пучины личных переживаний, и некому было бросить спасательный круг утопающим, психоаналитики отсутствовали, священников не почитали, только песня наставляла на путь истинный. Юрий Богатиков, Виктор Вуячич, Муслим Магомаев, Геннадий Белов, который внешне кажется мне похожим на генпрокурора Юрия Скуратова. Помните, он пел: "хлеба налево, хлеба направо, хлеба на радость, хлеба на славу..."
 Отголоском прошлого служит еще Лев Лещенко. Тоже видоизменяется, подобно роботу-трансформеру: то с девушкой дуэтом споет, то в современных ритмах выступит, то продюсировать некую симпатягу возьмется. Надо же какие-то внешние перемены производить за исключением пиджаков, которых он сменил за свою карьеру видимо-невидимо. Ни жестов новых за долгие годы не добавилось, ни в мимике обогащения не произошло. Пародировать Лещенко - смертельно скучное занятие: потрясти головой, покривить рот влево-вправо, помахать ручкой, будто протянув для поцелуя и тут же манерно отдернув. У Владимира Винокура это получалось, поскольку они с Лещенко - как зеркальные отражения. Этот год проходит под знаком тридцатилетия их дружбы. Ходят сиамскими близнецами по ночным клубам Москвы и празднуют. Или какой-нибудь большой концертный зал оккупируют и тоже празднуют. А чем еще развлекаться в их возрасте да с их возможностями? Одним "Днем Победы" Лев Лещенко обеспечил себе бессмертие. Не знаю как вы, а у меня по-прежнему сердце останавливается, когда слышу эту песню. И еще: "Я сегодня до зари встану, по широкому пройду полю, что-то с памятью моей стало, все, что было не со мной, помню..." - из кинофильма "Баллада о солдате". Вот ведь какие стихи пели, какие поэты были.
 Тогда на певца не ложилась тройная нагрузка - прикрывать убогий текст, невзрачную мелодию, отсутствие вокальных данных. Тогда для эстрадных мужчин имидж был один на всех - умеренная опрятность. Они выглядели ораторами, выступающими с докладами на конференции, просто несколько своеобразно - не прозой, а поэзией, как сказал бы "мещанин во дворянстве".
 Понятно, почему на фоне этой серой аккуратности так шокировал Валерий Леонтьев, хотя поначалу он тоже выступал в костюмах. Но тело явственно рвалось прочь из них. Наступала пора антипафоса. Воспитательную мощь сменила вкрадчивая задушевность. Юрий Антонов и Вахтанг Кикабидзе обрабатывали мозги и сердца камерно, в тесноте застолий, а не партийных съездов. Но они тоже монументы, менее голосистые, не менее отстраненные. К ним и сейчас не подползешь с фамильярно-шаловливыми вопросами, как к Андрею Губину, например. От них сквозит мужицкой сдержанностью и артистическим подъемом. Не звезды, а люди, стоящие на возвышении сцены. В этом больше почтения. Антонов - это отечественный Тото Кутуньо, итальянец-мелодист. А Кикабидзе - как будто Адриано Челентано.
 Ладно, поскачем шибче, а то и к ночи не доберемся. Тем более, что дальше у нас все очень складно: пары да тройки.
 Тему подпевающих актеров и композиторов продолжают Вячеслав Добрынин, Владислав Малежик, Игорь Саруханов. Первый - для любительниц щекотки бородой. Сюда же можно подтянуть Михаила Шуфутинского и небритого Кикабидзе. Есть поклонницы, предпочитающие жизненный опыт. Утомленный, умудренный седой ловелас заглядывает в глаза и нашептывает: "отныне - только ты". И даже дамы преклонных лет ощущают себя в этот момент Лолитами. И песня уже не требует продолжения, потому что неизвестно, каков там поворот. Вся соль - в припеве, который повторяется и повторяется, надежный, как борода или седина в ней. Малежик ласкает глазами. Он похож на интеллигентного любовника, который перебегает из постели в постель, потому что всех жалко, все прекрасны, всем охота помочь самоутвердиться. Там затянет первый куплет, в следующем углу за второй возьмется. Ну просто брат родной! Если б он бегал по богатым домам, то жил бы припеваючи. Но лоска у него не достаточно. Интриги в нем нет. Прост, как бедняк. Вот у Саруханова волосы черные, глаза жгучие, песни въедливые и душу переворачивающие. От "Скрипки-лисы" я становлюсь сама не своя. Хочется если не плакать, то сильно грустить. Но у Игоря образ верного мужчины. Не пе-ребежчика. Когда его жена ушла к Преснякову, сочувствие вызывал именно он. Когда Саруханов обрел подругу жизни, многие вздохнули с облегчением. Есть в нем покой достойного существа, рыцаря-молчальника. Хотя, допускаю, что в быту он зануда и неряха. Его небрежные кудри наводили на догадку, что он небрежен и ленив в отношении к собственной внешности, и не считает, что мужчина должен придавать значение красе ногтей. Он кстати и поет столь же небрежно и лениво. И в этом его обаяние.
 Далее у нас Олег Газманов, Игорь Николаев и Владимир Кузьмин. И что за страсть в нашем Отечестве к совместительству профессий. Если б российские композиторы меньше пели, может, они писали бы больше хороших мелодий? И тогда нашим певцам было бы что исполнять. Вот в советские времена поющего композитора видели только на его творческом вечере, когда он наворачивал на рояле нечто совсем свеженькое. А потом они поняли, что ничего не теряют, даже приобретают дополнительные средства, что на той вечеринке, которая разразилась на эстраде, их сипение вполне сойдет за чувственность, - и покатила телега "бременских музыкантов", то ли балаганных шутов, то ли похитителей принцесс. Газманов выскрипывает из себя лозунги: "Надежда умирает последней...", "Москва! Звенят колокола...", "На заре я выйду в туман..." Идет себе чудик с транспарантом и мегафоном - и на одной строчке монолога вдруг совершает кульбит, ставя все вышесказанное с ног на голову. Циркач, сбивающий пафос с самого себя. (Правда, спел однажды балладный речитатив: "Петербург, Петроград, Ленинград..." - за что ему душевное спасибо). До недавнего времени казалось, что Олегу больше нравится именно кувыркаться на сцене, а не петь. Что в прыжках он выражает смысл собственного бытия. Рассказывали, как на съемках одной новогодней программы он все время выскакивал вперед с криком "я могу!" Вставлялся во все роли: и режиссеру подсказывал, как следует делать, и в глазок телекамеры норовил подсмотреть, и хореографом руководил, и декорации инспектировал. Спасу не было от его кипучести. Но после диагноза врачей о неполадках в позвоночнике, да после сотрясения мозга от рухнувшего на голову шкафа во время телепередачи, Газманов стал сдержанным, то есть никаким. Стоит махонький старичок-живчик и хрипит энергично. Но видится, как невмоготу ему такая устойчивость.
 В отличие от Валерия Меладзе. Когда тот на эстраде, хочется употребить выражение - скучный проект. Не личность, не мужчина, а именно "проект". Вокальный. "Последний романтик", как он себя обозвал, голосит сладостно. Отдаленно напоминая Валерия Ободзинского. Но до чего же он неповоротлив, неуклюж, тяжеловесен. Его лучше слышать, а не видеть. Хотя в советский период он бы славно вписался. Тогда все были столбами. Или столпами? В недавнем клипе он даже в кожаной курточке появился, по-молодежному. Но все его телодвижения сводятся к рукопашной. Сложит ладонь лодочкой, мазнет по воздуху, как веслом, а то еще палец вверх поднимет - подчеркнуть спетое, будто сейчас добавит по-грузински "вах". Или "вау"? По-современному. Я не требую от него плясок, но все эмоции у Валерия остаются на уровне наклона головы, которой он бодает микрофон.
 Не то, что бывало у Александра Серова. Он в коже начинал. Жилеты на голый торс, если память не подводит. Словно рабочий сцены, который улучил момент на нее взобраться и ямочкой на подбородке сверкнуть. Вот пример эволюции человека. Или обезьяны? Нет, я не оскорбляю. Я задумываюсь о происхождении нашего рода. Или их вида. Ладно, придется смириться, что Серов люб очень многим женщинам. И голос у него есть. Только очки его черные не дают покоя, в которых он и днем, и ночью щеголял, шубы до пят поверх дорогущих костюмов, коллекция автомобилей, явные признаки утолщения былого торса и расползания первоначальных амбиций. Так деградирует нищий, ставший принцем. Впрочем, он при этом всего-навсего дает развиться тем качествам, которые дремали на сеновале. Нет у него больше потребности таскаться по гастролям и вообще петь. Нынче он занимается этим снисходительно и вскользь. Выходит довольный, сытый, манерный дядя и размахивает руками, будто норовит еще что-то прикарманить. А прежде он пальцы в кулаки сжимал и правую руку в локте складывал - простым и понятным жестом давая понять миру, что он с ним сотворит. И было в этом движении столько ненасытности, что женщины млели, мечтая о близости с таким захватчиком.
 Александр Малинин еще этим подкупал. Пока не женился на гинекологе Эмме. Она его вылечила, усмирила, разделила все его стремления к благополучию. Живут они припеваючи во дворце, как показательная семья нуворишей, - для глянцевых обложек, клипов, где Эмма этакой Музой на заднем плане бродит, да концертных программ раз в год, причем жену певец непременно демонстрирует публике, если не на сцену выводит, то в зале указывает. Был Малинин в начале пути голодным волчонком, отчаянно хрипевшим то ли от имени быка на поле боя, то ли от лица тореадора: "Опять бью мимо..." Потом пел, как бродяга и поэт: "Секут нас, как плети, снега и дожди. Мы вечные дети на млечном пути. Звезда наших странствий, гори, не сгорай. Мы ищем, мы ищем потерянный рай". Потом что-то печальное о птице в клетке. Потом стоны оборвались. Комком к горлу подступило счастье. Певец отрезал хвостик, потому как не вязалась такая прическа с респектабельными одеяниями и холеным, раздобревшим лицом. И стало яснее ясного, что творчество - это тоска по отсутствующему. А когда у тебя все, в чем ты нуждался, появляется, тогда уже не до песен: так, разве что, побаловаться иногда.
 Что-то я ускакала от композиторов. Вот так увлечешься каким-нибудь мужчиной и бежишь за ним сломя голову на край света. А достигнешь того края - и обнаруживаешь, что одна-оденешенька на Северном полюсе сидишь с удочкой, чтобы поймать себе пропитание. Или очередного героя выудить.
 Как выудила Наташа Королева продюсера и супруга в лице Игоря Николаева. А он себе - протеже на долгие годы. Уже, наверное, видит себя не Дельфином, а потерпевшим кораблекрушение и попавшем в сети Русалки, которая его борщами, как приворотным зельем, закармливает до умопомрачения. Хотя вроде бы Наташа уже выступила с опровержением: мол, знать не знает она, как готовится тот украинский борщ, что ей приписывают, зря раздули из нее маститую домашнюю хозяйку. Тогда понятно, почему Игорь поет и поет об идеальной любви, которой нет как не было. Написал человек несколько памятных песен для Пугачевой ("Балет", "Айсберг", "Паромщик") и будто выдохнул все, что мог. И с легкостью Алла отдала его следующим: кушайте, я уже все выжала из этого лимона. Аллегрова покусала недолго. Наташа Королева впилась в него цепко, словно ее "быть или не быть" от этого зависело. Был Игорь застенчивым провинциалом в эпоху связи с Пугачевой. Стал столичным мэтром для киевской девчонки. И поскольку она, видимо, желала видеть в нем еще большую "столицу", то он доигрался до того, что стал пошловатеньким котом, поющим, как сметану лижущим. Сладко ли вам, девицы, от моего урчания? Ну так я сейчас еще сбацаю.
 Вот Владимир Кузьмин бацает не только голосом, но и на гитаре. Опять же с Пугачевой, многое в него вложившей (или отнявшей?), они казались сестрами-близнецами (или братьями?). До нее у него была слава рокера. После - еще один на поп-сцене. Тем более нынешняя супруга актриса Вера Сотникова, может, и любит во Владимире патлатого бунтаря с надрывным вокалом, но режиссирует ему клипы простенько и без вкуса, как фильмы, в которых сама снималась. Предлагая Кузьмину вписаться в ее фантазию. А воображает она мужа не иначе, как Казановой, хоть он и поет обратное: я, дескать, не он. Не убедительно. Он кажется Трубадуром, который распевает серенады под окном единственной женщины. К другим то ли она его не пускает, то ли ему самому не очень надо, то ли певца там уже не ждут и не хотят.
 Так спеклись Феликс Царикати и Алексей Глызин. Они еще мелькают на телеэкране и в концертах. Крепыши с комплекцией борца, крестьянина, солдата. Первый повертлявее, поулыбчивей: мал да удал. Второй - совсем пахарь: поставь на борозду, даже без коня, и пойдет трактором вгрызаться. Такого же плана их последыши - Сергей Мазаев и Николай Носков. Хотя возрастом, думаю, не моложе. Оба ноют "Я тебя люблю" одинаково невыразительно, только у второго это объясняется "паранойей" и подчеркивается телесным содроганием. И тот, и другой слывут людьми, интересно мыслящими, небанально поющими, имеющими в репертуаре выразительные тексты и мелодии. Только голоса у них какие-то тусклые, на мой, дилетантский, слух. Мочи нет долго слушать, тянет что-нибудь разбить, застрелиться, душу вынимают своей однотонностью. Не знаю, каким девушкам они нравятся, наверное, эстеткам вроде Лаймы Вайкуле, Алены Свиридовой, Кристины Орбакайте, которые видят в подобной мужской стати хороший фон для своей утонченности. То есть выдолбленный из камня труженик-муравей и порхающая вокруг него стрекоза. Моральный кодекс - и легкость бытия.
 Пугачева пыталась использовать фоном для своей очередной молодости Сергея Челобанова. Помните такого? Неотесанного, скуластого, с падающей на глаза челкой. Отслужил свое. Теперь его напоминает Николай Трубач. Только работает на пару с Борисом Моисеевым, который в свое время тоже имел счастье сопровождать Аллу Борисовну. Так что опосредованно Трубач с ней связан. И челка падает на глаза. И скулы выпирают. Только поет слаже, как Валерий Меладзе. И испытывает странную приверженность к цифрам: "В двадцать два начинается кошмар...", "Всего лишь пять минут...", "Семь июльских дней..." Так шизофреник складывает номера проходящих мимо него автобусов или пересчитывает ступеньки, на которые ступает правой ногой и те, что припечатывает левой. Его пытают: что вас связывает с нетрадиционной сексуальной ориентацией Моисеева? А он мужественно отвечает: творческое взаимопонимание. После песни о двух братьях и "Голубой луны", они спели дуэтом "Щелкунчика". У Трубача действительно подбородок порой так клацает, будто любой орех способен в муку превратить, гвоздь перегрызет.
 Не то что Сергей Пенкин, Юлиан или Шура. Хоть второй и поплотнее двух других, но все они - трепетные. С разной степенью самоотдачи. Голосами обладают, особенно Пенкин: в недавнем прошлом стаканы наверняка лопались от мощи его легких. Юлиан - менее вычурен, традиционен, воспитанник Александры Пахмутовой, любимец Нонны Мордюковой. Понятно, каким женщинам он согревает сердца? По обаянию и умению ластиться лишь чуть уступает Филиппу Киркорову. Зато в пафосности явно отстает. Блескучестью Киркорова затмевает Пенкин. А вот в раздетости всех обставил Шура. Появившись с первым клипом, он вызвал чувство сродни гадливости и жалости одновременно. Подумалось: больной какой. С того момента поступь его сделалась уверенней, атаки наглей. Поддержку ощутил, в том числе со стороны Игоря Крутого и Иосифа Пригожина, заправителей в нашем шоубизнесе. С чего-то он им пришелся по нраву. Раньше у Шуры волосы вверх торчали, потом вниз зализал. Были белыми, стали черными. А передние зубы по-прежнему отсутствуют, потому что с ними он потеряет свою шепелявую индивидуальность. И брюки ему нельзя надеть, потому что в них все ходят, даже Борис Моисеев побыл в платье и без платья, теперь белогвардейский мундир примерил, будто новый солист группы "Любэ" (не спит человек!). А Шура оголил низы и заурчал на концерте "Московские окна" по бумажке, словно иноземный гастролер, которому наш текст латинскими буквами крупно написали. И при этом его так болезненно перекашивает лицом, особенно ртом, словно он тужится сплюнуть или угодить, как официант в трактире. Ему только что в морду дали, а от подметкой стелется, чтоб не добавили. Чудной. Убогий. На его фоне любой плюгавый мужичок сверх нормален. Может, потому Шуру и привечают - для контраста. Хотя девушкам и такое нравится.
 А в кого влюбляться, если один за другим женятся?! И примерными мужьями себя выставляют. А которые не женятся, то безудержно стареют, толстеют. На кого ни посмотри - с двойным подбородком, если не с тройным. Максим Леонидов. Элвисом Пресли казался. Так обнимал своим "Привет!", что хотелось во всех лужах попрыгать, все троллейбусы оббежать, но найти этого милого мужчину с голосом-утюгом: теплым и гладким. Теперь же Леонидов разъелся до сходства с Борисом Ельциным, и рот его так же брезгливо и жестко вниз перекособочило - не улыбка, а презрительная гримаса желчной загнанной лошади. У Сосо Павлиашвили на лице и теле больше достижений, чем в пении. Невольно подумаешь: пока была рядом женщина, державшая если не его душу, то оболочку, в своих умелых руках, выглядел он грузинским князем. Нынче это, скорее, рыночный торговец грузинской национальности, которому только кепки-аэродрома не достает. Жесты и извивания тела навевают печальный вывод: этому человеку не хватает культуры, а он считает, что она ему не к чему. Он замер в развитии, когда решил, что его любят таким, какой есть. Но молодость ушла, забрав с собой азарт, страстность, ребячливость. Когда Сосо решил разбогатеть, он предал свой талант композитора. До этого музыка выплескивала из него водопадом. Он захлебывался ею и щедро обрызгивал окружающих. Впрочем, возможно, сначала творец опустел, и уж потом пришла спасительная мысль о богатстве. Но все попытки привели Павлиашвили к еще большей опустошенности. Ни славы, ни денег, ни былого потенциала. Для самолюбивого горячего мужчины это смертельно.
 В отличие от Владимира Преснякова. Философски отстраненно и смиренно принимающего как взлеты, так и падения. Исусик, довольный тем, что есть, и еще больше тем, чего нет: оно и к лучшему. Говорят, когда-то он переживал из-за собственного фальцета, которым сделал себе имя. Спасибо Майклу Джексону. Правда, тот не комплексует, что иначе петь не может, а Володе казалось, что с возрастом надо нащупать другой тембр. И он наговаривал песни голосом пониже. Но это были робкие попытки, от которых он скоро отказывался. То ли сам себя не узнавал и пугался. То ли фальцет не позволял вырваться из западни. Вроде бы Пугачева на съемках одной из новогодних передач фыркнула: может, хватит козлом блеять? Пресняков похож на человека, который готов подставить все свои щеки для ударов, если тому, кто бьет, это скрасит существование. Он расположен делать приятное миру, будто рассчитывает, что тогда и мир от него не отвернется. Его блаженству, видимо, абсолютно безразлично, поет он или молча сидит на ветке. Он совершает поступки не по способностям, а по потребностям. Чем-то это напоминает Ободзинского.
 Тогда как ровесник Преснякова, с которым они вместе начинали, - Дмитрий Маликов, с не менее чарующей улыбкой, долбит наши уши и глаза своими опытами. Он - как садовод, втыкающий черенки в землю: авось что и вырастет из тех ровных палочек, которые разнятся лишь нарядами. Его голос и манера пения постоянны, как его прическа - длинные прямые волосы, без изъянов и особых примет. Но он приятен, потому что опрятен, воспитан, вежлив. Знает, как вести себя со старшими и младшими, какие комплименты и когда произносить. Выражение его лица справедливо вопрошает: разве есть за что меня не принимать? Да вроде нет, Дима. Ты хороший. И жена у тебя деловая и достойная: ты ее любишь, она тебя поддерживает, помогает всячески. Правильные отношения. Правильный певец. Сплошная добропорядочность.
 Еще один приличный юноша, продолжающий традиции Льва Лещенко, - это Валерий Сюткин. Умеренный и аккуратный. Когда он пел в "Браво", то выглядел не стилягой, а комсомольским работником, заброшенным в чуждую среду для познания ее особенностей и проведения подрывной работы. Вот и Леонид Агутин, похоже остепеняется, особенно в связи с женитьбой. Уже не вольный стрелок, не босоногий мальчик, не "Диоген в бочке", не любитель французского коньяка и трепа с единомышленниками, а вполне буржуазный папаша, потому что с такой женой, как Анжелика Варум не погуляешь, не повольготничаешь, не поребячишься. Эта девушка потребует большого вклада в себя. Заметьте, они очень ладно спелись - мяучат почти одинаково (Варум - хорошая подражательница, она с лету ухватила вокальную манеру Леонида). Агутин уже не выйдет на сцену в пляжных брюках, длинной цветной рубахе, в сандалиях. Может, и кудри срежет, потому что они перестанут гармонировать с шикарными костюмами. Разночинцем держится пока Евгений Осин. Точь в точь "осел" из мультфильма "Бременские музыканты", из сцены, когда Трубадур и его друзья изображали "заезжих" звезд. Вот так же Осин пудрит мозги "девушкам, плачущим в автоматах", перепевая душещипательные советские песенки. В общем, Евгений - это "старые песни о главном" в единственном лице.
 Кто у нас еще есть? Вадим Казаченко, Кристиан Рэй, Влад Сташевский. Первый похож на ушастого вампиреныша и на спевшего когда-то "барабан был плох, барабанщик - Бог" Николая Гнатюка. Голос - как "летучий голландец": мелькнет - и следа не оставит. Второй, оттенив черными волосами белокурость Кристины Орбакайте в одной песне, когда они походили на дуэт "Моден Токинг", вдарился в странности: то загадочную музыку пытался пропагандировать, хотя самым загадочным в ней были его объяснения, то в секту подался, то с перхотью начал публично бороться в рекламных роликах. Волос Димы Маликова шампуню оказалось мало для экспериментов. И как это наши исполнители не подумали, что не отмыться им от насмешек до самого облысения?! Теперь Кристиан опять вроде бы поет. Несерьезно это. Третий надрывно выстанывал разные прелести про любовь и разлуку, красуясь то в фас, то в профиль, с манекенщицами и в дорогих интерьерах. Реклама юноши, которого продюсер Юрий Айзеншпис любовно представлял во всех ракурсах, чтобы выгоднее продать. Вот женил удачно. Нашел себе новое увлечение - Никиту. Так и хочется поставить ударение на последней гласной и провести параллель с героиней телесериала, только пошловато это мужское обличье. Слышу вокруг восторги: ах, у него голос! Да противный у него голос. Женоподобный. И сам он поигрывает телесами, как умелая развратница. В Сташевском хотя бы намек на девственность наблюдался. А тут просто явный публичный дом. О чем и клипы свидетельствуют. Кого бы я еще сюда приписала, так это Николая Баскова. Опять восторги по поводу голоса. Не спорю - оперный. В последнее время модно слушать Сару Брайтман и Эмму Чаплин с их голосищами, положенными на поп-мелодии. Басков вовремя по-явился. Да еще так мощно его кто-то продвигает, не иначе большой поклонник. Глядя на смазливое, залакированное, припудренное лицо Николая, понимаю, что кому-то он, безусловно, способен нравиться. Правда, его эстрадные опусы напоминают мне группу "Энигма", может, своим колыбельным воздействием. В общем, жалко голос.
 Такие исполнителя мечутся, будто потеряв ориентиры, запутавшись, кого соблазнять. Андрей Губин погряз в неразрешимой проблеме: жениться или не жениться? И если да, то на ком? А если нет, то почему? В последних интервью его только про то и спрашивают уже с поддельным интересом: ну как, Андрюша, вы еще не выбрали? Вы еще хотите? Вы ищете? Некоторые газеты даже начали ему помогать в поисках: вот, мол, брачное объявление, вот отклики на него, вот свидание с победительницей в ресторане. Ну?.. Ан ничего. Тьфу на вас, Андрюша, живите, как знаете. А Губин между поисками все больше теряет свою юношескую привлекательность, кость крепчает и тело уплотняется. Подобные метаморфозы пережили Андрей Державин и Сергей Чумаков. Их карамельные лица а ля Леонардо Ди Каприо отяжелели и заземлились. И в песнях нет уж прежнего огня, на который слетались девочки-мотыльки.
 Проскочу Кая Метова, поскольку лежит он где-то в пыли, в "позишин намба уан", внешне похожий на Малежика, пытавшийся низким голосом, точнее, его отсутствием сексуально царапать эрогенные зоны слушательниц. Мимо Богдана Титомира, задававшего моду на выбритые затылки и другие стрижки, пока не стал копией Джорджа Майкла и иных западных звезд. Он перешел в разряд не поющих, а мелькающих на всяческих вечеринках. О нем только и слышно, что операцию на глазах пережил - и наконец-то прозрел (а до этого, оказывается, скрывал свою близорукость!), на какой машине припарковался, в каком красочном костюме пожаловал. Но все это к пению не относится. Сергей Крылов тоже любил привлекать к себе внимание разными завиральными проектами, словно роль Остапа Бендера в фильме режиссера Василия Пичула дурно на него повлияла. Или Пичул угадал авантюрную сущность Крылова? А Сергей Минаев, начинавший карьеру с юмористической интерпретации зарубежных шлягеров, ведет телепрограмму "Два рояля", где раскрывает рот, чтобы спросить игроков: какую клеточку открываем? Этот абзац можно назвать: памяти павших.
 Осталась последняя пара: Евгений Кемеровский и Александр Буйнов. Объединила я их по принципу - один в кепке, второй в очках (был, но Евгений тоже грозится снять кепку). И потому, что оба они ближе к совсем блатной эстраде, где псевдо белогвардейские, псевдо тюремные, псевдо дворовые песнопения. Хотя у первого - как композитора - есть хорошие сочинения (только исполняют их другие), у второго тоже случаются интеллигентные записи. И Буйнов вроде как осознал наконец, что не гоже ему клоуном по сцене прыгать. Перекрасился в блондина, наподобие киноактера Кристофера Ламберта, и заурчал под псевдо иноземца. И Кемеровский отказался от попыток затанцевать, ограничившись балетом за спиной. Ладно, если поют, значит, это кому-нибудь нужно.
 Кто последний? "Живая легенда". Валерий Леонтьев. Живчик вы наш. Всякому бы в пятьдесят лет так выглядеть и упиваться собственной работой. Вы же потом истекаете на сцене, где другие норовят заставить зрителей потрудиться, заполнив их - вокалистов - брешь. Вы не устаете придумывать и перепридумывать себя. Вы озаряете профессию оптимизмом и серьезным к ней отношением. Вы мудры и начитаны, уважительны и ироничны. Вы знаете цену себе и другим, но никогда никого не оскорбите. Вы терпимы и неугомонны. Остановите меня, а то снесет восторженным порывом! Да, мозги у вас, Валерий Яковлевич, с каждым годом светлее, а вот репертуар - бесцветнее, банальнее, если не сказать "глупее и примитивнее". Устали? Выбор скудный? Сочувствую. Зато шоу помпезны до безобразия. От вас такой вульгарности трудно было ожидать. Сразили наповал. Хотя народу, наверное, нравится? Им кажется, будто Майкл Джексон и Мадонна одновременно посетили их заштатный городишко. Спасибо, Валерий Яковлевич, за донесение зарубежных образцов до нашей провинции.
 Я не смеюсь. Я совершенно растеряна. Равнение на... Кого? С мужчинами можно обращаться двояко. Либо, как женщина, терпевшая Валерия Ободзинского: принимать такими, какие есть. Либо, как я: искать в них нечто, им не свойственное. Но эти попытки чреваты для старухи самоубийством в разбитом корыте. Потому прошу считать мою позицию не верной. Люди говорят: петух возвещает восход - солнце приветствует, спящих будит, радуется, что ночь скончалась. А куры, небось, думают: опять Петька выпендривается. И томно потягиваются. Вот и вся мораль.
 
 
 Гарбо - Дитрих: параллельные прямые
 (очерк опубликован в 2011 году в журнале "Ваш гинеколог")
 
 Рассказывают, что Анна Андреевна Ахматова каждому новому человеку в своей жизни устраивала ЕГЭ, задавая вопросы. Кто вам больше нравится: Мандельштам или Пастернак, кошки или собаки... Сопоставляя ответы со своими вкусами и пристрастиями, чтобы сразу осознать степень возможного сближения (духовного, конечно). Вот и этот текст - своеобразный тест: кто из двух предложенных дам вам приятнее и понятнее. И тогда вы сможете кое-что осознать про себя.
 
 Несколько лет назад журнал Playboy пронумеровал сексуальных женщин столетия, Марлен Дитрих и Грета Гарбо получили свои места: 32-е и 51-е. Хотя при жизни, в разгар славы обеих, распределение было иным. В истории остался анекдот: о Дитрих сказали, что она номер два после Гарбо, и Марлен была чрезвычайно горда. Когда же это пересказали Грете, та уточнила: кто такая Дитрих? Она действительно могла не знать. Если не смотрела фильмы со своим участием, то как бы ее занесло на чужие работы? Они творили в одно время в одном месте. Их постоянно сравнивали при жизни. Сравнивают при смерти. Они как-то относились друг к другу, несмотря на анекдот. Можно предположить благоговение Марлен перед Гретой и равнодушие Гарбо к Дитрих. Но между ними не было никаких отношений, потому что они были параллельными прямыми. И никогда не пересеклись - земля приняла только тела.
 Когда Марлен Дитрих представала в кино замороженной статуей, это пронзало до мурашек, до потребности оглянуться, до воспоминаний. Когда же она начинала на экране активно жить, проявлялась чересчур подвижная мимика губ, бровей, плеч, рук. Все оказывалось преувеличено до вульгарности и простоватости. Такого никогда не бывало у Гарбо - воплощения благородства. Откуда-то находились в ней светские манеры, аристократическая осанка. О ней говорили: "То, что вы видите в других женщинах, будучи пьяным, в Гарбо вы видите трезвым". О Марлен сказали: она могла стать великой, ничего особенного не делая. Вот именно - не делая.
 Глаза Дитрих восхитительны, когда в них сквозняк, когда тебя вдувает туда и тут же выдувает, когда не задерживают, не нуждаются в тебе. В глазах Гарбо - теплая самоирония. Она будто насмехается над собой, извиняясь за собственные недостатки, и обезоруживает возможных противников. Подвижность не унижает ее. Она никогда не роняет достоинства лика. Воспитание? Но откуда?
 Грета Луиза Густафсон - дитя шведских бедняков - родилась в 1905 году в Стокгольме. Мария Магдалена фон Лош - купеческая дочь - родилась в 1901 в Берлине. Первая мечтала выбраться из нищеты. Вторая имела возможность удовлетворять желания и тешить самолюбие с детства. У первой все получилось раньше, быстрее, весомее. Но вторая - хоть и дольше добиралась до цели - дольше и продержалась. Просто цели были разные. Первая ведь тоже добилась желанного.
 В 20 лет, имея в багаже три киноработы, Грета ступила на американский берег. Голливуд захотел ее после фильма режиссера Пабста "Безрадостный переулок", снятого в 1924 году в Берлине. Весть об успехе юной шведки пронзила кормящую грудь Марлен: уже год как она была замужем (Дитрих - это по мужу) и только что родила дочь. Ее честолюбие обрело смысл жизни. Образ Гарбо стал силуэтом велосипедиста, ведущего в гонке. Когда Дитрих стукнуло двадцать шесть, немецкие критики назвали ее "новой Гарбо" и напечатали ее фото рядом с портретом более удачливой соперницы, видимо, им не терпелось сотворить национальную героиню. Она попробовалась на роль в фильме того же Пабста, но режиссер сказал: "Слишком стара и слишком очевидна: один сексуальный взгляд - и картина превратится в бурлеск". В очередной картине Марлен сделали прически и наряды а-ля Гарбо. Это ее не украсило. Тем более что в глаза бросались "вымученные, искусственные" движения и "невыразительное коварство в каждом взгляде". Дитрих разочаровывала с каждой следующей работой. Ее спас звук. Он пришел в кино в 1928 году. И голос Марлен - "глубокий, хрипловатый, томный, которым она играла, как на скрипке, с тончайшими оттенками интонации и вкрадчивым юмором, которому позавидовал бы сам Страдивари" - заполнил пустоты в ее актерстве. В 28 лет она сыграла в фильме, который вошел в историю - "Голубой ангел" Джозефа фон Штернберга. И в начале 1930 года актриса и режиссер прибыли в Голливуд. У Марлен в багаже было два десятка театральных работ и десяток киноролей, от эпизодических до главных. Ни одну из них, кроме Лолы-Лолы в "Голубом ангеле", она предпочитала не вспоминать.
 Что породнило Гарбо и Дитрих, так это сбрасывание веса, потому что "в Америке толстушек на экране не любят". Толстушками ни та, ни другая не были, но экран прибавляет несуществующие граммы.
 С 1925 по 1941 годы Грета снялась в двадцати пяти фильмах (на счету Марлен их пятьдесят два). Ее экранным уделом стала история с плохим концом: героиня всегда умирала во имя любви, отрекаясь от остального. Ее называли "отшельницей". Любимая фраза актрисы в жизни: "Я думаю, мне пора вернуться домой". Домом становилось убежище, где она могла отсидеться. Любимая фраза на экране: I want to be alone ("Я хочу быть одна"). В 1930 году, сыграв в первом для себя звуковом фильме "Анна Кристи", она не разочаровала поклонников голосом: он только добавил путаницы в ее облик, одинаково привлекательный и в мужском одеянии, и в женском, притягательный для мужчин и женщин. Дитрих осознала свою двойственную сексуальность еще в юности, покоряя театральные подмостки: она демонстрировала тот пол, который желали видеть, с удовольствием потворствуя и мужчинам, и женщинам - всем!
 Что объединяло Дитрих и Гарбо? Профессия, страна обитания, любовь к брюкам и купанию нагишом. И Мерседес де Акоста. Обе пережили влечение к этой личности.
 В тринадцать лет Мария Магдалена (так в детстве звали Дитрих) влюбилась в кинозвезду Германии Хенни Портен. Девочка выщипывала брови, добиваясь сходства с актрисой, посылала ей собственноручно раскрашенные открытки, преследовала на берлинских улицах, прячась за фонарями и киосками, сыграла на скрипке серенаду сначала в подъезде дома Портен, а потом ранним утром под окнами, так что звезде пришлось закрыть ставни. Впрочем, девочка была счастлива: да, ставни захлопнули, но это сделала кинозвезда! По такому же сценарию спустя годы Марлен добивалась внимания Мерседес де Акоста, которая к тому моменту гордилась романтическими отношениями с Гарбо. И тут Грета опередила Дитрих.
 Мерседес была сценаристкой и женщиной с удвоенной сексуальной ориентацией: она могла отбить любого мужчину у любой женщины, и, наоборот, по этому поводу в Голливуде даже заключали пари. Девушкой она рыдала от восторга под балконом гостиницы, где восседала великая театральная актриса Элеонора Дузе. Так что Дитрих была ей ближе по духу и оттого менее привлекательна. Гарбо завораживала Мерседес своим равнодушием: вроде как с вами и в то же время глубоко в себе, вы уйдете, а она и не заметит, вы придете - с трудом вспомнит вас. В общем, на одной из вечеринок двадцатишестилетняя Гарбо протянула тридцативосьмилетней де Акоста руку, и та сомлела на многие годы, в течение которых их отношения сводились к тому, что Мерседес преследовала, а Грета ее всячески избегала. Тогда как Марлен взяла сценаристку штурмом: ежедневно присылала ей невероятное количество цветов и подарков. В конце концов де Акоста поняла, что легче сдаться. Но когда Дитрих тоже охладела к Мерседес, уже та начала терзать ее любовными посланиями. Так и жили.
 Земная Дитрих - "которая любила весело проводить время, особенно с членами съемочной группы, обладала прекрасным чувством юмора, иногда почти непристойным. И ее все очень любили". И небесная Гарбо: "Грете всегда хорошо давалось молчание... Странная, непонятная натура, которую ради нее же самой следует держать в узде, чтобы она не натворила чудовищных ошибок... С ней никогда не удастся поладить до конца, потому что она очень недовольна собой, а недовольные собой люди всегда эмоционально неустойчивы. Они просто ни во что не верят, за исключением своих собственных недостатков... Чтобы понять Грету, надо понять Север".
 Гарбо относилась к тому типу счастливцев, которые замечают, что рядом с ними еще кто-то существует, когда этот кто-то может помешать или помочь. Она никого не обременяла собой, но того же требовала от других. Дитрих была внимательна к людям и умела дружить. Порой перебарщивая в навязчивости. Видимо, ей казалось, что в изъявлениях нежности не бывает излишеств. Дитрих по натуре опекунша - "добрый солдат на все времена", "смесь сирены и домохозяйки". Ей нравилось играть в матриархат, быть феей, исполняющей желания и все держать под контролем. Она всю жизнь была замужней дамой, но это не мешало ее страстным отношениям с другими. Гарбо - опекаемая. Как и в фильмах с ее участием, для нее и за нее на протяжении жизни все делали мужчины, которых она награждала собой.
 Кинорежиссер Мориц Стиллер, придумавший ей псевдоним (так в скандинавских эпосах звали эльфов), был старше на 23 года. Он привез ее в Америку, но ему не дали снять там ни одного фильма, и он вернулся в Швецию, где умер, по легенде сжимая в руке фото Греты. Актер Джон Гилберт, партнер по нескольким картинам. Он неоднократно предлагал ей пожениться, но она отказывала, пока окончательно не бросила его. Агент Гарри Эдингтон, добившийся для актрисы выгодного контракта со студией. Дирижер Леопольд Стоковский (старше Греты на 23 года) сообщил прессе о своей помолвке с Гарбо, тогда как она заявляла, что они всего лишь друзья. Предательство оскорбило ее, и отношения оборвались. Адвокат Джордж Шлее, взявший на себя обязанности "сторожевого пса" звезды, консультировавший ее в финансовых делах. Фотограф Сесил Битон, создавший замечательные портреты Гарбо. Они любили ее, добивались и теряли. Когда они становились докучными, Грета покидала их. И цветов на могилы не присылала.
 Марлен же считала долгом ходить на похороны друзей, тем более возлюбленных, и обожала вечеринки. В старости Грета посоветует молодым актрисам непременно обзаводиться мужем и детьми: семья успокаивает дух и плоть. Но лично ее, видимо, такие обязательства перед кем-то не увлекали. Когда Мария Рива, дочь Дитрих, выпустила книгу о матери, многие обвинили ее в предательстве, заявив, что она поступила безжалостно и несправедливо. Был даже слух, что сердце Марлен остановилось после того, как она прочитала эти мемуары. Вряд ли она узнала о себе что-то новое. Скорее, ее могла возмутить откровенность дочери, с которой та описала собственные комплексы: приличные бюргеры не позволяют себе подобного. Дочь не винит мать, лишь обнажает закулисье. Но поневоле думаешь, что куда честнее перед вечностью оказалась Гарбо, не имевшая детей. Легендам противопоказано потомство не потому, что оно может их опорочить, а потому, что легенды озабочены собой и им наплевать на спутников, даже очень близких. Они запланированно матери, не справляющиеся с материнством.
 Гарбо говорила на английском с акцентом всю жизнь. Дитрих овладела американским английским.
 Гарбо подчинилась ветру, который занес ее в кино. Она не снилась себе актрисой. Дитрих была ветром, стремившимся сотрясти экран. Марлен мечтала о славе. Ей нравилось показывать себя, быть в центре внимания, обольщать. Удачи подкрепляли ее веру в собственную женскую состоятельность. Она была интересной рассказчицей, сочинявшей о себе истории, шокировавшие и возбуждавшие. Этими сказками она подыгрывала окружающему любопытству: вы на это реагируете - ну так я еще и не такое придумаю! С годами уже саму Марлен стало шокировать то, что запомнили о ней бывшие приятели и случайные попутчики. Хотя вряд ли она смогла бы отличить истинные анекдоты своей жизни от собственных фантазий.
 Острый ум Марлен, такой же острый язык, богатый внутренний мир - и столь неловкое самовыражение на экране. И обратное - у Греты Гарбо. Может быть, верно, что актеру лучше быть пустым сосудом и заполнять себя предлагаемыми персонами?
 Манеры Дитрих отточены упорным трудом. Ее "томная элегантность" - свидетельство профессионализма. На съемочной площадке рядом с камерой всегда стояло высокое зеркало, в котором она безжалостно оценивала себя. Дитрих вынужденно изучала искусство освещения и монтажа, чтобы выявить благоприятные ракурсы. Она не могла похвастаться тем, что хороша лишь своим присутствием на экране. Экранная копия Марлен требовала не меньшей работы, чем оригинал. За глаза актрису называли "утконос": кончик ее носа был слегка вздернут. Утонченность Гарбо - праздник природы. Она была поразительно фотогенична: пленка усиливала этот магнетизм. В любой позе, с любым выражением она не теряла шарма: пропорции ее лица соответствовали пропорциям лиц античных статуй - высота лба равнялась расстоянию между глазами, а также между подбородком и кончиком носа. Тело было подобно телу Венеры Милосской: с долгой гибкой спиной, легкой сутулостью и ломкой шеей - она так глубоко назад откидывала голову, что это вызывало благоговение. О ее ресницах складывали поэмы: "Когда Гарбо смеживала веки, ее длинные ресницы цеплялись друг за дружку и, перед тем как она снова откидывала глаза, слышался явственный шорох, наподобие трепета крыльев мотылька". А еще были большие голубые глаза, благородной формы нос, изогнутая, как лук Купидона, верхняя губа, густые волосы. Режиссеры, операторы и зрители обожали ее крупные планы.
 И если глаза Греты казались укутанными в меха, то глаза Марлен были обнажены и обнажали. Дитрих анфас тоже очаровывала: лицо с тяжелыми полуприкрытыми веками и впадинами щек, которые особенно удавались, когда свет бил сверху. Но самая большая гордость Дитрих - ее длинные ноги, о которых в Берлине говорили, что они застрахованы на миллион марок, а в Голливуде - на миллион долларов. И, конечно, протяжная походка, будто она волочит за собой шлейф из влюбленных сердец. Тело Марлен обычно прикрывали платья из тканей-паутинок - шедевры иллюзий. Они будто были и не были: "Их мог придумать разве что сам Гудини".
 Марлен держалась в кино за образ невинной шлюхи. У Греты даже проститутка выглядела опустившейся королевой. Навязанный Марлен рок: в ее фильмах непременно двое мужчин, которые дерутся за право обладать ею, а она ждет победителя, стравливая драчунов ради остроты зрелища. Рядом с Гретой в кино - лишь один мужчина, которого она выделяет, предпочитает, но долго сопротивляется чувству, чтобы в конце сдаться - и погубить или погибнуть. Это и есть женщины-вамп? Где "вамп" - как прощальный всплеск?
 В 1939 и 1941 годах, когда мир погружался в войну, Гарбо скинула с себя трагическую маску и поиздевалась над собственным "вампуризмом", снявшись в комедиях - "Ниночка" (в роли советской деловой дамы, не устоявшей перед благами американского капитализма) и "Двуликая женщина". Критики завопили: Гарбо превращается в шута! А она просто резвилась - причем талантливо - на могилах прошлых страданий. Но Голливуд не любит резкой измены амплуа. И актриса подумала: не пора ли мне вернуться домой? Война нанесла удар по ее доходам: сорок процентов их поступало из Европы от проката фильмов. Впрочем, в деньгах она не нуждалась. Гарбо была мультимиллионершей: ей принадлежала большая часть торгового центра в самой респектабельной части Лос-Анджелеса, она владела несколькими домами, вкладывала деньги в живописные полотна. Детская мечта сбылась: богатая и независимая. Зачем кино? Постоянное пересиливание себя: когда больше всего охота лежать на кровати и разглядывать обои, нужно вставать и идти на площадку, преодолевать собственную застенчивость, изображая любовь с незнакомыми мужчинами перед посторонними членами съемочной группы, потом избегать журналистов и фотографов, с отвращением и сочувствием глядеть на себя, экранную, которую так безжалостно используют. Никакой радости от подобного самовыражения. Актриса потрудилась, чтобы получить возможность отдыхать. Целых полвека. Она ушла из кино в 36 лет.
 Дитрих подала документы на американское гражданство в 1934 году. Она считалась беженкой от нацистского режима. Спустя годы изрекла: "Я иногда задаюсь вопросом, а может, я единственный человек в мире, кто мог бы предотвратить войну и спасти миллионы жизней?" Подразумевалось, что это было возможно, если б она приняла приглашение Гитлера, который любил ее фильмы и хотел вернуть национальную звезду на родину, и как-нибудь изловчилась ублажить фюрера своим талантом и утихомирить злую агрессию. Гарбо Гитлер пригласил посетить Германию в 1937 году. Позже она записала в дневнике: "Следовало отправиться в Берлин, захватив с собой пистолет, спрятанный в сумочке, Я могла бы убить его очень легко. Это разрешило бы все проблемы, и, может, не было бы войны, а я стала бы героиней масштаба Жанны д' Арк. Хотя я не политик, и, наверное, война началась бы при всех обстоятельствах". Грета отличалась от Марлен меньшей самонадеянностью. Американское гражданство друзья убедили ее принять в 1951 году. Похоже, ей было безразлично, чья она подданная.
 Ее имя четырежды значилось в номинации на "Оскар" ("Лучшая актриса"), но лишь в номинации. Обделенность премией можно объяснить тем, что Гарбо не являлась американкой. Стоило ей попросить страну о гражданстве, и Американская киноакадемия снизошла - в 1955 году присудила ей "Оскар" за вклад в киноискусство. Гарбо не пришла за наградой. Как наверняка не приходила бы и раньше. Зато Марлен Дитрих с удовольствием откликнулась на просьбу киноакадемии вручить "Оскар" лучшему иностранному фильму. И сорвала овацию как победительница. Звезда - это существо, воплощающее чаяния большинства. И Дитрих изучила все существовавшие и выдумала новые законы такого воплощения. Она умудрилась внушить себе, что она самая шикарная и желанная женщина в мире. И мир купился на ее самогипноз.
 Но появлялись новые звезды, а Марлен старела. Кинокритики иронизировали: она "в достаточной мере экзотична, но возраст дает о себе знать". Ее грим становился все более густым. Для цветной пленки она оказалась слишком бледна. И знаменитые скулы, четко вырисовывавшиеся в черно-белом кино, с появлением цвета выглядели размытыми. Если звук спас экранную Дитрих, то цвет - зарисовал.
 В конце войны в возрасте 43 лет она отправилась на фронт с концертной программой - вдохновлять американских солдат. Германия ее прокляла. В 1946 году Марлен не захотелось возвращаться в Голливуд - ее там никто не ждал. Она поселилась в Париже, потому что любила актера Жана Габена, и на войну пошла в том числе, чтобы быть рядом с ним. Снималась в Европе. Играла бесконечные разновидности певички из "Голубого ангела". Режиссеры надеялись, что песни вытянут и бездарный сценарий, и невзрачную роль.
 С песнями она поехала по миру, когда не на что стало жить. Она легко тратила деньги на себя и окружающих, никогда не знала, сколько у нее на счету и откуда это берется. Ее обманывали - она отмахивалась, расстраиваясь, когда не могла кому-то помочь. В 50-60-е годы ее не очень сильный голос стал кормильцем. Из своих полутора октав она творила чудеса, выдыхая слова так, что они пробирали до мурашек. Она пела интонациями, всю свою биографию привлекая в сообщники. Часто ломала кости, спотыкаясь на сцене о шнуры, потому что перед выходом активно подкреплялась спиртным. У нее было замедленное кровообращение - последствие обморожения на фронте. Пыталась омолаживаться новомодными тогда способами. Она не хотела уходить с пьедестала. В 1965-м ей поставили диагноз: рак матки. Прошла курс лечения, и продолжила гастроли. Единственное, чем она пожертвовала, - это курение. Хотя ее образ в сознании нескольких поколений был неразлучен с сигаретой. И табачная промышленность могла бы использовать ее как рекламный символ. В течение суток она бросила это занятие и никогда больше не бралась за сигарету.
 Чем занималась Гарбо? Можно сказать: простаивала без работы и металась - вроде и раздражителя не стало, а покой не нашелся. Можно сказать: странствовала, наслаждалась бездельем, наверстывала упущенное. Паковала и распаковывала вещи. Как ребенок, который получил время уединиться в детской и заняться игрушками. Перестала блюсти коммерческий вид. Теперь ее обликом не торговали, и можно было не возиться. Она и прежде мало пользовалась косметикой. Волосы отрастали, и их просто ровно подрезали, как газон. Они спадали на лицо и превращались в натуральную ширму от фотоаппаратов, которые преследовали ее до последнего вздоха по всему миру, хотя она скрывалась под псевдонимами. В 50 лет, посмотрев в зеркало и потрогав морщины, она одобрительно заметила: как хорошо, что я вовремя ушла из кино. 15 апреля 1990 года, пережив всех возлюбленных, Гарбо скончалась в нью-йоркском госпитале.
  В конце 1979 года Марлен Дитрих второй раз сломала левое бедро. Кость не срасталась. Звезда оказалась прикована к постели. Потом все же начала передвигаться по квартире. До последнего дня она активно общалась с миром по телефону. Охотно давала интервью, тем более что это приносило средства к существованию. Иногда горничная, чей голос был подозрительно похож на голос хозяйки, говорила звонившим, что мисс Дитрих не чувствует себя одинокой и не впадает в хандру, что она находится в данный момент за рулем собственного авто или летит на самолете. Ее сердце остановилось в Париже 6 мая 1992 года в окружении книг, фотографий умерших друзей и воспоминаний. На заупокойной службе гроб накрыли французским флагом, потом задрапировали американским и отправили на берлинское кладбище. Беспокойная воительница вернулась домой.
 Восемь лет урна с прахом Греты Гарбо хранилась в похоронном бюро Нью-Йорка. Все эти годы ее племянница и единственная наследница Грей Рейсфилд не могла решить, где спрятать то, что осталось от знаменитой тетки. Она опасалась кражи с места захоронения каким-нибудь рьяным поклонником. Но в 1999 году прах Гарбо упокоился на кладбище в южном пригороде Стокгольма. Спустя двадцать четыре года, как она в последний раз приезжала в Швецию погостить.
 И после смерти, в памяти читателей журнала "Playboy", Марлен одержала победу над великой шведкой, опередив ее по сексуальности на девятнадцать позиций. Услышав это, Грета наверняка уточнила бы: "Кто такая Дитрих?"
 
 P.S. Если проводить параллели с нашим кинематографом, то вырисовываются два фоторяда:
 Грета Гарбо - Жанна Болотова - Татьяна Друбич; Марлен Дитрих - Марина Ладынина - Людмила Гурченко. И два обрыва. Дальше - никого. Так изменились типажи? Что происходит не только с нашим нутром, но и с нашими лицами? Впрочем, одно ведь - зеркало второго.
 
 
 Ангел во плоти
 Практически вымышленное жизнеописание Анджелины Джоли, созданное в 2000 году
 
 Angelina Jolie:
 angel - ангел
 angelically - ангельски
 anger - гнев
 jolly - веселый
 
 Эта девушка перетряхнет киномир, взбаламутит не одну любовную пару и проверит прочность (порочность) не одного актерского брака. Публика скажет о ней: бледнолицая с негритянскими губами затащила в свою постель половину Голливуда. Так обычно судачат о самцах: мол, масса див ответила ему взаимностью. В нашем случае столь уважительную оценку дадут самцу женского пола. Она заставит профессионалов прислушиваться к себе в сфере кинопроизводства и восторженно воспринимать все свои выходки. Потому что они окажутся справедливы и полезны для результата. Она - таблетка шипучего аспирина в заболоченной местности. Рядом с ней Мадонна в самые вихрастые годы покажется бледноволосой простушкой. А Шарон Стоун наверняка пожалеет, что мало себе позволяла, придерживаясь достоинства интеллектуалки. Похоже, свои комплексы Анджелина Джоли сожгла в дневнике периода с 14-ти до 16-ти: "Я была слишком маленькая, слишком напуганная, слишком толстая и еще много чего слишком". "Для меня важно быть самой собой". И с каждым годом она приближается к совершенству. "Я поняла, что мы сами выбираем - быть счастливыми или нет. Понятно, что не хочется никого обижать, что окружающие должны получать удовольствие от общения с тобой... но в то же время нужно быть счастливой. Как только я начинаю рассуждать логически и перестаю доверять своему чутью, у меня сразу начинаются неприятности". Что значимее: мнения людей о тебе или удовлетворение твоих собственных потребностей без оглядки на то, обременяешь ты этим других или нет? Вот что такое "быть или не быть". Либо делаешь счастливой себя, либо осчастливливаешь других. К чему она в итоге придет?
 Особые приметы: будто срезанные мочки ушей, родинка над правой бровью, ямка в центре нижней губы, разделяющая ее на две половинки, словно копирует то углубление, что над верхней губой.
 Особые жесты: лучше работает левой бровью (углом поднимает вверх в момент легкого удивления или лукавого призыва), в трудных ситуациях прикрывает глаза веками, будто досадует на собственную беспомощность (так прячешь себя на миг от того, с чем не можешь справиться), при этом поводит головой в сторону, отчеркивая переживания и возвращаясь к реальности; когда смотрит в чьи-то зрачки, ее собственные мечутся справа налево и обратно, словно хотят охватить весь объем.
 4 июня 2000 года ей исполнилось 25. К этому сроку она успела достаточно, чтобы было чем развлекать гостей за праздничным столом. Хотя бы тем, как опровергла народную примету: 'Все говорят: как встретишь новый год, так его и проведешь! В новогоднюю ночь я отправилась спать, даже не дождавшись наступления полуночи, и заснула так крепко, что не слышала взрывов петард на улице. Мне было не до веселья - когда вернулась со съемок нового фильма ('Первородный грех'), я буквально падала с ног от усталости'. Но уже весной она получила 'Золотой Глобус', 'Оскар' и свидетельство о браке. Может, это и крепкий сон, но что же тогда взрывы петард?
 Из прошедшего. В 14 лет роман с музыкантом - то ли панк, то ли рок. Она привела его в дом и объявила маме, что это ее парень и он будет жить с ними, после чего захлопнула дверь своей комнаты. Их отношения продолжались два года. На память - едва заметный длинный шрам от ножа, то ли на шее, то ли на животе (источники заблудились): "А чего еще можно было ждать. Вы молоды, вы сумасшедши, вы находитесь в постели и у вас есть нож. Бывает". Но есть и такое пояснение: 'В то время я сильно переживала из-за развода матери с отцом. Но вовсе не пыталась покончить жизнь самоубийством. Просто хотела заглушить душевную боль'.
 Роман с ножами - с отрочества и по сей день: домашняя коллекция кинжалов и многие роли с холодным оружием в руках.
 В 20 лет брак с Джонни Ли Миллером ("Хакеры"). Поженились 28 марта 1996 года, развелись 2 марта 1999 года, но расстались раньше. "Мне было с ним хорошо, у нас был чудесный, потрясающий брак. Но наши пути разошлись. На самом деле мне казалось, что я справилась с этим лучше, чем мои родители. Мы абсолютно честны друг перед другом". На прощание они сказали себе: "Мы могли бы снова пожениться". Возможно, их развело кино. В тот год, когда они с Джонни соединились, она снималась в "Джиа". Жила в нью-йоркском отеле. Глубоко вживалась в роль. Которая многое в ней прояснила. Для нее самой.
 В 22 роман с Тимоти Хаттоном ("Играя Бога"). В 24 брак с Билли Бобом Торнтоном ("Управляя полетами"). От партнера к партнеру. Как продолжение совместного профессионального времяпрепровождения. Эхо свежего интереса. Свежесть проходит - эхо стихает. Появляется новая роль - новый партнер. Ей любопытно понравиться ему. Мужчина - как стимул для представления. Возможно, это подчеркивание независимости от родителей - отчеркивание от них - созданием собственной крепости. Возможно, доигрывание кинообраза и экранного партнерства - слишком глубоко впитался персонаж. Она врастает в свои роли. И от лица не образа, а собственного гневается, плачет, улыбается, прищуривается. Поэтому такое искушение - сказать, что все фильмы с ней автобиографичны, почти документальны. Настолько нереально между актрисой и героиней втиснуть лезвие. 'Лучшее, чему я научилась у отца - это то, что игра не есть жизнь. Кто бы чего ни говорил про моих героинь, это не я. Я постоянно в поиске, и этот процесс бесконечен'. И еще об отце: 'Он превосходный пример человека, который просто не может быть женатым'.
 "5 мая 2000 года в маленькой церкви Лас-Вегаса (столицы быстрых браков) состоялась двадцатиминутная церемония венчания 24-летней Анджелины Джоли и 44-летнего Билли Боба Торнтона. Жених и невеста явились в джинсах. Кто вел невесту к алтарю - отец Джон Войт или брат Джами - неизвестно. Бюро выдачи брачных лицензий округа Кларк подтвердило получение свидетельства о браке. Для Торнтона этот брак пятый. Для Джоли - второй. Они познакомились в прошлом году на съемках комедийной мелодрамы "Управляя полетами", где играли мужа и жену. Она рассказывала, что он очень помог ей профессиональными советами. О нем же говорили, что после знакомства с Анджелиной он вытатуировал на руке три первые буквы ее имени - ANG - и расторг помолвку с другой женщиной." Причем Лора Дерн ("другая женщина") прояснила: "Я была на съемках, вернулась домой и узнала, что мой бойфренд женился. Не на мне. И знаете, откуда я узнала об этом? Не от него. Мне просто позвонили из газеты."
 Продолжение темы фильма 'Управляя полетами', где герой (Билли Боб), сорокалетний мужчина, женился на девятнадцатилетней девушке (Анджелине Джоли), сознавая опасность подобного союза (и дедушка его предупреждал). Их брак проверил себя на прочность после того, как ОНА ему изменила, правда, до свадьбы и он не был паинькой, в чем сознался в ночь откровений. Потом они сменили место жительства - подальше от соблазнов мужского и женского пола - и зажили дальше. Как? Узнаем после 5 мая 2000 года. На сколько ее хватит. Почему-то кажется, что именно Ее. С панк-музыкантом два года, с Джонни два года, с Билли... Любители предсказаний чужих разлук судачат о недолговечности их брака, отмечая, что Торнтон - большой ребенок, и вместе они продержатся до тех пор, пока Джоли будет психоаналитиком для инфантильного мужа. А двадцать лет разницы - это "папа", который не убежит, потому что шаткое здоровье и одинокая старость пугают сильнее зависимости от молодого контролера.
 Возможно, ее замужества - уступка влюбленному мужчине. Возможно, лихачество: раз так складывается, почему нет, в конце концов не на всю жизнь. Ведь если исходить из того, что однообразие ее угнетает, каждый брак обречен изначально. То, что заводило вчера, в настоящий момент вызывает легкое воспоминание о близости ушедшей натуры. Как сказано во французском фильме ('Женский бунт') о подобии Анджелины: 'Ей нужно быть на взводе двадцать четыре часа в сутки. А заводит ее свобода'. Она укротительница и коллекционер мужчин. С одним просто секс, со следующим супружество. Она великодушная и искренняя (истовая). На одних фотографиях величава, как принцесса. На других проста, как шпана. Естествоиспытатель, изучающий разные формы жизни. В нью-йоркском таблоиде появилась заметка об "оскароносной актрисе, которая только что увела своего мужа от его давней подруги, а незадолго до свадьбы была застигнута в постели с партнером по своему последнему фильму". В неназванной актрисе деятели шоу-бизнеса опознали Анджелину. И якобы Мелани Гриффит пришла в ярость, так как упомянутым партнером по фильму мог быть ее законный супруг Антонио Бандерас (перед своим бракосочетанием Джоли закончила съемки в картине "Первородный грех", где он - кубинский плантатор конца прошлого века - становится жертвой своей невесты). Голливуд затаился в предвкушении разборки: Мелани нервически оберегает семейный очаг, пасет мужа, как дико домашнее животное, видимо, не очень веря в его увлеченность ею, но кажется, будто она не верит и в то, что в ее жизни может оказаться другой мужчина, кроме Бандераса - его заполучила, с ним и умрет. Если понадобится, даже насильственно. В разгар скандала 43-летняя Гриффит попыталась опровергнуть слухи: "Но мне очень нравится Анджелина! Она одна из самых достойных девушек, которых я встречала. Она ангел, и я уверена, что их совместный с Антонио фильм получится очень хорошим и чуственным. Но это фильм, а не жизнь. В реальной жизни он каждый вечер возвращается в наш общий дом и спит в нашей кровати. Боже!" (Журналист, бравший у нее интервью, добавил, что отдыхал в указанное в таблоиде время в Сансет Маркиз, где видел Джоли с мужем). Сама Анджелина откомментировала историю так: 'Если бы Мелани Гриффит приревновала меня к Антонио Бандерасу, я бы это быстро уладила. Мы бы пошли с ней в бар, выпили по паре текил, потом вместе сделали бы себе по тату. (Это что-то вроде дневника на собственном теле - зарубки на память о пережитых потрясениях). Может быть, я даже переспала бы с ней. Это оживит их брак, я думаю. Но вообще, когда кто-то женат, имеет детей, это так смешно. И как секс-объект он или она перестает для меня существовать'.
 Сомнительно, что Джоли жаждет разрушать чужие браки-союзы. Ее влечет страсть первооткрывателя, который никогда не откажется от новой земли, подвернувшейся под ногу. Перед началом съемок в 'Первородном грехе' она сказала в интервью: 'Я еще никогда не имела дела с настоящим латинским любовником (так в Голливуде называют Бандераса). Просто сгораю от нетерпения в предвкушении встречи с ним!' 'Мне нужно больше секса. За свою жизнь я хочу перепробовать на вкус как можно больше народу'. Но даже если бы она объяснила, что статья в газете о разоблачении ее интриги с испанцем - рекламная кампания фильма, что в те восемь часов их с Антонио постельного образа жизни Мелани нависала над ними, как Бог над Адамом и Евой, или змей-искуситель, провоцирующий самим своим присутствием: так и тянет похулиганить - совершить то, от чего он якобы страхует, чего ждет, - сбежать в отель и провести хотя бы час без Гриффит ('В одном эпизоде я должна была разыграть с Антонио бурную страсть в ванной. Естественно, на нас не было одежды, и я чувствовала себя совершенно ужасно. Ведь Мелани приблизилась к нам вплотную и следила за каждым нашим движением. Прежде чем мне удалось сосредоточиться и сыграть как следует, оператору пришлось переснять чуть ли не десяток дублей'), так вот если б Джоли так сказала, ей бы никто не захотел поверить, потому что этикетка создана и гласит: соблазнительница всего, что движется.
 Вполне достойный девиз: движение - жизнь. Избранники Анджелины, похоже, шебутные прикольщики, мобильно откликающиеся на всякие небанальности-прегрешения, гуттаперчивые и взрывоопасные, как она. Хамелеоны. Так ее назвал американский продюсер. Истинное определение подлинного актера.
 В детстве она возилась не с котятами и щенками, а со змеями и ящерицами. Рептилии дрессуре не поддаются. Если хочешь приручить ящерицу, придется приручать себя к ней, а не наоборот: изучать ее поведение, чтобы провоцировать рептилию на нужные тебе действия (похоже на отношения мужчины и женщины, да впрочем, на поведение всех, живущих вместе). Ящерица отбрасывает хвост, если тот мешает свободе, зная, что вырастет новый. Джоли оставляет мужчин (мужей), уверенная, что будут еще. Те, что известны, - вехи. Кто-то был в промежутках. Наверняка были. И не только мужчины. В интервью она легко говорит о своей бисексуальности, поясняя, что это дает ей возможность близко познакомиться с очень интересными людьми. Расширить кругозор. "Если честно, мне нравятся все. И девочки, похожие на мальчиков, и мальчики, похожие на девочек, и толстые, и худые. Просто не могу спокойно идти по улице!" Говорят, что роль Джиа помогла ей лучше понять собственные желания. "Проблема бисексуальности надуманна. Это все равно, что спрашивать: "А вы могли бы иметь дело с партнером высокого роста или другой расы?" Дурацкий вопрос. Я вышла замуж за мужчину, потому что мне нужен был кто-то физически более сильный, чем я. Мне это просто приятно. Но я всегда оказываюсь сильнее. Не везет мне. Я мечтаю о мужчине, который сумеет меня одолеть. Или женщине. Пусть будет кто угодно, лишь бы одержал надо мной верх".
 Это молитва могучих натур. Скольких женщин поиск сильнейшего так и оставляет одинокими. Судя по всему, Анджелина из породы тех врачей, которые все вирусы не прочь испробовать на себе. Чтобы если от чего-то отказаться, то со знанием сути. И суметь излечить другого. Она из тех, кто не щадит себя ради самопознания, любопытствует ко всему и всем. Не связана общепринятыми нормами. Из числа завораживающе ненормальных. Сумасбродов. "Если бы разные стороны моего "я" не находили выхода в кино, может, я бы и сама уже свихнулась" (как ее героини). Пишут: "За последние годы актриса сумела создать себе имидж принцессы-мятежницы, первой секс-декадентки нового тысячелетия в Голливуде". А партнер по фильму "Угнать за 60 секунд" Джованни Рибизи говорит: "Масс-медиа любят представлять Анджелину как эксцентричную особу, которая пускается во все тяжкие, тогда как на самом деле это умнейшая актриса и абсолютно порядочная женщина, просто ей чужда косность, присущая среднему классу". Значит, вовремя.
 Если бы индейцы давали ей имя, вероятно оно звучало бы так (в переводе): ни в чем не уступающая мужчинам. Она лихачит на трассе жизни, словно ее внутренне лихорадит. Легко выходит замуж и легко расходится. Будто ребенок сегодня предлагает дружить тебе, а завтра с этим же предложением подходит к другому, но это не значит, что ты оставил в его памяти неприятный осадок. Просто ребенок в поиске свежести. Чтобы утолить голод, нет необходимости заказывать столик в дорогущем ресторане и неделю ждать своего часа насыщения. Можно заскочить в "фаст фуд" и съесть бутерброд. Чтобы выйти замуж, нет нужды готовить пышную свадебную церемонию. Можно слетать в Лас-Вегас и обвенчаться за двадцать минут. И то и другое уместно сделать в джинсах. Она поступает так, как ей удобно (просвечивают задатки Элизабет Тейлор, которая всегда шла навстречу мужскому влечению, но предпочитала заключать брак, чтобы отношения были пристойными и откровенными). "Боюсь, что кто бы на мне ни женился, он всегда будет думать, что я не удовлетворена, не понимая того, что я не удовлетворена самой жизнью. А когда любишь, то хочется, чтобы у любимого не было таких проблем".
 Легко отвечает на каверзные вопросы публично и признается в том, что недавно застопорило бы карьеру актрисы. "Если уж разговариваешь с прессой, не стоит удивляться, когда тебе задают интимные вопросы". В двойной (удвоенной) сексуальности: словно никого не хочет обидеть, лишь бы удовлетворить всех, кто жаждет отщипнуть кусочек. В том, что увлекалась наркотиками и до сих пор на ее руках заметны следы игл (игр): почти в каждом фильме с ее участием упоминаются наркотики ("Ложный огонь", "Играя Бога", "Собиратель костей", "Девушка, которую прервали", "Джиа") - в некоторых она предостерегает от этого зелья других персонажей, в некоторых погибает сама. "Теперь я их не касаюсь. Пью красное вино, иногда текилу, а когда не спится, принимаю таблетку снотворного. Как и все, в определенный момент я себя потеряла. Но думаю, в жизни все надо испытать". Любит рассказывать о своих татуировках - они, словно котомка, в которой 'все мое ношу с собой': на левом запястье буква 'H' (знак любви к брату и тогдашнему бойфренду Тимоти Хаттону); на левой руке цитата из Теннесси Уильямса 'Молитва за диких сердцем, заключенных в клетку'; на левом предплечье дракон (японский символ смерти), над ним имя нынешнего мужа Билли Боба Торнтона; на животе - латинское изречение "Что меня питает, то меня и губит"; на бедрах кресты; на левой ягодице голубой четырехугольник; на правой вроде бы еще один дракон; на левой лопатке какой-то иероглиф. В общем, изрисована, как пещера первобытного человека. Еще была татуировка со словом 'отвага', но ее она свела, хотя: 'Я не верю в сожаления. Татуировка - это влияние момента. Какую-то из них я сделала сама себе в полночь, в Шотландии'. "У меня сомнительная репутация, и обо мне думают всякое. Да, у меня есть татуировки, я ношу кожу, но ведь в моих ролях можно увидеть и другие стороны моей натуры. Почему бы не обращать внимание именно на них?" Она говорит журналистам, что ее готический имидж - это щит, прикрытие: "Благодаря ему все считают, что знают мои самые мрачные тайны, хотя на самом деле это только верхушка айсберга". Готика - стиль средневековой западноевропейской архитектуры, характеризовавшийся остроконечными (как ее характер) сооружениями, стрельчатыми сводами, обилием орнамента (татуировок). "Я поняла, что никогда не узнаю, кто я есть на самом деле, да и не хочу знать. Я еще буду меняться, и в моей неустроенности нет ничего страшного. Зато я умею жить в свободном полете". Еще она называет это - "жить в свое удовольствие": "Подъезжаешь к "Баскин-Роббинсу, покупаешь рожок в шоколаде и едешь дальше, подпевая Элвису. Такие вещи надо делать обязательно. Хотя бы потому, что ты можешь их делать".
 В отрочестве она увлеченно красила волосы в разные цвета и носила вызывающие наряды с блестками. Говорит, что в те годы была ужасно несчастной, потому что одноклассники потешались над ее тщедушным видом, очками и скобками на зубах. Мечтала стать директором кладбища или фирмы ритуальных услуг. Наверное, чтобы достойно похоронить своих обидчиков. Она изучала древнее искусство бальзамирования. Тема смерти ее сильно увлекала. И сейчас занимает, хотя она уже попала в число пятидесяти самых красивых людей мира, по опросу журнала People: 'Так глупо. Я столько дерьма наслушалась от своих друзей, когда они приходили ко мне утром и вопили: 'Это кто же у нас такой страшный? Неужели самая прекрасная женщина в мире?!' (Шарон Стоун тоже носила очки, выглядела нескладной дылдой в глазах одноклассников и прятала собственные эмоции в перекрашивании волос и ярких одеждах, подсмотренных в журналах мод. А Джоди Фостер с нынешними 153 см роста самоутверждалась в учебе и работе, наверняка еще пуще усугубляя одиночество. К 30 годам заработала два "Оскара" и невероятную для актрисы степень образованности. Шарон Стоун тоже славится коэффициентом интеллекта.) "Я куталась в черную рыболовную сеть, носила тяжелые ботинки. Мне хотелось спрятаться... И в то же время я играла в пьесах и занималась в школе бальных танцев Артура Мюррея. Я смывала с рук чернильные татуировки, стаскивала затертые Док-Мартенсы, надевала платье и туфли на высоких каблуках и побеждала в конкурсах исполнителей танго. Друзья считали, что я ненормальная. А мне нравилось!"
 Танец, в котором партнеры выступают на равных. Диалог из двух монологов. Результат - утоление или еще большее распаление. Но не притирка, не взаимопонимание, не покой. Подчинение скрадывает лидерство. Лидер мечтает покориться. Лишь мечтает. Ведомый втайне сознает, что он ведущий. Ведущего тешит иллюзия своей ведомости. ЕЕ танец. Наверняка она была в нем хороша, как само ТАНГО.
 Период с 14 до 16 лет Анджелина называет временем панк-экспериментов, "нескладным психопатическим" отрочеством, но подробностей не разглашает, сожгла дневник, который тогда вела, "чтобы не жить прошлым". Можно завуалировать невинное. Создать интригу на пустом. Сказать: не хочу об этом вспоминать. И непременно зацепит: что же такого ужасного она пытается скрыть? Возможно, всего навсего время, когда ничего интересного не происходило. Для человека, ищущего новизны, это невыносимо. Рассказывать не о чем. Были внутренние метания, но их не превратишь в любопытные байки. Так что пусть прошлое останется в сгоревшем дневнике. Силен человек, могущий объяснить все свои поступки. Во всяком случае так, чтобы накормить публику. Особенно силен, если объяснения остроумны. И не столько раскрывают истину, сколько запутывают и отводят удары. Подчеркивая: да, я знаю про себя это и не пытаюсь скрывать от вас, так что ваше якобы разоблачение запоздало, я высказала свою "тайну" первая. Возможно, она не уверена в себе настолько, насколько уверены в ней ее героини.
 Она кажется умопомрачительно свободной внутренне. Легко раздевается в фильмах, как женщина, довольная своей фигурой. В 13 изнуряла себя диетами. Сейчас единственная диета - красное вино и красные сорта мяса. "Стараюсь набрать вес. Занимаюсь шейпингом. Я больше нравлюсь себе, когда не такая худая. Мне надоели неженственные фигуры. У женщины должны быть какие-то формы!" Наверняка она могла бы играть голой на протяжении всего действа, не испытывая неловкости. Ее внешность работает вторым планом, воздействуя на подсознание зрителя. Она же ее будто не замечает, но как приложение - это мощная сила. Куда мощнее, чем если б она откровенно ею пользовалась. Макияж (в жизни): "Только основа для лица. Обычно я стараюсь сделать себя менее яркой. У меня есть серо-бежевая помада, которая делает мои губы не такими красными". Волосы (в жизни): "Тут я человек крайностей. Волосы должны быть или черные-пречерные, или совсем белые". Исподтишка красота разит глубже. И дольше помнится. Как у Гомера, когда Елена прошла - старцы встали. Нет описания прикрас. Есть реакция людей. И эта реакция впечатляет.
 Итак, если вы хотите стать американской кинозвездой, надо: страдать дислексией (неспособностью к чтению), чтобы доверять не прочитанному, а перенесенному, прочувствованному, носить скобки на зубах, чтобы потом сверкать улыбкой, как прожектором ликования: ну и кто смеется последним?! - терпеть ехидные отзывы сверстников, бороться с собственным телом, расти в распавшейся семье, обычно с матерью, и изо всех сил мечтать об иной доле (роли). Когда можно совершать воображаемые поступки и не отвечать за них (во всяком случае сиюминутно). Когда можно проходить ситуации под чутко выписанным руководством. Когда все, сделанное тобой, находит отклик у массы незнакомых людей. Они не остаются к тебе равнодушными. А некоторые даже любят тебя. И это перевешивает критику, отбрасывающую в подростковый период, когда дурные отзывы разили больнее. Там закалялась стать. Ради иллюзии любви американские дети хотят стать звездами. Тем более, дети актеров, то есть воспитанники Голливуда, рожденные рабами кинокамеры. 'Я поняла, что актерская профессия дает возможность прожить тысячу жизней и избавиться от всех терзающих тебя демонов. Актеру не нужен психотерапевт, его терапия - работа на съемочной площадке'.
 Как правило, они начинают фотомоделями. Это будто представление для зеркала. Принимаешь позы, в которых сама себе нравишься. Переход в кино - просто добавление слов к телесным ужимкам. Не только кривляешься, но и комментируешь. Кинозвезды, в представлении публики, напоминают трансформеров, собранных ловкими руками хирургов. Вот эта деталь удалена тем-то, а эта подправлена тем-то. Голливуд - фабрика игрушек, где собирают кинодив. Почему нам нравится уличать их в искусственности? Словно не подлинность, не настоящесть оправдают наше несовершенство, утешат самолюбие.
 Она естественна, как дерево, которое хотело быть. Дислексией не страдала. Родители расстались, когда ей исполнился год: "Это произвело на меня сильное впечатление. В школе я даже ходила к психотерапевту. Однажды мне приснилось, будто я убиваю отца. "Отлично! - Сказала мне врач. - Теперь у нас кое-что есть!" Представляете, она была счастлива, что я убила отца! Тут моему лечению пришел конец". Может быть, посещая психотерапевта, она на самом деле не очень хорошо понимала, зачем это делает, чего хочет. Ей так и виделось, как во время сеансов доктор мысленно пожимает плечами: ну и что? - и незаметно позевывает, потому что она рассказывала то, что переживает каждый подросток, что проходит с возрастом и бороться с этим, наверное, не нужно, во всяком случае с помощью врача. Что девочка делает это лишь для того, чтобы перекладывать ответственность за свои поступки на постороннего человека. И, возможно, с каждым сеансом Анджелине хотелось хоть как-то заинтересовать доктора собой, скрасить время, затраченное на нее, и она принималась фантазировать. Может, убийство отца приснилось ей как очередная, доведенная до нелепого буйства, фантазия, чтобы удовлетворить наконец специалиста, доказать, что ей имеет смысл возиться с юной пациенткой. Но когда та обрадовалась, девочка поняла, что пора остановиться. Подобное творчество могло сделать ее больной. "Когда я говорю, что мои отношения с отцом сложные, это только потому, что мы с ним абсолютно одинаковые. Вечно спорим и смеемся друг над другом. Сейчас я провожу с ним много времени и стараюсь напоминать ему те времена, когда я была ребенком. Я дурачусь, он отвечает тем же. Разве это значит, что он плохой отец?"
 После развода мать увезла детей в Нью-Йорк. Отец остался в Голливуде. Говорят, что именно мама, не очень известная актриса и фотомодель (с французскими и индейскими корнями), привила дочери страсть к лицедейству. А брат с малолетства снимал сестру на видеокамеру. Развод родителей сплотил их в крепкий союз. Так и распределилось: она - актриса, он - режиссер (как говорила Джиа своей возлюбленной: я буду королем, а ты будешь королевой). Спустя годы он сделал ее звездой своих пяти студенческих короткометражек. Что удивительного в том, что, держа в руках "Оскар", она закончила монолог словами: "Джами, я люблю тебя". Брат сидел в зале и пытался не плакать. Пресса всколыхнулась предвкушением сплетни: может, здесь нечто более скандальное, нежели родственная связь? Что сближает брата и сестру? Инцест? Кровь. Куда уж ближе. Они похожи, как близнецы. После церемонии у режиссера Джеймса Хейвена вырвали комментарий: "Мы не спали вместе с пяти лет" (хотя до ее недавнего замужества жили с братом в одной квартире в Нью-Йорке). Ее, вероятно, это позабавило. Скорей всего, она готова к нападкам. И заскучает без них. Чтобы жизнь не превращалась в болото. В одном из интервью заявила: "Связующий элемент моего существования - хаос. Я всегда должна находиться в поиске и открывать для себя что-то новое. Главное - никогда не оставаться в спокойном состоянии".
 Что меня питает, то меня и губит. Оно ветром проносится сквозь организм, как через трубу, доставляя секундное блаженство полета и унося его вместе с остатками сил и желаний, напрочь опустошая для следующих часов жизни. Но за эту секунду хочется отдать все часы. Самая отвратительная сцена в ее сознании - прилизанная домохозяйка в розовом фартуке, колдующая над утренним кофе. Нет, она хочет иметь дом, но существовать в нем как-то нестандартно. 'Со мной тяжело жить. Я не готовлю, не люблю, когда ко мне прикасаются, не желаю ни перед кем оправдываться. Я люблю мужчин, но не хочу, чтобы рядом со мной постоянно кто-то находился'. Разве что с возрастом угомонится. Родить детей, но как-нибудь потом, пока их некогда зачать (Джиа говорила: а если они будут слишком шуметь, я помещу их в какое-нибудь тихое местечко, например, в духовку). Может, даже усыновить ребенка (ну, это от душевной широты, видимо). А лучше - купить замок на острове и превратить его в пристанище для артистов и своих друзей (испытывает потребность заботиться обо всех, кто в том нуждается, а замок - это монумент, потому что в детстве у нее не было настоящего дома, возмещает потери). Завести собак, непременно ньюфаундлендов (на вид - философов, мудрецов в обманчивом покое и молчунов - говорят, они не лают: из-за нелюбви к суете и шуму? Она напоминает ньюфа, когда черноволоса и встрепана): "Вот только буду ли я для них хорошей хозяйкой..." Подобное для нее куда органичнее. Последний медовый месяц продлился считанные часы. Обвенчались с Билли Бобом - и она улетела на съемки в Англию ("Искательница подземелья"). А муж со страхом высоты остался в Америке, правда, начал посещать сеансы акупунктуры, чтобы излечиться, потому что из Англии она перелетит в Египет и будет отсутствовать дома несколько месяцев. А тут еще пресса сообщила: сразу после свадьбы брат Анджелины заявил, что намерен поселиться в доме новобрачных, и это якобы не приводит в восторг Билли Боба. Мол, Торнтон захотел объясниться с женой, а для этого хорошо бы слетать к ней. Непостижимой.
 В семь лет снялась в фильме "В поисках выхода" (1982 г., режиссер Хол Эшби) вместе с отцом, который был и продюсером картины. В десять лет переехала к нему в Лос-Анджелес, где родилась. В одиннадцать поступила в театральную школу Ли Страсберга и пыталась осваивать систему Станиславского: "Мне предлагали вспомнить и пережить что-нибудь из того, что происходило со мной пять лет назад, но что можно найти подходящего из опыта шестилетнего ребенка!" В тринадцать сочла себя сложившейся актрисой. В шестнадцать поступила в нью-йоркскую киношколу на отделение режиссуры (по другим источникам - "некоторое время изучала киноискусство в университете Нью-Йорка после съемок в "Джиа"). Одновременно училась в разных театральных лабораториях. Работала фотомоделью в Лондоне, Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, снималась в видеоклипах Мит Лофа, Ленни Кравица, Antonello Venditti, The Lemonheads. Была героиней клипа на песню "Anybody Seen My Baby" группы "Роллинг Стоунз" (1997 г.), которую они списали с песни Кей Ди Лэнг (певицы родом из Канады, похожей на Земфиру).
 Она спорщица. Если в чем-то убеждена, будет отстаивать это до хрипоты. И в конце концов докажет правоту. "Мы много говорили о том, какими должны быть повадки и поступки Сары и как она должна выглядеть внешне, - рассказывал продюсер фильма "Угнать за 60 секунд". - Обо всем этом у Анджелины всегда было свое мнение. И всякий раз оно оказывалось решающим".
 Сильная, умная и смелая. Героини Анджелины бедовы. Они падают в приключения и затягивают туда всякого, кто увлекся. Завораживают и подчиняют. Но отвечают лишь за себя. Могла бы сыграть французскую Анжелику (маркизу ангелов). Даже с темными волосами. Был бы более роковой вариант героини. В костюмной мелодраме может стать королевой. Только мало таких, что правили самостоятельно, без короля. Стала бы удачной амазонкой. Или хозяйкой странного дома в "Семейке Адамс". Может сотворить свой "Основной инстинкт" (нож для колки льда вполне из ее коллекции). Могла бы сыграть Фантомаса, но лучше без маски. А еще лучше - Джеймса Бонда. Или Холли из кинофильма 'Завтрак у Тиффани' (по рассказу Трумэна Капоте). В оригинале героиню сыграла Одри Хепберн, брюнетка, хотя писатель, вероятно, подразумевал Мэрилин Монро. Анджелина хотела бы сняться в картинах, которые можно показывать детям. Она способна на неожиданность. В ней чувствуется напор организатора. Наверняка снимет свое кино.
 В 1998 году, получив "Золотой Глобус" за главную роль в телефильме "Джиа", она прыгнула в бассейн отеля, где проходила церемония, в обнимку с наградой. Такой финал был у фильма "Хакеры": герои прыгали в бассейн и там целовались. Тогда она держала за руку своего будущего мужа (первого). Возможно, прыжок с "Глобусом" был совершен в его честь, потому что к этому времени она попросила его о разводе, решив сосредоточиться на профессии.
 
 Как правильнее: это не она, а она? Не Джиа, а Энджи? Не Энджи, а Джиа? Она говорила себе перед камерой: это не я? Они похожи. Или актриса наделила образ своими чертами и привычками. Или сама судьба свела их вместе. "Джиа" будто про нее. Ключевые слова для опознания: раскрашенные волосы, разведенные родители, дневник, нож, фотомодель, наркотики, бисексуалка. Энджи и Джиа - I like that. Она не знала свою героиню. Когда в 1986 году Джиа Каранджи умерла от СПИДа, Анджелине было 11 лет. Наверное, ее мама помнила яркую фотомодель, которая была брюнеткой среди блондинок и первая из них начала двигаться во время съемок, а не застывала в указанной позе. Мама Анджелины тоже работала фотомоделью. И, может быть, говорила дочери, что та похожа на Джиа, добавляя, что не желает ей такой судьбы, насколько можно не пожелать. Когда Джиа исполнилось 11 лет, мать, которую девочка считала своим главным "я", ушла к другому мужчине. Она осталась с отцом и двумя старшими братьями.
 Джиа Мари Каранджи родилась в 1960 году в Филадельфии. О ней говорили: она всегда следовала своему инстинкту, неважно куда он ее вел. Ее мать считала: сыновья уходят, они женятся на других женщинах, а дочь остается с тобой навсегда. Сама Джиа как-то изрекла: я бы сказала своим детям, что не надо становиться известными, потому что это ничего не дает. Первую серию своих фотографий она тайно пронесла в дом матери, где та жила с новым мужем, и оставила как попытку ответа на вопрос: ты об этом мечтала, говоря, что я красивая? Анджелина Джоли Войт родилась 4 июня 1975 года в Лос-Анджелесе. Отсекла фамилию Войт, чтобы в колледже ее воспринимали не как дочь знаменитого актера, а как... Девочку, которая мечтает доказать отцу, что он напрасно ее бросил, что она может быть ему интересна, что нужна ему так, как он нужен ей, даже больше... Получилось, что второе имя 'Джоли' стало фамилией.
 Как если бы рассказал продюсер фильма "Джиа":
 - Мне очень понравился сценарий. Меня заворожила судьба этой супермодели. Первая известная женщина, умершая от СПИДа. Молодая красавица, которую смогла обуздать только смерть. Кажется, что она родилась для вспышки: ослепить и исчезнуть в памяти тех, кому посчастливилось стать свидетелями. Слишком дикая, чтобы жить, слишком красивая, чтобы умереть. Я хотел сделать о ней фильм. И все было готово для съемок. Деньги, режиссер, группа, актерский состав. Но не могли найти героиню. Перебрали, казалось, всех известных и не слишком известных актрис. У одной была подходящая внешность, но не тот темперамент. У другой совпадал темперамент, но не удовлетворяла внешность. Требовалась невероятно яркая, сильная, сумасшедше обольстительная персона, какой, по воспоминаниям знавших ее, была Джиа. В нее влюблялись все, даже те, кто проклинал и говорил, что терпеть ее не может. Оттого, что она не отвечала взаимностью. Где взять такую девушку? Мы просто отчаялись. И тут судьба проявила милосердие. Значит, эта картина не могла не состояться. Однажды я вышел из павильона киностудии, где проходили пробы очередных неудачных претенденток, в абсолютном оцепенении от жары и безнадежности перешел через дорогу и зашел в кафе. Выпить и немного забыться. Я сел за столик и поднял голову, наверное, для того, чтобы чертыхнуться в сторону студии. Мои глаза уперлись в девушку, сидевшую за соседним столиком и читавшую нечто, похожее на сценарий. Они как уперлись в нее, так и остались в этом положении. Я впал в транс. Мой внутренний голос начал напевать какую-то неразличимую абракадабру. Я наблюдал за ее руками, очень красивыми, перелистывавшими страницы, видел, как погружена она в чтение, ужасно хотел взглянуть, что же ее так увлекло. И вдруг она взглянула прямо на меня и спросила:
 - Вы хотите мне что-то сказать или просто любуетесь?
 От растерянности я что-то промычал и чуть не подавился слюной. Она улыбнулась:
 - Вы из-за меня так нервничаете или у вас что-то случилось?
 И тут я все понял. Передо мной сидела Джиа. Я наконец сформулировал то, что бестолково бродило во мне все эти минуты. Она произнесла фразу из сценария. Естественно, она не читала его. Это была ее спонтанная реплика. Но и реплика Джиа. Она сказала так парню, который захотел с ней познакомиться. Почему-то мне захотелось выговорить:
 - Будьте моей женой.
 Но я произнес более насущное:
 - Вы Джиа.
 Девушка улыбнулась еще шире и возразила:
 - Я Энджи.
 И я понял, что у нас все получится.
 (Может быть, узнав, что Джиа не расставалась с ножом, Анджелина сказала: это точно я).
 В Лос-Анджелесе все отравлено Голливудом. У тебя есть два пути: либо ты в кино, либо в сфере его обслуживания. Либо ты звезда, либо официантка, мечтающая стать звездой. Быть фотомоделью скучно - у образов нет наполнения. Картинка получается плоская, со стертыми чертами, потому что главное - облик наряда, а не выражение глаз, губ, ноздрей, бровей. Ее нет, но нет и кого-то другого.
 Например, девочки, вырвавшей из телефонного справочника адреса актерских агентств и обходившей их по очереди. Дальше входных дверей ее не пускали. Она одевалась, как Джиа, в джинсы, свитер, кеды. Ее принимали за поклонницу, которая мечтает подловить кинозвезду, или за уличную девчонку, жаждущую влиться в ряды избранных. Она просиживала у входа в агентство, ожидая, когда из него выйдет кто-то, похожий на могущественного человека, и старалась привлечь внимание вопросом: вы не хотите заняться моей судьбой? От нее шарахались, как от сумасшедшей, потому что только сумасшедшие навязываются другим людям, имеющим по горло своих забот, чтобы брать на себя дополнительные.
 Она выучила имена агентов наизусть и повторяла их под душем, смывая с себя надежды на то, что эти люди как-то отметятся в ее судьбе. Однажды она сидела на ступеньках очередного недоступного памятника киноамбициям и уже никого не ждала. Просто за месяц скитаний это стало привычным времяпрепровождением. Анджелина даже не думала, что можно пойти в другое место. Мимо нее проскакивали деловые люди, не замечавшие ее, словно мороженое, плавившееся на солнце, будто она существовала в далеком измерении и была именно липкой холодной сладостью, вообразившей о себе невесть что. Может, солнце напекло в голову, может, она просто одурела от предыдущих дней и ночей, но Анджелина вскочила и заорала: неужели никому в этой жизни не нужны таланты?! Она кружилась на узкой площадке, молотила бетон ногами, размахивала руками и отчаянно кричала о собственных возможностях.
 Проходившая мимо женщина затормозила, обернулась и спросила: есть основания подозревать себя талантливой? Анджелина кивнула. Женщина уставилась на нее в упор и уточнила: я могла видеть тебя в студенческой работе? - Да. В фильме моего брата. - А в клипе Лени Кравица? - Да. И в других тоже. - Я Кэрол Ломбард, - представилась женщина, Энджи добавила про себя: "Страница 265, восемнадцатая строчка сверху".
 Кэрол взяла ее за руку и повела в агентство. Наконец уличная девчонка прошла мимо охранника, который даже не дернулся, чтобы помешать. В кабинете Ломбард сказала: "Расскажи мне о себе максимально честно, придерживаясь фактов; если я возьмусь за тебя, ты должна будешь видеть во мне адвоката, которому нужно говорить даже самую ужасную правду, чтобы он мог тебя же от нее защитить; для меня в твоей судьбе не должно быть никаких неожиданностей." И Анджелина рассказала. Выслушав не перебивая, Кэрол произнесла: "Иди домой и жди звонка. Но пообещай, что хотя бы первый год ты будешь послушной". Она воскликнула: обещаю! Кэрол улыбнулась так иронично, что Энджи сама себе не поверила, но подписать клятву кровью от нее не потребовали.
 Через неделю, в течение которой она решила, что ее обманули, раздался звонок: "Завтра ты должна быть на киностудии. Пробы. Фильм так себе по бюджету и актерскому составу. Сиквел "Киборга" с Ван-Дамом. Только этим и интересен. Даже если он с треском провалится, а скорей всего именно так и случится, скажут просто, что продолжение "Киборга" оказалось хуже оригинала. Но это не самое плохое, с чего можно начинать карьеру. Так что расправь плечи, накачай мускулы и вперед." Она прошла пробы, снялась в неудачном фильме, но научилась кувыркаться, драться, прыгать, стрелять и славно поработала над фигурой. От нее требовалось энергично размахивать руками-ногами, не путаться в длинных каштановых волосах и изображать любовь робота к человеку. Как любят роботы она не знала, поэтому любила по-человечески, тем более, что мужчины в роботе-женщине все равно хотят видеть женщину.
 Когда съемки закончились, но картина еще не вышла в прокат, Кэрол позвонила с сообщением: "Не волнуйся, пристроив тебя в проект, я не вычеркиваю тебя из памяти". Она угадала ее мысли. "Вчера я была на вечеринке и разговаривала с Аннет Хейвуд-Картер. Она собирается снимать фильм по роману Джойс Кэрол Оутс. Ты читала "Ложный огонь"?" Анджелина сказала "нет". "Не беда, прочитаешь сценарий, если тебя возьмут, а я думаю, что только ты им и нужна. В общем, у Аннет проблема с героиней. Она пересмотрела тьму молодых актрис и просто девочек с улицы, но не нашла той, которая сидит у нее в голове. Когда она попыталась мне описать свою фантазию как опасный магнит, который пугает и влюбляет в себя с первого взгляда, который вносит смятение в чужие привычки своей невыносимо свободной натурой, я тут же представила тебя. И сказала Аннет: у меня есть то, что тебе нужно. Так что завтра в 10 утра ты должна быть в павильоне." Она вошла в павильон и громко сообщила шумному пространству, что она от Кэрол Ломбард. На нее обернулась женщина, с кем-то яростно спорившая. Скрестив руки, режиссер вглядывалась в вошедшую так, будто та была ее дочерью, нашедшейся после двадцати лет разлуки. "У тебя очень необычная внешность, - сказала дама. - Это силикон?" Она показала на губы. "Нет, настоящие. Во мне течет индейская кровь от матери. Кровь ирокезов." Аннет повернулась к человеку за камерой: "Лерой, мы сделаем пробы, чтобы ты просто настроил на нее камеру. Потому что завтра начнем снимать. Героиня есть."
 
 В дождливый мрачный день перед нами остановился автомобиль, дверца открылась и показались ноги - джинсы и ботинки. Мужчина или женщина? Ноги проследовали в близ стоящее здание - школу, где на уроке преподаватель раздал лягушек для опыта, а одна ученица посмела заявить, что не может резать это шевелящееся существо скальпелем для того, чтобы поглядеть, как работает сердце. Когда учитель стал настаивать на своем и никто из учеников не собирался защищать одноклассницу, потому что она была им чужая, соседка, с которой здороваешься в силу того, что каждый день видишь, но далеко не всегда замечаешь, как она выглядит, так вот когда все замерли в предвкушении очередной победы сильного над слабым (хорошо, не надо мной!) дверь распахнулась и появились знакомые ноги. Камера проехала по ним вверх и обнаружила очень привлекательное лицо девушки - большеглазой и губастой. Лицо, в которое хотелось немедленно влюбиться, и бежать прочь от сознания, что оно доведет до беды. Беда или нет, если чужие друг другу люди объединяются в команду и сами себя защищают, обострив отношения со всеми вокруг: любимыми, родителями, учителями, ровесниками, поставив под сомнение все наработанные ориентиры, планы на будущее? Потому что в их жизни объявилось существо с иными рецептами выживания, с иными понятиями о дружбе, любви, чести, ответственности, опасности, ликовании. Такой личностью была Маргарет Садовски по прозвищу Легз ("так меня называют, потому что прыгаю без шеста" - и живет самодостаточно). Всегда одиночка. Устанавливающая справедливость по собственному мироощущению. (Ее спрашивают: "Где ты живешь?" Ответ: "Преимущественно в голове". Все ее путешествия рождаются там. А потом тело повторяет придуманное и мысленно пережитое). Встряхнув город и обретя в нем подругу, она двинулась дальше одна, потому что подруга не решилась оставить то, в чем выросла, ради неизвестности, которая пугала даже в такой компании. О подобной героине потом тоскуешь пожизненно, однажды приобщившись и потеряв навсегда. Ее ищешь по всему свету и никогда не находишь. Тебе дается шанс на встречу и он не повторим. Ты пытаешься уподобиться тому светлому воспоминанию, существовать по тем законам, которые, казалось, впитала за несколько счастливых дней, воплотить не себя, а ее, чтобы заполнить пустоту. Но получается копия, быстро обнаруживающая несовершенство.
 Посмотрев картину, Кэрол сказала: "Подобные ленты не выдвигают на "Оскар", но ты узнала что-то новое о себе, например, то, что таким как ты живется нелегко." - "Каким?" - "У тебя глаза человека, знающего, что он всегда прав. Итак, что мы имеем в копилке: робот, странница... Теперь ты сыграешь хакера - и начальная школа самоутверждения закончена."
 
 В "Хакерах" она компьютерная фанатка. А главный герой - британский актер Джонни Ли Миллер - вундеркинд, отстраненный от техники ради безопасности страны, решил покорить девушку всем своим существом, выиграть пари и добиться, чтобы она одела платье. Потому что ее героиня предпочитала брюки. Он добился. Она пришла на свидание в платье. Но это был не конец фильма. Потому что они поженились. В 1996. Не герои, а исполнители. Энджи и Джонни. Она решила, что это звучит гармонично. Ее свадебный наряд состоял из черных брюк и белой рубашки, на спине которой она собственной кровью написала имя любимого: "Ведь это был мой жених. Я выходила за него замуж. Можно пожертвовать немного крови хотя бы для того, чтобы этот день запомнился". В 1998 она попросила его о разводе. Ей хотелось сниматься, делать карьеру, получать "Оскар", здороваться с отцом на равных, воплощать мамины мечты. Она не умела по чуть-чуть разрываться: здесь любить Джонни, там - кино. "Мне кажется, что мы так любили друг друга, что каждый хотел отдать другому все". "Мы живем отдельно уже 18 месяцев, но до сих пор сходим с ума друг от друга. Я люблю Джонни до смерти!" На свободе человека ценишь сильнее, чем в зарегистрированном союзе, ты не обременяешь его, он - тебя, но вы связаны, как ветераны, пережившие одну войну. Кажется, что она идеализирует его и преуменьшает собственные богатства. Особенно когда говорит: "я думаю, что недостаточно хороша для него". Так, словно в их союзе она - черное, он - белое, она - путаная и противоречивая, он - простой и прямой. Чист, как правда. Он, может, и чист, зато она точно - правда. Но, похоже, что их действительно разлучило ее несовершенство (вернее, неугомонность и процесс самопознания), которое она почувствовала в качестве препятствия для домашнего покоя. Он ей ровесник. Он не мог ее пересилить. Джонни - ребенок рядом с Анджелиной. Она сама еще жаждет получать от других знания, впечатления, опыт. Возможно, когда-нибудь они поженятся снова, и она отдаст ему накопленное. Возможно, он больше никогда не покажется ей интересным. Джоли путешествует от человека к человеку, будто из страны в страну. Ищет себя.
 26 марта 2000 года, получая главную кинонаграду страны, Анджелина завершила монолог словами: Джами, я люблю тебя, - обращаясь к сидевшему в зале брату, перекрашенному в блондина и такому же губастому, как она. Любовь сестры к старшему брату - как любовь к Родине. Безоговорочная, но очень путаная. Особенно если он был и вместо отца. То есть единственный мужчина, который надежен и всегда рядом. А до этого в "оскаровском" обращении к залу, стране и миру она сказала о папе, что он не только лучший актер, но лучший отец, и она как никто это знает, а мама - самая красивая женщина в мире (актриса Марчелина Бертран). Она щедро рассыпала "спасибо", словно подразумевала "прости".
 Для этих торжественных переживаний ей наверняка требовался рядом очень близкий человек. Возможно, она позвала отца, но он сказал: рядом с тобой должен быть молодой красивый мужчина. И посмотрел на сына. Возможно, в машине, по дороге на церемонию, они дурачились, изображая забавные эпизоды предыдущих "Оскаров", как вели себя награждаемые, что говорили. Брат спросил: куда положила бумажку с речью, в декольте? Она ответила: чудо не случится, поэтому радовать всех благодарственным монологом мне не придется. Брат хмыкнул и заявил, что нужно быть готовой к поворотам судьбы. И когда произнесли ее имя, первое, что мелькнуло в голове: наверняка он знал заранее, но откуда? Взяв статуэтку, она наконец поверила: это произошло именно с ней, голова прояснилась, и речь сложилась сама собой. На самом деле мы же всегда знаем, кому сказать "спасибо" за удачи, которые с нами случаются. Возможно, после "Оскара" мама объявила дочери: ты стала заметна и уязвима, тебе понадобится вся твоя сила. А папа добавил: теперь тебя растащат на куски.
 
 Кем она побывала на экране за последние семь лет?
 1993 - в "Киборг-2: стеклянная тень" - машина для убийства (Касилла Рис, сокращенно Кэш - робот, начиненный взрывчаткой и наделенный чувствами, почти человек), восставшая против создателей и захотевшая стать полноценной женщиной. Защищает мужчину, который защищает ее. В финале он почти рассыпается в ее объятиях, потому что она вечна, а он устарел. Ее наркотик - умопомрачение свободой. И рукопашный бой, в одном эпизоде она стреляет из пистолета. Ловко кувыркается.
 1995 - в "Хакерах" - помешана на компьютерах все-таки больше, чем на сексе (прозвище "Ожог кислотой"). Дочь писательницы, сочиняющей бестселлеры, к которым можно относиться всерьез только с точки зрения приносимого дохода. Отца не видно и не слышно. Возможно, его нет вовсе. Наркотик героини - взлом паролей, компьютерное хулиганство. Сражается на равных с мужчинами, потому что не согласна, чтобы они имели преимущество только потому, что мужчины. Ее компьютерная битва с героем заканчивается ничьей. Она одевает платье, то есть уступает, не по его хотению и велению, а по собственному.
 1996 - "Луна Мохаве" (США, реж. Кевин Даулинг).
 1996 - в "Ложном огне" - бунтарка-сирота, девушка-автостоп, скитающаяся по жизни и вступающая в противоборство с несправедливостью взрослого мира, особенно мира отцов, потому что ее отец бросил семью и не чувствует никакой ответственности за нее, а мать погибла в автокатастрофе будучи пьяной. Наркотик героини - свобода.
 1996 - "Любовь - это все, что есть" (США, реж. Джозеф Болонья, Рене Тейлор)
 1997 - "Верные женщины"
 1997 - "Джордж Уоллес" (минисериал или телефильм, скорее, последнее, был выдвинут на "Золотой Глобус", в номинации "лучший актер" значился исполнитель главной роли Гэри Синиз, Анджелина Джоли присутствовала в номинации "лучшая актриса второго плана").
 1997 - в "Играя Бога" - подруга преступника (Тимоти Хаттон), сама, видимо, с преступным прошлым, так как работает на полицию, значит, на чем-то зацепили. О родителях и детстве речи нет, будто ничего подобного и не случалось. Не любит наркотики, как то, что лишает опоры в настоящем и каких-либо вариантов в будущем, а надежда - единственное, за что она может держаться. Сдав якобы любимого, но бандита полиции она заслужит свободу и право самой руководить собственной жизнью. Помогает положительному герою - доктору - избавиться от наркотической зависимости, заявив, что это унижает его достоинство, делает беспомощным и неспособным реализовать дар, который он носит в себе. Мораль фильма: "Кто позаботится о людях, когда Бог отдыхает? Я считал, что это должен делать я. И прошло много времени прежде, чем я понял, что вместо того, чтобы спасать все жизни, для начала я должен спасти свою. И это будет уже немало."
 1997 - в "Адской кухне" (США, реж. Тони Чинчирипини) она Глория. Три приятеля совершили налет на аптеку, пытаясь добыть наркотики, один из них погиб от руки-пистолета другого (случайно вылетела пуля, чтобы произошло то, что произошло), этот другой сбежал, оставив раненым третьего, которого потом арестовали и посадили в тюрьму. Погибший был братом Глории. Сбежавший - ее любовником. А третий - чернокожий, получивший от девушки плевок с проклятием по выходе из тюрьмы, так как ей сказали, что именно он убил ее брата. Потом она пыталась застрелить его, но не смогла нажать курок. Мать Глории - певица-наркоманка, соблазнившая любовника дочери, из-за чего последняя ушла из дома, казалось, в одиночество. Но тут-то и прояснилась истина. Чернокожий не убивал ее брата. Так что ушла она от неправильных к правильным. Мать со временем излечилась от наркотической зависимости и помирилась с дочерью. Ченокожий стал Глории почти братом. И тоже обнялся с тем, по чьей вине попал в тюрьму. Фильм очень многословный и мало динамичный. Рекламная мораль: когда преступление - способ жизни, вы никогда не знаете, кому верить (кто предаст).
 Анджелина здесь блондинка, хотя концы волос выкрашены в разные цвета вроде голубого, серебристого и желтого. Она ходит в черных кожаных брюках. Является вполне положительной особой со здоровой психикой, которую то и дело пытается повалить на пол, изнасиловать или хотя бы ударить ее возлюбленный (ну, ненормальный).
 1998 - "По зову сердца" (США, реж. Уиллард Кэрролл).
 1998 - в "Джиа" (США, реж. Майкл Кристофер) - фотомодель, наркоманка с бисексуальной ориентацией, первая женщина, заболевшая СПИДом. Родители разошлись, когда девочке было 11 лет. Она осталась с отцом, но всю жизнь тосковала о матери. ("Золотой Глобус" лучшей актрисе). Люди уходили от Джиа, когда она в них нуждалась. И раз так, она станет их опережать и освобождаться, когда они с этим еще не согласны. Пусть будет больно, ей ведь все равно будет больно, только она сама причинит себе эту боль. Никто из приближенных не мог повлиять на нее. Она защищала свою самодостаточность, как единственную опору. Чтобы никто ею не управлял, она управляла всеми. "Ты пугаешь людей, и они не видят, как ты сама напугана". И сживала себя со свету, будто наказывая окружающих и доказывая им, что никому по-настоящему не нужна, что каждый из них остается с ней, пока это выгодно ему, но никто не откликается на ее крик о помощи. Пусть сначала выкарабкается - мы выдвинем ей условия, и тогда она получит нас, как подарок за работу над собой. Она готова сделать для любимого все, пока этот любимый не покушается на ее свободу выбора.
 1999 - в "Собирателе костей" (прокатное название в России "Власть страха", США, реж. Филипп Нойс) - была фотомоделью, как сама говорит, в детстве потеряла любимого отца - полицейского (покончил с собой), стала полицейским сама. Мать не присутствует даже в воспоминаниях. Героиня не терпит, когда ею помыкают, даже если это человек, достойный восхищения. Отказывает своему парню, который предлагает укрепить их связь браком, потому что его психоаналитик считает, что только такие - обстоятельные, стабильные - отношения ему на пользу. Скептически все это выслушав, уходит до конца фильма и далее, потому что не может допустить, чтобы чей-то психоаналитик руководил ее поступками. Да и парень, видимо, не вызывает у нее глубоких переживаний - нечто вроде секс-тренажера для здоровья. Коп, прикованный к постели после несчастного случая на работе (Дензел Вашингтон), предлагает ей стать его ногами, глазами, ушами, ноздрями, мозгами. Она должна исследовать места преступлений после того, как там потрудился маньяк, решивший поиграть с копом-инвалидом и отомстить ему за прошлое. Преодолевая брезгливость, жалость к жертвам, а главное - отстаивая право не работать слепым и глухим оружием, а быть полноправным и посвященным партнером, в финале она оказывается в нужное время в нужном месте, своим умом разгадав последнюю шифровку преступника, и спасает героя точным выстрелом в маньяка. Воплощает равенство с мужчинами. Свободна от нездоровых пристрастий. В сцене, когда полицейским демонстрируют чемодан с наркотиками, которыми балуются подростки, ее сосед говорит: вот бы заполучить такой чемоданчик. Она окатывает его холодным презрением, которое способно надолго лишить чувства самоуважения.
 На премьеру "Собирателя костей" она пришла с отцом (а не с бойфрендом Тимоти Хаттоном - партнером по фильму "Играя Бога", лауреатом "Оскара" и "Золотого Глобуса"). "У меня с отцом бурные отношения. Он не может привыкнуть к тому, что я на людях пью текилу. Но он слишком любит меня, чтобы долго злиться." Войт знает, что дочь - кошка, которая гуляет сама по себе: "Когда ко мне подходит молодой человек и говорит, как ему нравятся мои роли, я знаю, что он просто хочет через меня познакомиться с Энджи." И еще он считает, что с дочерью можно разговаривать на профессиональные темы на таком же интеллектуальном уровне, как с Дастином Хоффманом и Аль Пачино. На вопрос: почему вы стали актрисой? - есть и такой ответ: чтобы было о чем поговорить с отцом.
 1999 - в "Управляя полетами" (США, реж. Майк Ньюэлл). Кроме того, что рядом был ее будущий муж Билли Боб Торнтон, в фильме снялась Кейт Бланшетт, которую Анджелина называет своей лучшей подругой. В этой картине Джоли играет Мэри Бел, роковую красавицу, яркую брюнетку с пышным бюстом, за который жены коллег ее супруга готовы прибить опасную соперницу, хотя она очень любит своего Рассела и никто иной ей не нужен. Впрочем Мэри однажды - в момент слабости из-за погибшего растения, талисмана семейной жизни - поддается порыву и изменяет мужу с парнем, который подворачивается. В результате едва не разбивает его семью и укрепляет собственную. Она обрушивается на город, как самолет на взлетную полосу, заполняя ее собой, второму лайнеру места уже нет. Как сумасшедшая, которая не расстается с выпивкой. И соблазненный герой понимает: чтобы восстановить контроль над собой, надо сначала его потерять. Похоже, она приходит к такому же выводу. Камень, проверивший пруд на чистоту восприятия, то есть отзывчивость.
 1999 - в "Угнать за шестьдесят секунд" (США, реж. Доминик Сена, римейк детективной ленты 1974 года о столкновении двух шаек, промышляющих кражей автомобилей; главный герой решил поставить крест на преступном прошлом, но предварительно спасти младшего брата. В главной роли Николас Кейдж) она играет возлюбленную героя, крутую автомобильную угонщицу Сару ("Sway") Уэйленд: "Кто из голливудских красавиц согласился бы залезать под машину и пачкаться в масле? А мне это нипочем! Судьба дала мне возможность сыграть нормального человека - неужели я должна была отказаться от этого? Кроме того, со мной снималось много парней, на площадке было весело - настоящий мальчишник. Самым забавным было то, что похищать автомобили нас учили профессиональные угонщики, разумеется, бывшие. Так что теперь я запросто могу угнать какую угодно машину". В этот проект ее привела потребность в ярких несложных эмоциях: "Это простой и забавный фильм. Моя героиня не мучается никакими внутренними конфликтами. Она с азартом ворует, она сексуальна - настоящая женщина 90-х, которая учится быть открытой и одновременно остается уязвимой." (Премьера в США состоялась в июне 2000 года. В первый уик-энд картина обогнала по кассовым сборам "Невыполнимую миссию-2" с Томом Крузом. Который, кстати, упоминается походя в фильме "Угнать за 60 секунд": мол, даже если все эти машины принадлежат Тому Крузу, они все равно арестованы, - говорит полицейский).
 Шесть лет назад герой уехал из города по просьбе матери, оставив самое дорогое - машины, которые угонял по любви к ним, работу, которая у него лучше всего получалась, - чтобы младший брат не пошел по его стопам. Покинул герой и любимую девушку, не готовую тогда "завязать", как сделал он. Теперь младший брат, не устоявший на прямой дороге и ставший угонщиком в том числе в память о своем старшем идоле, попал в беду. Чтобы спасти ему жизнь надо за 72 часа угнать 50 машин. Герой собирает былых соратников. Приходит и к любимой девушке. Она выбирается из-под машины (работает в авторемонтной мастерской) и не бросается ему на шею. Они переходят в бар, где она тоже трудится ("чтобы жить честно, приходится работать вдвойне"), и на его просьбу помочь отвечает, что завязала, и это серьезно. Но уже спустя несколько часов прикатывает на мотоцикле в их мальчишник и заявляет: я с вами, и никаких вопросов. (Под "нормальным человеком" Джоли, видимо, имела в виду, что ее "Свэй" (в переводе значит "колебание", почти "отклонение") не наркоманка, не лесбиянка, не вирусоносительница, не социопат. Обходится без оружия, даже холодного. Разве что всякие приспособления для вскрытия автомобилей. Блондинка с длинными дредами (тонкими косичками). В брюках). Ее страсть - угон. Даже сильнее секса. Поцелуи в машине начинаются из-за того, что нельзя приступить к делу, надо обождать, но прекращаются по велению героини, когда "пора работать" (Кейджу не повезло - не про то фильм). Большую часть картины занимает погоня за главным героем в последнем, пятидесятом, авто. По жанру это похоже на приключенческую комедию. В финале победивший бандитов и спасший жизнь полицейскому, а стало быть прощенный, благородный "разбойник" Николас Кейдж садится за руль любимого "Мустанга" и спрашивает Анджелину Джоли: не хочешь прокатиться? Она отвечает: спрашиваешь! И через окно проскальзывает на сиденье. Похоже, на съемках она резвилась, особо не утруждаясь: играть нечего, слов мало. Ее персонаж появляется мимолетно, скрашивая мужской ряд. Дополняя его. В своих одеяниях-деяниях она похожа на перелетную птицу.
 1999 - в "Девушке, которую прервали" (США, реж. Джеймс Мэнголд, Анджелина Джоли награждена "Золотым Глобусом", премией Гильдии актеров кино и "Оскаром" за роль второго плана) - бандерша Лиса, лидер женского отделения психиатрической клиники, скатывается к наркотикам, как к последнему способу самоубийства, но так и не делает смертельный укол. Родителей на горизонте не видно, только слышно, что они считают дочь шлюхой и хотят, чтобы она поскорее сдохла (в клинике Лиса уже восемь лет). Самодостаточна, но не слишком счастлива этим. Все время вырывается из замкнутого пространства. Ей плохо от запертых дверей. Американские кинокритики назвали ее игру раскаленно свирепой.
 Диагноз Лисы: социопат, не поддается медикаментозному лечению, сильное влияние на других пациенток... Она горда: такие характеристики свойственны мужчине. После двухнедельного отсутствия - была в бегах - ее возвращают в клинику. Она обнаруживает, что в комнате, где жила ее лучшая подруга, поселили другую девушку. Ураганом налетает на новенькую - Сюзанну - и требует ответа: кто ты? От персонала она хочет узнать, где Джеми. Старшая медсестра объясняет: тебя не было две недели, у нас случилось несчастье. И она взвивается от отчаянья: какие вы все слабые, больные! Никого нельзя оставить на миг, чтобы он не спасовал, не сдался, не убил себя. Джеми без нее тосковала, а потом повесилась. Когда ее нет, мир рушится, близкие погибают. Но она не может быть постоянно здесь, всеобщей няней-хозяйкой, которая раздает пощечины и похвалы, и окружающие должны ценить ее справедливость и осознавать право на эти проявления. Она считает, что безумие - дар, которые помогает видеть правду. И она говорит правду всем, кто не хочет ее слышать. Есть такое понятие в психологии - "личный охранник". Это рисунок, который ярко индивидуален и дается человеку с тем, чтобы ускорять все события в его жизни. То есть провоцировать их свершение. Так и Лиса. Она - катализатор. Как правило, ее правда оборачивается для слушателя смертью - он не справляется с грузом. Но кто уверен, что самоубийство для этой личности не благо? Второй побег Лисы случился после того, как ее подвергли электрошоку, всего лишь за то, что нарушила правила внутреннего распорядка, пытаясь помочь плачущей девушке выйти из состояния депрессии - она спела для нее вместе с Сюзанной. Электрошок унижает и лишает контроля над собой. А она должна контролировать все и всех. Она предлагает Сюзанне бежать во Флориду, где строят Диснейленд. Она станет там Золушкой, а Сюзанна - Белоснежкой. В поисках денег на билеты они попадают в дом бывшей пациентки клиники, которую выписали. Та считает, что вылечилась, Лиса говорит: от тебя просто отступились. И озвучивает правду, которую знают все, но вслух не произносят. Которую можно долго замалчивать, считая, что это проявление сострадания, что человеку будет легче. То, что должно произойти, произойдет рано или поздно. Если Дейзи суждено повеситься, то какая разница, кто ее к этому подтолкнет. Слова Лисы или собственные страхи Дейзи, которые вдруг обнажились. Сюзанна отказывается идти с Лисой дальше. И та уходит одна, оставив Сюзи все деньги, взятые у мертвой Дейзи: а зачем они ей? Медсестры и врачи говорят Сюзанне: смирись, иначе ты отсюда не выйдешь. И она уступает. Раз нельзя жить в обществе и быть свободной от общества, значит, надо покориться и встроиться в этот пугающий мир. Стать его нормой. Одной из многих. И тогда никто не бросит тебе в лицо: сумасшедшая. Будь сумасшедшей, как все, и они не отвернутся от тебя. Индивидуальная аномальность не поощряется. Неуправляемость Лисы пугает общество. Таких ломают до собственного образа и подобия. Не лекарствами, так электрошоком. Лиса надевает на руку кукольную кошку и говорит от ее имени. Сталкиваясь с живой кошкой, она шипит на нее, и та отступает. Никто не смеет заявлять, как Лиса: я свободна, у меня свои тараканы, но они никому не интересны, никто не хочет узнать мою правду. Правда общая, только она интересна. Разделяешь ты ее или нет - вот мерило соответствия среде, твой пропуск в мир. Лису возвращают в клинику не только потому, что она сама этого хочет, привыкла за восемь лет к такой неизбежности, но и потому, что ей действительно нет места за больными стенами, среди людей, которых она не может успешно контролировать, которые не будут в ней так нуждаться, с которыми она не почувствует себя сильной и нормальной, единственной нормальной. Как здесь. Где "ты выбалтываешь врачам свои тайны, и они считают, что ты облегчила душу, то есть излечилась. Чем больше тайн выболтала, тем успешнее процесс лечения". Так она объясняет метод психоанализа местных лекарей. А если у меня нет тайн? - спрашивает ее Сюзанна. "Тогда ты здесь пожизненно, как я". После того, как Лису возвращают в очередной раз, Сюзанна записывает в дневнике: ее глаза пусты, а прежде были живыми. Сюзанна должна освободиться от власти Лисы. Она готовится к выписке. Перед счастливым днем подходит к двери карцера и прощается с затворницей. Та понимает, что потеряла едва обретенную подругу, что опять остается одна среди неравных. Сюзанна тоже была не равна, но она была ближе других по заложенной в ней силе, с ней интересно было соседствовать, воспитывать ее. И Лиса устраивает свое прощание - по ее указу выкрадывают дневник Сюзанны и устраивают ночную читку - "по-семейному". Лиса должна знать, что все это время писала Сюзанна, в том числе о ней. Она теряет ее, но хочет проникнуть напоследок в мысли уходящей особы, выяснить, с какими воспоминаниями та уйдет и как следует вытравить память о ней. Сюзанна говорит Лисе: твое сердце холодно, ты мертва, тебе кажется, что свободна, но ты не свободна, ты можешь оживать только здесь, поэтому сколько бы ты ни убегала, будешь возвращаться снова и снова. "Я больше не нравлюсь тебе?" - ехидно и болезненно спрашивает Лиса. Подразумевая, не много ж тебе надо, чтобы полюбить, и еще меньше - чтобы разлюбить. "А я делала все, чего ты хотела. Ты хотела узнать свой диагноз, я помогла тебе, ты хотела выбраться отсюда, я помогла тебе, нужны были деньги - я их достала. Только потом я стелилась под шоферов, потому что все деньги Дейзи я оставила тебе. А что сделала ты? Ты хочешь остаться чистой девочкой?!" Не щадить себя, но не щадить и других. "Я говорю тебе правду о тебе. Открыто, а не пишу ее втихомолку в дневнике." Лисе нужно было освободить своих подданных от Сюзанны и защитить территорию. Золушка, которая днем разгребает мусор, а по ночам становится принцессой, достает ключи и гуляет по недоступным в иное время кабинетам, проводя по ним вассалов, чтобы не слишком тосковали. Она не умерла, и сердце у нее не холодное. Она тоже смирилась, только с иным, чем Сюзанна. С тем, что этому миру без нее плохо, не она без него не сможет, он без нее, а тот - за стенами - переживет, там никто друг другу не интересен. Она вырывается туда, чтобы в очередной раз это ощутить, обжечься и спрятаться обратно. Иногда хочется побыть одной, уверовать, что сама вольна решать, может она это сделать или нет. Ей больно расставаться с собственными завоеваниями, потому что тогда совсем ничего не останется. Образ женщины, которая берет все в свои руки: покорение и защиту любимого или друзей. А если разрушает свою жизнь, то по собственному хотению, не идя на уступки ни любимому, ни друзьям. Остановить ее может смерть. Как Джиа.
 Фильм "Девушка, которую прервали" снимали в действующей психиатрической больнице Массачусетса, где жили 10 тысяч душевнобольных. Говорят, что мама Анджелины переписывается с семьями персонажей, сыгранных дочерью. Видимо, с Лисой и родителями Джиа.
 
 После "Оскара" о Джоли начали писать так много и противоречиво, как не ждешь, хотя кажется, что справишься. В одном издании сообщили, что она по-прежнему тоскует по Джонни. В другом, что влюбилась в Билли Боба Торнтона, обладателя "Оскара-97" за лучший сценарий-адаптацию ("Финка"), сделала на теле татуировку с именем избранника (а он, соответственно, заполучил на руку три первых буквы ее имени). Они якобы собираются пожениться на Пасху и она заявила, что не может дождаться, когда родит Билли Бобу много детей. Правда, у него вроде была невеста, но на какой стадии их отношения не известно. Третье издание озаботилось весом Анджелины, сообщив, опять со ссылкой на нее, что она стремительно худеет и скоро от нее останутся одни губы, мол, сама Джоли посетовала: "Я совершенно не могу есть, когда нервничаю. А нервничаю я постоянно... Сначала у меня был "Собиратель костей", потом "Девушка..." Мне казалось, что я наконец-то отдохну, но тут прислали новый сценарий, и я не могла отказаться. Мне хочется вернуться хотя бы на годик назад, когда у меня была нормальная фигура". Врачи порекомендовали ей набрать два-три килограмма - это станет началом выздоровления, она же готова лечь под капельницу, чтобы наесться принудительно. О времени, когда мучила себя диетами, теперь она говорит так: "Я просто убивала себя. Надеюсь, мои фанатки не наделают глупостей, как их наделала я. Быть худой как вешалка совсем не круто". Писали, что она отняла у Вайноны Райдер гарантированную надежду на "Оскар". Фильм о девушке, которую прервали, она задумала сделать, когда прочитала книгу Сюзанны Кейсен, в 19 лет попавшей в психиатрическую клинику (в 1967 году) на 18 месяцев с диагнозом "нимфомания со склонностью к суициду". Десять лет Вайнона носилась с этой историей по студиям и уговаривала начать съемки. Сначала ей просто очень хотелось воплотить героиню, потом это стало мечтой об "Оскаре" именно за эту роль. Но вряд ли перед Джоли ставили задачу сыграть как можно слабее, чтобы не затмить главную персону. К тому же это две разные номинации: лучшая актриса и актриса второго плана. Просто роль Лисы выигрышней тем, что не положительна. В сравнении с ней персонаж Вайноны - безмятежное озеро.
 Вайнона Райдер (28 лет) не только сыграла главную роль в фильме "Девушка, которую прервали", но была исполнительным продюсером: "Я видела роль исполнительного продюсера как телохранителя режиссера и материала. Я никогда не чувствовала такой влюбленности в проект. Этот фильм был всей моей жизнью. Я отдала режиссеру все, что могла дать, настолько я ему доверяла. Фильм намного превзошел мои ожидания, которые и так были очень высокими. Это шесть лет моей жизни. Я отказалась от многих работ, которые могла бы использовать." Во время съемок Вайнона переписывалась и встречалась со своим прототипом Сюзанной Кейсен.
 2000 - "Превратности любви" (США, реж. Уиллард Кэролл). Младшая из трех сестер. Остроумная болтушка. Будто отбивается словами от неприятного, разбрасывает его в буквах налево и направо. Ищет любовь. Едва и ее не отбивает, как случайно подлетевший и ударивший по лбу мяч. Опомнившись, хватает его обеими руками и несет, как драгоценность, перед собой. Любуясь.
 2000 - 'Первородный грех' (США, эротический триллер, с Антонио Бандерасом). Почти "Основной инстинкт", где героиня - брюнетка. Он не забавляется. Она любит. Сводит с ума, чтобы спасти. Спасает, чтобы сводить с ума дальше. Так любит.
 
 Джоли многое умеет и не стоит навязывать ей только облик маленькой разбойницы из "Снежной королевы". Вряд ли эту сказку экранизируют в Голливуде, и скоро возраст не позволит надеяться на эту роль, и статус не даст размениваться на проходной эпизод. Хотя можно сочинить продолжение сказки и сделать маленькую разбойницу героиней - возглавит банду после смерти матушки. Впрочем, новая роль Джоли - Лара Крофт (кинофильм "Искательница подземелья"), компьютерная воительница - подобие разбойницы (и Снежной королевы одновременно?). Внешне похожа на Анджелину: случайное попадание создателя-художника.
 Она самодостаточна на экране, ей не требуется партнер, чтобы зрителям захотелось рассматривать ее в качестве дополнения к мужчине. Она может существовать автономно. Как Джиа, по словам ее патронессы Вильгельмины Купер: "Ты старая и молодая, декаданс и авангард, мужчина и женщина. Ты выглядишь так, будто тебе плевать". Плевать, как к тебе относятся, что думают другие, пока они с тобой, и что станут думать, уйдя от тебя. Со стороны кажется, что ей никто не нужен. Одна справится.
 Ее Джиа говорит: "Женщина не женщина, если она не блондинка". В начале 1999 года Джоли победила в опросе читательниц американского журнала Premiere: женщины с нормальной сексуальной ориентацией ответили на вопрос: "С какой актрисой вы согласились бы изменить своим убеждениям и провести ночь любви?" Комментируя это, Анджелина сказала, что она, вероятно, единственная актриса, которая согласилась бы это сделать, но только с разрешения бойфренда Тимоти Хаттона. В "Девушке, которую прервали" и в "Угнать за 60 секунд" Джоли - блондинка.
 Одежда. В кино: носит брюки - в "Киборге", в "Хакерах" (только в финале появляется в платье), в "Ложном огне", в "Собирателе костей" (в полицейской форме), в "Джиа" (платья только в сценах модельной съемки), в "Девушке, которую прервали", в "Играя Бога" (в основном в платьях, кроме финальной сцены). В жизни: "Я ношу одежду телесного, белого, черного, серо-голубого цвета. Я покупаю себе либо черные брюки и майки, либо что-нибудь такое, в чем стесняюсь выйти на улицу - или слишком сексуальное и прозрачное, или резиновое."
 Оружие: в "Киборге" руки и ноги, в "Ложном огне" нож и пистолет, в "Собирателе костей" пистолет, в "Джиа" нож. Причем с ножом ее героини в двух фильмах не расстаются. Пишут, что Анджелина отличается независимым нравом. У нее прямой взгляд, который требует такой же ответной смелости и честности. Глазами она бросает вызов. "Глаза очень живые и очень трезвые. Для женщины - слишком трезвые. Неги - вот чего ей недостает" (из романа Дины Рубиной, написано о другой женщине, но подходит). Правый глаз живой, задумчивый и приветливый, а левый - моментами словно стекленеющий и роковой, пугающе многообещающий: верится, что она способна им парализовать чужую волю. Цвет меняется в зависимости от настроения: то синий, то черный. Кажется, ничто и никто не способны ее смутить. У нее едва уловимый постоянный прищур. Или это исходит от губ? Которые словно зажмурились, но не стали уже. Она может быть въедливой, невозмутимой и бесстрастной. Может смотреть исподлобья, иронично, спокойно, и молчать. А может щедро расточать эмоции, вынимая из человека всю его ответную сердечность. У нее щедрая улыбка, словно душа нараспашку. Когда зубы блестят, как драгоценные камни в бархатном обрамлении. Она вдумывается в собеседника, определяя, чего от него ждать. Ее любопытство к партнеру обогащает обоих, потому что она заставляет личность найти в себе что-то доселе невостребованное, что-то достойное их партнерства. И вызывает любознательность сторонних наблюдателей. У нее характер и интеллект мужчины, но оболочка красивой женщины. У нее отцовский нос, лоб, уши и выражение глаз. Зато губами она, похоже, в мать (намекают, что не обошлось без пластической операции, но так не хочется в это верить, настолько органичны эти припухлости на ее лице, к тому же зачем бы ей предпочитать светлую помаду, чтобы визуально их уменьшать?). В ней на четверть французская кровь и наполовину кровь индейцев (то ли чероки, то ли ирокезов).
 Холодное оружие в ее руках - органичное продолжение тонких, длинных и рельефных пальцев. Кисти рук - как переплетения канатов и водных артерий. Лихо управляется с автомобилями, хотя: "Я плохо вожу машину. Но я не боюсь смерти, поэтому во мне нет страха. Боюсь только кого-нибудь задавить". (В жизни водит "Форд"). Ездит на роликах. Левша: оружие держит в левой, для рукопожатия протягивает левую, расписывается левой, курит левой, пощечину дает левой. Часы носит на левой. Рост - 173 см. Хобби - живопись. Любимый художник - Эгон Шиле (Schiele) (1890-1918): австрийский график и живописец (акварель, масло), представитель экспрес-сионистического авангарда. ("Подлинная Вена, начало ХХ века, одним из первых начал писать обнаженную натуру в очень откровенных позах, преимущественно пролетариат с грязноватой кожей", - так отзывался о любимом и мало известном в СССР художнике Святослав Рихтер).
 Джоли, как воронка, открытая для посетителей, жаждущих приключений. Но чтоб потом не стонать и не жаловаться. Сама Анджелина плачет на экране, как сильный раненый зверь: либо беззвучно - только глаза истекают, либо рычит, оттого что слабой быть не хочет и ничего не может поделать. Ее любит камера, все время норовит укрупнить лицо. Любит ее, когда она плачет и когда смеется, на крупных планах и общих, одетую и раздетую, с партнерами и без.
 2001 - "Искательница подземелья" (по мотивам компьютерной игры Tomb Raider. Героиня - Лара Крофт, родилась 14 февраля 1967 года в Лондоне, семейное положение - не замужем, жених (отставной) - герцог Фарингдтон, рост - 173 см, вес - 55 кг, параметры: 96-55-86, цвет волос - коричневый, цвет глаз - карий, особые приметы: пистолет (он же талисман) в руке. Дочь лорда Хеншингли Крофта (эту роль в фильме играет отец Анджелины Джон Войт). Отличное образование. Предпочитает индивидуальные виды спорта, неплохо стреляет, прошла специальную горную подготовку. В юности оказалась единственной, выжившей в авиакатастрофе, в одиночку добралась до ближайшего поселения. Не утратил тяги к изящному - изысканный акцент и особняк в Суррее остались при ней. Не считает приключения работой, но не отказывается от вознаграждения за найденные предметы старины. Пишет путеводители, не гнушается откровенных авантюр. Любит классическую музыку. При этом бегает, прыгает, стреляет, ломает и бьет, как спецназовец. Символ сексуальности, созданный мужчинами для мужчин: ее невозможно представить в роли жены или матери, ее образ предопределяет необыкновенную легкость сексуального бытия. Да, мужчины вольны управлять ею: одевать, раздевать, приближать, отсылать, не замечая, как сами становятся ее рабами, и можно спорить, кто же кого притягивает и посылает. Бывший супруг Анджелины Джоли - Джонни Ли Миллер - большой фанат компьютерной версии Лары Крофт).
 
 В прессе написали, что Анджелину рассматривали на роль Клариссы в "Молчание ягнят-2" ("Ганнибал"): Джоди Фостер отказалась играть во второй части - якобы не устроил сценарий. В "Собирателе костей" героиня Джоли напоминает персонаж Фостер. Наверное, хотели уйти от подобия Джоди, но побоялись, что это сильно отдалит продолжение от начала, и подобрали актрису по внешнему сходству с предыдущей исполнительницей (Джулиан Мур).
 В ноябре 2000 года режиссер Оливер Стоун объявил о своей готовности снимать картину "Без границ" - историю десятилетнего романа двух врачей из Копуса мира ООН, развернувшегося на фоне катастроф в Африке, Таиланде и Европе. Он - Ральф Файнс (сменивший Кевина Костнера, который предпочел другой проект). Она - Анджелина Джоли (до нее не роль претендовали Мег Райан и Кэтрин Зета-Джонс).
 
 В Голливуде земля, воздух, люди пропитаны кино. Идет большая игра. Индустрия развлечений. Каждый вспахивает свой маленький участок на огромном поле. И все вместе стараются, чтобы не было скучно. Отношения актрисы с журналистами похожи на те, что были у нее с психоаналитиком. Когда она фантазировала ради его профессионального удовлетворения. Чтобы прессе не казалось, что зря ею занялась, она подыгрывает, зная, что люди добавят или убавят по-своему, но новые версии не изменят оригинал. А репутация? Это шаткое строение. Как Пизанская башня, в постоянном наклоне, вот-вот упадет окончательно, но годы идут, близок последний вздох, а башня не падает. И если жить в страхе перед падением, можно ничего стоящего не совершить. Лучше заранее смириться с тем, что окружающие сочиняют о тебе так же, как ты сама фантазируешь.
 Голливуд живет выдумками. Например, как складываются пары. Возможно, парень звонит девушке и спрашивает: ты приглашена на вечеринку, может, пойдем вместе? Ей нужен спутник, ему - спутница, они объединяются и появляются на глазах у тех, кто завтра разнесет факт дальше. Во время телефонного звонка важно решить, хочешь ли ты, чтобы твое имя связали с этим парнем или это может повредить карьере, унизит твое достоинство. Оценив, ты либо соглашаешься, либо говоришь, что уже пристроена. Семейные союзы в Голливуде краткосрочны. Стоит поумиляться: как они долго и ладно вместе живут, - и узнаешь, что они на грани развода. Десять лет совместного существования вызывают уважение. Но через десять лет такие показательные браки обячно и распадаются. Есть избранные, которые, кажется, умрут в один день, например, Пол Ньюмен и Джоан Вудворт. У них нет детей.
 В Голливуде особенные дети. Полу сироты. Отцы уходят, матери пытаются возместить потерю и вложить в ребенка амбиции в квадрате: свои и за того парня. В тебя сажают зерно и усиленно поливают, когда показывают на экран и комментируют: вон твой папа. И ты думаешь, что оказаться с ним рядом можно лишь на экране, значит, надо туда попасть. Когда читаешь в газетах, что твой отец снимается там-то или в интервью кому-то сказал то-то. Он говорит это не тебе, а совсем посторонним людям. И ты запоминаешь, что эти люди вправе знать больше о твоем отце. Так закладывается разрешение доверять чужакам сокровенное, потребность делиться с ними тем, что не доносишь до близких по причине их постоянного отсутствия. Тебе не с кем поделиться пришедшими в голову мыслями и чувствами, кроме журналистов, которые всегда под боком, потому что пасут тебя, кроме временных партнеров, которые оказываются близки на миг съемок, а потом уходят и тебе совсем не жаль их терять, даже радостно, потому что они свидетельства твоего прошлого одиночества, твоей слабости. Голливудские дети живут потерями - впитывают, чтобы потом отдавать кино. Словно пиявки всасывают кровь, принося облегчение, но важно не переборщить, иначе можно погубить или погибнуть. Как погибла Джиа, от которой постоянно уходили самые дорогие люди. И она не хотела понять, что они вправе это делать, потому что есть не только она, но еще кто-то или что-то. Это трагедия полу сирот: они не могут смириться с тем, что не единственные. Они не могут делиться любимыми игрушками. Потому что игрушки подброшены им вместо важного живого существа. И если лишиться игрушек, то что останется?
 С точки зрения людей, которые что-то производят, работая на заводе, фабрике, актеры - бездельники, получающие баснословные деньги за ничто. Что они создают? Настроение? Чтобы другие с еще большим энтузиазмом работали на заводе, фабрике? В таком случае зрители вправе считать киноперсон своими покупками. То есть они оплачивают собственное настроение и их неумение делать что либо другое, кроме как использовать данное им природой. Актеры должны всего навсего здорово выглядеть для оправдания затрат публики. Как сказала Джиа пациентка в наркологической клинике: "Почему я должна тебя жалеть? Потому что ты красивая и получала 10 тысяч долларов в минуту за то, что ничего не делала?" Действительно! Ну и что, что с ней плохо обращались. А как обращаются с теми, кто за кадром, за журнальной обложкой, кто наблюдает и оплачивает ее портреты? Все справедливо. И то, что актер, пытающийся заявить о себе как о человеке, получает оплеухи. Ему еще надо решиться сказать: я человек. Стало быть, у него есть слабости, привычки, желания, право на счастье и несчастье, право говорить об этом, не задумываясь, интересно публике или нет. Но публика хочет красивую картинку, а не еще одного, такого же как они. Не за его человечность отдают деньги. Поэтому придумываются невероятности, чтобы сделать актерское существо поинтереснее. Чтобы не убывало желание смотреть: что дальше отчебучит такой-то?! Они - продукты питания. Их должны покупать. Сосуды, в которые хотят забраться не актеры, чтобы глянуть на жизнь с экрана, из иного измерения, откуда наверняка все выглядит фантастически. И каждый готов заплатить за возможность оказаться в голове, например, "Джона Малковича". И наплевать, что Джон Малкович не оболочка для чужого времяпрепровождения, а плоть с чувствами и мыслями. Словно аттракцион. Только чем компенсировать толпу народа, перебывавшую в актерской голове? Энтузиазмом создателя настроения, разными утопическими глупостями по этому поводу? Деньгами. С ними можно остаться в старости, когда уже не будешь картинкой, за которую захотят платить. Но потом ты же и получишь по голове. За то, что обманывала. Не предупреждала: мол, яркая витрина - ложь. Что (упрекнули героиню в 'Джиа'): "никто на самом деле так не выглядит, даже ты".
 
 P.S. За последние шесть лет героиня усыновила ангольского мальчика, разошлась с Торнтоном (по причине его измен), стала послом ООН, удочерила девочку (из Эфиопии), сошлась с Бредом Питтом (не оформляя отношения официально, зато скрепив их детьми, то есть он записал их и на свою фамилию), родила дочь, усыновила еще одного мальчика (вьетнамского) и продолжает сниматься в кино. В фильме 'Мистер и Миссис Смит' вместе с Бредом они были, как Роберт Редфорд и Пол Ньюмен в картине 'Буч Кессиди и Санденс Кид'. А ее Лара Крофт - это тот же Джеймс Бонд. Значит, она все-таки его сыграла.
 
 
 Белый верх, темный низ. И наоборот
 (опубликовано в журнале "Ваш гинеколог" в 2013 году)
 Кто вам больше нравится, блондинки или брюнетки? - спросила я братьев-близнецов - Игоря и Вадима Верников, отловив их вместе в родительской квартире. Предлагая такую шутливую тему, я и не думала, что получится столь любопытный триолог.
 
 Вадим: - Мне брюнетки больше нравятся.
 Игорь: - Ну, наверное, мне тоже, хотя взгляд в первую очередь остановится на блондинке. Мне кажется, блондинки всегда притягивают внимание, как свет. А брюнетки, как тень. Даже, скорее, как день и ночь. Брюнетки тоньше, интереснее. В них есть магия.
 В.: - Меня блондинки отпугивают, потому что для меня это Мэрилин Монро. По-моему, она клиническая дура.
 И.: - Монро не дура. И, если не ошибаюсь, она крашеная.
 В.: - От ее облика у меня ощущение пустышки. И когда она была замужем за драматургом Миллером, между ними была абсолютная нестыковка.
 И.: - Но эта якобы пустышка манила к себе великих мужчин. И тот же Миллер был под ее чарами. Ну, понятно, что мужчина теряет голову, когда начинает работать только низ живота. Но это происходит на каком-то этапе, потом все-таки мужчина, прежде чем сделать предложение женщине, уже видит в ней не только объект с круглой задницей, круглой грудью и круглыми глазами. Это как Дана Борисова.
 В.: - Дана мне нравится.
 И.: - Но первое впечатление от нее, согласись, что она не самая умная женщина на свете.
 В.: - Дана - девушка с иронией, изюминкой.
 И.: - Конечно, в ней есть самоирония. Я думаю, анекдоты о блондинках высмеивают не женщин, которых природа одарила тем или иных цветом волос... Потому что цвет волос, в общем, никак не определяет женщину. Тогда можно так же обсуждать обладательниц редких волос и густых, длинных и коротких. Наверное, иронизируют над пергидролевыми блондинками, которые выбеляют волосы для того, чтобы...
 В.: - ...понравиться мужчинам.
 И.: - Барби-стайл.
 - Мерил Стрип пришлось в школьные годы воспользоваться пергидролем, чтобы одноклассники обратили на нее внимание.
 И.: - А нам с Вадимом ни слова не сказала об этом.
 В.: - Но Барби - это вопиющая пошлость.
 И.: - Для тебя. А миллионы девочек играют в Барби как в некую мечту. На уровне девочек это нормально, а вот на уровне женщин - инфантилизм.
 - А почему мечта - блондинка, а не брюнетка? Почему анекдоты про блондинок, а не про брюнеток?
 В.: - Блондинки более уязвимы. Это, наверное, действительно броская красота. Вот я не люблю броскую внешность.
 - А у брюнеток не броская?
 И.: - О чем мы вообще говорим? Пожалуйста, Олеся Судзиловская, наша с тобой подружка.
 В.: - Да, она блондинка.
 И.: - Самоироничная, талантливая.
 - Тогда про кого анекдоты?
 В.: - Про стереотип. А мы говорим про Дану, Олесю, которые в стереотип не укладываются. Но таких примеров немного.
 И.: - Я не знаю, с чего вообще началась травля блондинок и одновременно их возвеличивание, потому что оба эти полюса работают на них: и ирония, и обморок относительно всех этих мерилин. Очевидно, это связано с кукольным имиджем. Потому что брюнетка априори выглядит умней.
 В.: - Правильно, но я тебе хочу сказать, что сейчас время неблондинок. Если мы говорим о кукольности. Время достаточно жесткое.
 И.: - Смотрим. Самая притягательная, талантливая актриса Голливуда, любимица Вуди Аллена, - Скарлетт Йоханссон. А Шарон Стоун!
 В.: - У Скарлетт Йоханссон, мне кажется, более приглушенная внешность. Может быть, блондинкой женщина становится, чтобы выглядеть моложе? Та же Шарон Стоун в определенном возрасте покрасилась, чтобы освежить свое восприятие жизни.
 И.: - Блондинка - это большие вытаращенные глаза, грубо говоря. А брюнетка - глаза с поволокой. И опять же мы уходим от цвета волос... Я не думаю, что есть мужчины, которые любят только блондинок или только брюнеток. Мужчина любит женщину. С разным цветом волос, разным цветом кожи, с разной грудью. Мужчина вообще любит мозг женщины.
 В.: - А литературные героини, допустим. Вот Анна Каренина могла быть блондинкой? Мне кажется, нет. Среди 'трех сестер' Чехова ни одной светловолосой. А Наташа - блондинка. По Чехову - выражение пошлости и вульгарности.
 И.: - Ну что Чехов прямо написал: Наташа - блондинка?
 В.: - Нет, но все время ее изображают блондинкой.
 И.: - Это тоже из области стереотипов.
 В.: - Раневская в 'Вишневом саде' или Аня - тоже не блондинки. А Дуняша, легкомысленная девочка, вполне блондинка.
 И.: - С другой стороны, Мерил Стрип может сыграть Анну Каренину.
 В.: - Я думаю, та же Памела Андерсон просто культивирует в себе пошлость, она тоже не дура. Она понимает, что нравится окружающим, и чем больше нравится, тем больше растет ее грудь. Блондинка находится в мире своих представлений о том, как ей хочется, чтобы ее воспринимали. А брюнетка более сдержанно ощущает себя в жизни.
 И.: - Мне наоборот кажется, что брюнетки более страстные.
 - Слово 'роковая' к кому больше подходит?
 В.: - К брюнетке. А если вспомнить советские времена... Все продавщицы, толстые, с огромными халами на голове, были блондинками. Или официантки. Пошлые, жуткие бабы.
 - Но Шарон Стоун в 'Основном инстинкте' - роковая блондинка.
 И.: - Верно, роковая... Но вспомним группу 'АББА'. Одна солистка темная, другая светлая. Сначала смотришь на светлую...
 В.: - ...а запоминается черненькая.
 И.: - У светлой, по-моему, была самая сексуальная попа в Европе.
 В.: - А я смотрю сквозь белую. Ну вот болонки, например, ужасны. Благородные собаки не будут блондинистыми.
 И.: - Договорился! При чем здесь дивы, старательно обсуждающие с парикмахерами тон краски, обращающей их в блонд-касту? Сейчас до мышей дойдем.
 В.: - У меня первая ассоциация с блондинкой - болонка. Я во всем белом ощущаю некую пошлость. Белый костюм, белые туфли, белая машина...
 - А платье невесты?
 В.: - А что, это не пошло?
 И.: - Ты с ума сошел! Это невероятно красиво. И каждый мужчина мечтает однажды увидеть рядом с собой женщину в белом платье. Но перечисление у тебя было хорошее: белая машина и так далее. Это действительно мерзковато. Мне интересно, когда женщина надевает бюстгальтер с накладной грудью, о чем она думает? Она его надевает для себя или для мужчины? Если для себя, для собственного ощущения, то еще ладно. А вот если для того, чтобы соблазнить мужчину, то как она представляет себе его реакцию, когда он увидит эту пошлость, скрывающуюся за декорацией?
 В.: - Но зачем они перекрашиваются? От неуверенности в себе?
 И.: - Блондинка - это каблуки, короткая юбка, предполагаемая быстрота сближения, это красный лак, чулки на подвязках... Брюнетка - тот же набор, но более дистанцированный. Блондинка, как кукла на свадебной машине с уже раздвинутыми ногами.
 В.: - А брюнетка - девушка с вуалью.
 И.: - Да, у нее, конечно, тоже ноги в какой-то момент сделают это движение, на шпагат она тоже сядет, но не сразу. С брюнеткой надо поработать. Ее надо добиваться.
 В.: - А блондинка сама добьется. Поскольку уже пошла на первый решительный шаг - перекрасилась и далее со всеми остановками.
 
 
 Отчаянная шоуменша
 (интервью опубликовано в еженедельнике 'Неделя' в 1992 году)
 
 Ирина Аллегрова - певица нашего времени, нашей потерянности и задушенности. Она помогает нам выдохнуть боль. Только Аллегрова может исполнять слезоточивые песни так, что язык не повернется над ними иронизировать. Плакальщица и заводила. Народная лицедейка. В концертной маске - она не просто в роли. Она - роль. Иная, чем дома, когда забирается на диван, топит ноги в толстом одеяле и позволяет себе отдых.
 
 - Ирина, вам не скучно выходить на эстраду и работать с мальчиками-девочками, которые петь толком не умеют? Вы кажетесь очень взрослой рядом с ними, вас это не угнетает?
 - Не угнетает, наоборот, помогает. Потому что при этом мальчики и девочки, которые не на эстраде, а около нее, продолжают меня, к счастью, любить и прислушиваться ко мне, то есть я для них авторитет. Ничего, что я так смело об этом говорю?
 - Одинаково восторженная реакция на ваши песни о нелегкой женской доле девочек-подростков и солидных женщин, вплоть до старушек, видимо, свидетельствует о том, что осознание тяжелой участи заложено в женских генах?
 - Во всяком случае, веселыми, беззаботными мы бываем, наверно, только в раннем детстве.
 - А каким вы помните свое детство?
 - Сначала беззаботно-прекрасным. А потом у меня его не стало, потому что я серьезно занялась музыкой в школе при консерватории. Минуты, когда можно было вырваться на улицу поиграть, были редки. Но чем-то надо было развлекаться. И я развлекалась тем, что, сидя по несколько часов в день за инструментом, клала перед собой какую-нибудь интересную книжку и играла одно и то же, как бы учила упражнение.
 - Для вас эстрада - как для рабочего станок, с помощью которого он зарабатывает деньги?
 - Это счастье, что моя работа совпала с моим хобби. Получилось так, что то, чем мне хотелось заниматься в жизни, еще и заработок приносит. Я отсчитываю свой путь с 85-го. Тогда я стояла, как Мать-родина, на творческом вечере и горланила песни Оскара Фельцмана. Потом работа в группе "Электроклуб" Давида Тухманова. Там я тоже делала то, что требовалось им. Когда появились песни Игоря Николаева, нужные мне, у коллег по группе это вызвало недовольство - не подходит, мол, "Электроклубу". Я говорила: но это подходит мне. В результате ушла из коллектива и два года работаю одна. При этом я благодарна каждому человеку на каждом этапе моей жизни, который мне что-то дал...
 Был момент в "Электроклубе", когда я прилично сорвала связки. С тех пор появился - старая моя мечта - немножко хриплый голос. Но я считаю, дело не в том, как пою, а что при этом чувствую и что заставляю чувствовать других. Люблю работать в концерте на контрасте, чтобы после слез люди смеялись, а после смеха плакали.
 - На нашей эстраде вы держитесь обособленно, выглядите стоящей в стороне, вне общей тусовки, сама по себе. Вы кажетесь домашней женщиной, которая к тому же еще и поет...
 - Я не женщина, которая поет. Я женщина, которая живет.
 - Есть такая формулировка, что творчество - это бегство от неудовлетворенности в личной жизни...
 - Это не бегство от... Скорее бегство к неудовлетворенности. Женщина-гастролер, ведущая мой образ жизни, - небольшой подарок для любящего мужчины.
 - Вы создаете себе проблемы...
 - Они сами создаются. Но когда я на сцене, все проблемы отходят очень-очень далеко.
 - Ваше отношение к собственному творчеству с течением лет наверняка менялось...
 - Я старалась никогда не смотреть на себя со стороны... Может быть, это неправильно, но мне кажется, что можно очень хорошо петь, потрясающе, как поют Долина, Отиева. Это не голос, а инструмент, связки - это инструмент. Можно быть очень красивой, обалденно - ноги из-под ушей, еще что-то - не петь, просто ходить по сцене. А можно жить, как душа несет. И петь, как поет она. Мне кажется, у меня это получилось. Благодаря тому, что все песни "николаевского цикла", начиная с "Игрушки", "Верьте в любовь, девчонки", написаны конкретно для меня.
 - Какие-то взаимоотношения с коллегами у вас существуют?
 - Вы правильно отметили, что я обособленно держусь. Еще до того, как пришла на большую сцену, многих людей перевидала. И, наверно, меня что-то сильно обломало. Друзей у меня очень мало. Слово "подруга" не люблю. Оно поверхностное. Подруг достаточно, а друзей мало, к ним относятся и женщины, и мужчины. Я стараюсь ни с кем не сближаться, чтобы ни в ком не разочароваться. Тем более что для моей души мне друзей хватает.
 - В вашей жизни было много предательств?
 - Много.
 - И вас предавали, и вы?
 - Я никогда никого не предавала. Ну, если называть предательством, например, развод с мужем... Хотя я не считаю это предательством. Ни одна нормальная женщина от хорошего не уйдет...
 - Вы боитесь одиночества?
 - Какого? Душевного или физического?
 - Как интересно вы разделяете.
 - Физическое одиночество - когда ты сидишь в комнате одна, никому не нужная, никто не звонит. А душевное - когда я хочу одиночества. И с удовольствием буду сидеть в комнате, душа моя будет полна. Будет куча звонков, из-за которых я отключу телефон. Уверенная, что нужна кому-то.
 - Вы побывали в Америке. Какие впечатления?
 - Первые три дня привыкала к обстановке. А потом поняла, что нахожусь абсолютно в той же атмосфере, в той же ситуации, в какой находятся и западные артисты довольно большой величины. Для них это нормальное явление - выступление в казино, в ресторане. Никто из публики не подойдет, не нахамит. Это не наши рестораны... Кстати, мне сказали, что на Новом Арбате открыли секс-шоп и в витрине на всеобщее обозрение выставлены интимные вещи. И ходят мимо дети, пожилые люди, которым это не по душе. Это то уродство, которое проявляется у нас уже слишком во многом. Еще по поводу ресторана. Когда ты поешь на танцах - это одно, а когда выступаешь в программе - другое. А у нас понимают так: я заплатил большие деньги - купил артиста, значит, могу по нему ногами ходить. Я так же, как любой человек, за свой труд хочу получать деньги. Но есть вещи, которые не покупаются. Человеческое достоинство.
 - Вас часто злит публика?
 - Сейчас, к счастью, нет. Потому что приходит народ именно "на меня". И если они купили довольно дорогие билеты, значит, пришли с добрыми сердцами. Попадаются, конечно, разные... Ужасно смешно, когда, бывает, слышу: "Ира, давай!" Я один раз не выдержала, спросила: "Прямо здесь?" Зал смеялся. Я при том, что очень спокойный человек в жизни, страшная хулиганка на сцене.
 - Вы считаете себя соблазнительной женщиной?
 - Мне очень приятно, когда так говорят. Каждой женщине хочется иметь то, чего ей недостает. Я, например, всегда хотела быть худой, стройной, высокой. Как-то у Вячеслава Зайцева мне шили костюм. И я сказала: "На меня вообще-то тяжело шить, у меня такая нестандартная фигура". А он сказал: "У тебя настоящая женская фигура, это на моих "вешалок" легко шить, потому что не на что, а сшить на фигуру - это искусство".
 - Вы себя часто не любите?
 - Угу. Я, знаете, за что себя не люблю последнее время? Но это я скажу не сама от себя, а как обо мне говорят мои близкие. Не люблю себя за свою мягкость, нерешительность, за боязнь кого-то обидеть. Я все больше сталкиваюсь с тем, что в некоторых вопросах надо быть гораздо жестче. Не люблю себя за то, что позволяю себе, когда приезжаю домой, настолько расслабиться, что откладываю какие-то дела - просто нет сил. Зато когда отдохну, ужасно себя ругаю: надо было позвонить, надо было съездить... Но все объять невозможно. Мне довольно трудно приходится эти два года, потому что всеми делами - и продюсерскими, и менеджерскими - занимаюсь сама. Но я выбрала себе такую жизнь.
 Со мной два очень близких мне человека - Хизри Байтазиев и Абрам Сандлер-два директора. Мой мозговой центр. Можно быть директором, который умеет сделать гастроли, выбить деньги, заплатить, а есть такие, которые чувствуют артиста нутром: только подумаешь о чем-то, они уже знают, чего ты хочешь. Это великое качество. Мне повезло.
 - А как вы относитесь к деньгам?
 - Какой-то анекдот был: а вот этого чем больше, тем лучше. Если бы то, что у меня есть сейчас, было хотя бы два года назад, то, наверно, я считала бы себя очень богатым человеком, то есть могла бы себе позволить иметь все для нормальной жизни. Я не говорю, что в этом смысл жизни. Был период, когда мне хотелось иметь много денег. А сейчас я понимаю, что все равно их не буду иметь. Поэтому "понты", как это называется, ужасно не люблю. Хотя признаю, что иной раз они нужны. Где надо, я сама могу "звезду дать". Ко мне еще в детстве, бывало, мальчишки боялись подойти - ходила с неприступным видом и думала: почему ко мне никто не подходит, что я - хуже других, что ли? Но рассказывать о том, чего нет! Это как с Америкой. Я слушала интервью некоторых наших артистов, которые приезжали оттуда, и думала: ну, такого не может быть, чтобы явиться - и Америка у твоих ног! Да, Америка была у наших ног. Но какая? Наши эмигранты, которые или знают нас, уехав недавно, или им в кайф, что вот приехали бывшие соотечественники. Плюс там ходят наши записи. Да, я прекрасно себя чувствовала там, действительно русской звездой, но как может быть особенно интересно для американцев то, чем я занимаюсь? Хвалите себя, как говорит Жванецкий, источник забывается, а мнение остается. Я так не умею.
 - Может, это морально поддерживает того, кто хвалится?
 - Может быть. Меня поддерживают реальные вещи. Не воздушные замки.
 - Считаете ли вы, что добились того, чего заслуживаете?
 - В творчестве - да, наверно. Теперь хотелось бы так же ровно все удерживать.
 - Что вас выводит из состояния депрессии, если случается такое?
 - Только время. Покой. Посмотреть хороший фильм, книжку почитать.
 - А что думаете о себе, когда безумно собой довольны?
 - Что в этот момент я безумно собой довольна, и мне хочется, чтобы это было подольше. Но, к сожалению, такое недолго продолжается.
 - В вас течет восточная кровь?
 - Когда меня спрашивают, кто я по национальности, я говорю: метиска. Не люблю уточнять, потому что сейчас все республики так развоевались, что не хочется кому-то принадлежать, чтобы не обидеть других. Я все равно не разбираюсь, кто из них прав, кто виноват.
 - Родители довольны вами?
 - Теперь уже да. Сначала были ужасно недовольны. Готовили мне карьеру пианистки, сольной исполнительницы. А я ушла в легкую музыку, как это всегда считалось. Не такая уж она легкая.
 - А как вы думаете, почему этот жанр исторически считается легким?
 - Сейчас возрождают понятия: белая кость, голубая кровь... Кто-то же сказал когда-то, что есть белая кость и черная - плебеи. Так же классика считалась всегда элитарной, а остальное - на потребу низменным вкусам. Человек сам выбирает. Я против насилия в этом деле, но и против чересчур большой облегченности, не только в музыке - во всем, что касается воспитания. Очень люблю словосочетание "золотая середина". Я себя считаю не столько певицей, сколько шоуменом, или шоуменшей. Мне недавно было приятно услышать комплимент от одной известной драматической актрисы: побывав на моем концерте, она обнаружила, что, оказывается, я актриса...

 О ней тянет писать так, как она того заслуживает. Но это "заслуживает" подразумевает опору на биографию. По характеристике не узнаешь человека, которого никогда не встречал. Но хотя бы запомнишь, что о нем что-то читал. Имя привяжется, чтобы отныне казаться знакомым, накручивать на себя новые штрихи - гарантии воспоминаний. Звезда начинается с путешествия памяти в свои подвалы - с обязательными находками искомого. Когда человек убеждается, что в чем заложена информация о личности, личность обретает в его глазах значительность: я ее знаю, стало быть, она достойна того.

 В 6 лет Ирина заявила родителям, что будет певицей. Для них, наверное, это прозвучало, как: хочу в космонавты. Пусть, дескать, хочет, мы то знаем, кем ей стать. Папа - врач - выбрал для дочери медицину. На случай неудачи - иностранные языки. Мама молчала. Может быть, себя в дочке видела. Как тоже мечтала, а решалось за нее, и мечты отрывались календарными листочками автобиографии, и она уходила от них не оглядываясь, думая, что на ходу забывает, отщелкивает, на самом деле - передает по наследству - не мечты, скорее нереализованное, потаенное упрямство. Хотела быть танцовщицей - занималась хореографией. Оказалось, больно сердце. Устремилась в медицину. Но вышла замуж, и муж сказал: не нужна мне медсестра, а нужна домохозяйка. Вся энергия семье досталась. Она нашла дочери педагога по вокалу, подтолкнула к участию в московском отборочном этапе пятого телевизионного конкурса молодых исполнителей эстрадной песни. Со дня того выступления - 3 января прошлого года - Ирина отсчитывает время профессиональной работы.
 Мать и дочь роднит целеустремленность. Они повязаны характерами. Звание лауреата Ялты-90 заслужили обе: одна на сцене, другая - за кулисами.

 - Что такое Ялта? Просто конкурс. Три дня я была разной. Люди меня все равно никак не восприняли: они не знают мой стиль, имидж. Этого и нет еще, наверное. Получила премию 500 рублей, из которых вычли подоходный налог. И все. Мне теперь надо создать такое, чтобы выстрелить и попасть "в десятку", пока мое лауреатство не забылось. Я хочу и разной быть, и найти общий образ. Образ чистого, неиспорченного человека.
 - Романтик?
 - Да. Но сталкивающийся с нашей действительностью.
 - И что делающий при столкновениях: уходящий в себя, увиливающий в сторону?
 - Борьба!

 Воистину в ней таится революционерка. Она изрекла слово "борьба", как жизненное кредо. Неправильное отношение к тому, что ей видится справедливым, рождает ее выпад - как в фехтовании, которым она занималась: благородная защита чести и достоинства на дуэли.
 Ира не провоцирует конфликты, но, если они сами идут на нее, не уворачивается. Заговорили о школе, о том, какой след оставил в ее биографии этот пока самый длинный этап жизни - сказала с вызовом в адрес непоправимого прошлого: "Школа никак на меня не повлияла и ничем не запомнилась. Я была пассивным человеком". И тут же, будто для примера "пассивности", саморазоблачилась: девочкам в десятом классе не разрешали красить ногти, пришла к нам завуч и сказала: быстро пальцы на стол. А я человек агрессивный. Как это так! Женщина должна следить за руками. И, естественно, красить ногти. Это чисто женская обязанность. Я спросила завуч: вам еще линейку в руки не дать? Мне устроили разбирательство на комсомольском собрании: мол, Епифанова себя похабно ведет, грубит старшим, плюс имеет четыре двойки по физике в первом полугодии. А у меня женское мышление - не для решения задач. Женское - и все тут, не спорить, потому как с шести лет твердила, что станет певицей - и стала. Побыла солисткой группы "Браво". Сотрудничество привело к конфликту: в основе изначально оказалось слово "трудно", а не приставка "со-". Ирина пришла к ним с песней "Джамайка" как собственной визитной карточкой. А ей навязывали "Старый отель" Жанны Агузаровой. Прежний репертуар группы налипал на губах и убивал эмоции. Она без эмоций - не она. Даже "Песню Анюты" из кинофильма "Веселые ребята" на конкурсе в Ялте Ира пела так, что, казалось, ей с трудом удастся удержать сердце в груди - такова частота пульса. С группой "Браво" рассталась, как с чуждым ее духу прохожим.

 - Ваше поколение вас понимает?
 - Да. Именно мое поколение - двадцатилетние.
 - Что говорят?
 - Одноклассники говорят: круто! То есть уже не "совок", но пока еще не "запад".
 - Вы можете уже сейчас вспыхнуть звездой?
 - Нет. Это мне надо иметь семь пядей во лбу, много денег для записей, покупки костюмов, аппаратуры... И для взяток тоже. Без этого никуда.
 - Что может помочь: телевидение, радио, фирма "Мелодия"?
 - Внутренняя дисциплина. А потом уже все остальное...

 Она - Ассоль, которая, разуверившись в неминуемом прибытии капитана Грея, сама обряжает корабль алыми парусами и спешит навстречу себе. Она - иллюзионист собственной судьбы. Талант - это из области чудес. Как-то так она над собой поколдует: пфу-пфу голове скажет, руками поводит за кулисами - и на сцене уже не она, а некто, кем в данный миг ее душа пожелает предстать. Трость превращается в букет цветов. Причем, она сама не совсем понимает, как это происходит: получается! Дар угнездился в оболочке девочки, не ведающей, что творит, вернее, отчего так творит. Вне фокуса, вне сцены, она кажется воробьем, умилительным в своей юности, наивности, задиристости.

 - У задуманного вами образа чистого человека есть прототип?
 - Девочка на шаре Пикассо. Моя самая любимая картина. А еще очень нравятся "Три толстяка". Я вообще люблю сказки. "Соловей" Андерсена. "Алиса в стране чудес". Девочка на шале - это про меня. Там и борьба с собой, и любовь к человеку - на громадном кубе сидит атлет, он для девочки как кумир, зритель.

 Ее девочка на шаре только предчувствует борьбу - с залом, с "атлетом", с собой.
 Ее Алиса еще воспринимает страну чудес "по одежке". Но то, что уже отделяет ее от среды одноклассников-сверстников подобно тревожной музыке, сопровождающей спокойные события на экране, настораживает присмотреться к личности, помеченной судьбой.

 - Я люблю Пастернака. А в прозе - Жоржи Амаду. Люблю море. Латыши говорят: красивый, как море.

 Стихия "девочки на шаре", стихия Пастернака, стихия моря. И в музыке она поет джаз, блюзы, рэп - новое для нас музыкальное течение. Она - стихийный человек. В познании мира. В существовании. Ей интересно рассказывать о себе - она не успела устать от перечисления событий жизни, увлечений. Не так много прожила, чтобы все прошедшее казалось как бы и не про нее, не с ней. Это бывает, когда мост времени обретает такую длину, что берега вроде и связаны, а вроде уже и чужие друг другу, когда скучно смотреть на тот берег.
 20 лет - это горная речка, бурная и неширокая: взглядом переплыть - раз шагнуть, на самом деле - жизнью рискнуть.
 Она рассказывает о себе, ничего не тая, словно словами открывает свою шкатулку, вместе с собеседником заглядывает в самое себя, проясняет собственные потемки. Мне любопытно, какой она предстанет в той или иной ситуации, как она примет то или другое событие. И ей любопытно. Так и знакомимся: я - с ней и она - с ней - незнакомкой.

 - Вы пишете стихи?
 - Пишу. Но не показываю никому. Я стесняюсь своих стихов.
 - А дневник ведете?
 - Да. Но это для будущего. Для потомков.
 - Мемуары?
 - Да, я у меня даже написано так: "мемуары 80-х - томус примус".

 Ей, может, в силу возраста, может, по характеру пока не свойственна ностальгия по себе вчерашней, по прожитому - прошлое не зовет оглядываться, но просится в память посредством бумаги. Интереснее настоящее, которое ради будущего. Процесс подготовки результата увлекает, чтобы сквозь сам результат проскочить, будто сквозь тонкий слой любимого лакомства: на миг лизнуть сладости, ублажить язык, но не приучаться к этому вкусу, другой искать. Ее тормозят: не надорвись в заносчивости. А она неудержимо одержима. И это - натура.

 - Вас не пугает одержимость?
 - Она нужна. В нашем деле человек должен быть сильным. Если на Западе существуют условия для становления, если за тебя думают, то тут ты думаешь сам и взращиваешь себя сам. И если у тебя есть друзья, которые могут помочь, хорошо, а если нет - то очень тяжело.
 - Как давно вы ощущаете себя самостоятельной?
 - С раннего детства.

 Она, как зеленый лист, по которому вроде все ясно, от какого дерева, какой судьбы. Интервью с ней хранит привкус школьных экзаменов. После ответов ощущение еще большего незнания ее. Загадки зеленого листа взросли с листом - вросли в лист. От нее нельзя требовать афоризмов - она не состарилась до них. От нее не ждешь скандальной хроники - не успела заслужить интриг. Из ее подступов к старту не стоит выдергивать шаги, придумывая им оболочку значительности. Позже она найдет слова описания тому, что в себе несет. Сейчас - внутренний дар умнее, интереснее, глубже любых ее фраз о нем. Остается довериться шестому чувству, которое уже зашкалило на слове "талант".

 1991 год

 Еще с Марка Твена (впрочем, и до него) есть достоинство бродяги и жлобство высочества. В общем, принц - нищий и нищий - принц. На нашей эстраде есть гордость голоса и гонор денежного мешка. Когда минус вокальных данных пыжится плюсом длинных ног или богатых нарядов. Но это не просто личная драма исполнителя, это народное бедствие, потому что публика впитывает стандарт. И все, кто не из этого стандарта, должны выстраивать свою биографию с учетом дополнительного барьера: зрительской неготовности к твоему явлению. Ирина Епифанова явилась семь лет назад, став лауреатом всесоюзного телевизионного конкурса "Ялта-90".

 - На профессиональной сцене я с 3 января 1990 года. Это дата отборочного тура.

 Каких только дров она не набросала в собственный костер прежде, чем ступила на сцену и сделала пение своим хлебом.

 - Были порывы папы, чтобы я стала медиком, изучала иностранный язык. Но я с шести лет гнула свою палку: буду певицей к все. И, видно, чем бы я ни занималась, все равно пришла бы к одному и тому же.

 Занималась на фортепиано, увлекалась плаванием, фехтовала, училась на вечернем отделении института им. Мориса Тореза, работала курьером в Институте философии.

 - Папа, сказал: иди работай. Я поступила в институт Мориса Тореза на вечерний факультет, ну, чтобы иметь какие-то деньги, чтобы дома не болтаться, он и сказал: иди работай. А потом, у меня очень сильный стресс произошел дома и мне надо было как-то забыться. Но Институт философии - это дом сумасшедших, работая там, действительно хочешь, чтобы быстрее победил коммунизм.

 Запела джаз на английском. Педагог ГИТИСа помог ей поставить голос и дал классическую школу пения. На следующий день после ее выступления на отборочном туре позвонил Евгений Хавтан, руководитель 'Браво': группа нуждалась в солистке. А уже через полгода Ирина рассталась с коллективом.

 - Я попросила группу 'Браво' временно не мешать мне, после конкурса хотела решать, ухожу или нет. Но так вышло, что меня подтолкнули к ускоренному разрыву. Я не жалела. Я почувствовала, что могу прожить без "Браво" прекрасно и, грубо говоря, подбирать объедки после Жанны Агузаровой мне не очень-то хотелось.
  - Что значит "подбирать объедки"?
 - Меня заставляли исполнять песни Агузаровой, от чего я сильно отнекивалась. Например, "Старый отель". У меня был крупный скандал из-за этого с Женей Хавтаном, он очень сильно на меня давил, чтобы я спела эту песню.
 - А чем он это объяснял?
 - Потому что у них эти песни были уже сделаны инструментально. Сама я принесла в "Браво" 'Джамайку', пыталась чуть-чуть изменить концепцию группы, но не вышло.

 Потом у нее "не вышло" сотрудничество с Максимом Фадеевым, тоже лауреатом "Ялты-90". Сейчас он сочиняет репертуар для Линды.

 - Я поняла, что мы с Максимом фактически не были друзьями. Хотя в Ялте он очень помог мне с репертуаром. Конкурс развел нас и в последующей жизни, сохранилось это состояние конкуренции. Я в чем-то, наверное, была сильнее него. Поэтому, мне кажется, он и начал заниматься девочкой без голоса. И песня "Сезон дождей", которую я сделала, он просто украл эту идею, этническую, которую тогда только-только мы начали разрабатывать с Пашей Марказьяном. Причем, даже и у Жанны украл, потому что Жанна тоже этим занималась. Я считаю, что Максим занимается халтурой в данный момент.
 - Мне кажется, там речь идет просто о хороших деньгах.
 - Да. И я могу сказать, что это очень нечистоплотный человек. Просто нечистоплотный. Приехав в Москву, стал сволочным, периферийным каким-то... все равно из Кургана. Я не могу сказать о нем хорошие слова.
 - Дорого тебе обошлась 'Ялта'?
 - В семь тысяч. Запись фонограммы, костюмы, здоровье. Если бы не мама, я бы не поехала на конкурс - она меня очень поддерживала.
 - Были переживания по поводу того, что конкурс из Юрмалы перенесли в Ялту?
 - Были. Когда меня Юра Николаев спрашивал: как вы относитесь к тому, что конкурс проходит не в Юрмале, а в Ялте? - я ответила: мне абсолютно все равно, где он проходит, только жалко, что не приехал Раймонд Паулс. Потому что маэстро имеет свой вес, человек съел столько говна в своей жизни, что хотелось бы и его мнение послушать как члена жюри. Я не сомневаюсь в том, что он честный человек.
 - А кто из наших маститых композиторов тебя слушал?
 - Да слышали-то многие. Подошли к Владимиру Матецкому. Он говорит: Ира, к тебе нужно относиться осторожно, ты не такой человек, чтобы тебе петь про розы или нечто подобное, у тебя другое что-то... То есть композиторы боятся мне свои песни давать.
 - А что у тебя с учебой?
 - Сейчас я учусь в Тамбове по классу трубы, заочно. Я не скрываю того, что мне нужно только получить музыкальное образование. Потому что какое может быть заочное обучение на трубе? Это глупость. Но, к счастью, в Советском Союзе еще существует такая халтура. После этого хочу поступить в ГИТИС, на эстрадно-режиссерский факультет. Заниматься проблемами советской эстрады.

 В 90-м, когда страна упивалась "Ламбадой", Ирина пела еще неведомый нам рэп, блюзы и оперетту. Хотела исполнить на конкурсе цыганский романс, но ей сказали, что это фольклор, а не современная эстрада. "Цыганщина" у нее в крови от мамы.

 - Потом был период, когда ты увлеклась андеграундом, ушла в подполье. Почему вдруг?
 - Искала себя, познавала жизнь. Андеграунд дал мне очень много. Я начала играть на гитаре, писать тексты песен, то, на что раньше не решалась. У нас сложилась интересная команда "Шейк": барабанщик, басист и я как поющим гитарист. Два с половиной года мы выступали в рок-клубах.

 А потом она внезапно появилась в шоу Бориса Моисеева с песней Лайзы Миннелли "Нью-Йорк, Нью-Йорк". И зал потряс сильный живой звук. А Боря пустил в свет сказку про то, что нашел свою суженую. Так Борис заботится о популярности тех, кого опекает.

 - Боря был другом моих родителей. Он часто рассказывает эту историю, как в Америке ему поставили диагноз СПИД и, приехав в Москву, он проверился у главного гинеколога страны, который определил, что с Борей все в порядке. "Главный гинеколог страны" - это мой папа. Борис Моисеев сильно мне помог, но я все равно считаю, что человек должен идти один по этим ступеням творчества, ни под кого не подстраиваясь.

 Моисеев - один из многих, кто сетует на своенравность Ирины, заявляя, что она сама себе все портит.

 - Ты никогда не анализировала феномен по имени "Жанна Агузарова" с ее своенравностью, непредсказуемостью и их последствиями для карьеры?
 - Я не знаю, насколько она подзабыта здесь после отъезда в Америку и возвращения оттуда, на концертах народ ее любит. Другое дело, что вопрос может встать так: любит ли она людей. Это, конечно, лучше у нее спросить. Но, думаю, что она ответит, что больше всего любит скалы в этой жизни. Могу сказать, что была ее поклонницей, когда училась в школе. А сейчас то, что она делает, я не слышала, достаточно приятные были песни, когда она ушла из "Браво". Может, она сейчас в этом же ракурсе и работает. Думаю, что в Америке она очень многому научилась, для нее это тоже своего рода подполье было.
 - Уходя в подполье, ты не волновалась, что обрываешь успешно начавшуюся эстрадную карьеру?
 - Она не была успешной. И сейчас не успешная. Меня не принимает шоу-бизнес. Наверное, из-за характера. Из-за того, что нет у меня длинных ног, белых волос или париков, не соответствую стандарту 90-60-90. Как-то один продюсер сказал мне: я вижу тебя Апиной ? 2. А почему не Барброй Стрейзанд? Ее интеллигентность мне ближе, чем поднимание юбок. Я смотрела концерт Аретты Франклин. Она вышла на сцену, утянутая розовым корсетом с прозрачной шифоновой розовой юбкой. При ее-то размерах! Над корсетом просто складки нависали. Но с каким достоинством она несла свою грудь! Поющая королева. Ни у кого язык не повернется сказать, что она толстая или безвкусная. Ну не может поющий человек держать себя в постоянных размерах, на жутких диетах. У связок есть много претензий, голос требует подпитки.
 - Голос, наверное, не самый выигрышный элемент на нашей эстраде?
 - Да, мне говорили об этом. И говорят до сих пор. Наличие внешних данных выигрышнее. Но это тоже хорошо, наконец-то женщины стали красиво выглядеть, цену себе узнали.
 - А мозг и душу чем питаешь?
 - Книгами. Сейчас сошла с ума на немецкой литературе - обожаю Ремарка. Если бы снимали фильм "Три товарища", я бы с удовольствием сыграла героиню. С удовольствием перечитываю Достоевского.
 - Тебе сейчас 26?
 - Не скажу. Я поменяла паспорт, поэтому мне 20 лет. Все уже забыли, когда я родилась, можно начать жизнь сначала. Могу сказать так: я чуть постарше Анжелики Варум, если ей 24, и гораздо моложе Жанны Агузаровой.
 - И каковы твои перспективы пробиться в верхний эшелон эстрадных звезд?
 - Вопрос денег. Хотя в данный момент я не ставлю цели оказаться в высшем эшелоне. Я выбрала свой поезд, в котором едут талантливые люди.
 - Может, тебе попробовать получить благословение какой-нибудь могущественной звезды, встроиться в чей-нибудь клан?
 - У меня, наверное, другой путь. Мне не нужно ничье благословение. У меня благословение Господа. Я не умею просить и не имею права. Я не могу даже платить, потому что, когда плачУ, как это принято, у меня ничего не получается, все проекты рушатся.
 - А как у тебя с репертуаром, так и будешь исполнять песни Лайзы Миннелли, Барбры Стрейзанд?
 - Нет, конечно. С репертуаром сейчас все в порядке. Я надеюсь, в апреле наконец выйдет мой первый компакт-диск. Стыдно признаться, что до сих пор у меня его нет. Но мой коллега Женя Осин сказал: Ира, тебя надо слушать живьем. Он прав. Между тем, как я пою в концерте, и тем, как звучу в записи, - большая разница. Тексты песен написала я, а музыку - мой муж, нет, правильнее будет сказать композитор Михаил Кудеяров.
 - Тебе хочется упорядоченной жизни?
 - Конечно, хочется жить хорошо, потому что никто не сказал, что это плохо. Для меня это прежде всего домработница, я не успеваю вести хозяйство. Естественно, собственная квартира. И дача, чтобы зимой сидеть в кресле-качалке и наблюдать, как падает снег.

 Дебютантка Ирина Епифанова говорила: "Образ, который я хотела бы нести на эстраде - это чистый человек, "девочка на шаре" Пикассо. На этой картине есть и борьба, и труд, и становление себя, и любовь к человеку - к атлету, сидящему на громадном кубе' Он для девочки как кумир. Грубо говоря - зритель..."

 - Ирина, в твоей жизни все еще присутствует образ "девочки на шаре"?
 - Да. Шар - это колесо фортуны. Думаю, я встала на него.
 - Ну и как там?
 - Качает немножко...

 Шесть лет она стоит на сцене и удивляется всем, кто вокруг процветает, всему, что славится. Она - сплошное выпадение из привычного, в общем, талант. Такие голоса сохранились у некоторых представителей старшего поколения и почти не появляются среди молодых. Но вокальный диапазон в три с половиной октавы - это дар, который еще надо суметь передарить. Индивидуальность Ирины Епифановой сродни сказочному Колобку, который и от дедушки ушел, и от бабушки... От опеки и руководства, от рук, направляющих в сторону благополучия. Она предпочитает беспокойство, но свое. Искательница пути, который с приключениями, но без предательств. Этапы складываются в копилку, как удобрения. На них растет что-то новое.

 1996 год
 
 
 Девочка на шаре
 (интервью с певицей Ириной Епифановой и аранжировщиком и композитором Михаилом Кудеяровым в 1999 году)
 
 Куда они исчезают? Те, на кого надеешься, что спасут, вытянут, зазвучат. Лучшие певицы России.
 Ирина Епифанова - вокалистка с диапазоном голоса в четыре с половиной октавы, как у Селин Дион, год сидела дома, вынашивая ребенка и альбом. Сын и музыкальный материал появились одновременно.
 В памяти о ней болтаются какие-то незначительные детали. Разве что победа на конкурсе Ялта-90 исключение. А так... Неистребимая "Ямайка" времен солирования в "Браво". Уход из группы, принуждавшей ее перепевать репертуар Агузаровой. Попытка творческого союза с Максимом Фадеевым и мысль, что это могло быть куда интереснее того, что сложилось у него с Линдой, если бы не деньги последней. Слух о бракосочетании Ирины с Борисом Моисеевым - так добрый 'дядя Боря' хотел раскрутить молодое имя, но рекламный трюк прилип к Епифановой, как банный лист. Песни Лайзы Миннелли и Барбры Стрейзанд в ее исполнении. Английский язык Ирине близок периодом учебы в спецшколе и в институте иностранных языков. Когда она начала писать себе тексты песен, ей поначалу проще было слагать их по-английски, а потом переводить на русский.
 В 12 лет Ирина любила индийскую мелодраму "Танцор диско". Раз тринадцать смотрела. Недавно купила на видео из любопытства пересмотреть и поразилась: наша эстрада - это "Танцор диско". Пафос, перья, мелодии... Мы так и сидим в 1982 году?
 - Ира, сейчас на эстраду выходит молодое поколение, девочки вроде Алсу, Земфиры. Как тебе кажется, в них есть потенциал?
 Ирина: - Я не чувствую...
 Михаил: - На два-три месяца. Пока денег хватит. Или пока людям не надоест.
 И.: - Вот кстати Земфира, может, не на два-три месяца. Может, здесь будет культовый проект, это уже подольше. Единственное достоинство ее в том, что она делает все сама. Остальные дамы - исполнительницы. Тут все зависит от репертуара. А если человек себя лепит сам, то он будет свой импульс давать.
 - О Земфире говорят, как о новой Жанне Агузаровой.
 М.: - Да, ниша освободилась. Но если вернется Агузарова, то будут слушать ее.
 И.: - Если взять такой символ как Линда... Ведь она не меняется на протяжении долгого времени, потому что не умеет этого делать.
 М.: - Она как солдатик.
 И.: - Ей не помешало бы найти другого композитора, потому что хочется нового, многих зрителей ее однообразие уже раздражает
 М.: - Звучит первый аккорд, и ты понимаешь, кто это и что это.
 - А есть мода на женский вокал? Какой голос, какой тембр в моде?
 И.: - Я могу сказать, кто научил нас всему. Группа "АББА". Она научила вообще всю Европу петь. Дала какой-то определенный тембр. Что касается нас, то у нас в моде два вокала: Жанна Агузарова и Алла Пугачева.
 М.: - Это как в Гнесинке учат. Девочки все - Хьюстон, мальчики - Фреди Меркюри. Даже если человек приходит с другим тембром, его начинают переделывать под это. Это как мода на длинные ноги, красивые мордашки. Белые волосы или черные.
 И.: - Сейчас мода на шептунов.
 М.: - Моду диктует сейчас MTV. Насмотрелись - ага, классика с рэпом. И начинают клепать то же самое.
 И.: - Меня как зрителя больше всего раздражает наша негроидно-черная байда, никак больше не назовешь. У нас такая зависимость от черной культуры! Я удивляюсь, насколько можно этому подчиняться. Столько групп, читающих безумный рэп с жуткими текстами.
 М.: - Это пародия... с не поставленными трясущимися голосами... под нытье. Тот же "Премьер-министр" - хорошо поют, качественно, не спорю. Но таких единицы. Засрали, извините за выражение, музыку "соул". Какая там душа!
 - А почему мы так всеядны в западных пристрастиях - одновременно можем любить и Мадонну, и Тину Тернер, и Уитни Хьюстон, и Кортни Лав? А у нас вцепимся в кого-то одного и других отвергаем. Если брать только женский вокал.
 М.: - Нет выбора. Из десяти человек у нас найдется один, который по-настоящему трогает. У нас либо музыка хорошая - человек не умеет петь. Либо поэт хороший, но композитор плох, лучше бы человек выходил и пел а капельно.
 - Назовите вашу десятку лучших певиц в нашей стране.
 И.: - Агузарова, Юля Началова... И не знаю, кто еще...
 - Отиева?
 - Отиева очень хорошо поет, но это уже мастер.
 - Долина?
 - Нет, я такой певицы не знаю.
 М.: - А мне как исполнительница нравится Кристина Орбакайте. Одну-две песни могу послушать-посмотреть. Она меня не обламывает ничем.
 - А Ольга Кормухина?
 И.: - Оля очень сложный человек, она очень экспрессивная певица.
 - Валерия? И.: - Нет, очень холодная.
 - Алсу? Говорят, новая Анна Герман...
 И.: - Мы когда послушали Анну Герман, мы поняли, что лучшей певицы в нашей стране не было! Это такой голос, тембр! Такое трогательное обаяние. Это так цепляет. Это душа. А у нынешних. Может, школы не хватает, те певицы прошли путь нелегкой карьеры.
 - Сейчас в шоу-бизнесе одиночки немыслимы. Исполнитель обязательно состоит при ком-то или под кем-то, то есть нужна крыша. И как туда попасть, в эту зависимость?
 И.: - Вот перед нами такая задача.
 М.: - Если придешь с мешком денег, тебе сразу же найдут опекуна, который станет заниматься твоими деньгами. Если есть спонсор, то можно существовать и в одиночку, просто сложнее, потому что связи многое ускоряют.
 И.: - Вот я сейчас с этим столкнулась. Пока рекомендацию кто-то не даст тебе... Отдаешь послушать альбом - людям нравится, но где они? Молчат. Не говорят ни да ни нет. Может быть, досье собирают. Выясняют, чем я раньше занималась. Мне всегда нравились такие интересные заметки, вроде: "Ирина Епифанова была замечена в кругу подозрительных людей". А чем подозрительны не расшифровано. Или буквально неделю назад меня спросили: как же вы вышли замуж за Бориса Моисеева? Люди, я уже четыре года замужем за натуралом! И у меня есть ребенок! Сколько можно! Уже было сказано сто пятьдесят раз - рекламный трюк, просто пошутили.
 - А может, перешутили, перемудрили? Не просчитали, как этот трюк аукнется тебе же спустя время?
 - Получается так, что мы абсолютно все глупые. Не хочу обижать наш народ, я его дико люблю, безумно боюсь, но получается так... Ну, это же видно, что это невозможно...
 - Мы наивные и доверчивые. А почему ты боишься народа?
 - Потому что я действительно уже не знаю, чего ожидать. У меня состояние полного удивления. С точки зрения любителей пикантного, в моей жизни ничего любопытного не происходит. Я не могу удовлетворить этой потребности. Думаю, что самое интересное - это просто послушать мой материал.
 - Вы отдали материал уважаемым вами продюсерам или всем подряд?
 - Мы, конечно, скрываем, что отдали всем. Каждому сказали: только вам, на вас вся надежда. Может, они теперь ждут, кто рискнет первым. Я очень уважаю Женю Фридлянда как продюсера. Профессионально мне было бы интересно с ним работать, я знаю, что я к этому готова. Толмацкому отдали материал.
 - У тебя нет ощущения, что пересидела, еще немного, и вообще забыли бы, что есть такая певица?
 - Нет, наоборот, у меня сейчас такой творческий подъем! До беременности, два года назад, у меня было состояние... я не знала, куда мне идти, что делать, материала нет, никого рядом нет... Потом встретила Мишу. И мы ночами сидели, я с пузом писала стихи, петь не могла. Это как никто не верил, что я когда-нибудь выйду замуж... после Бориса Моисеева... Что у меня будет нормальная семья, нормальное творчество.
 - Чему ты научилась за последний год?
 - Общаться. Раньше этого не было. Я говорю, я дико боюсь людей. Мне Миша все время вставлял: надо звонить, надо общаться. Как, а что я скажу? С чем позвоню? Материала-то не было. Вот как только появился, стало легче. И при этом еще много проектов. Уникальные вещи, которые на меня повесили, а у меня руки не доходят. Мне сейчас прислали материалы из Франции - песни из репертуара Изы Кремер. Первая волна нашей эмиграции, тексты и ноты из коллекции. Никто не помнит ее голоса. Придется как-то восстанавливать... я ни разу не слышала, только по книгам...
 - А нужно, чтобы вышло похоже?
 И.: - Да, надо нащупать стилистику.
 М.: - У нее учился Вертинский.
 И.: - Вера Холодная была ее большой поклонницей. Меня уже ждут во Франции с концертами. Это такие салонные выступления. Тур для эмигрантов, ищу аккомпаниатора, это будет пение под рояль.
 - Ира, а зачем выпускать альбом?
 - Материальный отчет о выполненной работе. Выпустить - и забыть. А что после меня еще останется?
 - Тебя не смущает, что ты вольешься в тот шоу-бизнес, который тебя не радует? Ты же не сможешь остаться особняком. Станешь винтиком этой системы.
 И.: - Стану винтиком. Да, но у меня есть мысли, идеи, потенциал. Я могу предложить разное: хотите классику - пожалуйста, хотите клубную музыку - пожалуйста.
 М.: - Она универсальная певица. У нас их очень мало.
 И.: - Да, у нас каждому исполнителю навязывают определенную стилистику, ограничения большие.
 - Может, эти рамки-ограничения нужны для народной любви? Чтобы тебя идентифицировали с определенным стилем.
 - Почему же тогда Алла Борисовна не пошла этим путем? Ведь она же не стала той камерной певицей, которую из нее готовили.
 - Массы бы не приняли, не поняли.
 - Правильно, но у нее своя дорога, а у меня для масс, для каждой массы - своя. Это как долгоиграющая пластинка. Мне Борис Моисеев сказал: вся твоя фишка в том, что помимо актерства ты берешь еще и аппаратом. Это тоже людям нравится.
 - Наша публика очень любит, когда исполнитель поет громко, она вжимается в кресла и плачет от восторга, что ее туда вдавили.
 - Я не люблю громко петь. Считаю, что в человеке должна присутствовать культура пения. Зачем мучить людей, особенно пожилых, какими-то выкриками? Достаточно спеть для них вальс - и они мои. Мы с Мишей очень интересно работали. Так работают многие западные исполнители, та же Мадонна. Миша писал музыку, и передо мной стояла задача - вложить в нее текст, как я ее чувствую. И получались песни-картинки. Причем, он сказал, что под меня, оказывается, очень трудно писать. Но у нас с ним это вообще первая работа. Он раньше делал аранжировки, а тут я его подвигла на то, чтобы сделать большую работу. И получалось две песни, а что дальше? А дальше не знаем, что делать. И месяц уходит на поиск темы, чтобы она не выбивалась из написанного. Концепция - модное слово - заключалась в том, что вроде бы песни разные, а состояние одно.
 - И как же удавалось не потерять это состояние?
 - Любовь делает великие чудеса!
 
 
 Волнистая женщина
 Беседа с писателем Валерией Нарбиковой для газеты 'Деловая женщина' 30 октября 1990 года у нее дома в присутствии гиперсексуальной кошки Нельси
 
 Я открыла для себя ее имя, когда в 1988 году прочитала в журнале 'Юность' повесть 'Равновесие света дневных и ночных звезд'. Люблю названия сродни Сагановскому: 'Немного солнца в холодной воде'. Для меня это уже примета любопытной личности.
 
 - Валерия Спартаковна, как вы относитесь к понятию "деловая женщина"? Вы его приемлите или оно обозначает нечто несуществующее в природе, патологическое, придуманное для оправдания каких-то комплексов?
 - Скорее всего эта категория "деловая женщина" подходит больше мужчине. Приятно, если бы мужчина был деловой женщиной, потому что женщина ведь сама по себе существо энергичное, чего иногда не хватает мужчине. Нет, это приятно, когда женщина деловая, но, когда дела не бессмысленны, потому что иногда очень много сиюминутных дел. Мне ближе другой род женщин - творческих, или тогда - домашняя женщина.
 - А само разделение на мужчин и женщин вас никогда не смущало, не коробило, не раздражало?
 - Мне кажется, что поскольку в природе существует пол, женский и мужской, то самое замечательное, когда происходит высшее проявление мужского пола в мужчине и высшее проявление женского пола в женщине. Я не люблю мужеподобных женщин и женственных мужчин. Мне нравится полное воплощение в каждом из них своей собственной Природы, что прекрасно все-таки. Женщин, которые вынуждены, может быть, заниматься чисто мужскими делами, мне просто немножко жалко, потому что они отказывают себе очень во многом, занимаясь не своей природой. Например, женщина - директор фабрики, председатель кооператива, то есть женщина-начальник. Я бы не хотела быть начальником.
 - А что заложено в женской природе?
 - Это очень хитрый вопрос. В женщине есть очень много подтекста, что-то такое в ней есть, что мужчинам вообще не свойственно. Скажем, она может заставить мужчину сделать то, о чем он даже не будет знать, то есть ему будет казаться, что это сделал он, а на самом деле это сделает женщина. В ней есть какое-то удивительное внушение: лучше пусть она будет заместителем директора - и директор будет делать то, что она ему станет диктовать. Такое неявное проявление. Если в мужчине есть воля в чистом виде, то в женщине есть интуиция управления этой мужской волей. Скажем, если мужчина - это прямая линия, абсолютно, то, мне кажется, женщина, скорее, волнистая. Если мужчина идет на какие-то компромиссы, это его характеризует не очень хорошо, а если женщина принимает решение, потом его изменяет - это называется женской логикой, хитростью, коварством, но на самом деле это просто ее истинная природа. Ее истинная природа - волна. А его истинная природа - луч.
 - Как вы относитесь к теории об изначальной цельности мужского и женского в одном существе? Насильственное разделение при?вело к тому, что мужчину тянет в женщине, как к своей половине, а женщину - к мужчине. Стремление воссоединиться, сделать как было изначально...
 - Это и есть то, что мы называем любовью. Когда мужчина и женщина объединяются и представляют из себя нечто совершенно цельное, когда их влечет друг к другу. А так они разделены и в этом нет ничего ужасного, тем более, что при нашем социуме и не может быть никакого объединения. Потому что если бы произошло то, что подразумевается под объединением, женщина просто превратилась бы в лошадь, переняла бы все, что есть плохого в мужчине, действительно, взвалила бы на себя все и стала бы этаким мужчиной в женской плоти. А мужчина бы наоборот, избавленный от этого, нежился бы. То есть было бы нечто мне совершенно неприятное. Сейчас и к нам докатилось феминистское движение, когда женщина берет на себя основную энергию и как бы думает, что она может обойтись без мужчины, по крайней мере она может получать деньги, рожать детей, может прокормить ребенка, она совершенно самостоятельный человек и мужчина ей как бы и не требуется, да? А на самом деле это какое-то страшное обеднение и обделение себя самой. Она-то, конечно, может обойтись, прожить, но зачем?! Это опять же нарушение природной гармонии. Наоборот, она должна снять с себя, взвалить что-то на мужчину, а не перенимать его тяжесть, тогда она будет женщиной, женственной. Допустим, мужчина-женщина, и в то же время человек. Мужчина хочет быть человеком, и женщина хочет быть хорошим человеком, и получается, что женщина стремиться быть не столько человеком, сколько мужчиной. Вот в чем весь ужас этого феминистского движения. Пусть лучше она будет человеком как женщина. А мужчина - как мужчина.
 - В вашей повести "План первого лица. И второго" есть такая фраза, что люди женятся, чтобы снова обрести папу и маму...
 - Это очень страшно на самом деле. Я ощущаю такую беззащитность человека перед всем этим миром, что для меня мужа как любовника, как отца детей мне мало. Что такое папа? Папа - это то, что тебя охраняет, ты по отношению к нему всегда ребенок. И если я нахожу в мужчине существо, в отношениях с которым я могу чувствовать себя ребенком, то меня это очень охраняет от этого мира, иногда недоброжелательного и злого. Поэтому в этой фразе не патология, не инцест в подтексте, а естественное начало: муж?чина - как нечто защищающее.
 - Вы росли в смирении с окружением?
 - Не знаю. Я иногда ужасно тоскую, глядя на этот мир, потому что мне кажется, что он какой-то- сдвинутый немножко. Даже не немножко, а сильно сдвинутый, особенно сейчас он кажется мне просто сумасшедшим. То есть человек не может жить естественно, радоваться, а все время должен что-то преодолевать, причем, преодолевать из-за быта, отнюдь не ради красивых, интересных целей. Меня это страшно угнетает. Тяжело смотреть на этот мир. Он мне не нравится.
 - У вас бывает ощущение потерянности?
 - Бывает, очень сильное. Я очень не люблю это состояние. Даже хуже - бывает ощущение, что этот мир перестает меня удивлять. Я так думаю, что, пожалуй, отнесу это к усталости, тогда мне становится легче. Но действительно перестает удивлять. Какой-то такой круг... топтание на месте, и это топтание просто выводит из себя, оно неприятно. Особенно сейчас у нас. По-моему, это любого человека может вывести из себя, а советский человек все чего-то ждет, надеется: ну еще год, ну еще пятьсот дней, семьсот... Бесконечность топтания на месте - ужасное состояние, как будто не живешь, а думаешь, что начнешь жить завтра. Я по натуре не пессимист. Я люблю жизнь, мне она нравится не просто как факт, я бы не хотела, скажем, уйти из жизни. Меня многое радует, поэтому обреченности, что все ужасно, нет. У меня есть дочка, друзья... Кстати, плохое состояние очень часто является, может быть, дополнительной энергией для текстов. В состоянии нервного напряжения я сажусь и пишу. Вся отрицательная энергия, которая во мне накапливается, вдруг рассеивается после того, как это выливается в текст, происходит освобождение от черноты в себе, выброс такой.
 - А состояние читателя вас не волнует?
 - Абсолютно. Это его проблемы. Я, когда пишу, не думаю, кто это станет читать, что он по этому поводу скажет.
 - Вы не прячетесь от действительности в свой индивидуальный кокон?
 - Нет! А зачем от нее прятаться? Ее иногда надо уметь преодолеть.
 
 Мои ощущения от ее повестей. Ее героини маются от того, что отдают больше, чем от них готовы, способны принять. Дар подавляет и вызывает отторжение и страх самолюбия. Как телефонный не диалог: на одном конце провода тихое "я тебя люблю", на другом - крик "повтори, тебя плохо слышно!" Героини слабы и сильны одновременно, сильны страстью, которая пугает замурованных в себя. Ее героини не вписываются в окружающий пейзаж, они постоянно выбрасываются из него, как самоубийцы. Они несут в себе такую великую страсть, что одного мужчину, достойного этой величины, не найти. Один не осилит такой страсти. Потому для облегчения его участи находится второй. Тогда обретается равновесие и одновременно мука треугольника, где виновата и страдает женщина, у которой на первом плане - космос, на втором - земля; она нуждается в опоре на то и другое.
 
 - Мне очень интересно, как люди воспринимают, восприятие очень разное. Вчера мы сидели с Ниной Садур, и она рассказала, как она восприняла часть моей книжки, что для меня было просто новостью. Ведь человек воспринимает, исходя из собственного опыта, он видит то, что в этом понимает, благодаря собственному опыту. А человек, который пишет, опирается художественно на собственный. Эти опыты могут пересекаться, расходиться, вообще куда-то уходить... И тогда получается, что восприятие читающего очень сильно может отличаться от того, что ты хотел этим сказать.
 - Оценка вашей литературы как эпатажной вас злит?
 - Нет. Она, наверное, действительно так воспринимается, в ней, видимо, на самом деле существует какой-то, эпатаж, но он не в том, что я перехожу в как бы запретную тему - для литературы нет запретных тем, - а то, может быть, какими словами эта запретная тема раскрывается. Может быть, в этом эпатаж. Мне кажется, что дело именно в структуре текстов, а не в теме, потому что тема самая что ни на есть нормальная. Что, собственно, эпатажного в треугольнике?! Ничего. А вот то, как этот треугольник преподносится, это, может быть, и есть легкий эпатаж.
 - В своих героинях вы подчеркиваете их женственность, женскость. Это значит, что вы вообще не комплексуете по поводу неравенства, неравноправия мужчин-женщин?
 - Мне кажется, что сейчас не только не неравенство, то есть не только даже, что мужчина больше. Сейчас наоборот такой настал период, когда женщина в чем-то больше мужчины, и мужчина оказывается слабым звеном, и вот эта слабость мужчины мне менее всего интересна. Мне интересен сильный мужчина. Интересно скорее единоборство женщины и мужчины при том, чтобы у каждого было сильное воплощение пола. Отношение к мужчине, что, мол, его надо защищать, оберегать - это мне совершенно чуждо, я это не хочу понимать. Когда мне говорят, вот он такой бедненький, хорошенький, я не понимаю. Мужчина должен нести женщину! В этом его предназначение. Такое отношение между мужчиной и женщиной, когда женщина становится как бы матерью, мне очень неприятно, даже если он старше, а у женщины все равно к нему материнские чувства... Не знаю. Может быть, я и этот вариант как-то проиграю на бумаге, но пока он мне просто не интересен.
 - А как пишущая мужская братия относится к вам-творцу, вам-женщине?
 - Они меня, в общем, приняли. Я не думаю, что сейчас существует чисто женская литература и чисто мужская и что у мужской литературы какое-то покровительственное отношение к женской. Совсем нет. Существует хорошая литература, плохая, так называемый авангард, и в этом авангарде каждый занимает не по половому признаку свое место, а по чисто художественному - свою ячейку.
 - Что вы вкладываете в понятие авангард?
 - Это просто развитие литературы, то есть авангард по отношению к предыдущему. Не то, чтобы сделано как-то невероятно по-другому, что-то новое, какой-то скачок. Просто нормальное, естественное развитие. Скорее, это чисто временное соотношение.
 - Жизнь в плане кухни для вас имеет место быть?
 - Это имеется в виду "План..."? Ну, это просто придумано так, что есть кухня и комната. Два пространства. На кухне человек живет обычной жизнью, у героини обычные отношения с мужчиной. А то, что происходит в комнате, - это нечто, их потрясающее. Поэте есть план первый, где все значительно, есть план второй, где как бы повторение первого плана, но только много меньше энергетически, отпечаток, что ли. И всегда страшно жить в этом втором плане. Всегда хочется жить в первом. Чтобы все было настоящее. А во втором плане все немножко игрушечное.
 - И в каком плане вам чаще удается жить?
 - Я стараюсь жить в первом плане. Я бы просто умерла бы, наверное, если б вдруг почувствовала, что я игрушка в чьих-то руках и сама отношусь к человеку, с которым живу, как к игрушке, и все какое-то ненастоящее. Хочется, если чувство, то чтобы настоящее, если мир, то настоящий, слова - чтобы настоящие, а не какая-нибудь подтасовка.
 - Как вы даете понять человеку, что он вам несимпатичен, не близок, не нужен, чужой?
 - Стараюсь это поделикатней сделать, чтобы его не обидеть. Я не люблю обижать людей. Я считаю, что можно очень страшно ссориться, но с близким человеком, потому что с ним даже ссориться интересно, выяснять с ним интересно. А с человеком, который мне не близок, не интересен, ну что я с ним буду выяснять отношения? Постараюсь с ним их просто не выяснять. Он мне неинтересен, потом я не смогу ему ничего доказать, не смогу обвинить, кто я для него, кто он для меня.
 - Кто для вас авторитетен в жизни?
 - Среди людей?
 - А среди кого еще?
 - Не знаю, может быть, среди каких-то понятий... Или среди мертвых. Из писателей? Или как личности?
 - Как личности...
 - Ну здесь же опять остаются книги. Например, я очень люблю Гоголя, но я бы никогда не согласилась оказаться с ним в одном пространстве. Как человек он меня пугает, он кажется мне ужасным монстром. А как писатель он гений. И среди живых людей тоже бывают какие-то выдающегося склада ума... Я знаю, что это редкий человек, но в чисто человеческом плане общаться с ним очень трудно, невозможно.
 - А какая историческая личность вас влекла, завораживала?
 - Я очень любила Наполеона. Вот этот момент вседозволенности для человека - это, в общем, большая редкость, что человек может... Он даже и не отчитывается перед самим собой, можно или нельзя. Для него даже не стоит такого вопроса, альтернативы для него не существует. Для него естественно "можно". Только так, как он хочет. Это очень большая должна быть личность. Но в то же время, несмотря на то, что я его очень любила, он меня вдруг испугал, потому что для него не существует человек как единица, для него существует ОН и просто люди, какая-то масса людей, с которой можно играть, отправить на войну и убить, облагодетельствовать, дать какие-то награды, то есть можно сделать с людьми все, что хочешь. Это даже страшно, потому что невнимание к человеку как к самоценной личности - это для меня страшно. То же самое было и у Петра I. А мне, скорее, важен такой контакт, когда как бы человек и другой человек - и тот личность, и этот личность.
 - Вас не озадачивала фраза 'гений и злодейство - две вещи несовместные'?
 - Мне кажется, это справедливо, Гений может быть злодеем, но гениально ли это? Само это движение гениально ли оно? То есть вся продукция его действий гениальна ли?
 - Вам удается подавлять в себе стереотипы мышления, поведения?
 - Для меня самое естественное поведение - это естественность. Какой-то театр я не очень признаю. Существуют такие люди - человек-театр, который на публике всегда играет, не знаю, каким oн остается наедине с собой. Мне гораздо более приятен вариант, когда он естественен с самим собой и почти такой же, естественным кажется среди людей.
 - Что значит естественность?
 - Не знаю, это просто такое состояние, его чувствуешь, тут каких-то особых определений быть не может. Иногда ведь чувствуешь, что что-то такое не по тебе, тебе кажется это неестественным и ты скорей от этого уходишь.
 - Вам удается жить в гармонии рассудка с сердцем или что-то пересиливает?
 - Скорее, сердце... И интуиция. Я мало доверяю рассудку. Хотя, может быть, если бы подумать, прикинуть, то получилось бы лучше. Но, наверное, у меня такая линия поведения, и тут уж ничего не сделать.
 - Я порой ловила себя на желании воспротивиться установленным названиям явлений, предметов, например, почему трава называется травой, а не как-то иначе... Своеобразный бунт против чужих традиций, против своей покорности им...
 - То есть пугали слова? Слова - это вообще вещь очень странная. Можно сойти с ума, если об этом думать. Единственное, что здесь может быть, - это принять как нечто такое законченное. У меня в "Плане...", вообще я этот "План..." считаю своим наиболее программным произведением, поскольку там есть, переплетены все линии, которые потом у меня в разных текстах развивались самостоятельно. И вот это тоже там есть, что, если ты видишь в небе самолет и думаешь, что это не самолет, то все-таки надо не думать об этом, что если это предмет и у него есть название, то это название лучше сохранить за этим предметом, иначе можно сойти с ума... Мы почему-то не говорим о делах, и я получаюсь какая-то совсем не деловая женщина.
 - Давайте о делах. О каких?
 - Не знаю. Вообще кажется, что все это вроде бы и не дела, все это как бы творчество. А на самом деле после того, как текст написан, тут-то и начинаются дела. Этот написанный текст он же должен существовать. Я, например, считаю, что мне платят деньги совсем не за то, что я написала, а за усилия, которые потом от меня требуются, чтобы это было где-то опубликовано, кем-то прочитано.
 - Вам важно, чтобы вас прочитали?
 - Да, мне важно. Я как раз очень болезненно отношусь к тому, какую реакцию это вызовет у читателей. Мне бывает очень приятно, когда это воспринимается, и неприятно, болезненно, когда не воспринимается. Правда, когда это не воспринимается неприятным мне чело?веком, я думаю: ну и хорошо, так на самом деле и надо, он этого и не должен понимать.
 /На стенах комнаты картины/.
 - Кто автор?
 - Я. Это все мои картины. Я решила, что теперь сама буду свои книжки оформлять.
 - Давно рисуете?
 - Да, наверное, лет десять. Не училась, я как-то самостоятельно. Кроме литинститута ничего не заканчивала. Хотя сейчас поступила на Высшие сценарные курсы, двухгодичные. Это очень полезное дело. Там дают хорошую кинематографическую подготовку. Я хочу сделать несколько кино, правда, для этого нужно найти своего режиссера. Но я вижу, что у меня есть очень кинематографичные тексты.
 - А вам еще не предлагали что-то ваше экранизировать?
 - Предлагали, но пока такие режиссеры, которые... Я не очень чувствую, что это мой режиссер. Тут должно быть полное взаимопонимание. А на курсах дают действительно профессиональную подготовку. Они не могут научить писать сценарий, но могут подсказать и направить, как лучше это сделать, чтобы не повторять каких-то ошибок.
 - Литинститут дает профессию?
 - Не то что профессию. Это идеальное место для самообразования. Если человек хочет там чему-то научиться, он этому научится, если сам станет прилагать усилия. На самом деле это очень суровая школа. Тебе на протяжении пяти лет говорят, что у тебя плохо, что хорошо, могут сказать, что ты полный бездарь, а в другой раз, что абсолютный гений. То есть такое вот болтание между бездарью и гением, такие вещи, которые скорее к детству можно отнести, там существуют каждый день. Тебе это говорят не просто читатели, а твои друзья, которые в тебе видят автора, во всяком случае не безразличные тебе люди. Очень многие ломаются после литинститута, бывают случаи, что выбрасываются из окон.
 - Самоубийство - это поступок силы или слабости?
 - Я тут не судья. Но мне кажется, что это сиюминутный поступок, может быть, в другую минуту человек и не сделал бы... Редкие бывают самоубийцы, это скорее уже маньяческое состояние, которые все время думают о самоубийстве. А вот такой порыв - это проявление даже не мужественности и не слабости, а как будто он в этот момент забывает о себе, себя в этот момент не видит, он потерян для себя в этот момент, и слава богу, если этот миг пройдет, то есть удастся его отогнать. Мне кажется, что в отличие от людей, которых убили насильственным образом, самоубийцы не воплощаются. Если человек убит, то он будет дальше жить, а если человек себя сам убил, то на этом, мне кажется, у него кончается, если можно так сказать, род, душа. Это очень страшно.
 - У вас есть ощущение, что вы нашли свое предназначение?
 - Да. Ничем другим я заниматься не могу. Могу писать картины и тексты. Все.
 - Вы сами знаете себе цену как писателю?
 - Догадываюсь. Я почему-то думаю, что никто другой, кроме меня, не может написать то, что я пишу. Не то что тут какая-то самовлюбленность, просто я искренне считаю, что так, как я это делаю, только я могу сделать так. Это, наверное, естественно.
 - Почему бытует такое убеждение, что литература - не женское дело? Почему среди писательских имен в нашей стране всего два-три-четыре женских, достойных мужских?
 - На самом деле это нормально, потому что ведь, скажем, в прошлом веке женщина была очень сильно закомплексована и сдержана. Ведь для того, чтобы писать, надо очень сильно расслабиться, надо позволить себе это, а в прошлом веке, во всяком случае в России, женщина могла позволить себе разве что дневники, и то чтобы их никто не читал, чтобы все время их прятать, в них она могла как-то расслабиться. В этом смысле сейчас идет нормальный процесс, когда женщина раскрепощается и ей есть что сказать. Не существовало женщин-писательниц не потому, что им нечего было сказать, а потому, что они не могли себе позволить это сказать. А сейчас позволили.
 - А вы ведете дневники?
 - Нет, никогда не вела. И письма очень не люблю писать.
 - Сколько дочке?
 - Четыре года. Ее зовут Лера. Очень долго придумывали имя, а потом решили, чтоб больше уже не думать об этом, по пути наименьшего сопротивления пошли и назвали так.
 - Что для вас есть одиночество?
 - Когда человек сам с собой - это не одиночество, это само?поглощение, очень хорошее состояние, когда, наедине с собой хорошо. А вот когда наедине с собой человеку плохо, вот это тягостно, это и есть одиночество.
 - Вы от политики отгораживаете себя?
 - Мне приснился сон, что на том свете не существует политики и половой жизни. Странное сочетание. Причем, не в картинках, как бывает во сне, а голос мне это сказал. Мне кажется, что политика и половая жизни не случайно поставлены рядом. В половой жизни, в сексуальных играх мало что интересного и в чистой политике тоже мало что интересного. Половая жизнь - это в какой-то степени грязь, если говорить о физиологии без любви, и в политике тоже много грязи. Может быть, на том свете не существует грязи. Я не отношусь к людям, которые сильно интересуются политикой Мне больше интересна история. Я не умею разобраться в сиюминутности: туда повернули - сюда повернули, приняли решение - отменили...
 - Родители влияли на вас?
 - Я просто могу сказать, что я очень люблю маму и очень страдаю, когда думаю, что делаю что-то плохо, мне бы хотелось, чтобы мама меня любила. Когда говорят, что вот надо любить родителей, слово "надо" тут кажется неуместным. Это опять же такое естественное состояние.
 - Вы верите в то, что живете не первую жизнь, в переселение души?
 - Да, мне кажется, что я не первый раз живу, что-то я уже знаю про себя. И я, конечно, не верю в то, что просто умру и больше ничего не будет. Это была бы какая-то абсолютная бессмысленность, какое-то издевательство над человеком.
 
 
 Соловьева баснями не накормишь
 (интервью опубликовано в журнале 'Вояж и отдых' в 2001 году)
 
 Кандидат экономических наук. С полнотой повара, который относится к еде не просто любовно, а профессионально.
 Футболист. С подвижностью индийской танцовщицы, которая вместо многозначительной улыбки пасует мяч.
 Созидатель Открытой партии. С выражением лица запорожца, который растит усы вниз как честный вызов.
 Телеведущий (ОРТ). С искренним убеждением в своей правоте на каждом "Процессе".
 Радиоведущий ("Серебряный дождь"). С нижней губой человека, ведающего прелести жизни.
 Владимир Соловьев. Ненавидящие и любящие его вполне могли бы организовать две команды и побиться на кулаках, пока он увлечен автомобилями, дискотечными фонариками, заграничными поездками, разоблачением подонков и непрофессионалов. К последним особенно нетерпим.
 
 - Володя, вы когда отсыпаетесь?
 - Я сплю либо в самолете, если куда-то лечу, либо в субботу, воскресенье.
 - В прошедшую субботу вы играли в футбол. За кого?
 - Обычно я играю за команду при правительстве России. В этот раз подъехал поиграть с правительством Москвы. Но играл феноменально плохо. То есть редко в моей жизни бывает, чтобы я настолько плохо играл. Было очень стыдно.
 - Что для вас футбол?
 - Футбол для меня - это душевное чистилище, то же, что для женщины слезы. Футбол - возможность ударить мерзкого, наглого политикана по ногам. Возможность проявить свой интеллект. Это любовь с детства. К сожалению, не взаимная. То есть я люблю футбол гораздо больше, чем он любит меня. Наверное, Бог не дал. Я хорошо понимаю, что вряд ли за право видеть меня в составе команды будут бороться "Манчестер Юнайтед" с "Барселоной". На футболе, когда играют любители, сразу видно, кто какой человек. Подонок проявляется на раз.
 - На поле вы кто?
 - На поле я, как и в жизни, Соловьев, поэтому амплуа определить сложно. Люблю играть под нападение - отдать пас, пробить издали. А в этот раз, к сожалению, перелет из Мексики дал себя знать. Три дня в дороге, два дня в стране. Но страну я так и не увидел.
 - Деловая поездка?
 - Да, ездил по приглашению компании "Дженерал Моторс" на тест-драйв новой платформы. Очень хотелось пирамиды посмотреть, мексиканскую культуру почувствовать. Ничего подобного, как в Турцию слетал. Античная цивилизация настолько для меня терра-инкогнито и терра-желаемое, что я хотел бы когда-нибудь в жизни ничем другим не заниматься, а просто ездить и смотреть, смотреть, узнавать. Мне кажется, многое о нас станет понятно, если мы осознаем опыт предыдущих цивилизаций. Когда настолько высокоразвитая цивилизация, степень развития которой до сих пор нами не осознана, вдруг исчезает, это не случайно и требует иного уровня осмысления. Сложно не поверить в Бога, будучи знакомым с историей древнего мира.
 - Вам не мешает, что ваш соведущий на "Процессе" Александр Гордон курит во время программы?
 - Саша мне вообще давно уже не мешает. Я отношусь к нему как к объективно существующему фрагменту моей работы - есть и есть. То, что он курит... Во-первых, там очень хорошая вытяжка, и мы недостаточно близко находимся друг с другом, чтобы это могло меня раздражать. Во-вторых, это часть его образа, так же, как часть моего образа - что я человек не худой.
 - А вы не курите?
 - Иногда люблю выкурить сигару, но это происходит редко, поэтому можно сказать, что не курю. А затем, я не так воспитан, я бы не стал курить в публичном месте в присутствии женщин, детей, не спросив их разрешения. Но Саша работает изначально на эпатаж. И как это часто бывает, отсутствие содержания приходится заменять не очень убедительными внешними проявлениями.
 - У вас с ним такие агрессивные перепалки бывают по ходу передачи, что после съемок вы, наверное, не разговариваете друг с другом?
 - Это недалеко от истины. Мы действительно не общаемся вовне съемочной площадки, исключая необходимый подготовительный период - 10-15 минут до передачи и минут 15-20 после, когда снимается грим. Мы выработали некую форму общения, при которой перестали нервировать друг друга, но нельзя сказать, что у нас есть какая-то особая близость, любовь, нежность или дружба. Мы - профессионалы, работающие на передачу, защищаем принципиально разные точки зрения, но я не боюсь сказать, что я отстаиваю свою точку зрения, а Саша пытается прикрыться смешными формулировками о том, что его точка зрения может не совпадать. Думаю, это не совсем корректная формулировка, потому что там важна прежде всего гражданская позиция. Думаю, что у Саши есть точка зрения, но не существует гражданской позиции.
 - Как вы решаете, кто за, кто против по заданной теме?
 - Мы обсуждаем тему, и как правило наши точки зрения расходятся.
 - То есть вы всегда внутренне разделяете позицию, которую занимаете как ведущий?
 - Я никогда не отстаиваю точку зрения, которую считаю не правой. Другое дело, что формулировка может быть жестче, чем моя позиция. Например, я против алкоголизма, но не за сухой закон. А в передаче отстаиваю точку зрения, доведенную до ее крайнего воззрения, то есть говорю, что да, пусть тогда будет сухой закон. Это некие правила игры. То есть истина всегда ближе к середине, но необходимость требует введения крайних позиций.
 - А к чему сводится ваше участие в выборе самой темы "Процесса"?
 - Передача базируется на феноменально профессиональной команде. Темы выбирают и редакторы, и мы. Есть набор тем, связанных с политикой, что очень интересно мне, но не очень интересно Саше, и социалкой, что более интересует Сашу, но совсем не интересно мне. Я не могу в очередной раз слышать о пенсионной системе Соединенных Штатов, тем более, что Саша прочитал только одну книгу. Я б ему рекомендовал как ученый, который занимался экономикой, читать по крайней мере пять-семь разных источников для составления первоначального мнения. Поэтому, когда Саша в очередной раз начинает предвещать падение доллара, я думаю, что он спокойно может знамя падения доллара передать и своим правнукам, они так же будут витийствовать об этом, а доллар все так же не упадет. Это неизбывная глупость, столь свойственная России: здесь актеры любят заниматься чем угодно, но не своей профессией, хотя Саша в последнее время стал играть. Но в экономику лезть считает себя вправе каждый... гражданин, прочитавший букварь. А экономика жесткая наука и требует к себе уважительного отношения. Я имею право несколько менторски об этом говорить, потому что я кандидат экономических наук, преподавал экономику там и работал в Институте мировой экономики и международных отношений при Академии наук здесь. Так что, когда попадаются экономические темы, мне иногда неловко становится за моего визави. Особенно в тех случаях, когда требуется опрос, - любой отрыв от бумажки ему не дается. Но это не его, так же, как я абсолютно несведущ в вопросах ботаники, зоологии.
 - Если б вам предложили подумать о сольном проекте на телевидении, то какой жанр вы бы предпочли?
 - Я лучший интервьюер в стране. Самый скромный, обаятельный, самого высокого роста, самый с голубыми глазами и самый блондин. Мне интересно беседовать с людьми.
 - Вы когда-нибудь пытались изменить отрицательное мнение Гордона об Америке?
 - Смысла нет. Каждый базируется на личном опыте. Саша там не состоялся, а я состоялся. Это не говорит ни хорошо ни плохо ни о нем, ни обо мне. Это данность. Он увидел Америку так. Кроме того, Саша изначально мизантроп. Вместо Америки могла быть любая иная страна, результат оказался бы точно таким же - он был бы несчастен.
 - Вы долго жили в Штатах?
 - Меньше, чем хотелось бы. Несколько лет.
 - А сколько хотелось?
 - Да я там могу и состариться, и умереть. Я очень люблю Россию. Мне нравится работать в России. Но по уровню комфорта, развития демократии и инфраструктуры, стран, равных Америке, нет и, я думаю, в ближайшие лет пятьдесят не будет. Америка - страна людей, убежденных, что их точка зрения что-то значит, и готовых ее отстаивать. Мне очень нравится один из основных принципов, высказанных в фильме "Народ против Лари Флинта": я ненавижу вашу точку зрения, но готов отдать жизнь, чтобы у вас была возможность ее высказать. На этом построена Америка. Я преподавал в Университете Алабамы в городе Ханселе, в школе бизнеса и экономики. Жил на севере, в штате Мейн, недалеко от Бушей, неплохо знаком с Бушем-старшим. Но это было в другой жизни, когда я активно занимался не российской, а американской экономикой.
 - На Филиппинах у вас свой бизнес?
 - Да, на Филиппинах у меня бизнес, который иногда хорошо себя чувствует, иногда не очень хорошо, но я в него верю, занимаюсь им с 1991 года. Это производство дискотечного оборудования, фонариков. Я не люблю разбрасываться друзьями, знакомыми, женами, детьми, бизнесами. Как говорит моя матушка: взялся за грудь - говори что-нибудь.
 - Почему Филиппины?
 - Потому что это единственная христианская страна в той части света, страна с абсолютной калькой американского законодательства и место, где все говорят по-английски. А для меня английский как родной.
 - Насколько хорошо это пространство обжито нашими туристами или деловыми людьми?
 - Очень мало.
 - Это тоже вас привлекло?
 - Это не было основной проблемой, меня не вело туда "я вас бежал". Там просто грамотно построена система налогообложения, низкая арендная плата, низкая заработная плата. Основные поставщики находились в той части света - Тайвань, Индонезия, Гонконг - было разумно строить завод там, тем более, что здесь создали все условия для того, чтобы бизнес умирал, а не развивался. И я не считал нужным поддерживать российское правительство, в том числе денежными средствами, отчисляемыми в виде разнообразных налогов.
 - Вы за границей когда-нибудь оставались без денег?
 - Я туда и приезжал без денег. Я умею зарабатывать. В Америке я не только преподавал, но продавал косметику, стриг траву, был сборщиком на заводе, занимался рынком недвижимости. Руки есть, ноги есть, башка есть - паши. Надо приходить и говорить: мне нужны деньги, мне нужна работа. А не так: ищу работу директором компании "Крайслер", освободите место.
 - То есть не было случая, чтобы вам отказали?
 - Были случаи, когда я не мог найти работу, поэтому продавал огнетушители от двери к двери. Потому что это занятие без зарплаты: что натопал, то и налопал. Я умею водить, поэтому могу работать таксистом, развозчиком пиццы. Проблема бывает только внутри самого человека: как я, кандидат наук, стану стричь траву!
 - Помните свое первое путешествие за границу?
 - Разве это можно забыть? Я неожиданно выехал сразу не куда-нибудь, а в капиталистическую страну Ирландию в составе партийно-правительственной делегации от Комитета молодежных организаций (КМО). Было нас трое. Женька Бурейко, неумело притворявшийся сотрудником КМО, я - типа переводчик, и господин, который являлся секретарем парторганизации аппарата ЦК комсомола. Мне кажется, что он был ни звука в любом вопросе, относящемся к международной политике, и волновала его только покупка видеомагнитофона, который он вытащил из коробки, вложил в коленкоровый дипломат, только появившийся тогда в продаже в СССР, и гордо увез на Родину. Когда он сильно выпивал, в нем просыпался полиглот и, почему-то путая немецкие, французские и русские слова, говорил: месье, дружба, фройндшафт, ферштейн, гут. На этом заканчивалась глубина его общения с массами рабочих Ирландии. Я помню, что догадывался, что знаю английский язык, но, когда вышел в аэропорту города Шеннон, то понял: кажется, я не туда попал, потому что язык, на котором со мной заговорил пограничник, был мне неведом. Потом выяснилось, что это французский, потому что до нас сел французский самолет. А я решил, что жизнь кончилась и дальше придется сочинять перевод самому.
 - Не пробовали подсчитать количество стран, в которых побывали?
 - Давно не считаю. Можно сейчас попробовать. Бельгия, Франция, Германия, Голландия, Ирландия, Северная Ирландия, Великобритания, Норвегия, всякие Греция, Турция, Кипр, Израиль немножечко, конечно, куда деваться, Эмираты, Филиппины, Таиланд, Сингапур, Тайвань, там рядом Макао, ну и Мексика, Канада, США. Африка практически полностью не охвачена. При этом я довольно часто езжу в одни и те же страны. То есть чаще всего бываю: Филиппины, Штаты, последнее время Франция, очень люблю Ирландию - фантастическая страна по красоте, по духу, единственная проблема - кроликов и овец больше, чем людей, и женщины жутко пьют, поэтому у них низкая рождаемость. Если б крольчихи так же пили, как ирландские женщины, то у них поголовье кроликов тоже было бы вымирающим.
 - С чем же связано женское пьянство?
 - Наверное, с уродством их мужчин. То есть наши женщины это терпят, а ирландки не могут. Но если наши выпивают 20 грамм и их хватает на русских мужчин, то ирландские девушки выпивают настолько сильно, что их уже не хватает ни на что. Поэтому довольно частая картина, когда ирландская девушка в качестве чемодана доставляется домой. Мужики обычно пьют "Гинес", а женщины - горячий виски. Такая трагедия.
 - Представляется, что вы начали путешествовать еще и для того, чтобы попробовать как можно больше блюд разных кухонь.
 - Нет, тогда я был худой, это началось килограмм сорок назад.
 - Но вы любите дегустировать фирменные блюда в стране пребывания?
 - Я думаю, что слухи о моем гурманстве сильно преувеличены. Как человек со здоровьем, подорванным профессиональным спортом, я, если и люблю, то не могу позволить себе дегустировать. Как-то раз во Франции решил попробовать средневековый паштет и чуть не умер - это было настолько жирно, что я не мог это есть, также, как не могу есть сало, не люблю жирную пищу. Ну да, ел на Филиппинах разнообразных жареных медведок, каких-то личинок, жуков, но вряд ли хотел бы, чтоб каждый мой день состоял из такой диеты. Я люблю японскую еду, мне нравятся суши, сушами, китайская кухня - там, конечно, гигантское разнообразие и возможность выбора, в том числе диетические блюда, приготовленные на пару. Очень люблю каши, нравится русская национальная еда. Слава французской кухни мне кажется преувеличением, бельгийская гораздо лучше. У французов много гонора и напыщенности, существенно меньше вкусовых качеств и уж точно порций. Перед походом во французский ресторан имеет смысл зайти в "Макдоналдс" и утолить голод, а дальше уже шлифануть вкус.
 - А какую кухню мы недооцениваем?
 - Наверняка есть такая, но она точно так же недооценена и в мире. Кроме того, китайская кухня, которую мы здесь едим, это версия китайской кухни и достаточно адоптированная под русский, европейский, вкус. В первую очередь у нас недооценены исконно русские блюда. То, что сохранилось под названием монастырской школы готовки. Все, что мы едим, как правило, версия французской кухни. Я считаю, что у нас недооценена еврейская кухня, то есть российская традиция местечковой кухни.
 - Вы сами готовите?
 - Конечно, готовлю. То есть умею. Как любой мужчина.
 - И что у вас лучше получается?
 - А все. Если я за что-то берусь, то я точно знаю, что смогу сделать это очень хорошо, иначе и браться не буду. Я мясо люблю, люблю работать с ним. Потому что процесс начинается с момента выбора: как пошел, у кого купил, что увидел, что понял. И дальше уже момент готовки: на чем, как нарезал, чем.
 - Вы учились этому или по наитию?
 - Я еврей. Я воспитан в русле определенных традиций.
 - Еврей и мясо неразделимы?
 - Еврей и уважение к еде неразделимы. Поэтому если что-то делаешь, то делаешь с уважением. А затем, что значит традиции? Это то, что впитываешь, то есть умение слушаться старших. То, что в еврейских и классических русских семьях всегда было. Основа основ. Хотя по вероисповеданию я христианин. Но при этом признаю, что христианство - внутренне еврейский вопрос.
 - За границей обычно в ресторанах питаетесь?
 - По-разному. На Филиппинах у меня дом, и там готовит служанка. Когда есть возможность, предпочитаю идти в ресторан, потому что в гостинице сам готовить не будешь, глупо. А если приезжаю куда-то с компанией, то снимаем виллу и готовим с ребятами.
 - А как ресторан выбираете?
 - Многие рестораны за границей принадлежат хозяевам, и если хозяин выглядит правильно, запах в зале правильный, если чисто, не стерильно чисто, а ты видишь - да, здесь люди едят, но у тебя ничего не вызывает раздражения, тогда, конечно... Я смотрю меню, как оно выглядит...
 - По вашим наблюдениям, как-то изменилось поведение соотечественников за границей?
 - Спокойнее стали, богаче, цивилизованнее. Но я же в три звезды не езжу, грубо говоря, а в дорогих отелях всегда были экстравагантные русские или американцы, или кто угодно еще, просто у каждого народа свое представление об экстравагантности. Но анекдотичные персонажи, по-моему, исчезли. Время их вывело из списка живущих на этой земле. Затем, я гражданин мира. То есть принадлежу российской культуре, но ощущаю себя абсолютно интернациональной личностью. Если понимаю язык, на котором говорит человек, я могу с ним общаться. Меня не тянет тяжелыми, душными вечерами, обливаясь потом, пить из мыльницы теплую водку и рассуждать о величии русской души.
 - Вам не свойственно сравнивать иноземные впечатления с отечественными?
 - Я не сравниваю, потому что живу так же, как они. В общении с людьми исповедую те же принципы. Многие их сейчас называют протестантскими. То есть, если ты много и тяжело работаешь, то ты угоден Богу. Мало думать во благо, надо действовать во благо. Я вообще считаю, что бизнес индустрии - политический по своей природе, потому что он заставляет человека подумать, почему там хорошо, а здесь плохо. Именно с этим было связано, как известно, декабристское выступление и многие другие. Если вы посмотрите в истории, то любой крупный поход русских войск за границу всегда в конечном итоге сказывался бунтом, неудовлетворенностью, политическими волнениями. Но ведь это вопрос не к ним, это вопрос к нам.
 - Володя, как вы обычно постигаете правила поведения в другой стране, какие-то бытовые мелочи, известные лишь местным жителям: как правильно остановить такси, какие дать чаевые, где по вечерам лучше не гулять?
 - Есть три правила. Первое: не жалеть денег - купить самый дорогой, самый хороший путеводитель, чтоб в нем было как можно меньше картинок и как можно больше слов, и внимательно прочитать. Второе: нельзя быть идиотом, и, если нюх что-то подсказывает, его надо слушаться. И третье: смотреть внимательно вокруг себя - ведь перед тобой люди останавливают такси, посмотри и не ленись спросить. Человек не может знать всего. Общайся.
 - А рассматривать то, что хочется увидеть, вы предпочитаете в одиночестве?
 - Я очень люблю компанию, но это должна быть компания друзей. У меня матушка экскурсовод - много лет отдала этому, поэтому слушать плохого экскурсовода мучительно, и часто бывает, что я экскурсию начинаю вести сам. Так было в Лувре, когда я попросил, чтобы нас завели в зал малых голландцев, человек просьбу выполнил, но сказал мне: раз такой умный, рассказывай, - потому что сам ничего не знал. И я прочитал лекцию о малых голландцах. Аналогичная история случилась в Израиле. Когда я больше не мог слушать разные глупости и стал народу рассказывать. Надо много читать. А так как у меня, как говорит моя подруга, шизофреническая память, то я еще имею манеру запоминать прочитанное.
 - Ваша мама до сих пор водит экскурсии?
 - Нет, она водила экскурсии по музею "Панорама Бородинской битвы", потом была заместителем генерального директора, сейчас работает искусствоведом. Но я человек, воспитанный на "Панораме", то есть буквально в физическом плане большую часть своего детства провел внутри Бородинской битвы. Я слышал столько экскурсоводов! И экскурсию помню до сих пор как на русском, так и на английском.
 - Вы, наверное, фигурку каждого солдата там в лицо знаете?
 - О, да. Из-за чего были большие проблемы, потому что, когда экскурсоводы из-за нехватки времени пытались свернуть в сторону, тут же вылезал я с репликой: а вы не рассказали о таком-то эпизоде битвы... Или что-нибудь в этом роде. И экскурсовод шипел матушке: Инна, убери своего умника.
 - Вы так легко рассказываете об автомобилях в своей радиопередаче. Подобную легкость рождают знания. Вы большой знаток в этой области?
 - Я никогда не говорил, что все знаю об автомобилях. Я всего лишь их люблю. И когда чего-то не знаю о них, пытаюсь узнать. Не ленюсь покупать книги, проводить много времени на официальных сайтах производителей автомобилей, беседовать с людьми, представляющими из себя хоть что-то в этой индустрии, и спрашивать, слушать, спрашивать, слушать. Для меня автомобиль - это верхушка айсберга. Вот сам айсберг мне безумно интересен - система отношений в корпорации. Ведь автомобильная индустрия является, если угодно, слепком всего человечества ХХ века. То есть по развитию автомобильной индустрии можно изучать представление о менеджменте, корпоративных финансах, производственной культуре... Все это сконцентрировано в автомобиле. Военное применение, развитие дорог, основной потребитель компьютерных технологий - именно автомобиль. Это крупнейший наниматель. Вы только представьте себе путь от убогой кареты, убогой по скорости, мы не говорим о ней как о произведении искусства, до машины, которую никогда один человек не сможет сделать... Автомобиль - реальная машина времени, уплотнившая время и пространство. Его появление изменило лицо земли, расчертив его морщинами дорог. Пока не было автомобиля, невозможно было представить, что мир настолько компактен, тесен. Автомобиль превратил Москву в большую деревню. Раньше это был бы конгломерат, который никогда в жизни не проехать из одного конца в другой. А сейчас? Я живу в 15 километрах от города - и это рядом.
 - Дом комфортнее, чем квартира?
 - А квартира отошла жене. Купить другую? Жаба душит, я лучше пару новых станочков куплю. Я для себя жутко жадный. Шутка. Неудачная. Дом, конечно, комфортнее, чем квартира. Я не люблю соседей, то есть отношусь к ним хорошо, но не люблю "Санта-Барбару" в любом виде, поэтому что-то происходящее в жизни соседей мне кажется их глубоко личным делом. Затем меня раздражает знание о том, что они готовят, ненавижу посторонние запахи. Я вообще нюхач. У женщины или мужчины есть способ никогда в жизни со мной не общаться. Если от них дурно пахнет, им гарантировано, что я не появлюсь в окружении трех километров от них, под страхом смертной казни к ним не подойду. А лет в 17-18 была ситуация, когда от дамы исходил такой запах, что я понял, что иду за ней, когда чуть не пол-Москвы прошагал. Вел нос. Но это не значит, что я почитатель книги "Парфюмер".
 - Чем же от нее пахло?
 - Как я понимаю сейчас, от нее пахло пятой "Шанелью". И дама была в том возрасте - я не геронтофил, - когда "Шанель ? 5" вполне уместна.
 - Ваш автомобиль похож на вас, как собака на своего хозяина?
 - У меня его угнали. Прямо перед днем рождения. У меня было "Вольво" Т-5. Автомобиль, который я очень любил и люблю. Но, к сожалению, кому-то он понадобился больше, чем мне. Поэтому заказал себе новый - "Вольво" S60.
 - Пешком передвигаться не любите?
 - Не умею. Года с 82-го я ездил только на такси. Очень много зарабатывал: шил шапочки, преподавал, работал ночным сторожем, естественно, повышенная стипендия, я всегда получал много денег, гаражи строил, машины гонял из Средней Азии. Своя машина появилась году в 86-ом. И дальше уже не слезал.
 - Такое обилие занятий - потребность темперамента или наказание для глубоко затаившейся лени?
 - О, да, я такой ленивый, такой ленивый... Если б мне была свойственна леность, разве я смог бы хоть что-нибудь сделать из того, что делаю? Я просто считаю, что у меня есть предназначение, и я его исполняю. При этом не рассчитываю на какие-нибудь награды, признание.
 - Вы ведь еще и партией руководите?
 - Ничего кроме матюгов, дележа портфелей, криков: давайте найдем партийную кассу и поделим! - при создании партии я не услышал. Но все равно я считал и считаю, что это надо делать. Партией никто не руководит. У нее не может быть руководителей. Она называется "Открытая партия", ее смысл в том, что жить надо по совести. Если что-то внутри тебя говорит, что это неправильно, значит, это неправильно, и не надо себя обманывать.
 - Володя, какие ошибки свойственны нашим туристам при аренде автомобиля за границей?
 - Основная ошибка, которая свойственна в аренде, когда люди арендуют машину, а им на самом деле аренда не нужна, гораздо легче обходиться с помощью такси. Иногда стремятся арендовать на один день, хотя аренда на уик-энд может быть дешевле. А главное, не прозванивают несколько компаний, не спрашивают о более выгодных условиях.
 - Где лучше всего организовано транспортное движение?
 - В Америке.
 - А где профессиональнее полиция?
 - Для меня тоже в Америке.
 - И в чем ее профессионализм?
 - Ее не видно, пока она не нужна.
 - У вас случались стычки с полицией?
 - Случались.
 - И как вы из них выходили?
 - Вежливо. Я внимательно выслушиваю полицейского, объясняю свою точку зрения, никогда не повышаю голос, искренне стараюсь понять, в чем проблема, если виноват, признаю, что виноват, и пытаюсь найти разные компромиссы. Я спокоен, как удав. С полицией у меня в Америке был удивительный случай. Не выпустили из России мою жену. Я прилетел в Вашингтон, из Вашингтона поехал на машине в Хансел - десять часов, доехал, позвонил домой, узнал, что жена только что села в самолет, надо ехать обратно, а я не спал все это время. Снова сел за руль, поехал и недалеко от Вашингтона меня просто стало бросать по дороге от усталости. Остановил полицейский, проверил, пьяный я или нет, наркотики? - нет, в чем дело? Я объяснил ситуацию. Он сказал "о' кей", посадил своего напарника в мою машину рядом со мной, включил мигалки, довез до ресторана, где я поел под его присмотром, а потом сопровождал до аэропорта. И пока я не встретил жену и ребенка, он не успокоился. В Америке полиция денег не берет. Да, наверное, найдется один из миллиона. Но это не Россия, где один из миллиона не берет.
 - В нашей стране есть места, куда вы любите ездить?
 - Питер. Мне очень нравится то, что называется среднерусским пейзажем. То есть на берегу какой-нибудь матери Волги - безумная красота. Но когда это все омрачено, к сожалению, безобразным сервисом, думаешь: да ну его. Возникает вопрос, что вы любите больше: чистый унитаз или красоту природы? Я хотел бы совмещать удовольствия от того и другого. В России это пока редкость.
 - И куда же стоит отправиться в межсезонье - февраль, март, апрель?
 - Дубаи. Филиппины. Самое время. Там будет дико жарко, как раз лето начнется. И там есть удивительные места по красоте, по познавательности. Рай на земле.
 - Вас не смущает ваш портрет на мусорных ящиках столицы с рекламой радиопередачи?
 - Наплевать. Внешность моя такова, что там ей и место. Уж не Ален Делон, это точно. И если люди, которые меня ненавидят, станут с ненавистью, целясь в меня, бросать мусор в специально для этого отведенные места, я буду только счастлив.
 
 Анекдот от Андрея Макаревича, показавшийся Владимиру Соловьеву ужасно циничным, а потому смешным (особенно, если учесть страсть Соловьева - пороть хлесткими формулировками представительниц женского пола: коллег радиоведущих, лепящих в эфире прелестную белиберду; автомобилисток, известно каким способом получающих права, чтобы мешать нормальному дорожному движению; всех остальных кокеток, лезущих не на свое, природой отпущенное, место).
 - Жена попадает в автомобильную катастрофу, лежит в реанимации. Муж несколько часов переживает, мучается. Выходит врач и, стягивая резиновые перчатки, небрежно говорит: ну, годик она еще побудет в коме, годика через два вернется речь, лет через пять-шесть начнут шевелиться руки, лет через пятнадцать она пойдет, поэтому давай, дружочек, готовься: катетер, кресло-каталка... Да шучу-шучу, умерла.
 
 P.S. Считаю нужным уточнить: выбор этого персонажа для интервью не был моим. Его навязал мне главный редактор и владелец журнала, в котором я тогда работала. Они с Соловьевым дружили, и он хотел увидеть беседу с ним на страницах собственного издания. Мне герой не понравился. Показался неуверенным в себе нарциссом. Некоторые считают, что нарциссизм - это самоуверенность, а я думаю наоборот: закомплексованность. Когда человек профессионал в какой-то области, ему не нужно выпячивать это, кичиться этим, трезвонить об этом. А если он еще и любит то, чем занимается профессионально, то такое сочетание делает его добрым, чего я не заметила в Соловьеве.
 
 
 Божественная эгоистка
 (очерк написан в 2004 году)
 
 Биографы Греты Гарбо путаются в датах и предположениях. Доверять можно двум фактам. 18 сентября 1905 года она родилась. 15 апреля 1990 года скончалась. Между этими датами - легенда, в лабиринте которой мы и блуждаем.
 Эксперт-графолог, проанализировав безымянный почерк (почерк Гарбо), заявил: эта особа представляет собой сочетание величия и мелочности.
 Она была божественная и смешная. Как небожители древних греков. Чудили и гневались. Махали кулаками и крыльями.
 Пропорции ее лица соответствовали пропорциям лиц античных статуй: высота лба равнялась расстоянию между глазами, а также между подбородком и кончиком носа. Тело было подобно телу Венеры Милосской. Правда, некоторые ее поклонники предпочитали думать, что широкие плечи, узкие бедра и длинные ноги Гарбо (39-й размер обуви) напоминают греческого юношу. Еще можно придумать, что в соответствии с годом рождения (по восточному гороскопу) у нее было тело змеи с долгой гибкой спиной, легкой сутулостью и ломкой шеей: она так глубоко назад откидывала голову, что это вызывало благоговение. О ее ресницах складывали поэмы: "Когда Гарбо смеживала веки, ее длинные ресницы цеплялись друг за дружку и, перед тем как она снова открывала глаза, слышался явственный шорох, наподобие трепета крыльев мотылька". А еще ведь были большие голубые глаза, благородной формы нос, изогнутая, как лук Купидона, верхняя губа, ямочка на подбородке, густые волосы.
 Она невероятно фотогенична. Если б Гарбо оставила после себя только фотографии, потомки с восторгом млели бы над ними: для любви хватит и таких остановленных мгновений. Но еще есть двадцать пять фильмов, которые запечатлели ее второй дар - интуицию. "То, что вы видите в других женщинах будучи пьяным, в Гарбо вы видите трезвым". В экранной Гарбо.
 Грета Луиза Густафсон - младшая из трех детей в семье шведских бедняков. Родители жили в Стокгольме, но были горожанами в первом поколении, предки - крестьяне. Девочка мало спала и ночами бродила по дому. Любила сочинять свои истории на уроках общепринятой истории, чем сердила учителя и радовала учеников. Вытянувшись буквально за год, оказалась выше всех одноклассников, но была очень слабой, часто болела.
 Истина о ее отношениях с родителями, похоже, стерта временем и людьми. Говорят, она была любимицей отца, который то ли рыбак, то ли мясник, то ли разнорабочий. Иногда он выпивал, вызывая гнев жены, и тогда Грета вставала на его защиту, нарываясь на ревность матери. Пишут, что, когда Гарбо уже стала звездой, мать перебралась в Америку к сыну. Друзья Греты будто бы попрекали ее тем, что она не навещает родных, даже не поминает их. Однажды она якобы обмолвилась после поездки к брату: как это грустно, когда близким людям не о чем поговорить. Она сбежала оттуда через два дня. Говорят, мать безразлично относилась к славе дочери, не очень-то понимала ее работу, но ворчала и грустила из-за отсутствия у Греты мужа и детей. Таково было ее представление о счастье. Другой источник утверждает, что Анна Луиза Густафсон последние годы жизни провела в доме Греты, где тихо скончалась: однажды дочь вошла в комнату, а мама не дышит. Восьмидесятилетняя Гарбо говорила: "Я часто плакала, когда читала в газетах ужасные вещи о моих отношениях с матерью. Это было неправдой".
 Но, может быть, в детстве ей действительно был ближе отец, которому она читала книги и особенно часто любимую Сельму Лагерлеф. Они вместе переживали приключения из старинных эпосов. И смерть Карла Альфреда определила дальнейшие привязанности Греты к мужчинам, намного ее старше.
 Беззаботность и образование закончились для нее в 14 лет, когда отец тяжело заболел. Брат и сестра устроились на работу, а Грета ухаживала за больным. У постели умирающего она поклялась организовать свою жизнь так, чтобы финансово ни от кого не зависеть. Уже через год она намыливала мужские щеки в парикмахерской. Затем устроилась в шляпный отдел универмага. Однажды ей предложили прорекламировать новинки сезона. И фото так удались, что ее сняли в рекламном ролике, где она демонстрировала одежду. Потом Грета поедала пирожные в рекламе кондитерских изделий. А в 1922 году сыграла небольшую роль в комедии "Бродяга Петер". Тогда же, по легенде, она познакомилась и со своим первым мужчиной - богатым промышленником, который пришел на съемки понаблюдать за племянником и влюбился в юную красавицу, и подарил ей золотое кольцо с бриллиантами. Но руку и сердце не предложил, так как финансово неравный брак его не устраивал. Не сама ли Гарбо сочинила эту сказку, еще более утвердившую ее в потребности стать богатой?
 На приемных экзаменах в Королевскую академию драматического искусства ее увидел знаменитый кинорежиссер Мориц Стиллер. Ему было 40, Грете - 17. Он предложил ей роль и псевдоним - Гарбо. Так в шведском эпосе зовут эльфов. Такой образ жизни ей определили до конца дней. Она была стихией, подвластной лишь своим прихотям. Приходила, когда хотела. И уходила так же. Ее не сдерживали ничьи чувства, слова. Она не была привязчивым человеком. Если подчинялась расчетам, планам, цифрам, то лишь миг, чтобы в следующий миг ускользнуть, отряхнуться. Можно завидовать чужой прозорливости, точному поступку, умной удаче. Но как завидовать животному, которое живет, как живется, как природой придумано? Как завидовать непредсказуемости, чуду? Только восхищаться. В том числе тем, что это не ставит тебя в тягостное положение завистника. Хотя в повседневном общении чудо способно выводить окружающих из себя до такой степени, что его хочется убить.
 Эта женщина не была одинока. У нее всегда оставалась она сама. И ей хватало, несмотря на все ее плачи. Жаловалась для того, чтобы обратить внимание на себя, свернуть разговор на самое дорогое и близкое.
 Просто однажды ее подхватил ветер. И она смирилась. Ветром был Мориц Стиллер. Он снял ее в "Саге о Йосте Берлинге" по роману Сельмы Лагерлеф. Она играла итальянскую графиню. Как она признавалась много лет спустя: я всегда мечтала быть графиней в жизни. Поэтому знакомства и дружба с аристократами на протяжении ее бытия тешили самолюбие девочки из простоты. И ради этого стоило стать кинозвездой.
 "Моша (так она звала Стиллера) был очень добр ко мне. Помню, как он восхищался моими ногами. "Вы только посмотрите на ее лодыжки! Вместе с каблуком они образуют чудесную линию",- говорил он". Утверждают, что режиссер отдавал предпочтение мужчинам, и его роман с Гарбо придуман доброжелателями. Но он мечтал сделать из нее мировую актрису, и это совпадало с ее интересом. Стиллер организовал ей съемки в Германии, в фильме "Безрадостный переулок", где ее героиня - невинная девушка - "погружалась в бездну проституции".
 Увидев Грету в этой роли, президент американской кинокомпании "Метро-Голдвин-Майер" Луис Майер подписал с ней и Стиллером контракт. И в 1925 году они сошли на берег США. Перед этим Грете пришлось сбросить десять килограммов, так как Майер сказал: "В Америке толстушек не любят". И все равно мускулистая девушка не отвечала тогдашним и тамошним канонам кинокрасоты. Несколько месяцев она не востребовано томилась в Нью-Йорке и страстно желала домой. Стиллер тоже оказался чужаком. Ему так и не дали снять в Голливуде ни одного фильма с Гарбо. Ее первая лента "Поток" определила дальнейший удел: любовная история с плохим для ее героини концом. В этой картине скандинавка играла темпераментную испанку. Успех картины заворожил руководство студии. Критики не без удивления отметили актерский талант дебютантки, а зрители заполняли кинотеатры, чтобы полюбоваться ее лицом. "Выгодное приобретение",- понял Луис Майер. Следующий ее фильм "Соблазнительница" (1926 г.) начал снимать Стиллер, но через десять дней его уволили с картины. Тогда же Гарбо узнала о смерти 24-летней сестры Альмы от рака: "Она была талантливее и красивее меня". В "Соблазнительнице" актриса утвердилась в амплуа роковой женщины. Спустя год Стиллер вернулся в Европу, где у него обострился туберкулез, и осенью 1928 года Мориц умер, сжимая в руке фото Гарбо. На похороны Грету не отпустили со съемок. Да она, возможно, не очень и рвалась. Не любила она массовые мероприятия, будь то вечеринка или похороны. Отсутствие на церемонии прощания с близким человеком стало ее традицией. Как и то, что всякий раз, теряя путеводителя, она тут же находила нового. В ее жизнь вошел актер Джон Гилберт, он был старше на семь лет. После совместных съемок в картине "Плоть и дьявол" она переехала в его дом, играла с ним в теннис, появлялась в свете, ездила на пикники, но категорически отказывалась выйти замуж. Гилберт пожаловался журналистам: "Она говорит мне, что я люблю Гарбо как актрису. А я отвечаю, что она, наверно, права".
 Роман иссяк через три фильма, где они были партнерами. Гилберт скоро женился, что больше походило на отчаяние. Но наверняка он помог Гарбо пережить одиночество чужестранки, обрушившееся на нее с отъездом Стиллера.
 В 1927 году она взбунтовалась из-за низкой ставки, которую определило ей руководство студии. Семь месяцев не являлась на съемки, храня молчание. От нее долетела лишь одна, ставшая знаменитой фраза: "Я думаю, мне пора вернуться домой". С тех пор она произносила ее всегда, когда уставала от чего-то или кого-то. Причем домом не обязательно была Швеция. Так называлось любое убежище, где она могла отсидеться. И Майер уступил ее безразличию и негодованию кинопрокатчиков, нуждавшихся в фильмах с выгодной актрисой. Она подписала новый контракт с большей суммой.
 Ей помог в переговорах с "МГМ" агент Харри Эдингтон. Молва утверждает, что он влюбился в нее и она ответила взаимностью. Что ему лестно было управлять этой звездной женщиной, а она воспользовалась его мудростью и хваткой. Именно он начал преподносить прессе миф о Гарбо, придумывая все новые и новые загадки ее натуры, и освободив саму Грету от необходимости общаться с журналистами: объясняться и оправдываться.
 Она отказывалась фотографироваться. Не любила смотреться в зеркало. Не ходила на предварительные просмотры фильмов, в которых играла. Не нравилась себе на экране. Только в последние годы жизни, говорят, она выписывала из Голливуда и часто просматривала свои картины. Когда они уже отдалились и казались чужими. Будто некая актриса пытается там, на экране, быть совершенной. А эта - женщина-зритель - до боли ей сочувствует.
 Саморекламу она считала вульгарностью. В последнем большом интервью (1928 г.) она сказала: "Ваши радости и горести вы не можете высказать другим людям. Вы опускаете себя, когда начинаете исповедоваться." Ею руководило чувство собственного достоинства. И страх саморазоблачения. Так человек, не знающий правил этикета за столом, предпочитает есть дома. Только там, без оценивающих глаз, он делает это с аппетитом.
 Всю жизнь она говорила по-английски с акцентом. Почти не читала книг и была мало интересной собеседницей. В молодости постоянно перечисляла продукты, которые не употребляет, потому что сидит на диете. В старости столь же охотно говорила о хворях, которые ее одолевают, и предлагала возлюбленному составить список его болезней, чтобы сравнить качество и количество. Для одних она была занудой. Для других - чаровницей. Гарбо умела и то и другое. Она бывала душой компании, когда почтенные господа млели от одного прикосновения к ней, просто потому, что красива, и с годами лицо все интереснее и выразительнее, и так заразительно смеется, и так ласково смотрит. "Грете всегда хорошо давалось молчание". От нее совсем не требовалось умных монологов, одно ее присутствие действовало магически.
 Она же бывала и тенью компании, когда затаивалась в углу дивана и выжидала момент ускользнуть. "Странная, непонятная натура, которую ради нее же самой следует держать в узде, чтобы она не натворила чудовищных ошибок". "С ней никогда не удастся поладить до конца, потому что она очень недовольна собой, а недовольные собой люди всегда эмоционально неустойчивы. Они просто ни во что не верят, за исключением своих собственных недостатков". Одним из недостатков окружающие находили ее способность часами лежать в постели и рассматривать обои. Но эти паузы наполняли ее силой встать по очередному зову и выполнить контракт. Так землепашец зимует, пока земля не позовет.
 Ее всегда заботило удовлетворение собственных потребностей. Хотела помолчать - находила губами губы. Хотела поболтать - находила уши. Была голодна - искала еду. Нуждалась в тепле - искала дом. Для здоровья занималась сексом, поглощала продукты и обременяла себя физическими нагрузками. Больше всего любила долгие пешие прогулки по горам и пескам. Купалась и загорала нагишом. Обливалась из шланга. Каталась на лодке, сидя на веслах. Упражнялась на канате. С наслаждением возилась в саду: пилила, красила, вносила удобрения. Все эти радости жизни настигали ее, когда отступало кино. Когда она переставала быть созданием из света и тени и обретала плоть земной женщины.
 Ее организм отличался навыками викингов. Говорили: "Чтобы понять Грету, надо понять Север". Она была сотворена для испытаний и покорений. И в кино играла - как взбиралась на гору. Ее ставили у подножия, и она добросовестно начинала подъем. Гарбо по-крестьянски приучена к труду. Ей давали текст - она произносила, ее направляли - она двигалась. Откуда-то находились в ней светские манеры, аристократическая осанка. Ее интуиция включалась в опасных ситуациях. Съемки - испытание. И она не столько наслаждалась игрой, сколько защищалась от камеры, группы, партнеров. Всегда стеснялась людей. Не могла играть любовные сцены с незнакомыми актерами, едва мирилась с присутствием минимального персонала на площадке. Актриса, предпочитавшая не иметь публики.
 Ее уход в небытие - не поступь легенды, а поступок женщины, всю свою киножизнь бежавшей от посторонних взглядов, ушей, мнений. И от работы.
 В 1930 году она сыграла в первом своем звуковом фильме "Анна Кристи" самую потрясающую в истории американского кино проститутку. Ее глубокий, меланхоличный низкий голос не разочаровал поклонников. Тогда как карьера многих звезд немого кино с приходом звука покатилась вниз. Голос Гарбо добавлял путаницы в ее женско-мужской облик. Эта красавица с размашистой мальчишечьей походкой была одинаково привлекательна и в мужском одеянии, и в женском, одинаково притягательна для мужчин и женщин.
 В 1932 году Грета познакомилась с известной американской сценаристкой Мерседес де Акоста. Ей приписывают высказывание: "Кто из нас может утверждать, что принадлежит только к одному полу?!" Отец Мерседес был кубинец, хотя она предпочитала гордиться испанским происхождением. До семи лет родители воспитывали ее как мальчика и звали Рафаэлем. Когда правда открылась, для Мерседес это был шок. Ей пришлось вживаться в новый пол. Возможно, это и сформировало ее будущую бисексуальность. Она могла отбить любого мужчину у любой женщины и наоборот. По этому поводу даже заключали пари. И те, кто на нее ставил, всегда выигрывали. Она обожала два цвета в одежде: белый и черный. Носила плащи и треуголки. Ее называли рыцарем плаща и шпаги, пиратом, демоном, графиней Дракула. Она увлекалась буддизмом, мистикой, часто впадала в депрессии. Восторженно реагировала на красоту. Боготворила театральную актрису Элеонору Дузе и рыдала от счастья видеть ее сидящей на балконе гостиницы. В общем, то была фантазерка и мечтательница, но весьма въедливая, назойливая и требовательная, если в кого-то влюблялась. Впервые чары Гарбо пронзили ее с фотографии. Так зародилась страсть.
 Во время их встречи Грета сама протянула Мерседес руку для пожатия и тем решила судьбу "испанки". Будто повязала веревочку вокруг ее шеи и всю жизнь то затягивала петлю, то отпускала. Так рисовала это себе и окружающим сама де Акоста. Мерседес было 38, Гарбо - 26. При первых свиданиях они болтали ночи напролет, скрепляя связь откровениями. Потом были шесть недель блаженства вдвоем на острове среди гор, куда Гарбо переправила подругу на лодке, тут же предложив заново пройти крещение и, сбросив одежду, кинулась в воду. Там она готовила на скорую руку форель и смешила Мерседес историями из своего детства. Маленькой Грета терзала дядю вопросом: как ты относишься к Иисусу? И после девяносто девятого положительного ответа религиозный и терпеливый дядюшка вспылил и, отбросив газету, заявил: "Да нет же, черт побери, какое мне дело до Иисуса!" Впоследствии Гарбо часто использовала эту фразу, когда ее одолевала скука.
 Наверное, воскликнув: какое мне дело до Иисуса! - она ушла из кино. Как из кинотеатра, где в девяносто девятый раз смотрела один и тот же фильм. Наверное, она испугалась, что так же воскликнет однажды и публика, которую она терзает всем своим существом: как вы относитесь ко мне?
 В 1960 году Мерседес выпустила мемуары, где было и о Гарбо: "Только шесть недель, но они значат больше, чем вся жизнь". К этому времени они лишь изредка встречались и перезванивались, почти всегда первый шаг делала де Акоста. Она уже была больна. И спустя восемь лет скончалась. Гарбо не прислала ей в больницу ни строчки и на похороны не пришла. Говорили, что она обиделась за мемуары, посчитав их предательством. Но больше похожа на истину другая версия, тем более, что книгу Мерседес Гарбо не прочитала, а еще когда их роман был в разгаре, она видела, что подруга все время ведет дневник, и ничего не имела против. Окончательный разрыв произошел после того, как Мерседес порекомендовала Грете врача, который своими неловкими манипуляциями вывихнул пациентке лодыжку. И Гарбо раз навсегда решила, что де Акоста приносит ей одни неприятности. И вычеркнула ее из памяти. Она тоже была мнительной, как и "графиня Дракула".
 В 2000 году мир наконец-то вскрыл засекреченную до этого времени переписку двух дам, предвкушая, насколько откровенно любовной она окажется. Не оказалась. Мерседес обманула всех, как обманывала себя. Потому что не было никакой тайны, ее захотелось выдумать. Она же сценаристка. Она мысленно сочинила все романтические детали отношений. И, закатывая глаза, намекала окружающей среде: о, у нас такое бывало! Что именно "такое" среда узнала через десять лет после смерти Гарбо, последней из пары (так заказала де Акоста). Ничего особенного. В письмах актрисы никакого намека на любовь и другие глубокие чувства. Она скупо и скучно описывает свое здоровье, а вернее, нездоровье, перечисляет продукты питания и диеты, называя Мерседес "мой мальчик" (скорее всего, та предпочитала это обращение). В общем, точная копия переписки Греты с Сесилем Битоном (впрочем, роман с фотографом у нее сложился позднее). Гарбо однообразна в быту, как рядовой зритель (может, даже рядовой в квадрате). Или так: она не изменяла собственному нраву, единственной опоре, которая помогала выжить вне кино, для кино, после кино. Мир не удовлетворен: все-таки спали они вместе или нет? Словно это знание сделает нас богаче. Мир ждал десять лет, чтобы опять гадать и расследовать. В легендах нельзя ставить точки, иначе они умрут. Что ж, Мерседес - истинный сочинитель, а Гарбо - искусный исполнитель. Придется довольствовать этим.
 А в 1932 году, после счастья на острове, Грета внезапно сбежала от Мерседес в Швецию. Она никогда никого не обременяла собой. И того же требовала от других. Когда де Акоста стала докучать Гарбо и покушаться на ее свободу, та сказала: "Я думаю, мне пора вернуться домой". Тем более, что закончился контракт с "МГМ", и актриса собиралась расстаться с кинематографом. Но лопнул банк, в котором она держала сбережения, и ей пришлось подписать новый контракт. Бедность всегда ее страшила. Она настояла на 250 тысячах долларов за фильм и выговорила право самостоятельного выбора ролей. Казалось бы, Гарбо покончила с женщинами-вамп и стала героиней исторических лент: "Королева Христина", "Анна Каренина", "Дама с камелиями". Но сюжеты были прежними: женщина живет, страдает и умирает от любви. Мужчины добиваются ее и теряют. Она отталкивает их и жертвует ради них короной или жизнью. Посмотрев "Королеву Христину", шведский король Густав Пятый заявил: "Гарбо - гений". Ее игру в "Даме с камелиями" сравнивали с мастерством великих Дузе и Бернар.
 В 1937 году журналисты выследили роман Греты Гарбо с дирижером Леопольдом Стоковским. Он был красив и старше ее на 23 года. Они отправились в Италию, и Стоковский послал в американские газеты информацию о своей предстоящей помолвке с Гарбо. Что стало для нее сюрпризом и подлостью. Она уже заявила прессе, что это всего лишь дружба, и согласия на брак она не давала. Отношения оборвались. Стоковский женился на наследнице других богатств. Гарбо везло на спутников, которые непременно фиксировали и обнародовали детали своих отношений с ней. Будто делили постель не с женщиной, а с историей. Она же расстраивалась, потому что спала с ними не как популярная актриса. Она была ветром, солнцем, дождем, снегом - явлением природы в чью-то жизнь. В старости Гарбо советовала молодым актрисам непременно обзаводиться мужем и детьми. Она всегда знала, что женщине хорошо иметь семью, это наверняка успокаивает дух и плоть. Но, видимо, интуитивно чувствовала, что такие обязательства перед кем-то лично ее не увлекут. Она предпочитала, чтобы те, кого она выбирает, отвечали за нее.
 В Грете сочетались порыв и хладнокровие. В 1937 году Гитлер пригласил ее посетить Германию, он любил ее фильмы. Много позже она записала в дневнике: "Следовало отправиться в Берлин, захватив с собой пистолет, спрятанный в сумочке. Я могла бы убить его очень легко. Это разрешило бы все проблемы, и, может быть, не было бы войны, а я стала бы героиней масштаба Жанны д'Арк. Хотя я не политик и, наверное, война началась бы при всех обстоятельствах." Она способна была к трезвой самооценке.
 Когда мир погружался в войну, Гарбо скинула трагическую маску и поиздевалась над собственным былым "вампуризмом". В роли советской деловой женщины, не устоявшей перед благами капитализма, в фильме "Ниночка" актриса раскрыла изумленным зрителям комедийный талант. Но после следующей комедии "Двуликая женщина" (1941 г.) критики завопили: Гарбо превращают в шута! А она просто резвилась на могилах прошлых страданий. Представьте, найдут в вашем облике выигрышную позу и заставят ходить с перекошенной набок головой, потому что так вы наиболее прибыльны. Кому-то окупаете затраты, а себе наживаете сколиоз. Конечно, ее тяготило однообразие. А чуть выступила за рамки амплуа, так кинулись с кнутами: ату ее!
 Голливуд и до того бывал жесток к скандинавской отшельнице. За игру не по местным правилам. Она жила по собственным нормам, и в отместку ее сделали персонажем мультфильмов. Ехидничали над тембром голоса, акцентом, манерами, любовным томлением, которое лишь она могла воплощать на экране без видимых усилий. А тут еще Вторая мировая нанесла серьезный удар по ее доходам: сорок процентов их поступало из Европы от проката фильмов. Впрочем, в деньгах она не нуждалась. Гарбо была мультимиллионершей. В 70-е годы стало известно, что большая часть торгового центра в самой респектабельной части Лос-Анджелеса принадлежала именно ей. Она владела несколькими домами. Вкладывала деньги в живописные полотна. Это посоветовал ей Джордж Шлее, адвокат по профессии, русский по происхождению, с которым Гарбо познакомилась в модном магазине его жены - Валентины Саниной, художницы-модельера, имевшей в Нью-Йорке свое ателье.
 Союз троих существовал больше двадцати лет. Говорят, Джордж так объяснил жене присутствие в его жизни Гарбо: "Я люблю ее, но она никогда не захочет выйти замуж, а кроме того у нас с тобой слишком много общего". То есть ни одну из двух женщин он бросить не мог. И служил обеим. Причем, утверждают, что только в самом начале у него с Гретой была любовь. Потом отношения стали дружескими, партнерскими. Такими же они были у него и с Валентиной. Он взял на себя обязанности сторожевого пса Гарбо, вел за нее переговоры, сопровождал в поездках, консультировал в финансовых вопросах. Похоже, именно материальное благополучие и стало основной причиной ее ухода из кино. И никакой интриги, разве что для красивой эпитафии. Что ведет в актрисы? Желание славы, денег, радость самовыражения. От славы она бежала, как от проклятья. Деньги заработала, доход поступал уже от другого бизнеса, за гранью съемочной площадки. А радости от такого самовыражения она не получала. Работала пока работалось. Перетрудили. Актриса выдохлась и получила возможность отдыхать. Целых полвека.
 Ей исполнилось 36. Она была богата и свободна. В последнем фильме "Двуликая женщина" ее героиня говорит: "В этом жестоком мире для меня нет места". И она поменяла мир. Чем занималась? Можно сказать: простаивала без работы и металась. Вроде и раздражителя не стало, а покоя не нашлось. Можно иначе: странствовала, наслаждалась бездельем, наверстывала упущенное. Паковала вещи и распаковывала. Как ребенок, который получил время уединиться в детской и заняться игрушками. Перестала блюсти коммерческий вид. Теперь ее обликом не торговали и можно было не церемониться с ним. Она предпочитала естество. И прежде мало пользовалась косметикой. Только очерчивала веки и припудривалась, чуть позже стала подкрашивать ресницы, в накладных не нуждалась, и красной помадой - губы. Волосы отрастали и их просто ровно постригали, как газон. Они закрывали лицо, и так было спокойнее - натуральная ширма от фотографов, которые до последнего вздоха отлавливали затворницу по всему миру. С морщинами не боролась: время вольготно ставило зарубки на прикладе по числу убитых лет. В пятьдесят, посмотревшись в зеркало и потрогав складки у губ, одобрительно заметила: как хорошо, что я вовремя ушла из кино.
 Из одежды всегда предпочитала брюки, шорты и свитера. На глаза натягивала шляпу, горло и подбородок заматывала шарфом. Мечтала жить инкогнито. Придумывала себе псевдонимы, но ее все равно рассекречивали. Интерес к ней не угасал. Уж больно нестандартен был ее поступок. Добровольно уйти с такой вершины в расцвете лет!? Ненормальность какая-то, с точки зрения Голливуда.
 Друзья пытались соблазнить ее новыми кинопроектами. Сорвалась экранизация романа Бальзака "Герцогиня де Ланже" в 1949 году. Не начались съемки "Двуглавого орла" по пьесе Жана Кокто, где ей сулили роль Елизаветы Австрийской. Отказалась от "Вишневого сада", объявив, что Чехов кажется ей нудным. Не сыграла в "Сафо" Альфонса Доде. Не состоялся фильм о Жорж Санд. В 1955 году Американская киноакадемия присудила ей "Оскар" за вклад в искусство. Она не пришла за наградой. На церемонию из разряда вечеринок и похорон. До этого ее имя четырежды бывало в номинации на лучшую роль, но лишь в номинации.
 Только в 1951 году, по настоянию друзей, она подала документы на американское гражданство. Оставаясь подданной своего внутреннего мира.
 Особо горячился с возвращением Гарбо к съемкам Сесил Битон. Ее "зимняя любовь", так как они попадали в объятия друг друга в зимы 1948, 1949 и 1950 годов. Знаменитый английский фотограф, личный фотолетописец королевской семьи, сделавший прекрасные портреты кинозвезды в 30-40-е годы. Драматург, художник по костюмам, мечтавший увидеть Грету на экране в своих моделях. В остальное время, когда они не виделись, он осыпал ее письмами, шутливо называя то "дорогой сэр", то "дорогой юноша", то "милый мальчик", то просто "возлюбленная". Битон был гомосексуалом, и его роман с женщиной, да еще столь великой, поначалу ставили под сомнение. Он покончил с недоверием окружающих, выпустив в 1971 году мемуары, где и опубликовал собственные письма к Гарбо, которые всегда создавал под копирку. В них он с утомительным постоянством настаивал на том, чтобы она вышла за него замуж, умолял хотя бы просто приехать в его новый дом в Англии. Он находился в положении романтика, который тешил себя интимными переживаниями, мусоля воспоминания о счастье до их предельного обветшания. Из его писем мы узнаем, что у Греты была язва, она брала уроки игры на фортепиано, мучилась от затяжной простуды, страдала от климакса. Гарбо отвечала ему редко, кратко, сухо. Чаще телеграммами.
 Еще он ревновал ее к Джорджу Шлее, потому что тот был с ней постоянно. Они и жили в одном доме на разных этажах, в почти одинаково обставленных квартирах. В 1964 году у Шлее случился сердечный приступ в Италии, где они были с Гретой. Он умер по дороге в больницу. Она где-то испуганно затаилась. Тело перевезли в Америку и похоронили, прочитав над гробом стихотворение Пушкина "Памятник" на русском и английском языках. Гарбо на кладбище не объявилась.
 Валентина вызвала священника, чтобы выкурить из квартиры дух соперницы, бывавшей там. Хотя на протяжении двадцати лет было непохоже, что она страдала. Когда муж и Грета уезжали каждое лето в Европу, она отправлялась туда же со своими друзьями и любовниками. А ведь даже холодильник велела освятить, так как к нему часто прикасалась разлучница. Сама Валентина скончалась в сентябре 1989 года. Похороны состоялись в день рождения Гарбо. Узнав об этой смерти от лифтера, Грета разрыдалась. Двадцать пять лет они продолжали жить в одном доме, стараясь не встречаться. Гарбо любила дневные прогулки, Санина выходила вечером. До 19.00 Грета старалась оказаться дома.
 А 18 сентября (опять же в день рождения Гарбо) 1980 года не стало Сесиля Битона. Несколько лет они были в ссоре, в последний год успели помириться, но цветов на могилу она не прислала.
 Потеряв почти всех, Гарбо сдала и свой караул, оставив огромное состояние племяннице. 15 апреля 1990 года на экране просто возникла надпись "Конец". А сам фильм нам теперь пересказывать друг другу и пересказывать. Все мы эгоисты, если подразумевать под этим нежелание вредить себе. Только одних хранит мировая история, а других - семейная. Для грез Гарбо оставила нам свои образы и фразы: "Жизнь может быть чудесной штукой. Только надо знать, что с ней делать." "Я часто думаю о смерти. С нею все и закончится. Загробной жизни нет. Лично я в это не верю. Но я всегда была реалисткой".
 И что им было надо от нее, всем ее возлюбленным? Они то и дело требовали благодарности, верности, доверия. Благодарить за то, что, дескать, тратили на нее сочувствие, теребили, пытаясь наставить на путь истинный? Но никто не интересовался, а чего же она сама хочет. Почему-то бытовало убеждение, что она не ведает своих желаний, что у нее их нет. Богиню надо оживить, вернуть миру. Это станет ее счастьем. А главное - триумфом благодетелей, истинных друзей, переделавших ее существование. Но никогда эгоизму доброжелателя не удавалось пересилить эгоизм Гарбо. На то и божественная. Все прохожие ее жизни придумывали свои определения для нее. Только эти таблички не держались на живой. Ярлыки осели на умершей. Легенда не увернется. В посмертных словах можно отыграться и за былое безвластие над ней. Бесхитростная и прямодушная, она не умела плести сказки о себе. Потому инстинктивно предпочла тайну. И выиграла. Это держит сильнее. И никакие разгадки не омрачат ту, которая унесла с собой истину. Поколение за поколением будет приносить цветы на могилу неизвестному солдату. Потому что кажется, что там лежит и кто-то близкий тебе.
 
 P.S. Газетное сообщение 1997 года: "Вот уже семь лет урна с прахом великой шведки Греты Гарбо хранится в одном из похоронных бюро Нью-Йорка. Все эти годы дочь ее брата, являющаяся единственной наследницей, американка Грей Рейсфилд не может решить, где будет покоиться прах ее знаменитой тетки. Власти Стокгольма не раз предлагали Рейсфилд посетить город и выбрать место для захоронения, полагая, что, будучи уроженкой столицы Швеции, Гарбо должна быть в ней и погребена. Процесс выбора стал столь длительным, так как Грей опасается кражи урны с места возможного захоронения кем-либо из слишком рьяных поклонников актрисы..."
 В 1998 году племянница божественной эгоистки наконец решилась: все, что осталось от Греты Гарбо, упокоится в Стокгольме. "В моем конце мое начало", - написала Мария Стюарт. Погребение назначили на 17 июня 1999 года. Но произошло оно на день раньше. Даже пепел Гарбо продиктовал свою волю: при жизни она бегала от докучливости, и след ее ускользнул от публики. Тысячи людей, настроившиеся попрощаться с актрисой, разочаровались - в назначенный для церемонии миг опускать в землю было нечего, урну закопали накануне, в шестом часу вечера. 67-летняя племянница Греты объяснила: "Мы боялись..." Кроме нее в обмане участвовали трое ее сыновей, дочь, внуки и стокгольмский епископ Каролина Крук (Грей обрадовало, что священник - женщина). Для безопасности могилы, над глубоко зарытой урной разместили многотонную бетонную глыбу, а сверху поставили плиту из простого кварца. 17 июня речи произносили над вчерашним захоронением.
 Чем больше Гарбо от нас отдаляется, тем сильнее мы тянемся к ней. Нечеловеческая интуиция была у этой женщины.
 
 P.P.S. В 2023 году я прочитала мемуары Греты Гарбо 'Жизнь, рассказанная ею самой'. Восхитилась мудростью, здравостью и самоиронией этой женщины, которая прямо и смело ответила всем сплетникам и мнимым биографам, которые наворотили вокруг нее баррикады выдумок из желания самоутвердиться за ее счет. Все-таки актрисам следует писать автобиографии, если они, конечно, не глупы и трезво мыслящи, и делают это не из желания затуманить свою историю и запудрить мозги своим зрителям. Жаль, что Фаина Раневская не оставила мемуаров, вот теперь и приходится вычленять крупицы истины из тонн чужих фантазий.
 
 
 Дуэт для солиста
 Расшифровка беседы с театральным режиссером Александром Бурдонским 27 марта 1990 года
 
 - Александр Васильевич, вас так замучили журналисты, что от некоторых вы даже скрываетесь?
 - Приходится. Одно и то же выспрашивают. Был тут корреспондент, я ему сразу сказал, если хотите спрашивать меня о Сталине, то ничего нового, кроме того, что уже опубликовано, я не скажу. Нет, нет, уверял, разговор будет только о театре. Поговорили действительно о театре. А потом читаю: о театре чуть-чуть, а в основном перечисление моих биографических данных: внук Сталина, сын Василия Иосифовича...
 - Тогда давайте поговорим о театре.
 - Пригласили в Данию ставить спектакль.... Это актриса, которая работала в нашем театре когда-то. Она живет в Копенгагене, и вот они с английским актером каким-то приезжают в Москву, знают мои спектакли и зовут поставить у них пьесу "Дуэт для солистки". Я вообще боюсь ставить. У меня были приглашения в Швецию, Финляндию. Я как подумал, что в Швеции ставил Бергман в театре, и мне там ставить... Я тогда его спектакли не видел, а когда увидел, осмелел немножко. И вот есть у меня сейчас предложения во Францию, Японию и ФРГ. Есть такой месье Мотэн, крупнейший онколог, пишет сценарии, пьесы интересные очень, но, увы, с политическим смыслом. А мне кажется, что театру с политикой дела иметь не надо. Но все равно он настаивает, чтобы я был консультантом, в общем, в любом качестве, он говорит: вы мне настолько нравитесь, что я хочу, чтобы вы просто были. Он увидел меня первый раз в каком-то фильме. Французы снимали обо мне фильм, он несколько раз шел там по телевидению. Берберова, когда к нам приезжала, говорила об этом фильме. И вот он приехал в Москву и просил, чтобы нас познакомили.
 - Вами заинтересовались благодаря вашей биографии?
 - Конечно. Кому же интересен театр?
 - Вы всю жизнь отдали этому театру. Вам не скучно работать в непопулярном театре?
 - Почему он непопулярный? Это сейчас стали так говорить. Вот, мол, театр Советской Армии, армию сейчас все не любят... У нашего театра были разные периоды, как у любого другого. Конечно, этот гриф вызывает у людей отрицательные эмоции. Но если внимательно посмотреть, у нас очень неплохой репертуар. На протяжении всех лет. В нашем театре дебютировали Володин, Леонид Зорин, Ион Друцэ практически весь прошел на нашей сцене, Эрдман.
 - Когда вы ставили "Мандат", никаких препятствий не было?
 - Нет. У меня пьеса возникла семь лет назад. Тогда это было нереально. И здесь, когда я начал ставить, были руководители, которые считали, что нежелательно. Но сказали так: будет спектакль - и тогда будем решать. В прошлом сезоне спектакль был шлягером, его совсем загоняли, не во благо спектаклю. Но оставили, сняли только финал: распадалась декорация и на броневике выезжал Сталин на фотографии с распростертыми руками, и его славили эти люди. Мне казалось, что у Эрдмана выписаны такие люди, которые всегда приветствовали железную руку, силу, она мечтают о кулаке. Так что финал был закономерен. Но его категорически сняли. Я это предвидел и был готов. Очень долго проверяли текст: не от себя ли я это написал. Говорили: не мог Эрдман этого написать. Мог, оказывается. Я отношусь к Эрдману, как к партитуре Бетховена - ни одной ноты менять никогда бы не стал, а уж дописывать, да еще в политическом каком-то аспекте!..
 - Я с большим удовольствием посмотрела вашу постановку "Шарады Бродвея", красивый спектакль. Отдыхаешь от политики, чернухи, бытовухи, в общем, экономических и всяких других проблем, споров. Наступил предел, когда хочется читать детективы, фантастику, смотреть мюзиклы, комедии. От усталости души. Вы ставили этот спектакль тоже от усталости?
 - Алексей Дмитриевич Попов, основатель нашего театра, любил повторять, что режиссер должен держать руку на пульсе времени. Иногда это путают с ловлей ситуации за хвост. Я не ловил ситуацию за хвост, но мне кажется, само время диктует другие способы выражения, жанры, может быть. Потому что переиграть политический театр, который сейчас существует - телетеатр - невозможно, да и не нужно.
 Театр, конечно, пострадал от мартенов, которые были на сцене, от собраний, заседаний. Театр должен говорить своим языком, он у него есть, есть свои способы. Почему, когда мы говорим о человеке, что он очень музыкальный, или о стихах - это не ругательное слово. Или танцевальная мелодия - мы говорим. А почему театральность - это бранное слово? Мне кажется, это возникло в наше советское время. Не обязательно гениальное должно быть в серых тонах, аскетично, сухо. Для этого существуют краски, музыка, костюмы. В театр должен возвращаться праздник. Это не значит, что надо ставить исключительно оперетты или веселенькие комедии - вовсе нет. Но театр должен вернуться к красоте. Я сужу по зрителям, мы говорим о достаточно важных вещах, но говорим с юмором.
 Я сейчас ставлю почти сказочную пьесу. Жан Жироду - великий французский драматург, у нас, к сожалению, мало известный. "Безумная из Шайо" - одна из его великих пьес, может, самая великая. Мы приступаем к репетициям. Безумно трудно. Но это театр! Там действуют четыре старухи - их считают сумасшедшими, которые решают спасти Париж поэзии, романтики, красоты, музыки от прагматиков, дельцов, людей с администраторской жилкой. Андрей Платонов говорил, что в каждом администраторе немножко присутствует палач. Вот с этими палачами они и борются. И спасают Париж. Мысль, кстати, очень нам близкая. Есть в тексте моменты, которые, кажется, написаны с ориентацией на сегодняшний день, не сиюминутные, а по существу... Мы говорим о духовности, говорим... Говорим, что человек должен быть в центре внимания... Но ведь этого нет. Как никогда человек не стоит в центре внимания! Несмотря на целый ряд каких-то обществ, фондов. Массы - это все-таки привычнее. Не вызывает человек того интереса, который должен быть. Даже у театра, порой. Хоть мы и клянемся, что для нас важнее всего человеческая душа. Все равно твой голос волей-неволей подпадает под общий хор, волей-неволей начинаешь суетиться. А самое главное для театра сейчас, мне кажется, не суетиться.
 Сейчас говорят о кризисе театра, гибели. Чепуха. Театр - живой организм, он как человек. У вас иногда плохое настроение, иногда что-то получается, удачный день, вы больны или здоровы... Так же и театр. Все пройдет. Сколько раз его хоронили, говорили о безвыходном положении, падении культуры. Конечно, падение культуры. Но все равно, на мой взгляд, русский театр как был лучшим в мире, так им и остается. Я в этом глубоко убежден.
 - Наши театры загорелись желанием прорубить окно в мир и выяснить, насколько они там интересны, насколько волнует дело, которым они занимаются. Сейчас это стало, как никогда раньше, реально. И то и дело слышишь озабоченные возгласы: кто бы купил наш спектакль? Кого бы из иностранцев заинтересовать собой, чтобы пригласили, вывезли? Наши театры перестали работать на нашего зрителя, может быть, разочаровавшись в нем, в его способности оценить искусство, и перекинулись, переориентировались на зарубежную публику, словно ценители и знатоки только там. И там не только эмоционально оценят, но и материально поддержат. Это не упрек, что желание театров показать себя Западу не бескорыстно. Но не отталкивает ли это наших зрителей еще больше от театров? Они и так туда не очень-то рвутся.
 - На моем веку это не первая такая волна отхода публики от театра. То же самое наблюдалось примерно в начале шестидесятых, конце пятидесятых. Помню прекрасный спектакль в театре им. Станиславского "Материнское поле". В зале сидело человек 15.
 Мне кажется, что здесь в каждом отдельном случае своя причина. Это прекрасно, когда гастроли существуют, только, по-моему, ими чересчур увлеклись, и цели немножко иные. У меня такое ощущение появилось, что для людей театра театр перестал быть главным местом в жизни. Я наблюдаю многих людей. Они деловиты, озабочены какими-то проблемами, забегают в театр, и мне все хочется узнать, где это у них такие важные дела не в театре? В театре все-таки должен быть алтарь, на который ты что-то слагаешь, без этого театр никогда не существовал и существовать не может. Театр не место для зарабатывания денег, зарабатывания себе такой роковой популярности. Я не люблю высоких слов, но все-таки это храм, как бы там ни было. Когда он перестает им быть, он не нужен. И, может быть, зритель... Ведь права все равно публика. Может быть, зритель в какой-то мере мстит театру. Но это сугубо мои соображения. Мстит театру за то, что тот с ним стал запанибрата. Сама сцена должна тебя хоть на шажок поднять, тебя - зрителя. Когда актер сел в зале, обнял тебя за плечо, и ты можешь постучать его по заднему месту... в этом был перебор. Потом театр очень много занимался не своими делами. Мне приходилось беседовать с итальянцами, театральными людьми. Они говорили: у вас театр занимается чем угодно, только не искусством, все это интереснее делают радио, телевидение, газеты, кинематограф, но почему театр-то у вас этим занимается?
 Такой пример, Станиславский - МХАТ. Большего примера в истории мирового театра я не знаю. Более органического, гармоничного явления. Этот театр высказался на тему революции, скажем, впервые в 26 или 27 году: "Дни Турбиных". Спустя девять-десять лет, точно не помню. Они не торопились быстренько схватить какую-то агитку, дернуть ее на сцене и заговорить с флагом, с Ильичем и так далее. Это мудро. Театр должен был всмотреться во время. Для этого нужны были годы, конечно. Сейчас уже, к счастью, однодневные пьесы практически не возникают, их не ставят. Театр как бы потянулся к искусству. Но ведь голос испорчен, голос испорчен.
 Проблемы, конечно, проблемы, но решать их надо было не в театре. Я таких пьес, по-моему, не ставил в своей жизни. Мне все время хотелось, чтобы и тема была человеческая, и литература хорошая. Люди тянутся к сокровенному. Когда сокровенный разговор получается в театре... Вот, скажем, "Дуэт для солистки" - пьеса для двух человек. Ни любовного сюжета, ни детектива. Знаменитая скрипачка, больная рассеянным склерозом, и врач, который докапывается до нее настоящей. Почему, на мой взгляд, эта тема так близка нашему времени? Героиня переживает как бы крах иллюзий, она цепляется за какие-то новые иллюзии, а врач не позволяет, он заставляет ощутить себя в истинном положении дел. Я читаю пьесу актрисам, и все говорят: ой, эта пьеса про меня. Мужчины говорят: про меня, про меня... Совершенно разные женщины, разные мужчины. Значит, про нас.
 - Мы лишились идеала светлого будущего, в которое никто почти не верил, но этот идеал занимал место, а теперь оно опустело, и многие лишились опоры в жизни, веры. Во что? Кинулись искать: кто в религии, кто в политике... А может быть, опора для человека в нем самом? Об этом и пьеса "Дуэт для солистки"?
 - Безусловно. Прежде всего в себе. В этой связи возникает масса вопросов. Иллюзии твои рухнули - как жить дальше, не принося зла? Окружающим и самому себе. Если бы театр умел находить этот настоящий диалог, без заискивания перед зрителем, наверное, он был бы нужен. И он будет нужен, я уверен. Все волны пройдут. Сейчас повышенный интерес, немножко даже нездоровый, к политике. И не столько даже, думаю, к политике, сколько к закулисью. Противный довольно интерес, я бы сказал, на уровне той культуры, в которой мы пребываем.
 Почему мне кажется что, может быть, сейчас классика, которая не очень в ходу у широкого зрителя, может быть, он к ней потянется, ему захочется находить в театре ответы на какие-то вопросы, не политические, человеческие. Я всегда за такой театр в любое время. Меня очень часто спрашивают: вы не хотели бы поставить что-нибудь о Сталине? Не хотел бы. Мне кажется, что этим не надо заниматься в театре, пусть этим занимаются историки, политики. А вот человеком, который в связи с этими временами, как, скажем, культ Сталина, который оказал влияние на человеческую душу, психику, - вот это другой разговор. Его можно вести на большом уровне. От Шекспира до Гоголя, Эрдмана, Булгакова... Вот это мне интересно. А что ставить пьесу о Сталине и Аллилуевой, допустим?.. Ну, это гнусно. Никто этой жизни не знает, никто о ней говорить ничего толком не может. Это только потакать обывательскому любопытству.
 - Почему вы прижились в этом театре? Неужели ни разу не порывались уйти?
 - Был такой порыв. Но в последний момент я одумался. По природе я не гастролер, я привыкаю к людям, схожусь в людьми не просто. В этом театре я учился. У этого театра. Это был один из лучших театров в Москве - да, да. Это был театр с прекрасной труппой, с великолепным репертуаром, с культурой. Я мальчишкой видел Уланову в "Красном маке". И второй мой спектакль был "Учитель танцев" в этом театре. В детстве ведь и закладывается самое главное. Так вот то были для меня театральные праздники. Я не хочу сказать, что я так же тонко воспринимаю мир, как Уланова, но во всяком случае для меня это критерий, мерило в искусстве... Я не хотел в театр Советской Армии идти работать, я никогда не хотел быть военным, хотя папа очень хотел, чтобы я был военным. А когда тебя толкают туда, куда ты не хочешь, у тебя возникает протест. Но вот случилось так, что попал сюда. По своей художественной вере этот театр мне близок, потому что это вера моих учителей. И все-таки я здесь уже девятнадцатый год. С ним связано все: горести, радости.
 Я человек не самонадеянный, я так думаю, но мне кажется, что в этом театре меня любят. Меня дважды приглашал Михаил Иванович Царев в Малый театр, и был у нас обстоятельный разговор. Нет, все-таки это дом. С ним надо разделять - я в это верую, - и радости, и печали. С домом. Так же, как и с Родиной. Сколько мне говорили: почему ты не уезжаешь?! Не могу. Что бы ни было. Я не такую легкую жизнь прожил, да и живу нелегко, но даже в моменты отчаяния не было такого желания - бросить все и уехать. Потом, есть мама... Я столько жил среди чужих людей, порой ко мне и равнодушных, и недобрых, так складывалась жизнь... Я не осуждаю никого, кто уезжает, ради бога. Я считаю, что весь мир для человека должен быть открыт, и он должен жить там, где хочет, где лучше себя чувствует, где больше раскрываются его возможности. С удовольствием бы ездил, смотрел, я безумно это люблю, была бы у меня такая возможность. Я просто очень небогатый человек, мягко говоря. Получаю небольшую зарплату, из которой вычитают столько, что дай бог концы с концами свести. Зашибать деньги не умею. Если выезжаю куда-то на постановку, то вгрызаюсь и с утра до ночи работаю. Мотыльком пролететь у меня не выходит. Может, и хотел бы, да не выходит.
 - Когда в театре такой большой коллектив, это все равно что маленькое государство...
 - Конечно. Управлять очень сложно. Сейчас утрачена культура массовых сцен. Равнодушные люди на сцене - это немыслимо. А их, к сожалению, много. У нас сто человек труппа. Из ста человек не могут быть все творцами. Но мне кажется, должна быть внутренняя честность, этика в отношении к своей работе. Может быть, это не заложено в школе, в институте.
 Я вот преподавал десять лет в ГИТИСе на заочном. Мне не интересно было бы с очниками, а с заочниками интересно, потому что это люди, которые уже что-то пережили, они столкнулись уже с тем, что такое театр, поняли, что там синие птицы не летают. Поэтому то, что они делают, они делают осознанно. Хотят что-то понять в профессии. Я вообще делал бы, как делали Станиславский и Немирович-Данченко. Они набирали людей в театр для массовых сцен, они бы играли какое-то время, а потом только экзаменовались в школу-студию: кто-то попадал, кто-то нет. Это правильнее.
 - Почему перестали преподавать?
 - Там все изменилось, в ГИТИСе. Может быть, не предложили дальше. Руководить курсом я не хотел, такие разговоры были, но я не люблю ничем и никем руководить. А потом очень тяжело, когда они закачивают и ты ничем не можешь им помочь. Бывают очень талантливые люди, которым место не там, где они работают, а я ничего не могу сделать. Ни одного моего ученика или ученицы в нашем театре не работает,
 - А когда вами руководят, как вы это переносите?
 - Смотря кто мной руководит. Мария Осиповна Кнебель, мой художественный руководитель в ГИТИСе. Это счастье, чтобы тобой так руководили! Но это редкость. Могу сказать одно: насильно делать то, во что я не верю, в театре Советской Армии меня не заставляли. Вообще театр в очень даже трудное время не шел ни на какие нравственные компромиссы. Этим я горжусь. Это было кредо Попова, который говорил: может быть, я делал не очень хорошие спектакли, но я никогда не лгал. Отсвет этого лежит на театре.
 ...Я хотел делать "Портрет Дориана Грея" Уайльда. Интересный был замысел. Я хотел, чтобы лорда Генри играла Чурсина. Но этот спектакль требует средств. Его нельзя в бедном театре изобразить. Уайльдовская эстетика требует шика. Хотя очень хороший художник, с которым я работаю, Алла Коженкова, с большим вкусом, фантазией, она умеет сделать из тряпочки роскошный туалет. Как в "Шарадах Бродвея", все восторгались: боже, сколько стоит это платье!? Копейки! Только благодаря ее мастерству они выглядят такими дорогими. Но театр и должен придумывать что-то, никто же не предлагает нам тысячи, сотни тысяч на спектакль!
 - Такое помпезное здание, а проникнешь внутрь - нищета!
 - Конечно, нищета. Куда нам тягаться с мюзиклом "Кошки", который нам не так давно привозили американцы. Любопытный спектакль, но не так, чтобы мы не могли этого делать. Можем. Но у нас нет восьми миллионов долларов, а он стоит именно столько!
 Он и сделан на "ах". У нас большая сцена - уникальная сцена, но мы не можем использовать все ее возможности, для этого другой такой нет ни в одном, наверное, театре, одна одежда сцены, новая, стоит бешеных денег, где их взять? А делать вид, как будто это нормальная сцена нормального театра, - тоже фальшиво. Когда в пьесе, скажем, реплика: Маруся, принеси чаю, - и Маруся пятьдесят метров идет до кухни! А что делать?
 - Сейчас все почувствовали себя жертвами и стали искать тех, кто их довел до жизни такой. Куда ни глянь - всюду "продукты" культа, застоя...
 - А посмотрите, приезжают эмигранты, старухи, бывшие княгини, графини, они себя жертвами не считают. Какое человеческое достоинство! "Я считаю себя жертвой" - в этом есть что-то жалкое, согласитесь. Это я могу говорить, что вы жертва. Но если вы сами начнете себя поглаживать с этим ощущением, лелеять его... Мы любим жертвы. Создавать их. Конечно, безверие - вещь страшная, но почему обязательно надо верить в какие-то статуи? У древнего индийского поэта есть такие строчки: "Нет правды в статуях, не падай к их ногам". Какие бы идолы ни были: Маркс, Ленин, Сталин, Гитлер, Горбачев... - не надо.
 Не знаю, может, я в этом смысле идиот. Я верю в искусство, в его силу, в человеческий разум, в сердце. Верить надо в идеалы, их замарать нельзя, разве что они фальшивые. Но ведь сознание дано каждому. "А мы не знали, мы думали!.." Ну как "не знали"? Вы же видели и слышали. "А, мы верили, что так надо!" Мы привыкли жить не думая, за нас думают, и это, конечно, очень удобно. Но я так не люблю, я люблю сам думать. Я не очень прихожу в сентиментальные чувства, когда слышу: ой, меня ошельмовали, - хотя сам попадаюсь сотни раз. Мне кажется, что человек хороший, светлый, а у него, на самом деле, какие-то свои меркантильные соображения. Потом очень грустно бывает, горько, обидно. Я не понимаю, когда дружат по расчету, любят по расчету, то есть понимаю, но жалко таких людей.
 - Мы же эгоисты по натуре...
 - Солисты! "Дуэт для солистки" - в этом слове "солистка" великое зерно заключено. Человек, который привык солировать. А мы сейчас все хотим солировать, даже те, кто должен бы играть в оркестре. Это тоже реакция на то, что человеком пренебрегали. Такое гипертрофированное ощущение самого себя. Но люди в этом не виноваты, хотя их так уж обвиняют. Все нас обвиняют.
 - Церковь уверяет: душа человека по природе христианка, ей требуется вера в Бога. Когда Бог был под запретом, вместо него нам предлагали вождя - земного наместника. Нам необходим лидер, который бы как Данко вывел нас к свету?
 - Не люблю это слово 'лидер'. Это мне напоминает черного ангела и так далее. Какое-то, наверное, должно быть другое слово. Говорят, Станиславский и Немирович были лидерами театра. Нет, они были не лидерами, они были, мне кажется, носителями такой культуры, такой атмосферы вокруг себя... Михоэлс говорил об Улановой, что она как планета со своей атмосферой, и, попадая в эту атмосферу, вы по другому себя ведете, по другому думаете, чувствуете. Я много лет соприкасался с Кнебель. Это величайший человек, в моей жизни самый великий, я не увижу больше такого человека. Вот привелось. Даже когда не рядом с ней находишься, в одном доме или в одном помещении, но ты лучше становишься, с твоей души соскабливается что-то, твои мысли очищаются, чувства становятся тоньше, человечнее. Она никуда нас не звала, не обладала ораторскими способностями, не вскакивала на баррикаду. Это не лидер, это несущий в себе нечто, от соприкосновения с чем ты становишься другим. Вот я в это верую. Потому что в этом и суть театра. Есть атмосфера, которая не вызовет в тебе дурного, а есть такая, что вызовет агрессию, хотя, думаю, театр не очень силен, чтобы вызвать агрессию. А верить в богов, идолов?..
 Господь для меня... Я верующий человек... но господь для меня не просто кто-то, кто сидит, приходит и говорит. Это же из чего-то складывается, правда? А цари... они бывают хуже, бывают лучше, все равно это... я считаю, что власть настолько человека меняет, психику, сознание... Я боюсь власти. Нормальный человек становится подозрительным, таким-сяким. Мы не хотим об этом говорить, но ведь это страшная проказа, которая все ломает внутри.
 Я не идеальный человек, во мне куча недостатков, но перед алтарем театра я могу ломать себя. Театр мне очень много дал. Раскрепостил меня, я был жутко закомплексованный человек, до сих пор еще, видимо, закомплексован, но раньше жутко зажат был. Вот Мария Осиповна давала вам возможность заговорить своим голосом. Мы говорим не своими голосами! То есть увидеть, как только я могу увидеть, а не вы, он... Мы пришли к ней, образно говоря, косноязычными, а научились говорить. Я стараюсь так же - следовать ее вере, хотя, конечно, делаю это по-своему. У каждого свой способ раскрепощать энергию в человеке, а вера при этом может быть только одна. Это только обогащает театр.
 - Ваша биография вам не мешает?
 - Всегда мешает. Всю мою жизнь мешает. Я помню, когда только пришел в театр, актеры удивлялись: откуда ты все это знаешь, откуда понимаешь? Ты же в нашем деле... Такое недоверие было оттого, что я из чужой как бы среды. Актеры - люди легко внушаемые, подверженные влияниям. Хотя я не могу упрекнуть свой театр в бестактном к себе отношении. Но все очень трудно, очень. Плохо я скажу о Сталине - скажут, что я подстраиваюсь под время, хорошо скажут - заклеймят сталинистом. Мы же опять всех делим, хотя говорим, что это был один из его грехов. Опять ведьм находим, опять за ними гоняться начинаем с дубинкой в руках.
 Спрашивают: похожи вы на него? Ну, наверное, воля у меня есть. Что-то, может, есть у нас общего, а в чем-то разные. По отношению к себе я достаточно жестко отношусь, и, наверное, для окружающих я не так прост, как мне кажется. Но я стараюсь никому не делать зла. Если какого-то актера я не занимаю в своем спектакле, это не зло, это мое ощущение. Мне кажется, я уже научился на злобу не отвечать злобой, на интригу не отвечать интригой.
 Помню, женщина-критик, увидев меня, воскликнула: это вы Бурдонский! Не может быть! Я знаю, что он высокого роста, очень толстый, с усами, и все время крутит в руке ключи от Мерседеса. Ну что я мог на это сказать? Я учился в ГИТИСе и у меня была одна пара туфель и один костюм - брезентовый. И говорили, что, мол, он миллионер, а притворяется. Я бегал пешком от дома, потому что денег не было на транспорт, хотя холодно уже было, но гордость не позволяла, чтобы за шиворот схватили как безбилетника, лучше я пешком. Так что у меня сладкой жизни никогда, в общем, не было, что из меня обычно пытаются выудить. Да, я жил в отцовской даче, довольно шикарная, наверное, по тем временам была дача, но как я там жил? Неделями и голодный был, и битый, и без внимания. Так что я не избалован жизнью са-а-всем. До четырех лет, может быть, пока был с мамой, тогда была ласка.
 Люди должны уметь договариваться друг с другом. Но как-то трудно это получается. У Кони - крупнейшего юриста, замечательного человека - есть такая дивная фраза, такой завет древних он приводит: когда ты судишь кого-то, помни - это тоже ты, только ты в падении, ты в какой-то беде, в горечи, в поражении и т.д. На секунду поставь себя на место человека, которого судишь, по-другому судить будешь. Мне это запало в душу.
 - Мне кажется, вам с вашими установками нелегко живется.
 - Когда репетирую, - легко, а за рамками работы - да, сложно. И дело не в том, что я очень последовательно провожу их в жизнь. Я человек безалаберный, эмоциональный. Да и в личной жизни сложно. Я очень много требую с себя и с других, почему со мной, наверное, не просто, не то, что я заставляю вас быть такой, какой я вас придумал, думаю, что нет, просто мне кажется, что вы должны становиться лучше. Даже в любви.
 Я начинаю чувствовать себя виноватым, что человек сидит, ничего не делает, ждет меня, глядит на меня, а сама-то ты, ты же тоже личность, я вроде как тебя обираю... И, может быть, из-за этого возникают конфликты. Люди все одиноки, надо просто учиться быть одинокими. Это очень трудно, очень неприятно, но, когда ты в театре, ты вроде как-то не одинок. Это твоя жизнь, безумно интересная, которая столько в тебе меняет, прибавляет. Мы же все равно все нарциссы, мы все равно глядимся в отражения своих чувств, переживаний. Я не могу ставить пьесу, если она не про меня.
 - Ваша жена работает в Вильнюсском театре у Некрошюса?
 - Это он у нее работает. Он у нее учился, она его взяла в театр. А сама ушла из театра. Преподает в Вильнюсской консерватории. Курс, который у нее сейчас, должен стать новым театром, молодежным. Народная артистка, хороший режиссер, прекрасный педагог, умница. Театр, в котором она работала, состоит из ее учеников. И когда начались поездки за границу, как люди предали! Ужас. Не хочу касаться этой темы, потому что это не моя жизнь. Она поэтому, собственно, и ушла. Лгать, улыбаться, делать вид, что ничего не произошло, она не может. Она человек в этом плане суровый. Вот мы говорим, уехать, допустим... Вот Даля не смогла бы работать в России, у нее образное мышление даже другое, оно на других корнях выросло, другими соками напитано. Я ее понимаю. Как и я. Я ставил в Литве свой дипломный спектакль, нам очень хорошо работалось. Но постоянно там жить я бы не смог, даже работая в русском театре в Вильнюсе, такой вариант намечался, когда мы думали, как нам нашу жизнь соединить, потому что, конечно, в общем, все это распалось. Мы друзья, а не муж и жена уже давно, единомышленники, близкие в какой-то степени люди, но мы уже столько времени не вместе, пока были молодые, все мотались друг к другу, отпуска, каждый свободный день, а жизнь все-таки растащила, детей нет, так что... Все театр отобрал.
 
 
 Колдунья
 (беседа с Джеммой Фирсовой у нее дома 15 сентября 1993 года)
 
 - Джемма Сергеевна, человек порой в одном стихотворении, творении выразится откровеннее, точное, полнее, чей во всех стихах или делах вместо взятых. Так, мне показалось, вы рассказали о себе в стихотворении "Ведьма". У вас какие-то свои отношения с Судьбой, непонятные никому кроме вас, недостижимые ни для кого кроме вас. Это так?
 - Я никогда не пыталась себе это сформулировать, но, видимо, да, потому что я очень четко вику те связи, которые идут в настоящее из прошлого, через настоящее из прошлого в будущее. И не только связанное со мной лично, но и со всеми вокруг. Я не знаю, что это такое, может быть, это то, что у отца в роду было огромное количество историков, и это генетически заложилось. А история, она ведь не просто... У истории есть внешний слой, событийный, есть внутренний слой, который дает те уроки, которые, значит, если вы их усвоили, то, наверное, многое поняли. И в своей жизни, своей судьбе и в том, что происходит вокруг. Даже был один среди этих историков, такой профессор Фирсов, про которого была шуточная байка, что: "Профессор Фирсов - это тот, что из истории российской веселый сделал анекдот". Но тем не менее склонность к истории присутствует в роду очень четко, и она не просто на уровне сознания, но, наверно, уже на уровне подсознания и сверх сознания. И именно не интерес к истории внешней, событийной, хотя без знания внешней... потому что именно через события можно познать, каковы же механизмы этих событий. Может быть, это. А может быть, то, что мой дед, мамин отец, был цыган. Оседлый, он был подрядчик, клал храмы. Так что вот такое сочетание. В Великих Луках, это Северо-Запад России, он клал храмы. Наверно, что-то есть, потому что не откажешь все-таки, что одни этим отличаются, другие нет. А потом, я считаю, что в русском человеке тоже это подспудно очень сильно, просто мы это утратили. Мы утратили и языческую связь с природой, языческую связь с землей, языческую связь с судьбой, друг с другом. И мы утратили христианское единение с природой, с землей, потому что связь языческая, она на уровне подсознания, на уровне животном, наверно, даже больше, а христианская - на уровне души, которая стремится стать духом. И я думаю, что это есть в каждом, просто одни не проснулись к этому, другие и не стремятся, третьи боятся. Да я и сама поздно проснулась, в общем.
 Хотя, наверно, все это присутствовало всю жизнь, с самого раннего детства, потому что мое самое первое воспоминание совершенно парадоксальное, и я могу даже в состоянии перехода ко сну из яви вызвать это воспоминание, я просто его вижу. Мне сделали горчичники, закутали меня, я крошечная, мама говорит, что мне не было полугода, я ору, потому что мне неприятно, нехорошо. Отец носит меня на руках. Я вижу комнату, чувствую руки отца, вижу все вокруг. Чтобы перекрыть мой ор, ставят пластинку Шаляпина. Я это слышу. Он подносит меня к зеркалу, знаете, были раньше такие трюмо, трехстворчатые, я смотрю в зеркало и думаю, ду-ма-ю! - как мне плохо и как мне им это сказать. Нет, сначала я подумала другое, я увидела красную рожу, отвратительную, просто кусок мяса, и думаю: фу, какая гадость. А потом я подумала: как мне им это сказать? Причем, я ПОДУМАЛА, значит, это на каком-то словесном уровне. Я думаю, что ребенок приходит в мир с какой-то памятью и в период, когда он учится говорить на том языке, на котором он, так сказать, должен заговорить, он забывает... эта память стирается. Так случилось, что, видимо, у меня эта память осталась. Так ярко это врезалось. Я еще помню другие... я помню, как меня пудрили, как крошку совсем пудрят, я очень много всего помню. Значит у меня каким-то образом эта память осталась.
 И, наверно, вот эта вот связь, она если сохраняется, то ты просыпаешься раньше. Если она не сохраняется, то ты даже не представляешь себе, что можешь проснуться, потом раз вдруг, какое-то событие, какая-то беда или наоборот какая-то встряска, я не знаю, страсть какая-то, и человек просыпается, потому что он начинает думать не о том, как ему прожить следующий день, что ему нужно сделать завтра, куда пойти, что купить, а он останавливается... Как в индийской философии, в йоге, считается, что для того, чтобы ты осознал что-то, ты должен остановиться. Вот он останавливается и начинает осознавать себя и осознавать мир. Я думаю, что это свойственно каждому.
 - У вас не бывает ощущения, что вами кто-то управляет и не мешает ли вам это ощущение?
 - Дело в том, что управления прямого нет. Есть только соучастие, наблюдение, помощь, учение. Потому что ведь не случайно нам дано право выбора, дана воля для выбора. То главное испытание, ради которого мы пришли: как мы распорядимся? Каждый наш поступок - это выбор: так я поступлю или так? И от этого зависит, как ты себя ваяешь, в какую сторону.
 - А не есть ли право выбора наоборот наказанием для человека?
 - Нет. Потому что если б у вас не было права выбора, во-первых, это не было бы интересно тому, кто вас создал: какая ж, тоже мне, игрушка заводная! Потому что мы часть творца, часть его света, мы сотворцы с ним, и только это ему интересно, и мир творится. Он вроде бы уже запрограммирован, он есть, существует и вместе с тем он творится. И из-за того, что есть воля, есть вариантность.
 Он может повернуть туда или обратно. И это интересно и вам, и Отцу. А иначе неинтересно. Какой смысл был бы сотворять механические игрушки, которые завел и пошла...
 - Мне бывает интересно в ситуации выбора, когда я останавливаюсь на этом пути, а не том, потом, уже пройдя немного по выбранной дороге, становится любопытно: а что было на той дороге, что меня бы ждало? И как бы так исхитриться, чтобы и там побывать?
 - Я вам дам свой старый буклет, у маня там есть... я пишу о том, что у меня было желание сделать картину о вариантности. Конечно, это интересно, но, понимаете, то, что у вас присутствует это любопытство, прекрасно, потому что мысль материальна - вы проигрываете себя, вы имеете право, но выбрать вы должны точно. А проиграть - пожалуйста, только не обманывайте, когда вы проигрываете вариант, не обманывайте себя, к чему это может привести, то есть очень четко знайте, как к вам относится ситуация, как вы относитесь к ситуации, что может произойти, куда она вас может привести. Проиграйте - это очень интересно и очень поучительно.
 - Вы не чувствуете себя порой богом, когда творите и создаете что-то значительное?
 - Я чувствую себя искоркой большого костра.
 - То есть самонадеянной мысли о том, что...
 - Нет. Я считаю, что есть три самых страшных греха: уныние, страх и гордыня. Даже не греха - саморазрушения. Даже не будем называть, не будем это никак квалифицировать. Это саморазрушение. И уныние - саморазрушение, и страх - саморазрушение, и гордыня. Потому что самые токсичные эмоции. Не будем даже касаться того, что это в скрижалях. Но то, что я сопричастна чему-то, то, что я - дочь, сын, дитё этого чего-то великого, - конечно.
 - Я не знаю, как у вас, у меня, допустим, в процессе творчества бывают два страха: когда становится скучно от того, что делаешь, когда чувствуешь, что дело идет как хорошо отлаженный конвейер и не бередит душу; и страх, что дар от меня уйдет.
 - Я не могу сказать, что у меня страхи присутствуют. Именно потому, что для меня слово "страх" - табу, поэтому я как-то этого не чувствую. Но бывают другие вещи. Просто нужно очень здраво оценивать, на каком ты сейчас этапе и что ты можешь от себя ожидать в дальнейшем. И бывают ситуации, когда да, мне скучно от того, что я делаю, тогда я понимаю: ara, значит, я засиделась на одном моете, надо менять путь, заняться чем-то другим. Потом можно вернуться сюда. Значит, я иссякла на данном этапе, если мне неинтересно. Я по кино заметила, что если тебе в тот момент, когда ты делаешь, интересно, если ты получаешь удовольствие колоссальное, если ты учишься на этом, то и то, что ты сделал, так и будет восприниматься. И поэтому, когда я чувствую, что мне становится занудно от того, что я делаю, я это бросаю и начинаю заниматься чем-то другим. От этого и такой разброс в том, чем я занимаюсь.
 А дар... Вы знаете, во-первых, я никогда не думала, что у меня какой-то дар, я только думала, что у меня один дар есть. У меня есть дар учиться. И этот дар никогда и никуда не уйдет, потому что мне безумно интересно. Я утром просыпаюсь и думаю: господи, так много еще надо прочесть! Так много еще интересного, жизни ведь не хватит! Тысячи лет бы и не хватило. У меня даже такие стихи есть:
 Мое время течет медленно,
 Мне б для жизни тысячу лет...
 Именно поэтому. Когда я увлечена учебой, то тогда что-то и получается, потому что учеба - это творчество, самое великое, самое высокое творчество.
 - Своей избранности вы не чувствуете?
 - Нет. Единственное!.. Я боюсь это произносить, что я счастливый человек. При том, что и трудности у меня бывали, и ошибки, и предавали меня, и даже была ситуация, когда мне жить не хотелось. И не любили меня, я любила, меня не любили - нормально, но когда это происходит, это же тяжело. И все равно я считаю, что я счастливый человек, потому что вот это ощущение от того, что тебе интересно жить, это главное, чем бы я себя выделила из тех, с кем я училась в школе. В институте уже нет, в институте мы все были абсолютно равны, у нас был очень хороший курс: Отар Иоселиани, Лариса Шепитько, Георгий Шенгелая. Там мы были уже абсолютно равны. Всем было интересно. Все были ученики. И потом, особенно когда начинаешь работать, чувствуешь, кто рядом с тобой учится и кому интересно, а кто отрабатывает, потому что ему нужно просто работать и все.
 И все равно я считаю, что это не моя заслуга, а это мое счастье и несчастье тех, кто это не понял, что жить интересно, только нужно не терять ощущения, что ты вечный ученик. Тут опять моей заслуги никакой нет. Так вот я проснулась просто или не прервалась память...
 - А вы как будто боитесь назвать это своей заслугой?
 - Вы знаете... Вообще я ничего не боюсь, в принципе. Но есть какие-то вещи, от которых я себя стараюсь уберечь. Я очень рано, где-то лет в 20, в общем, в самом начале института поняла, что... как бы это сказать... Ну вот как-то мы пришли всем курсом в ресторан, еще у Рижского вокзала был такой ресторанчик, первый раз я попала с ребятами в ресторан, это был, по-моему, даже первый курс, было весело, хорошо все, но кто-то во мне тут же сказал: нет, это не мое. И вот также очень рано... ну, разные ребята были, были ребята, которые с самого начала для себя поставили цель, что они прославятся, каждый хотел состояться, а я для себя вот так же очень рано поняла, что это суета сует: состояться - да, но в каком-то смысле состояться невозможно, потому что если ты состоялся, то тебя можно хоронить. Ты сделал свою главную картину ила написал свою главную книгу - ты состоялся, да? Ну, все, до свидания. Можно похороны по первому разряду. Поэтому состояться окончательно невозможно. Если ты состоялся, тебе некуда дальше идти, значит, ты дошел до своего потолка. Поэтому я очень рано поняла, что все самое главное происходит внутри, а не вовне и не в моих взаимоотношениях с миром, а в моих взаимоотношениях с самим собой. Но вместе с тем, какая-то часть того, что... нет, это я, нет, я сама, нет, я добьюсь, - она была, потому что воля очень сильная. Я бы даже сказала, что, наверно, я родилась с мужской волей. И вот это ощущение, потому что я отдаю себе отчет очень четко, что со мной происходит, что нет, это не надо, с этим нужно очень осторожно. Это должно быть очень гармонично, потому что Козерог, Кабан с такой волей занимается мужскими делами, вообще, историей войн и вообще, и вообще, и вообще... Тут нужно очень осторожно. И поэтому, может быть, есть желание гармонизировать.
 - Наверное, вы больше страдаете от себя, чем от окружающих вас людей?
 - Конечно, потому что никто не может меня казнить так, как я сама себя буду казнить. Во-первых, потому, что никто до конца не знает, в чем я могла провиниться. Во-вторых, те казни-оценки, которые происходят вовне, зачастую несправедливы, потому что они оценивают по уровню бытовому, а я живу совсем по другим меркам, для себя, внутренне. А свои истинные какие-то вины я знаю только сама.
 - А был момент в вашей жизни, когда вы вдруг открыли для себя темные стороны мира?
 - Конечно. И много таких моментов было. Начнем с того, что всю войну меня родители провозили по фронтам, и бывали моменты, когда мы, например, переезжал штаб, и мы ехали по местности, на которой вчера был бой - ничего не убрано, и мама мне закрывала глаза, закрывала, закрывала, потом перестала закрывать. И кстати самое страшное в этом, когда вдруг в этом месиве лошадь поднимает голову, живая, вот это ужасно, потому что все остальное уже мертво. Я очень часто меняла школы, я была высокая, тощая, наверно, страшная, и когда я приходила в новый класс, то начиналось все с того, что я чучело, и мне надо было завоевывать класс, потому что я понимала, что я не чучело. И это очень часто бывало, потому что папа был военный, да даже в одном городе, потому что бывали такие ситуации, когда, например, в девятом-десятом классе у нас была учительница по литературе, которая говорила, что "Шийонский узник" написал Шекспир, а я сидела на задней парте, читала в это время книгу... я тоже была большой неподарок для педагогов, - и говорила: нет, не Шекспир, а Байрон. И так далее. Естественно: завтра не приходи без родителей. Через неделю меня переводила в другую школу. Жестокость детская? Да, конечно, но, наверно, во мне большой заряд оптимизма. Да! Потом в институте. Курс объединился в борьбе со старостой, а старостой была я, потому что я стала закручивать гайки - то же самое, вот это характер, я же все про себя знаю. Но зато потом как курс объединился, какая была любовь и как я пыталась уже уйти с этой должности, и никто не отпускал, потому что я выработала очень хорошую систему посещаемости. У меня всегда на лекциях был народ, но вместе с тем, каждый знал, что в неделю три-четыре дня он может погулять, то есть было расписание. Потом на меня писали анонимки, потом на меня писали в ЦК, потом меня предавала много раз. Но, наверно, я родилась, кроме того, что меня очень одарили волей, одарила природа, она меня одарила еще и оптимизмом, потому что я, в общем, оптимист. Во-первых, я из всего научилась - очень рано научилась - извлекать уроки. А во-вторых, очень рано поняла, что, если что-то происходит не так, ищи, где виноват ты сам. Даже если ты попадаешь куда-то в неприятную компанию, ты сам это притянул, ты сам поступил не так. Тебе захотелось побыть в ах какой компании, чтобы тебя на машине покатали - сама виновата. Я прекрасно знаю... потому что знаю историю войн, я со школы увлекалась невропатологией, психиатрией, психологией, очень любила Достоевского. Наверно, отдаю себе отчет в возможных глубинах, темных глубинах, но вместе с тем я понимаю, что все равно они подчинены свету. Как сказал, по-моему, Франциск Ассизский: не делайте зла, потому что дьяволы - слуги Господни. Вот я так воспринимаю это. Абсолютным добром. А зло - соподчиненно. Так же, как мы бы просто не поняли, что такое свет, если б не было тьмы. Точно так же, как очень много во мне хорошего было сотворено бедами, моими внутренними болями. Ну как это оценивать? Как зло? Наверно, в тот момент это было для меня как зло, а если' брать, так сказать, в бытийном плане, наверно, было как добро. Так что это все относительные понятия. А темные стороны, те, которые мы имеем, это темные стороны наших душ, наверно, мы их так довели до такого состояния, что они выплеснулись на улицу, наружу, в наши отношения. То есть я думаю, что абсолютен свет, просто нужно это понимать, знать. Мало того, я глубоко убеждена, что существует точный закон, как существуют физические законы, я убеждена, что во всех этих формулах не хватает одной единицы - она будет доставлена в них - это этической единицы. Потому что закон причинно-следственной связи - он непреложный. И я думаю, что этот закон будет открыт очень скоро.
 - Джемма Сергеевна, мне кажется, что в нашей стране нужно обязательно быть влюбленной - в кого-то или во что-то. Чтобы глаза имели перед собой красивую цель, а в голове и в сердце была страсть, тогда не будешь замечать многого, что утомляет, угнетает и мешает жить, творить.
 - Не обязательно в нашей стране, это в любой вообще. Чехов сказал, не помню где и когда, по-моему, в письме к кому-то по поводу своей влюбленности в Лику Мизинову, он сказал, что, наверно, это нормальное состояние, вот это, наверно, норма, а все остальное анорма, потому что тогда совершенно иначе выглядит мир. Другое дело, что есть уровни этой влюбленности. Ведь кроме влюбленности в женщину, в мужчину, кроме такой любви, наверно, существует влюбленность в природу, любовь к окружающим. Состояние влюбленности начинается в детстве вроде бы с инстинкта, потом оно доходит до каких-то высот в юности - в любви к другому полу, а потом ты начинаешь понимать, что состояние влюбленности многослойно, многолико и не так однозначно. Я долгое время не понимала, почему я столько времени... вот все бросила и в 87 году занялась экологией, Чернобыльскими делами, причем, первый год я вообще этим занималась, ничего не получая за это. И я стала искать: а ради чего? Ну, человек... человек должен сам за себя...
 Деревья мне жалко, цветы жалко, животных - за них кто заступится? Вот эта влюбленность во все живое. Когда такие вещи начинаешь претворять в слова, они блекнут, к сожалению, потому что чувства ярче слов. Если вы хотите что-то забыть, вы должны это записать. В тот момент, когда вы записали, - все, это ушло, как бы осталось, но осталось в состоянии архивном, а не живом. Поэтому я не стараюсь это для себя формулировать.
 - А влюбленность в себя?
 - Нет. В себя... Отношение к себе... Влюбленности в себя почему нет, потому что я еще раз говорю, в детстве я была, как мне казалось, гадким утенком, эти ведь вещи закладываются в детстве, и до сих пор, когда я смотрю на себя в зеркало, я думаю: какой нос длинный, рожа нехорошая. Ну как можно быть влюбленной в себя? Это что касается платья, которое я ношу. А что касается внутреннего... Оно неуловимо. Во что там влюбляться? Я еще в становлении. Если бы я уже была совершенной, тогда я могла бы испытывать к себе либо какие-то положительные... иногда мне нравится то, что я делаю, иногда не нравится, чаще я недовольна тем, что делаю. Например, картины свои я смотреть не могу, я тут же вижу, что бы я переделала. Стихи... Я не отношусь к себе всерьез как к человеку, который пишет стихи. Не знаю. А самое главное... Влюбленность может быть в нечто, что вне тебя, а в себе это все так неустойчиво, в движении.
 Пока мы живы, мы не совершенны,
 Пока мы живы, мы не завершены,
 И где тот мастер, что нас завершит?
 И есть ли совершенство во Вселенной?
 - Рада чего совершенствоваться? Зачем человеку учиться, постигать мир, впитывать информацию? Какова цель?
 - Дело в том, что, наверно, только через материю идет восхождение в мире, в бытии и там и здесь. Я думаю, что только через материю. Потому что энергией обладает только материя. И это закольцовывает ваш вопрос о том, что не запрограммированы ли мы до конца. Нет, именно потому, что наше совершенство - это совершенство мира. Представьте себе, что сегодня две трети россиян проснулось и решило, что им надо совершенствоваться. Значит, тут же уменьшилось количество пьяных. Почему? Потому что, а когда ж пить-то? Надо ж совершенствоваться. Тут же уменьшилось количество злобы. Совершенствование требует самоотдачи, жертвы, отношения к миру лучшего, чем к самому себе. Вот почему. Потому что мир еще очень несовершенен. Если б мы были настолько совершенны, что аж противно какие мы хорошие, тогда можно поставить вопрос: зачем совершенствоваться? Я думаю, нам еще очень много надо сделать, чтобы дойти хотя бы до нормального человеческого существования. То, что мы называемся хомосапиенс, - это только в будущем'
 - Это аванс?
 - Это аванс. Мы остаемся животными в большинстве своем, говорящими животными, голыми говорящими животными. Животные не говорят, и они в шерстке.
 - Иногда думаешь, что человек был бы гораздо счастливее, если б его лишили разума.
 - Я думаю, нет, он бы тогда перестал быть человеком. Он перестал бы быть даже животным. Я глубоко убеждена, что животные гораздо разумнее, чем мы о них думаем. Они только не говорят. Просто человек перестал бы тогда относиться даже к животному царству. А счастливый - не счастливый... Что такое счастье? Это что, состояние?
 - Наверное, отношение к состоянию.
 - Отношение к состоянию, конечно. Вот дождь идет. Можно быть от этого несчастным и счастливым? Я, например, счастлива. Посмотрите, как красиво. Мы прошлись сейчас утром. А кто-то идет хмурый: у, какая погода жуткая. Вот вам человек счастливый и человек несчастный. Вот я буду когда-то счастливым! Да не будешь, потому что не понимаешь, что это такое. Счастье - в тебе. Это твое понимание того, что у тебя ручки-ножки целы, что у тебя все хорошо, у тебя все здоровы, что встало солнышко, распустились цветы, что есть музыка...
 - Откуда у вас такое красивое имя?
 - Мода такая была. Сейчас много марианн, а тогда в ходу была книжка Э.Л.Войнич 'Овод'.
 - Как вы думаете, присущ ли женской сути дьяволизм?
 - Во-первых, так: колдовское начало - это не обязательно дьяволизм. Что такое колдовское начало? Это понимание твоей взаимосвязи с природой. Это то языческое в нас, которое уснуло. Эту взаимосвязь с природой можно обратить в добро' а можно - во зло, тогда это идет уже дьяволиада. Я думаю, что в каждом человеке есть полный набор. Все есть. Чем человек и отличается от животных, что в нем есть все. У животного - меньше. И вот из этого всего он должен изваять себя. Кроме того, что он, как голограмма, отражает весь мир, у него еще есть пути: один - это его генетический код и второй - та социальная среда, в которой он развивается. У него две колеи, и он, как поезд, по ним идет. Но эти колеи тоже могут повернуть направо, налево, прямо. Это уже выбор, это зависит от выбора. А то, что все заложено в человеке, это конечно. В этом и задача. Сделать невозможным проявление в себе темных сторон, животного в худшее смысле слова, потому что если животные убивают, то только для того, чтобы есть. А человек убивает для удовольствия. Вот сделать невозможным, отсечь эту сторону. Но ее невозможно отсечь формально, просто даже заповедями, только проживая, совершенствуясь, ты отходишь от грубого в себе, от дьявольского, и восходишь выше, к своей душе. А душа уже стремится к небу.
 - Почему вас так долго не отпускает война?
 - Она меня уже отпустила, отпустила в 1983 году, когда я сделала "Предупреждение об опасности", когда впервые открыто и так страстно, что ли, сказала о том, что необходимо новое мышление. 83 год! Одна из новелл называлась 'Мыслить по-новому'. То есть я прошла через осознание войн, через осознание, чем отличались предыдущие мировые войны от возможной новой мировой войны и пришла к этому осознанию, хотя до меня, значительно раньше к этому осознанию пришли Рассел и Эйнштейн, но каждый своим путем идет. А мы то ведь до 85 года не дошла до этого. А в 8З году первым, кто сказал об этом открыто, причем, сколько было неприятностей у меня по этому поводу, - картину клали на полку, пока был Брежнев, потом Андропов пришел и заставил ее показывать, он уже начал готовить, он понял, что это уже тупиковый путь, что мы уже просто занимаемся самоуничтожением. Самоуничтожением в том плане, что... ну, вот сейчас за Уралом стоят сто тысяч танков, это наша экологическая катастрофа, потому что на них пошла энергия, на них пошла... И дальше была бы просто погибель. И он заставил меня показывать. Два или три года я ездила с картиной, показывая ее по два раза в день - в военных, партийных организациях. То есть он перестраивал мозги. Он совершенно иначе был воспитан. Тогда же я для себя это, наверно, и завершила. После этого пошел круг экологический. Я поняла, что, например, атомная энергетика гораздо страшнее, чем атомное оружие. Потому что атомное оружие в руках у военных - они дисциплинированы, они уже умеют с этим обращаться. И если не война, то ничего не должно вроде бы быть. Хотя очень много было всяких инцидентов, но тем не менее. А атомная энергетика в руках наших обыкновенных человеков, которые не очень хорошо живут, любят выпить, - не очень хорошего качества энергетические установки. Тогда я занялась этим.
 - Вы думаете, что мозги людей можно перестроить?
 - Конечно.
 - Даже если человек не готов к этому по своему уровню? Как можно перестроить мозги человека, который, допустим, любит выпить?
 - Американцы доказали, что это возможно. Организация анонимных алкоголиков. Причем, они очень примитивными методами пользуются. Хотя, казалось бы, алкоголизм уж такая... А в вопросах таких глобальных... тут же есть еще кроме того, что перестраиваются мозги на индивидуальном уровне, происходит нарастание массы - количество переходит в качество, потому что я просто увидела, как, когда в 87-м году пришла в экологические дела... Я считаю, что я и экологию для себя пережила. Я пока не знаю, куда я дальше пойду. А когда в 87 году я пришла в это все... Почему я пришла? Потому что я поехала в Чернобыль, просто я должна была написать статью об этом, о картине своего однокурсника Ролана Сергиенко 'Чернобыль'. Одну я уже написала, не будучи в Чернобыле, о предыдущей его картине, а тут я подумала: ну, неприлично, надо поехать, посмотреть. Когда я приехала, оказалось, что моя первая статья продавалась там за какие-то колоссальные деньги, ну, ее, правда, вынимала из газеты четыре или пять раз - я отказывалась там менять что-либо, изменили минимально, тем не менее там остались какие-то вещи, которые никто никогда не говорил. Четыре дня, которые я там была, я практически не спала, потому что те ночные часы, которые у меня оставались, я читала документы, которые мне приносили. А днем ко мне приходили физики, медики, пострадавшие, все рассказывали. Я поняла, что мы сидим на бомбах, и они могут в любой момент... В это время я была художественным руководителем 'Экран' на телевидении, и руководство телевидения, я уж не помню кто именно, на очередной летучке, очередном сборище заявило, что советский народ должен забыть о том, что у нас был Чернобыль, там все в порядке. Я поняла: какого черта я сижу здесь, картины выпускаю, никому не нужные, когда в любой момент может произойти взрыв. Я подала заявление об уходе. Меня спросили: ты что, уходишь картину делать? Я сказала: нет, буду заниматься Чернобылем.
 'Да ну, брось!' Короче говоря, мы организовали союз "Чернобыль". И мы сдвинули'... Своими руками мы это все делали. Участие в первой экспертизе по Чернобылю, работа с Верховным Советом СССР, когда слушание в 89 году на Верховном Совете было нами подготовлено, и сидел мой муж, и говорил мне: слушай, слушай, он твои слова говорит. Все было вложено в уста! Все было объяснено, чем это может грозить, что это такое. Ситуация была повернута на... сколько? 180 или 360 градусов, как правильно?
 Я прошла экологическую школу и практически закончила новый вуз. Так случилось, что после всего этого дела - экспертиза за экспертизой, и в последней экспертизе меня назначили... это была экспертная группа Комиссии по рассмотрению причин аварии Верховного Совета СССР, и только вот сейчас выходит наше заключение - первый том непосредственно под моей редакцией. Научная экспертиза! Для этого надо было закончить вуз. 24 ученых у меня - авторский коллектив по моему разделу: из Белоруссии, Украины, Москвы, Обнинска, и были даже из Прибалтики ученые. 'Эксперт-координатор, руководитель экспертной группы - Д. Фирсова'. Я должна была разговаривать с ними на их языке, но пришлось просто закончить технический вуз, тяжелейший для меня. Сейчас выходят эти четыре книжки. Я думаю, что больше я сделать здесь ничего уже не могу. Самое главное - мы доказали, что эти аппараты опасны и они признаны таковыми, что они требуют другого к себе отношения, более пристального, серьезного по эксплуатации, каких-то доработок и закрытия шести аппаратов первой очереди. Это уже признано в мире. Можно сказать, что это заслуга экспертной группы, куда входило около двухсот человек, из них 24 ученых. Я была двадцать пятой - не ученой.
 - То есть такое ощущение исчерпанности себя в данной ситуации?
 - Да, и в этой ситуации, и в том, чем я могу быть полезна. Уже я читала, что несколько организаций объявляют конкурс на альтернативную энергетику. Все - это уже без меня. Это уже покатилось. Мне это уже не интересно. Я уже чувствую, что идет пробуксовка.
 - А что вас привело в свое время в Федерацию хоккея на траве?
 - Любопытство только. Но я очень быстро оттуда сбежала, потому что нравы в спорте ужасные. Когда мы как-то разговаривали с Элиной Быстрицкой, я говорю: 'Лина, как вы справляетесь? Девочек бьют в грудь мячом - это так страшно, подножки подставляют'. Она говорит: 'Что вы! У меня девочкам в спортивные тапочки, в которых они выступают, иголки насыпают'. Я пробыла там, наверно, год, больше просто не выдержала. Вместе с тем я пришла на четыре команды, а уходила - было 43. Конечно, можно было посвятить этому жизнь, но я не считаю, что спорт - это главное. Тогда нужно было бы все бросить. Все это становилось серьезным. А несерьезно мне не интересно.
 - Бывают ситуации, когда от вас ускользает смысл того, что вы делаете?
 - Бывают ситуации усталости, когда тебе кажется, что в том, что ты делаешь, нет смысла. Бывают ситуации, когда смысл исчерпан, тогда нужно очень точно дать себе в этом отчет. Для меня, например, исчерпана ситуация кино, для меня исчерпана ситуация истории войн, хотя история войн как история мне интересна, а как творчество, соучастие - уже нет. Для меня исчерпана ситуация с атомной энергетикой. То есть это объективная исчерпанность меня в этой области. Но бывают другие ситуации' которые приносят больше тревог. Я, например, сейчас не знаю, что я должна делать дальше. Вот я сейчас на перепутье. Я знаю, что все предыдущие мои ситуации исчерпаны. Но я знаю, что я должна писать. Должна, наверно, сделать сборник - стиха просятся, стучатся, это уже мои с ними отношения. Ни для кого-то, ни для-чего-то. Потому что все, что делалось... Кино было для меня, война сначала была для меня, а потом она вышла уже вовне, это было как необходимость, соучастие. Экология изначально была как необходимость соучастия, стихи - это опять только для меня. Писать - это опять-таки для меня, это мои взаимоотношения с самой собой. А что для соучастия, я не знаю пока. И вот это состояние перепутья, ожидания, потому что не мы выбираем, это как раз то, что к нам приводится, что нам дается. Значит, я еще не готова.
 - Не стоит суетиться, надо просто дождаться?
 - Конечно. Зачем суетиться?
 - В таких обстоятельствах вы не злитесь на себя, на свое бездействие?
 - Бездействия нет, потому что я продолжаю учиться, продолжаю работать - пишу. У меня не хватает времени - так много надо, так много интересного, так сейчас все раскрылось: пошла русская и западная философия, пошла эзотерика, духовная литература. Раньше, когда... ведь это не впервые. Когда ты перегораешь и понимаешь, что вышел из этой игры, а в следующую еще не вступил, раньше я нервничала, у меня были даже депрессии, хотя это мне не свойственно совершенно, а сейчас я очень спокойно к этому отношусь, понимая, что придет само, я пока просто не готова, чего-то я еще не добрала, чтобы мне сказали: вот твоя дорога - иди.
 - А вас не смущает мысль, что человек, который так разбрасывается, редко создает нечто великое, если он, конечно, не гений?
 - Естественно. Но меня это не смущает. Я создаю себя.
 - Чем меньше взрослые уделяют внимания ребенку, тем это ему полезнее?
 - Если отец видел, что я читаю какую-то ерунду (приключения), он приносил мне Вольтера, говоря: "Лучше почитай вот это". А мне 8 лет было. Мое образование начиналось с Мольера, Диккенса. Воспитывала сама атмосфера в доме. Родители влияли на меня поступками. Мама писала стихи. Отец великолепно знал французский язык. Я приходила из школы, едва не плача: "Мама, я получила единицу". А она начинала меня успокаивать: "Не расстраивайся". Читать меня учил шофер, который присматривал за мной." Никто меня не заставлял играть на рояле. Я это делала сама, когда хотелось. Отец в 50 лет начал изучать английский язык.
 Стихи ко мне пришли в 83 году. Видимо, освободился канал для них.
 - Как получилось, что вы стали актрисой?
 - Случайно. Я поступала во ВГИК на режиссерский. Меня отговаривали: куда тебе, девочке из Оренбурга! А я отвечала: не поступлю сейчас, поеду на целину, потом опять буду поступать. И ко мне подошел человек и пригласил на встречу с Бибиковым и Пыжовой. Они, оказывается, набирали актерскую мастерскую, заметили меня в потоке абитуриентов и стали уговаривать пойти к ним, уверяя, что на режиссерский я не поступлю, что это неженское дело. Но я заявила, что, не поступив в этот раз, буду поступать снова. Потом, когда я уже училась, мне пришлось подрабатывать, потому что в общежитии я жить не могла. Мне нужно было работать, а это трудно, если четыре человека в комнате: один уходит, другой приходит. И я начала сниматься ради заработка, время от времени. У меня много фильмов не состоялось - приходилось отказываться из-за нехватки времени.
 - Большинство ваших киногероинь - иностранки. Это объяснялось типом вашей внешности?
 - Думаю, да.
 
 И то, что диктофон не записал, а память сохранила обрывками:
 - Вселенная во мне.
 - Что зависит от личности в истории? - Все зависит.
 - Вы не чувствуете себя 250-тилетней? - Что вы! Мне всегда 11 лет. И я сейчас, как в детстве бывало, ложась спать с тоской думаю: целых восемь часов сна - сколько можно было бы сделать за это время!
 - Неужели вам не хочется оставить след? Мы же ради этого живем? - А я не считаю, что я смертна. И я совершенствую себя ради совершенства мира. Это очень увлекательно.
 
 P.S. Джемма Фирсова умерла в 2012 году в 76 лет.
 
 
 Вера Романа
 (интервью с режиссером Романом Виктюком опубликовано в газете 'Славянский базар' в 1991 году)
 
 Он выпускает премьеры одну за другой, будто выполняет программу по насыщению рынка продукцией. Один из самых плодовитых советских режиссеров! Одни смотрят его спектакли с ощущением себя у замочной скважины - и для самооправдания бросаются в нападение словами якобы стыдливости. Другие любуются его балансом на проволоке риска, загипнотизированные завистью и восхищением. Его спектакли пробуждают в памяти слово 'декаданс', неведомо что таящее, может быть, красоту и легкость подлинного праздника, который уносишь в душе, покидая его театр. Не театр как здание, а театр - как атмосферу. Атмосферу Романа Виктюка.
 
 - Роман Григорьевич, вы не устали жить 'кошкой, которая гуляет сама по себе'? С одной стороны - свободный художник, с другой - бездомный творец. В Москве, наверное, почти нет театра, где бы вы не оставили след: в 'Сатириконе' 'Служанки', во МХАТе им. М. Горького 'Старая актриса на роль жены Достоевского', в театре им М.Н. Ермоловой 'Спортивные сцены 1981 года' и 'Наш Декамерон', в 'Современнике' 'Квартира Коломбины', наконец, последние премьеры - 'Дама без камелий' в театре имени Евг. Вахтангова, 'М. Баттерфляй' под эгидой 'Фора-театра'... Почему бы вам не создать свой театр, свою труппу?
 - А как можно от свободы устать?
 - Конечно, внутреннюю свободу можно сохранить даже при внешней закрепощенности...
 - Можно. Категорически. Я же все равно связан в том театре, в котором работаю в течение определенного периода. У каждого театра своя структура, и я научился как-то обходить ловушки, надевать латы, распознавать, откуда ждать удара, чтобы увернуться. И сохранить свободу внутри себя.
 - У вас сейчас 'звездный час', которого вы наконец дождались...
 - Я не ждал. Я работал. Не имеет никакого значения, как называть тот украденный у нас период жизни. Но перед нами - поколением - никто не извинился, ни у кого не болит, а ведь сколько травмированных творцов, которые уже ни на что не способны, ни на что не надеются. Многим из нас казалось - поставим два спектакля 'для них', один - для себя. Но вот этот 'один' так никогда и не наступал. И сейчас, когда можно ставить, уже парализованы ум, сердце и умение. В те годы я первый ставил Вампилова, Рощина, Петрушевскую и считаю, что перед собой я чист, так как доступными мне средствами пытался говорить о том, что действительно болело, вскрывать тот нарыв в обществе, который я чувствовал. Тогда мне казалось, что нужен именно преувеличенный реализм, чтобы не просто обнажить рану, но еще на нее и соль сыпать, и йод капать - пусть сильнее заболит, чтобы ощутили ширину и глубину язвы общества.
 - Может быть, я ошибаюсь, но вы так уверенно идете по жизни, так удачно ускользаете от неприятностей, что возникает мысль: уж не заключили ли вы некий творческий договор с судьбой...
 - Просто у меня есть ангел-хранитель. Это не судьба, это другое. Если я ему изменяю, то у меня пропадает умение, будто лишаюсь сил и способностей в наказание за неверность своему предназначению. Единственная заповедь природы человеку - любовь, если он сам из себя это призвание вырвет, то сразу погибнет. Я знаю, что фибры моей души связаны с космосом, в котором мой ангел. В мире, в космосе все мысли, идеи уже есть, и художник - это проводник, а не машина, которая сама что-то выдает. Его задача - настроить свои не засоренные ни политикой, ни экономикой, ни завистью, ни чернотой каналы на космос и слушать, постоянно слушать, что ему говорят, и говорить это другим. Категорическое условие - чистота духа, доброта и жизнь в истине. Тогда в результате родится красота. Ее нельзя запрограммировать.
 - В ваших, особенно последних по времени постановках видят чуть ли не сексуальные манифесты...
 - Нужно спокойно воспринимать явления, которые существуют в природе. Не отвергать только потому, что наше политизированное мышление, наша узколобость не приемлют каких-то фактов действительности. Причем, это относится не только к зрителям, но и к театральным критикам. У них тоже выработаны стереотипы, они знают, на какого режиссера надевать очки с двумя плюсами, а на какого - с двумя минусами. Когда установка понятна, они спокойны. А если я сегодня делаю так, завтра так, а послезавтра скачок совершенно по-другому - Петрушевская, потом 'Федра', затем 'Служанки' - то некоторые, конечно, не могут сразу сообразить, как к этому относиться.
 Критики хотят создать свою искусственную жизнь. Они видят сухое дерево, корни которого давно мертвы, но вырезают из бумажки зеленые листочки, влезают на лестницу и прикалывают эти листочки булавками, шпильками от волос, чтобы воскликнуть: дерево живое! И так делали годами! Убивая этим театр. Они еще становились вместе в кулисах, дули на листья, говорили: ветер - и верили, что создают жизнь, искусство, которое отражает действительность. Получался соцреализм.
 Мы научились проводить на сцене грандиозные партийные собрания, вари?ли сталь, поднимали сельское хозяйство, в общем, экономика была на сцене, тогда как в жизни происходило все наоборот.
 - Как вы считаете, 'искусство принадлежит народу'?
 - Искусство не принадлежит никому. Сейчас наступила пора, когда, я думаю, многие театры закроются, исчезнет много студий, потому что наконец-то искусство будет для избранных. Избранные - это люди, отмеченные духом. Пустые залы на классических концертах, на гениальных фильмах Висконти, Феллини - это не только в России, так во всем мире. На Западе тоже плохо с театром. Есть спектакли, но нет театральных коллективов.
 В нашем обществе обязательно отфильтруется группа людей, для которых дух является потребностью, а не насилием сверху. Пролетарии всех стран, соединяйтесь?! Но я не хочу соединяться с тем, кого не знаю, кто мне не близок по миро-восприятию. А мне говорят: это твои друг! Нет! Друг тот, кого я выбираю. Я бросаю семена в землю ради людей, которые придут и захотят собрать урожай. Мечтаю дожить до момента, когда театру понадобятся главы из Библии, чтобы я смог какую-то частицу этой величайшей книги мира воплотить на сцене. Поставить, может быть, всего одну строку - о Слове: что было вначале. Думаю, получился бы очень большой спектакль, который вобрал бы в себя все эстетические напластования, культурное наследие всей цивилизации: что вкладывала цивилизация в одну эту строку, как ее пони?мала, как ее убивала, а Бог все равно в этой строке жив и сегодня - убить это нельзя. Вот потрясающий конфликт - в одной строке! Хотелось бы, чтобы это был мой последний спектакль. Библия в жизни человека первая книга, она должна стать и последней.
 - А когда вы открыли для себя Библию?
 - Воспитание такое - вырос в религиозном доме. Львов. Украина. Запад. Я бы сказал, Европа. Львов все-таки был центром польской культуры и европейской тоже. Энергия всех поколений, живших и живущих на моей родине, питает меня постоянно, несмотря на то, что я вдали.
 - Вы чувствуете себя своим в дне сегодняшнем, вписываетесь в настоящее время?
 - Знаете, самое страшное, что мне все равно было в то время и в это время. Я ничего не жду от этого времени. Просто оно диктует мне определенные условия. Сегодня-завтра - наступит другой период, в котором придется соображать, как существовать, но... при мне останутся все мои позиции, моя вера, небо и ад.
  P.S. Роман Григорьевич Виктюк скончался в 2020 году в возрасте 84 лет.
 
 
 Белый корабль Щукиных
 
 'Жить' на сцене можно только в образах тех людей, внутренний мир которых доступен и понятен актеру...' (К. Станиславский)
 
 История как гигантская эстафета. А мы - бегуны, несущие эстафетные палочки от прошлого к будущему. Но палочки эти не в руках, они - в нас. Мы переносим характер, внутренний мир.
 Наверное, у каждого в жизни бывает момент особенно острого желания узнать свою историю, именно свою, а не общества. Вычертить генеалогическое дерево, установить связи.
 Мы хотим узнать своих предков не потому ли, что хотим через них, с их помощью, понять себя. Нас тянет прошлое, потому что оно определеннее будущего.
 Мы там ищем опору, оттуда черпаем силы, чтобы передать их детям. Это и есть эстафетная палочка, ради которой мы бежим. Похожие на своих отцов и матерей, дедушек и бабушек, пра-... и пра-пра-...
 Есть память внешняя. Посмотришь фильм, снятый когда тебя еще на свете не было, а потом, позднее, он всплывет воспоминанием твоего детства. И посторонний, и в то же время близкий тебе.
 А есть память внутренняя. Семейная. Она не зависит от твоего желания или умения вспоминать. Ты можешь ее просто не замечать, но она всегда проявится в поступках, в чувствах, в словах.
 Память - это внутренний мир, можно сказать, душа. Вдохнул прошлое - и обрел память...
 В Москве, на улице Щукина, недалеко от училища имени Щукина и от театра Вахтангова, где играл Щукин, живут два женщины - мать и дочь. Щукины.
 Интересно, что чувствует человек, живущий в окружении своей фамилии?
 Предметы без людей умирают. Вот почему в музеях бывает иногда так холодно и пусто. Человека не чувствуешь. И думаешь, что обитаемый дом был другим. И хоть трогай руками, хоть не трогай - вещи без хозяина - чужие.
 Вот такое чувство мешает в кабинете Бориса Васильевича Щукина. Смотришь на фотографии, на большой диван, где, кажется, можно спать только по-рабочему: просто накрывшись какой-нибудь медвежьей шкурой - передохнуть и снова заниматься. (На этом диване в 1939 году умер Борис Васильевич - ночью остановилось сердце). Изо всех сил пытаешься представить в этом кабинете Щукина - и не можешь. Необитаемый он, потерянный... или потерявший. Особенно посла столовой, где та же старина, но оживленная присутствием людей. Где мы сидели за столом, который раздвигается от стены до стены, как помещались за ним человек тридцать, а то и больше. И кто-нибудь обязательно нет-нет, да и смотрелся в это большое настенное зеркало со старинными завитушками, тяжелое, солидное. Потому что в него трудно не смотреться. Оно так призывно наклонилось, словно подмигивает: ну-ка скоси глаз на меня, неужели не любопытно? И в нем наверняка отражался Борис Васильевич. Вот бы снять слой за слоем и посмотреть, как фотографии в семейном альбоме.
 Дух старины в квартире прежний, как и обстановка. Современная мебель все бы разрушила. Но старину здесь не консервируют специально. Просто она живет здесь. Потому что необходима для дыхания,
 И как, наверное, легко в своей атмосфере, в окружении своих предметов. Своих - значит, родных, близких. Это тоже корни, опора - связь с прошлым. Само понятие 'дом' становится семейно-историческим (историей семьи) и передается от поколения к поколению по наследству (духовному). Со всем его почти ленинским бытом: если картошка - то на всех, если чай - то каждому приходящему.
 Борис Васильевич Щукин был первым актером, сыгравшим роль Ленина в кино и театре. Эйзенштейн писал: 'Щукин... полной грудью дышит Лениным...'
 Скульптор, набивая руку, делает копию с шедевра. Угадывая его. Как художник угадывает характер человека по лицу, на котором все вылеплено.
 Может быть, Щукин тоже набивал руку, когда гримировался. Не от внешнего к внутреннему, нет. Просто так ему было легче почувствовать себя Лениным. Он лепил себя в образе и образ в себе. Угадывая...
 А я попытаюсь лепить с него. Но перед глазами только фотографии. И он такой разный на них. И уже трудно понять, где в гриме, где без грима, где в роли, где в жизни. Я хочу угадать его.
 И потому всматриваюсь и вслушиваюсь в Елену Георгиевну Щукину, внучку Бориса Васильевича... По словам Луначарского, каждый человек в жизни должен пройти три университета: деда, отца и свой собственный. Деда Елена Георгиевна не знала. Отец умер недавно.
 Когда телевидение показывает фильмы 'Ленин в Октябре' и 'Ленин в 1918 году', она прилипает к экрану и ловит жесты, наклоны головы, походку. Они были очень похожи - отец и дед.
 'В этой квартире жила большая замечательная семья. Дедушка Борис Васильевич родился в Москве, но тогда было очень голодно, и они переехали в Каширу, где прошло его детство.
 А Татьяна Митрофановна приехала в Москву из Воронежа. С Борисом Васильевичем они познакомились в театральной студии Вахтангова в 1922 году. Он пришел туда прямо с фронта: в шинели, с чайником, с деревянным чемоданом, ему - 26 лет, бабушке - 19. У них был очень трогательный роман.
 Борис Васильевич был очень домашний, безумно уютный человек. И бабушка рассказывала, что его куда-нибудь за пределы квартиры вытолкнуть с трудом удавалось. Однажды ему дали путевку в санаторий. Он уехал. Прошло три дня - звонок в дверь. Стоит букет, сверху букета шляпа: 'Тася, я так соскучился. Можно я с вами поживу? Не хочу в санатории, хочу дома...' Какие он писал бабушке письма! Он был влюблен в нее всю жизнь. И ее мать, моя прабабушка, всегда говорила: 'Тася, вон твой жених идет, смотри'. А им уж по сорок лет было. Он ходил в вечных женихах'.
 Чувствовала ли она себя в детстве внучкой великого человека? Да, но проявлялось это своеобразно - она стеснялась своего чувства. Даже какой-то комплекс выработался: 'Ведь на тебя же все смотрят и говорят: вот твой дед был... Ну как тут? Если тебе не дано никаких талантов, ты же не виноват... Поэтому я была очень внимательной к людям. Со школьной уборщицей не дай бог не поздороваться - побегу за ней, обниму, расцелую. И не потому, что это нужно было сделать, просто так получалось. Это уже стало какой-то человеческой потребностью'.
 Она смотрит прямо в глаза. Улыбка грустная. От ее изучающего взгляда нельзя отворачиваться - получится, что увиливаешь.
 'Папа родился в Москве в 1925 году. А в эту квартиру въехал двухгодовалым ребенком. И ходил здесь, всем мешал, и как они вообще тут все уживались, я очень смутно себе представляю, хотя в квартире и пять комнат. Но жизнь была бурная. И их - восемь человек.
 Бабушке было 36 лет, когда умер дед. Замуж второй раз она не вышла. Работала до последнего своего вздоха, до 74 лет. Играла в театре, преподавала в ГИТИСе, в театральном училище имени мужа. И зарабатывала на всю эту квартиру, на дачи, переезды. Она была министром финансов нашей семьи.
 Бывали дни, когда она плохо себя чувствовала, тогда со студентами занималась прямо в квартире. Прихожу домой, а здесь идет бурная репетиция, и до 23 часов. Дом наш всегда был хлебосольным. Бабушка раздавала студентам деньги - все ведь голодные были. Я помню, только из школы приду, пионерский галстук еще на мне: 'Алена, давай на кухню'. Первым делом всех накормить. Они обедали, потом репетировали.
 У бабушки в 50 лет был инфаркт. Она разучилась ходить - пролежала год недвижимо, только усилием воли заставив себя встать... Потом уже, когда она умерла от рака, хирург увидел ее сердце и пришел в ужас. Оно все было из рубцов, там не было живого места. Чем она жила?..'
 Маина Васильевна, мать Елены Георгиевны, вспоминает, как еще при жизни бабушки она была в Туркмении, проектировала там новый город (она закончила МАРХИ, в институте они и познакомились с Георгием Борисовичем) и зашла в Ашхабаде в театр. Половина актеров труппы - ученики Татьяны Митрофановны. Они так обрадовались возможности передать ей приветы, записки...
 Елена Георгиевна ровна. Она как-то устало ровна. И это иногда заметное несоответствие между внешним спокойствием и внутренним возбуждением, волнением завораживает, как ее наблюдающие глаза.
 Внешнее спокойствие - немного напряженное. Словно она взяла себя в руки и не позволит из них вырваться.
 'Бывают такие люди, которых страшно жалеть, нельзя. Папа был очень талантливый человек, но его все время нужно было подталкивать, то у него невероятные взлеты, когда он мог сесть и за неделю написать сценарий... То неделями лежал и не мог встать. Поэтому, внутренне жалея его, я старалась все-таки строго с ним обходиться, держать в ежовых рукавицах.
 А теперь вот думаю: а имела ли я право... имеем ли мы вообще право требовать от людей каких-то профессиональных удач? Может, он был рожден для того, чтобы жить среди друзей? Для друзей? Он столько радости всем принес...
 Папа был очень ранимый человек. Я не знаю, какой был Борис Васильевич, но мне говорили его друзья, что он тоже был сомневающийся человек. Такого несмелого начала. Не то чтобы робкий, но все время оглядывающийся назад: а не сделал ли что-то не так, а как это выглядит со стороны? Я думаю, что в папе это от деда было, а во мне тоже от отца...
 Папа много занимался общественной работой, был членом общества 'Знание'. Ездил на агитпоездах в какие-то глубинки с культурными программами. Только трубку сними: 'Георгий Борисович, ты можешь?.. - Все-все-все...'
 'Пирожок' одел, рубашечку, застегнул, чемодан... и поехал. Он там чувствовал себя человеком, считал, что он обязан, должен поехать и сказать... ему было что сказать. Очень многим помогал. Вот тоже - помогал, а себе не помог.
 Он ушел из архитектуры, когда ему было 30 лет! В 31 год поступил к М.И. Ромму на режиссерские курсы. И все... Он считал, что его место в кино. Ему там было интересно. Хотя этот план, эти бесконечные финансовые дела... и, поскольку он сам умел делать все - рисовать, одеть, пришить, то он один как-то заменял целую съемочную группу. И надорвался. Умер во время съемок нового фильма. Вышел из машины и упал - сердце остановилось.
 А ведь был прекрасным карикатуристом, его приглашали в журнал 'Крокодил'. Сидел бы дома да рисовал'.
 Елена Георгиевна рассказывает очень охотно и очень терпеливо. Ей бы педагогом быть. Она бы личным примером, а не словами воспитывала. Вообще, кажется, что ей легче самой что-то сделать за кого-то, чем объяснять.
 'У нас никогда разговоров о моем будущем не было. Я жила совершенно самостоятельно в этом доме. Каким-то полузаброшенным ребенком. Всем было некогда. Мама ездила но командировкам. Валенки подмышки возьмет - и поехала... в Красноярск. И тю-тю-месяц ее нет. Где мама? Никто не знает. Папа был общественный человек. Я его даже не ревновала - он не мог принадлежать только мне или кому-то. Я собой тоже особенно не занималась, потому что все время занималась бабушкой и ее студентами.
 Мне театр всегда нравился, тянуло меня в него. Но актрисой быть не собиралась. Поступила на постановочный факультет школы-студии МХАТ. С детства всегда рисовала, лепила, клеила. Папа что-то делает, и я с ним. Он рисует, и я рядом.
 Он очень любил подойти к моему столу, когда я уже была студенткой, работала вот в этой маленькой комнате, тут все было завалено хламом, подходил, у меня тут грязь, всякие куски, и он кричал: 'Алена, что у тебя за стол? Это же кошмар!' Все скидывал на пол рукой. 'Так же невозможно работать. Стол должен быть чистым. Все у тебя качается, шатается, смотри как это надо делать'. Тащил гвозди, все начинал фундаментально прибивать. Я боялась его ужасно. Его суда. Он очень много мне помогал в период учебы. Когда я зашивалась, он вставал ночью: 'Ну что у тебя тут такое? Ну-ка давай, сейчас будем резать колонны... это не так, это не в перспективе... о! это ерунда, это все халтура. Давай все заново'.
 Но папа был настолько добрый, мягкий, обаятельный человек, что вся его критика все равно сводилась к улыбке, и на него никогда невозможно было всерьез обидеться. Его глаза... эти круглые черные, как две сливы, такие детские, что я таких глаз просто не встречала...'
 Елена Георгиевна после окончания школы-студии 15 лет проработала в театре им. Вахтангова, а теперь уже три года - художник во МХАТе.
 'Мы на гастроли уезжали с театром. И всегда подолгу - на месяц-полтора. И папа всегда меня провожал и всегда встречал. Был ли у меня муж, был ли поклонник, не было ли, неважно. Папа был всегда. Он стоял до самой последней минуты, пока поезд совсем не уйдет. И все махал, махал рукой. Станет на крае платформы и машет... А приезжаем, наши мне говорят: 'О, Георгий Борисович, уже тут как тут'. Охапка цветов огромная, не только мне, а всем дамам по цветочку хотя бы обязательно вручал. Всегда всех приветствовал, придумывал что-нибудь смешное. То какой-то лозунг смешной принесет. Стоит на вокзале с лозунгом нарисованным, все на него смотрят как на безумца. Это был безумно смешной человек.
 Он был мужиком в самом высоком смысле этого слова. Умел ухаживать, быть кавалером, отцом, сыном. Мне этого не хватает. Потому что ни в ком этого не нахожу'.
 Иногда о ком-нибудь слышишь: ей бы не в этом веке родиться, а где-нибудь в девятнадцатом. Елена Георгиевна красиво говорит. Как-то по-старинному красиво. Барышня, кавалер, честь! Но по-современному быстро. Слово за словом торопится, боясь, что мысль опередит. Она сама быстрая. Нет, не из XIX века. Сегодняшняя. Но в ней живет дух старины. Дух, который одухотворяет.
 'Мама ровный человек. Вот она занимается делом и, пока не закончит, ничем другим заниматься не будет. А у меня то телефон звонит, куда-то нужно бежать, то соседка, то билет на поезд кому-то достаешь... Я откладываю свое дело, начинаю бегать, потом: батюшки! - день прошел, два прошло. Ну разве так можно жить? Я все время либо впереди поезда, либо позади него. Сколько раз себе говорила; 'Алена, хватит, займись своей жизнью'. Меня хватает на месяц. Какая-то вот такая потребность - помимо своей жизни заниматься еще чьей-то.
 Я очень люблю вспоминать прошлое. О будущем думать сложнее. Старина меня влечет к себе. Мне все время интересней знать, как было раньше. И сравнивать с тем, что сейчас. Я считаю, что тогда жизнь была более соразмерная, более человеческая во всем: в семейном укладе, в делах, как-то все было понятно, что к чему. И по-людски. Тем более мое прошлое, мне кажется, было очень хорошее. Лучше уже не будет...
 Мы с папой очень любили вечерами гулять. Обязательно обходили свои любимые места. И как-то он мне сказал: 'Знаешь, Алена, я однажды подошел к нашему дому, посмотрел на него, и он мне представился большим белым кораблем, который вот-вот куда-то отправится. И вот эти балконы - на них стоят дорогое близкие люди... И я поймал себя на мысли, что так не хочу оставаться здесь. А хочу туда, к ним. Потому что мне там с ними лучше...'
 
 
 Прелюдия
 
 В 1990 году в своей маленькой квартире была найдена мертвой народная артистка СССР Анастасия Павловна Георгиевская. Она прожила 75 лет, из которых 54 года отдала МХАТу. Сначала цельному, затем половинке разделенного, уйдя в 1987 году с Татьяной Дорониной и другими единомышленниками в то, что вынужденно стало МХАТом им. Горького. В своих мемуарах Доронина обвинила в разделе МХАТа директора театра Анатолия Смелянского, который уговорил художественного руководителя Олега Ефремова избавиться от балласта в лице многих актеров, особенно пожилых, которые не были активно задействованы в репертуаре, но получали зарплату. Во МХАТе им. Горького Анастасия Георгиевская успела сыграть только в спектакле 'Прощание с Матерой'. Когда в сентябре 1990 года она не появилась на сборе труппы, коллеги попытались до нее дозвониться и достучаться. Актриса жила одна, родных у нее не было. Только через неделю удалось вскрыть дверь квартиры в присутствии милиции. Женщина лежала на полу, по комнаты были разбросаны деньги, рядом нашли щенка, которому потом вменили в вину повреждения на теле и лице актрисы якобы из-за голода, хотя эксперты усомнились, что маленькая собака могла оставить такие следы. Причиной смерти назвали остановку сердца. Позже говорили, что у Анастасии Павловны была онкология, которую она скрывала от всех и, возможно, из-за которой якобы пристрастилась к спиртному. Поверхностное расследование не заподозрило криминала в этой смерти. Уголовное дело заводить не стали. А через некоторое время в газете 'Известия' вышла статья, в которой автор возложил вину за ситуацию с Анастасией Георгиевской и на Татьяну Доронину как руководителя последнего места работы умершей, ответственную за всех своих сотрудников-коллег. Это предыстория моей встречи с Татьяной Васильевной. Я давно и безуспешно добивалась интервью с ней, получая отказы. Но после выхода статьи в 'Известиях' журналисту 'Недели' (приложения к 'Известиям') дали доступ к телу. Возможно, Татьяна Васильевна хотела 'реабилитироваться', хотя такой необходимости у нее не было - смерть Георгиевской случилась не по ее недосмотру, я в этом не сомневалась, поэтому о гибели Анастасии Павловны мы не говорили.
 
 Строптивая
 (интервью с Татьяной Дорониной опубликовано в еженедельнике 'Неделя' в 1994 году. Беседа состоялась 1 декабря 1993 года)
 
 Почему столь многие мужчины, именно мужчины, топают ногами и кричат, что не подадут ей руки? Почему одно лишь ее имя перечеркивает все, что с ним связано в восприятии этих мужчин? Что-то здесь не так. Неужели такая женщина способна перевозбуждать до ненависти? От любви? - хочется лукаво полюбопытствовать. Чего уж так горячиться, словно она бомба, лично вам угрожающая. Помилуйте. Талантливая актриса. Шикарная женщина. Это вы ей не желаете руку подать? Или вы в ней кого-то другого не любите? Отказываете в понимании каких-то прихотей. Что ж, одни дамы любят вишню в шоколаде, другие - соленую капусту... Уж позвольте ей быть Татьяной Дорониной.
 
 
 - Театральная профессия стала невыгодной. У нас в гардеробе вместо десяти человек по штатному расписанию стоят шесть. Они все в возрасте. Они любят страшно театр и поэтому только не уходят. Я молю Бога, только чтобы они не заболели. Но каким образом мне сделать так, чтобы они получали не по первому разряду? А первый разряд - это четыре тысячи рублей. Как может человек в семьдесят лет таскать пальто в таком количестве - сейчас зима - и за это получать... Это ж не оплата, я не знаю, что это такое. Вы думаете, это единственный цех? Так во всех цехах. Каким образом уничтожаются театры? Вот таким. Потому что люди даже весьма и весьма одержимые идеей театра фактически не могут прожить на эту сумму. Здесь уже нам приходится крутиться изо всех сил.
 Перед вами я вела подробную беседу с бухгалтерией по поводу того, как нам выкрутиться, чтобы те, кто получает по самому малому разряду, чтобы мы могли извернуться как угодно, но платить им столько, чтобы они могли прилично, ну даже средне, ну хоть как-нибудь, поесть в течение дня.
 Значит, сегодня говорить по поводу того, почему в таком запустении наша культура, нужно говорить в первую очередь, как ни печально, о деньгах. Потому что два процента на культуру, которые намечены, да? - и то не выдаются, выдаются немногим, выдаются после очень... например, последний перерасчет мы получили через три месяца после того, как был этот замечательный приказ по стране о перерасчете. За апрель мы получили только первого октября. Отпускали мы в отпуск работников и платили им за отпуск по-старому, они уходили в отпуск в результате с минимумом, с тем минимумом, который невозможен не только на отпуск, а вообще жить.
 - Татьяна Васильевна, вы действительно разбираетесь во всех этих цифрах, в бухгалтерии театра?
 - Я разбираюсь постольку поскольку, так или иначе этим должны заниматься профессионалы - бухгалтерия, заместитель по финансам. Я могу разбираться только в самых общих делах, глядя непосредственно на штатное расписание, ну и дальше проверяю, кто в соответствии с этим штатным расписанием как работает. Я выхожу в фойе и вижу наших пожилых работников гардероба, которые потные, потому что повесили каждая по двести, по триста пальто за вечер, им по ногам хлещет холодный ветер, потому что у нас архитектура очень красивая, но очень неудобная для театра. Мы все в стекле, как эдакие Гавайи в середине Москвы. Здание построено непонятно из какого расчета. Для чего эта гигантская стекляшка? И в этой стекляшке мы должны работать, все такие прозрачные, в очень холодные зимы, работать за минимум оплаты, то есть подогревать себя только энтузиазмом, а это дело очень относительное; если голодно и холодно, любой энтузиазм зачахнет. А в финансовых вопросах должны разбираться только специалисты, это дело очень тонкое, подотчетное, и мне входить в эти дела возможно только в определенных пределах, потому что это слишком опасно и ответственно.
 - Со стороны это здание выглядит очень мрачно. Оно вас не подавляет всем своим существом?
 - Оно подавляло вначале, когда мы узнали, что нас не возьмут в то здание, которое нами любимо, мы очень ждали, когда там закончится ремонт, я-то вообще вернулась сюда для того, чтобы работать в том здании, потому что это моя школа, моя молодость, там самые любимые спектакли когда-то были, самые любимые актеры, это дом моей юности, моей профессии. А сейчас, когда нас туда не пустили - первое, второе - нас же обвинили в тому, что мы вроде как бы и не хотели туда идти, то, что было вторым враньем, по приказу Министерства нам оставили здание на улице Москвина, мы два года работали над проектом, чтобы превратить здание из прокатной площадки в полноценный театр. Замечательный сделали проект с учетом всех цехов, чтоб удобно было и тепло, там потрясающая акустика, там очень легко играть, но у нас это здание отобрали, то есть вторично взяли нас и уничтожили, потому что выбираться из этих унижений очень трудно. Потом очень трудно привыкнуть, когда официальная пресса лжет... Можно что-то не досказывать, допустим, что плохо. Можно излагать неверно - тоже нехорошо. Но писать заведомую ложь - преступно.
 Но когда заведомую ложь пишут годами и приходится при этом работать, выходить на сцену, а если ты вышел на сцену, то изволь соответствовать тому имени, которое у тебя есть и ниже не падать, потому что иначе все теряет смысл, все твои предыдущие заслуги ничего не стоят. Стоит только то, что ты сегодня из себя представляешь, с чем ты вышел на сцену. Все предыдущее пристегивается только при условии, если ты сегодня вечером так существовала на сцене, что они вспомнили все предыдущее и уже в конце благодарят тебя совокупно. А заранее никто никого не благодарит, если вы знаете. И потом, очень трудно сегодня... с транспортом трудно, с жизнью трудно. Они приходят усталые, если вы придете в гардероб, вы увидите, они же приходят каждая почти с авоськами, с сумками, то есть они соединяют еще забежать в магазинчик, что-то взять, чтобы соединить театр с необходимыми бытовыми вещами. Следовательно ответственность театра усугубляется, потому что, если в таких условиях зритель все-таки приходит, то здесь уже надо ну все что угодно... какое у тебя настроение, унижают тебя, уничтожают тебя, врут о тебе... все забудь, выходи так, как ты обязан выйти, с тем, что заложено у данного автора, в идее театра вообще и в обязанности актера непосредственно. Это самое важное на сегодня.
 - Татьяна Васильевна, почему вы перестали сниматься в кино?
 - Если вы заметили, меня снимали очень мало. И снимал в основном один режиссер - Георгий Григорьевич Натансон. Мне очень повезло в работе с Татьяной Михайловной Лиозновой. Но это, пожалуй, было такое единственное возение, когда настоящий режиссер - она ученица Сергея Аполлинариевича Герасимова, то есть она знает те тайны кинематографа, кои он ей передал, что все чудо кинематографа выражается через индивидуальность актера. Но это же у меня был единственный случай, правда? Все, что касается остального... Я очень благодарна Георгию Григорьевичу Натансону, не будь его, для меня кинематограф вообще был бы закрыт. Благодаря его стараниям и его принципиальной настойчивости меня утвердили на "Старшую сестру", первая роль, которая была всеми принята так замечательно. Я стала известна по стране. Далее - молодой режиссер, который поставил "Мачеху", и там соединение было того, что я непосредственно занималась сценарием, работа над которым очень помогала работе над ролью. И то, что там получилось, это некоторое маленькое чудо, граничащее со случайностью. Слишком много было причин для того, чтобы не получилось. Но случайно получилось.
 - Можно я проверю одну легенду, связанную с этим фильмом? Я слышала, что вы ходили к Ермашу, председателю Госкино, и своим обаятельным напором добились того, что эта роль стала вашей и вообще того, что фильм начали снимать.
 - Я ни разу не была в кабинете Ермаша и навряд ли пошла бы по такому поводу, потому что утверждать себя в роли я бы из самолюбия никогда не стала. Так что это одна из многочисленных легенд, которые запускаются сознательно, не сознательно, но это одна из легенд.
 - А почему, вы сказали, кинематограф был бы закрыт для вас?
 - У меня до того были очень смешные вещи. Когда меня вызывали на кинопробы... знаменитый режиссер и достаточно успешно работающий и ныне, один из самых ныне успешно работающих... Встреча была вообще очень смешной, потому что помощница этого ныне такого знаменитого режиссера смотрели наши дипломные спектакли в школе-студии МХАТ, и я ей очень понравилась, у меня были, действительно, интересные дипломные работы, очень разные: Достоевский, Островский, Горький, Уайльд. Она пришла ко мне, очень хвалила и сказала, что будет меня рекомендовать этому режиссеру на очень интересную роль. А так как в это же время смотрел меня Сергей Аполлинариевич Герасимов, то мне казалось, что это пойдет отныне и будет очень широко, потому что и Герасимов интересуется, и вот этот режиссер тоже мной интересуется. Насчет Герасимова чуть-чуть попозже. А по поводу этого знаменитого ныне режиссера... Когда я к нему пришла, ну так как мне было двадцать с небольшим, и я была достаточно худенькая тогда и прочее, и прочее, этот режиссер посмотрел на меня таким взглядом, который я определяю как тухлый, и потом набросился на помощницу и заорал: 'Вы приводите ко мне каких-то странных девиц! Без талии'. Я была очень поражена. Так же поразилась и помощница. Потому что талия была, поверьте мне. Но меня очень заинтересовало. Я его спросила, на какой предмет он меня вызвал? Если он меня вызвал для постели, то он не по адресу обратился. На этом наш разговор окончился. Он мне не стал объяснять, конечно, для постели он меня вызвал или для роли. Я просто выперта была из этого кабинета. Это одна из историй начала моих взаимоотношений с кинематографом.
 Что касается Сергея Аполлинариевича Герасимова, то когда я приехала в Сталинград, а я была определена почему-то именно в Сталинград, в драматический театр, хотя на меня заявка была из Ленинградского Пушкинского театра - из Александринки, и я должна была там играть первую роль вместе... находиться на сцене вместе с Николаем Константиновичем Черкасовым в 'Великом государе', я там должна была играть. Это была первая заявка. Потом была заявка от Охлопкова на Офелию, я должна была играть в 'Гамлете'. Но меня тем не менее отправили в Сталинград. И вот когда я приехала в Сталинград, где я никому не была нужна просто-напросто и непонятно, почему меня туда отправили, я получила телеграмму со съемок "Тихого Дона", подписанную Сергеем Аполлинариевичем Герасимовым, чтобы я приезжала без кинопроб сниматься в роли Дарьи. Но так как моя одержимость театром произрастала с самого начала и произросла достаточно мощно и однозначно, у меня не было выбора - театр или кино, это был мой первый сезон, и, конечно, я никуда не поехала, я просто поблагодарила, естественно, в телеграмме великого режиссера и сниматься не поехала.
 И вот так бесславно, кое в каких эпизодах, очень плохо я снималась до 1966 года, случайно, незаметно, ужасаясь тому, что я видела на экране в этих эпизодах, потому что в театре у меня с самого начала уже были большие работы, они были признаны зрителями и критиками, уже было ощущение достаточно профессиональное, то есть я понимала, когда делала хорошо, когда делала очень плохо, не обольщалась в этом смысле. Вот то, что я видела на экране до 'Старшей сестры', это было очень плохо. И я не могла понять, почему я так плохо играю. Но потом я немножечко поняла.
 - Это зависело от режиссера?
 - Во-первых, и от меня в большой мере. Во-вторых, кино - очень сложная республика, там взаимосвязь должна осуществляться и с режиссером, и с оператором, и с редактором, и прочее, и прочее. Это сложно и скучно об этом говорить.
 - Вы перестали сниматься, потому что не поступает достойных вас предложений?
 - Наверно, я читала бы сценарии и могла бы согласиться даже на, допустим, интересный эпизод, если это действительно хороший режиссер и его интересует не актерский типаж, а работа с актером, который может представить на одну тему минимум двадцать интерпретаций. А я могу сделать даже больше вариантов роли, чем двадцать. Но таковые предложения не встречаются.
 - Это болезненно было - потеря кино?
 - Нет. Это вначале было болезненно, когда я никак не могла понять, почему это происходит. А потом я совершенно с этим смирилась, и потом, меня очень многие убеждали, что я не кинематографическая актриса, что я театральная, и для меня это было вполне достаточно, потому что это намного труднее - быть театральной актрисой. Нужно эмоционально забрать, допустим, тысяча триста человек сидит, и направить их эмоции в то русло, которое мне нужно, на эту тему их направить, а это трудно. И вот то, что мне удается это "трудно", для меня гораздо значительнее, чем просто проходить какую-то роль, кото?рая будет видна, не будет видна. А видна обычно роль, интересно написанная, требующая действительно актерских данных, а не типажных, а это редко в кинематографе, согласитесь. Потому что то, над чем так успешно работал Сергей Аполлинариевич Герасимов или Михаил Ромм, который...
 Мы были на гастролях, я еще работала в Большом Драматическом, мы были на гастролях в Москве, и я получила предложение от Ромма сниматься в "Девяти днях одного года". Мне не понравился сценарий просто-напросто, хотя как режиссер он был для меня очень интересен, но мне показалось, что там неинтересная, неправдивая просто та дама, которая написана, а соглашаться просто, я повторяю, для того, чтобы обозначиться в кино и не сделать там ничего интересного, я уже была в той поре, когда понимала, что этого делать не надо. Хотя потом я жалела. Когда я посмотрела фильм, я жалела. Очень хорошие партнеры и дивный фильм. И режиссер, с которым можно было бы договориться и сделать несколько иначе. Это одно из немногих, из тех сожалений, которые действительно сожаления.
 - Вы отличались строптивостью?
 - Безусловно. Я очень строптива. Раннее признание зрителей, которое было неожиданным, хотя и следствием моей работы, с большим трудом доставалось. После первого успеха многие останавливаются на достигнутой якобы вершине. Мое нескромное отличие состояло в том, что я продолжала работать дальше. Признание требовало, с моей точки зрения, каких-то ответных акций от тех людей, с которыми я общалась: упрощать, адаптировать себя во взаимоотношениях мне никогда не хотелось, и я не позволяла этой адаптации. Отсутствие адаптации порождало легенды по поводу строптивости, но один определяет это как строптивость, другой может определить гордыней, третий - достоинством. Это зависит от человека, который смотрит, какими глазами смотрит.
 Доходить до пошлых уровней нельзя - пошлый уровень тебя очень быстро превратит в совсем бесправную на сцене. Выход на сцену - это право, которое нужно заслужить. То есть надо держаться, оберегать себя в жизни от тех вещей, которые заведомо недостойные, тогда ты имеешь право диктовать зрителю свою интерпретацию автора. Но еще получи и внутреннее право: проповедуя определенную степень нравственности на сцене, изволь соответствовать понятию "порядочный человек" в жизни.
 - И никакие слабости недопустимы?
 - Они неизбежны. Утверждать: я такая идеальная, такая гордая, достойная, я вообще редкий человек - это смешно. У меня масса недостатков, и вопрос в том, как их сдерживать, а не давать развиваться.
 - Вам бывает трудно с собой?
 - В работе сейчас нет. Помогает элемент везения, причем изначального везения. Борис Ильич Вершилов, который фактически вел меня четыре года в школе-студии МХАТ, один из самых не добрых и не снисходительных людей, потому что он понимал ответственность подготовки актера к очень трудной жизни. Хотя, как все говорили, я его самая любимая ученица за многие годы преподавания, но я никак этого не чувствовала - требования ко мне были выше, чем ко всем остальным. И в этом я вижу большое везение. Дальше, безусловно, везением было то, что меня пригласил работать Георгий Александрович Товстоногов и дал мне право, возможность работать вне амплуа, существовать в гигантском диапазоне. Когда я переехала в Москву, Анатолий Эфрос сказал: "Теперь Товстоногову надо искать пять актрис на замену".
 Так или иначе существуют, всегда будут существовать в театре роли под названием это молодая героиня, это инженю, это гранд дама, это инженю кокет и так далее. Но то, что он мне дал за шесть лет работы, - гигантский диапазон: Настасья Филипповна Достоевского, Софья в 'Горе от ума'... Ни одна актриса не играла и ту и другую роль. Он мне дал эту возможность. Дальше. Лушка в 'Поднятой целине' - в соразмерении с Софьей это вообще невозможно, правда? Я уж не говорю про 'Варваров', потому что это была первая работа с Георгием Александровичем и определяющая всю дальнейшую мою жизнь. И одновременно лучшие советские авторы шли: Эдуард Радзинский, Алексей Арбузов, Володин. Это безусловно везение. Я благодарна небесам и тем людям, которые очень много мне дали вершин.
 Если с тобой работает такой гениальный человек, как Товстоногов, то уж старайся, тянись, чтобы быть на сцене достойной его замысла, чтобы его усилия зря не пропадали. Но и партнеры тогда были потрясающие. Это тоже ко многому обязывало.
 - Татьяна Васильевна, мне почему-то кажется, что вашем случае нельзя сказать ни об одном человеке, что он вас сделал, кажется, что все исходили прежде всего от вашей личности и подстраивались под нее.
 - Нет, здесь говорить о том, что Георгий Александрович руководствовался... он руководствовался моей индивидуальностью, но раскрыл возможности этой индивидуальности. Это он раскрыл. А не то, что, знаете, я пришла такая раскрытая вся и мне так легко все давалось. Все очень тяжело давалось. Он очень много работал со мной, чтоб был результат. Но работа была особая, потому что здесь если уж с тобой работают, то изволь очень хорошо работать сама и каждый день на репетиции приносить новое, здесь помимо актерской технологии еще плюс ответственность, работоспособность, совесть, потому что если уж с тобой работает гениальный человек, то уж старайся, тянись, чтобы ему нравилось, чтобы его усилия зря не проходили. Но и партнеры тогда были потрясающие совершенно. Это тоже ко многому обязывало.
 - При общении с гением понимаешь, что общаешься с гением?
 - В гения влюбляешься. Влюбляешься в личность. Легенды по поводу других взаимоотношений чрезвычайно милы, и сейчас говорить о них можно было бы совершенно открыто, но здесь была влюбленность в талант режиссера, а не в какое-то другое качество. Так же, как и со стороны, я полагаю, Георгия Александровича.
 - Я думаю, что вы женщина, созданная для холи и неги, для подарков. Вам везло на людей, которые делали вас счастливой?
 - Везло. Я встречалась с людьми очень интересными, разными, умными, талантливыми, красивыми. И получала самый важный подарок для женщины - любовь. Я была одарена любовью.
 - В вас влюблялись безответно?
 - Влюблялись. Партнеры в меня влюблялись. Но это было очень по-хорошему. Это театр. Здесь трудно разделить. Восторгаешься, допустим, мужественностью Луспекаева и влюбляешься в него на этот спектакль, на этот вечер - безусловно. И если ты в него не влюблена, ты плохо сыграешь. И я честно влюблялась каждый вечер в разных партнеров, а они влюблялись в меня. И это помогало. Но это, как мне кажется, профессиональное чувство.
 - А вы свою первую любовь помните?
 - Я очень рано стала влюбляться. Первый раз сильно влюбилась в первом классе, в восемь лет. Была война, мы жили в эвакуации, он был тоже эвакуированный мальчик из Москвы, который поразил меня тем, что, когда учительница читала нам "Ваньку Жукова", он закрылся руками и заплакал. А так как он был при этом еще и самый хорошенький мальчик в классе, то начался мой роман. Потом все пошло по нарастающей. Я влюблялась каждый год, даже могла в течение года влюбиться в двоих.
 - Здорово!
 - Да, это здорово.
 - Ваше детство - это война? Вы все время был в скитаниях, переездах?
 - Нет, мы не были в переездах, потому что нас эвакуировали из Ленинграда, папа на фронт ушел, а мама, сестра и я были отправлены в эвакуацию, причем вначале нас хотели оторвать от мамы, отправить отдельно. Каких усилий ей стоило, чтобы ее вместе с нами отправили к родственникам в Ярославль, одному Богу известно. Но слава Богу мы оказались среди родственников, это было хорошо для нас, потому что и земля родная, и бабушка рядом, и вторая бабушка рядом, и двоюродных сестер и братьев полно, так что в этом смысле было облегчение в войну.
 - Какие ощущения вызывала война?
 - Страх за отца... Ощущение от детства вообще очень странное. У меня нет снисхождения к детству, словно я была какой-то недоумок, который мало что понимал. Но чувствовала я так же обостренно, как сейчас. Как бежали к почтальону в деревне, куда приехали к бабушке, и ждали от отца писем, а их долго не было, потому что он был на Ленинградском фронте. Помню, как учительница выводила нас из класса - это уже не в деревне, а в городе Данилове Ярославской области - и мы стояли под аркой ворот, ей казалось, очевидно, что так мы в большей безопасности. Не часто, но бомбили. Помню, как учительница прочла нам поэму Константина Симонова "Сын артиллериста". И я сразу ее выучила, полюбив, и меня водили в старшие классы, на уроки литературы, чтобы я ее читала. То были первые мои выступления...
 Когда БДТ впервые привез в Москву спектакль "Варвары", Константин Симонов был в зале. Но нас не представили друг другу. На следующий день я спустилась в фойе гостиницы "Москва", где мы жили, и вдруг от колонны отделился высокий, красивый мужчина, подошел ко мне, поцеловал руку и вручил книгу своих стихов. Это был Симонов. Красивый поступок! Не позвонил, чтобы сказать пару слов благодарности по телефону, а пришел и ждал, пока я спущусь. А слова из его поэмы "Сын артиллериста": "Держись, мой мальчик, на свете два раза не умирать. Ничто нас в жизни не может вышибить из седла..." - до сих пор мне помогают держаться.
 - Ваши родители хорошо жили?
 - Они прожили, не разлучаясь, 60 лет - разлучали их только войны. Отец умер через два года после того, как мы справили их золотую свадьбу. Они никогда не скандалили, никогда неприлично не ругались, хотя и мама из крестьян, и папа из крестьян. Но здесь особая вещь - отец из семьи староверов, и это чрезвычайно много значило, а мамин отец был староста церкви. Потому такое счастливое соединение.
 - И вы крещеная?
 - Конечно.
 - Мне почему-то кажется, что у вас были очень хорошие отношения с отцом, именно с отцом.
 - У всех девочек хорошие отношения с отцом, а у мальчиков - с матерью. Это насколько я замечала. По доброте я просто не знала такого человека, который был бы так добр как отец, он был совершенно беззащитный. Здесь доходило до того, что потом, когда вышла пьеса Виктора Розова 'Четыре капли', я чрезвычайно удивлялась, потому что думала, что то, что случилось со мной, случилось только со мной и ни с кем больше. И когда я в 'Четырех каплях' у Виктора Сергеевича Розова вдруг прочла сцену, когда девочка приходит к начальнику защищать отца... Это делала я! Я приходила и говорила, что нельзя самого доброго человека обижать и пользоваться тем, что он добрый. Это было со мной.
 - И как отреагировали на вашу защиту?
 - По-хамски отреагировали. Правда, он выслушал все и сказал: ну и иди. Я сказала напоследок: запомните, вы запомните все равно, что я приходила. Отца потом выперли вообще. Так что здесь... все, что касается этого поколения - отца и мамы - кажется, что это вообще святое поколение. И так работали, и фактически три войны пройти, инвалидом вернулся, и опять бесконечно работать, и никаких жалоб, никаких нареканий.
 - Мне кажется, голос - это ваш фирменный знак. Кого-то он раздражает - интонации кажутся манерными. Кто-то уже не мыслит ваших героинь без характерных переливов и придыханий. А в жизни вы любите играть голосом?
 - Игра в жизни просто-напросто запрещена. И неинтересна. И вообще это глупо. И похоже больше на проститучью какую-то позицию. В жизни надо исходить из того, что является данностью. Какой собеседник, так и общаешься. Не запрограммированно. Что касается интонации, голоса... Существует такая формулировка, она неоднократно есть в переписке Станиславского с Немировичем: такая-то актриса нашла тон. Найти тон. Если нашла тон, это значит, найдена основа для роли. Тон Настасьи Филипповны Достоевского, тон Софьи в 'Горе от ума' и тон Лушки. Диаметральные беру специально. Очень разные вещи. Здесь другая тональность, другой темперамент, другая интенсивность речи, и, очевидно, это делает характер, делает образ. Но интенсивность и темперамент, и тон - это все-таки исходя из моих данных. И как бы я ни хотела, что бы я ни делала - это то, что в моей арсенале.
 - Последнее время в связи со смертью многих замечательных артистов заговорили о том, что великий актер может до такой степени вжиться в образ, что если его герой умирает, то способен тоже умереть, это правда?
 - Это отсутствие профессии. Даже если учитывать мемуарную литературу, допустим, Элеонора Дузе, которая чрезвычайно тратилась эмоционально на сцене и завораживающе действовала на зрителей, у нее очень сильна была энергетика и неважно было, что она играла на итальянском языке, было воздействие эмоциональное. Но когда, судя по мемуарам, ее однажды спросили, сможет ли она разговаривать с собеседником после спектакля "Дама с камелиями", она очень обиделась и сказала: я актриса! То есть это было достоинство. Играть ах-ах-ах, как мне тяжело, вы знаете, я так потратилась, что на вас у меня уже никаких сил не осталось. Да вранье это! Потому что после удачного спектакля, наоборот, перевозбуждение, даже иногда хочется: вот сейчас еще раз я сыграю, как бы я сейчас сыграла еще раз! Усталость бывает часа через два, через три, когда перевозбуждение кончается. А это врут. Либо не по профессии работают. Либо считают, что это большое достоинство. А за этим либо истерия, просто болезнь, либо отсутствие правды. Именно это определяет профессию: возбудимость в пределах заданной темы.
 - Из современных актрис кто вызывает у вас уважение?
 - Это надо подумать. Уважением не разбросишься.
 - Вы следите за работами коллег, ходите в другие театры?
 - Да, конечно, хожу. Но иногда прихожу и ухожу после первого акта, потому что тратить время на то, что можно спокойно просчитать, скучно и не хочется. Так что насчет коллег, безусловно, есть сегодня актрисы, которые работают интересно. Вот, допустим, в "Современнике" мне всегда была очень интересна Нина Дорошина. Во-первых, изумительная индивидуальность, редкая и единственная, с гигантским диапазоном, с потрясающим темпераментом, изумительным юмором, с чувством правды, изяществом. Почему я на ней останавливаюсь, помимо того, что это очень красивый талант, мне кажется, что это из тех нелепых сегодняшних ситуаций, когда яркий и необычайной красоты талант просто-напросто как будто не замечаем, очень мало о ней написано, нет специальных передач о ней, а она уникальна. Когда пытаются назначать в актрисы... А сегодня, если вы заметили, стало общим местом: определить как большую творческую удачу, назвать гениальной актрисой такую-то! Да вы можете назвать хоть сверхгениальной, хоть сравнить ее с той же Дузе, Комисаржевской, прибавив сюда все остальные великие имена, но определяется-то актер только тем, с каким багажом выходит зритель из зала, больше ничем. И все эти словеса, и все эти замечательные, такие смешные премии - только в соотношении с результатом. А результат - эмоциональное приобщение к заданной теме. И если оно существует, - да, это большая актриса, интересная работа. Но это бывает редко.
 - А вам не кажется, что судьба определяет, что человек должен иметь, а о чем ему и беспокоиться не стоит? И если человек чего-то лишен, на сторонний взгляд, то, может, такова его судьба?
 - Например, что вы имеете в виду?
 - Вы говорите, что о человеке не пишут, мало уделяют внимания, так, может, это его участь и здесь тоже действует закон: все что ни делается, к лучшему?
 - Нет, это нехорошая участь. Это просто-напросто отсутствие объективных оценок. Здесь и извольте платить человеку за то, что он отдает вам, хоть в каком-то верном соотношении, потому что в данном случае все, что касается, допустим, я не говорю про первую работу Нины Дорошиной, блистательную в "Голом короле" Шварца, божественную принцессу она играла, никто так никогда не играл, взять даже ее последние работы, большие работы, она заслуживает монографии на сегодняшний день! А я даже статьи-то отдельной не читала.
 - Татьяна Васильевна, у вас бывает чувство, что жизнь к вам несправедлива?
 - Это было бы слишком нахально по отношению к жизни. Как говорится, надо благодарить Бога с утра до ночи и призывать себя к смирению, а ни в коем случае не к претензиям.
 - Вам не бывает жалко себя до слез?
 - Бывает. Не столько до слез... Иногда от отчаяния приходишь в ярость. Вот эта ярость и есть та самая сверхгордыня. Потому что как же так, Бог дал тебе это, и спасибо, а ты еще приходишь в ярость?!
 - То есть сами себя холодной водой окатываете?
 - Такая своеобразная личная терапия. Ты сама ввергаешься или тебя ввергают в эту степень отчаяния - тебе же надо и выходить. А выходить либо усугублением отчаяния, либо уходом на завтрашний спектакль. А завтра "Вишневый сад". И тема, которая в России существовала всегда, а сегодня существует особенно сильно, потому что то, что у Чехова названо образно, чрезвычайно благоухающе - "Вишневый сад" - это тебе и душа, и сохранение души, это и земля, сохранение земли, туда же входит понятие, которое Пушкин называл 'свой дом': я должен привести в порядок мой дом, - сказал он перед смертью. Но дом - это не те апартаменты, которые он снимал у Вяземского и где жила его семья, правда? А дом - это все, в комплексе соединенное: это Наталья Николаевна, дети, друзья, это его отец, его брат, Жуковский, Даль, - это все тоже пушкинский дом. Значит понятие "дом" входит как темя тоже в 'Вишневый сад'. И дальше - потеря этого дома, продажа этого дома. А сегодня тема продажи нашего дома самая актуальная. Потому что разобраться, кто кому за сколько идет сегодня продажа и как с этим разберутся и когда, неведомо. Если доходить до того, что продают детей, то насколько же обостряется тема. Но играть все равно нужно тот персонаж, который написан. То есть Раневскую, которая без активных социальных выступлений, она протестует просто своей натурой, в пределах своей природы, воспитания, своего класса, своей безграничной любви, своих несчастий. Она этим протестует. Но когда с этим выходишь на сцену, необходимо, чтобы зрительный зал понял аналог, а педалировать нельзя, потому что каждая педаль - это ты, значит, в чем-то сегодня не точна, педаль - это чрезмерность. Так вот не выходить на чрезмерность, чтобы они почувствовали что-то про них, о сегодняшнем дне, а у тебя, допустим, продолжают быть неприятности, которые естественны всегда в театре, потому что театр - это всегда очень болезненно, очень много самолюбия, очень много хаоса, а сыграть нужно так, чтобы в персонаж влюбились, влюбились в тему и ушли из зала хоть немножечко с тем зарядом, что надо сохранять, надо сохранять, а не давать прощаться: 'моя жизнь, любовь моя, прощай', - чтобы не было этого. С этим мне нужно их отправить. Если я буду яростная: 'О, сад мой!' - я же их не подключу. Значит, готовить себя нужно к этому. Это достаточно трудно.
 - А у вас уютный дом, есть где отдышаться?
 - Дом - это для каждого прибежище. В большой степени. Но для актера, если по большому счету, то сцена - твой дом. Она помогает, поддерживает. Общий закон, что актеры на сцене выздоравливают. Это уникальная в этом смысле профессия. Вот та энергия, которая идет из зрительного зала, если она идет, если тебе удалось их подключить. А если холодная выйдешь, ничего не выздоровеешь, ничего не произойдет. Нужно, чтобы ток был. И они как будто забирают от тебя боль, облегчают. Это взаимно. Я у них, они у меня.
 - Но не всегда же вы виноваты, если зал остался холоден?
 - Если я играю и зал холодный? Я виновата. Правда, сегодня зал бывает особенный, какого не было никогда. Потому что никогда не допускалось, чтобы приходили школьники и пили в театре. Это, конечно, не театральный зал. И работать с ними чрезвычайно трудно. Зато когда эти глупые, невоспитанные школьники в душе затихают, и слушают, и плачут - это трудно, но удовлетворение есть, когда что-то им дал в сегодняшнем хаосе, который построен на шуме, на механическом движении, на безобразных проявлениях, нечеловеческих, скользких, когда человек низведен до состояния животного. И вот когда в этом хаосе они затихают и начинают слушать Чехова, то понимаешь, что смысл имеет то, что ты выходишь на сцену.
 - Татьяна Васильевна, если бы у вас не было недоброжелателей, не была бы ваша жизнь менее интересной?
 - Здесь заданная недоброжелательность. Задача театра - проникновение в суть вещей, в красоту вещей. Я над этим работаю сорок лет. И бороться против меня, тем более так неквалифицированно, так необоснованно, так бездоказательно, просто не разумно. И меня удивляет эта неразумность. Если бы, допустим, я развалила, а не собрала за эти шесть лет коллектив, если б наш коллектив работал плохо, если б мы ничего не сумели сделать, если б мы потеряли зрителей, если б мы потеряли профессию, - да ради Бога, вы имели бы полное право сказать: Татьяна Васильевна, перестаньте заниматься ерундой,- но так как все наоборот и при этом устраивать вещи, чтобы малознающие, мало квалифицированные, по существу не видавшие моей работы молодые люди, молодые дамы неквалифицированно писали, - это мерзко. А с точки зрения политики - безграмотно, потому что ни в какие политически игры, мы с самого начала определили, мы с театром не вступаем. Для театра существует только одно - выполнение своей функции. Если эта функция будет связана с той или другой политической тенденцией, значит мы отшвыриваем, во-первых, от себя часть зрителей, что глупо... Театр должен быть над политикой, выше политики, потому что он проповедует вещи общие под названием - истинная российская культура, которая вмещает в себя и Чехова, и Шекспира, и Аристофана, и Булгакова, и Радзинского, и Рощина. Это театр.
 У меня была какая-то надежда, она и остается, что... все-таки начиналось это с того, что все время за каждую работу уничтожали нас и почему-то очень хвалили Ефремова, дальше перестали хвалить Ефремова и стали ругать его почти так же, как нас - в этом уже какой-то прогресс, хотя я была бы счастлива, если бы у Ефремова все получалось. И не потому, что я хорошо отношусь к Ефремову, а потому, что я очень хорошо отношусь к идее реалистического театра. Он должен быть особенно сегодня, особенно сейчас, когда потеряны все критерии и в кинематографе, и в литературе, в поэзии, в живописи. Должна быть основа. А российский театр, произрастающий из нашей замечательной литературы, это кое-что, это то, что надо сохранять, это как у Распутина в 'Матере' образ древа - это древо надо сохранять обязательно, тогда, я думаю, что мы все спасемся.
 - Татьяна Васильевна, вам никогда не хотелось бы, чтобы в вашем театре пахло вашими духами?
 - Сейчас очень дорогие духи.
 - Но чем-то же женщины все равно душатся?
 - Душатся арабскими духами, которые не имеют никакого аналога.
 - Я не думаю, что вы душитесь арабскими духами.
 - Я - старыми запасами, но их очень мало уже остается. Сегодня купить настоящие французские духи - большая проблема. Я предпочитаю, чтобы в театре было чисто. Чтоб приходили и говорили: чисто, тепло, уютно, умная пьеса, умные актеры, - вот это меня вполне устраивает. А духами пусть пахнет, знаете где? - в ресторане. Они имеют сегодня возможность. А которые работают - актеры, билетеры, другие, - не имеют.
 - Вы проходите по зданию?
 - А как же. Конечно, прохожу. Самое грустное - бутылки в туалетах. Но говорить только: ах, какие распущенные! - это бессмысленно, потому что бутылки в туалете - это результат того, о чем мы с вами говорили - отсутствие массовых библиотек, уничтожение почему-то того, что всегда было для школьников, потому что большая подмога была для учителей - Дома пионеров и школьников. Они очень много на себя брали, все эти кружки чрезвычайно помогали, школьники уже как-то определяли свои интересы, готовили себя к профессии, к институту, плюс еще расширяли диапазон, потому что на сегодня весьма и весьма ограничена школьная программа, а по литературе просто преступна. Правительству надо думать над тем, чтобы заняться будущим страны, а будущее - в тех мальчиках и девочках, которые сейчас учатся в школе. Их надо вытащить из этой бездны, которая определяется водкой и наркотиками, жвачкой, примитивом страшным музыкальным примитивом, ведь они совсем не знают классической музыки, совсем не знают отечественной живописи, откуда им знать, если было царство живописи в Третьяковке, которая закрыта - целое поколение уже выросло без Третьяковки. Остается Пушкинский музей, а там очереди. Их не заманишь, чтобы они отстояли эти очереди. Чтобы они доросли до выставки Матисса, их надо подготовить замечательной реалистической живописью Серова. Чтобы отличали, любили, не любили, но чтобы сознательно воспринимали, чтобы это возбуждало их любопытство. Поэтому на сегодня самая большая трудность - необходимость доказать правительству и всем людям, которые определяют экономику, идеологию, что на культуру... Хотя все, о чем я говорила, определяется воспитанием духовности, воспитанием чувств. А человек, не воспитавший свою душу, не чувствует - это не человек.
 
 Она говорила слово и замирала, как королева в ожидании ликующих возгласов толпы. "Толпа" въедливо спрашивала и ждала подробностей. А королеве так не хотелось опускаться до них... Ей бы одним штрихом оградить себя - и достаточно. И она каменела лицом и тоном, когда в угоду "толпе" снисходила до продолжения...
 
 
 Одержимая любовью
 (интервью с актрисой и художественным руководителем МХАТ им. Горького Татьяной Дорониной в 1993 году)
 
 Татьяной Дорониной Вселенная объяснилась нам в любви, предложив вопрос-испытание: любите ли вы Доронину так, как люблю ее я? И две подсказки: взаимность - безответность... Она перенесла свое 60-тилетие с сентября, когда родилась, на декабрь - к Рождеству. Бенефис - это так старомодно, возвышенно, театрально. Верилось, что огромный зал МХАТ им. Горького могли заполнить одни мужчины, которые были в нее влюбленными, на ней женатыми. Имена мужей она хранит скупо, достойно. Был в зале драматург Эдвард Радзинский. С другой дамой. Не было актеров Олега Басилашвили, Бориса Химичева... Впрочем, в этот вечер все мужчины принадлежали ей. Только она может прошептать 'я люблю тебя' так, словно отпускает все грехи.
 
 - Татьяна Васильевна, вам никогда не говорили, что вы похожи на Мэрилин Монро?
 - Это несерьезно. Совпадения не может быть по сути. Разные страны, разная природы, разные задачи. Если бы я родилась в Америке и имела маму - монтажницу в Голливуде, и с 9-10 лет начала красить губы, и прочее, и прочее, может, что-нибудь и было бы общего. Но здесь... У нас общность не более, чем сходство колера. Блондинки - вот и все. Разница между нами - это разница между Америкой и Россией.
 - Вам легко дается собственная организованность? Вы живете по жесткому графику или стихийно?
 - Стихийно не проживешь. Сейчас нужно каждый день проводить почти механически, делая то, что полагается и не очень хочется. Начиная с утренней зарядки. Это очень тяжело - устаю сильно. Но если не будешь себя заставлять, тогда надо просто уходить на пенсию.
 - Уход на пенсию вас страшит?
 - Уход на пенсию - это потеря смысла моей жизни.
 - Какие слабости вы себе прощаете?
 - Не то, что прощаю или не прощаю. Я констатирую эти слабости, приходя в ужас от них. Слабости чрезвычайно сильны. Раздражаться на время, наверно, чрезвычайно неразумно. Это данность судьбы - существование в том или ином времени. От этого не уйти. Но я эмоционально оцениваю все, что происходит. И все сглаживания углов в оценках нашего времени считаю безнравственной акцией. Чтобы выбраться из ужаса, в котором мы существуем, нужно обязательно фиксировать все, что происходит, и хотя бы пытаться противостоять. Мое недавнее убеждение, что искусство выше политики, нельзя внедряться в политику, поколебалось. Очевидно, нельзя определяться в политических пристрастиях. Но надо стараться понять, почему люди идут в этом направлении или в том. Остаться вне направления все равно не удастся. Я не могу видеть разваленный Ленинград. Он был лучше. Самое страшное: он был лучше даже после Отечественной войны. Нельзя не защищать свой город хотя бы словами о том, что он в беде...
 Изменения толпы происходят каждый год. Как одеты, как причесаны, как общаются... Это фиксируешь на улице. Но изменение оценок во время спектакля показывает большое падение интеллектуального уровня, когда люди воспринимают вещи только однозначные, достаточно грубые. Труднее работать. Потому что театр - это взаимозависимость. Какой у тебя партнер. В данном случае партнер - зал. И если умный партнер - так же, как, если у тебя умный собеседник, - это одно. С ним можно говорить и работать, да? А если совсем не понимающий, не чувствующий, либо понимающий вещи глупые, на уровне сальных анекдотов, - это скучно. И тогда возникает вопрос: а для чего? Устраивать элитарный театр сейчас нельзя. В ситуации, когда всех низводят до понимания юмора, допустим, на уровне пошлых анекдотов, нужно стараться удержаться и каким-то образом добиться, чтобы понимали юмор А.Н. Островского, юмор А.П. Чехова...
 - Но почему вы не прощаете себе то, что бессильны изменить?
 - Я не прощаю ceбе, когда начинаю сомневаться в том, что безумие погруженности в профессию, которое свойственно, насколько я знаю, всем актерам, одержимым театром, оправдано. Сегодня мне приходят мысли, что все усилия идеалистов создать и удержать каноны мира, тщетны, потому что за такой короткий срок, оказывается, можно доходить до абсурдных, хулиганских вещей и не протестовать, когда 'Пророк' Пушкина читают издевательски. Я чувствую в этом свою вину и свое чудовищное бессилие. Это бессилие оскорбляет. Я ничего не могу сделать, когда ублюдочного вида человек, кривляясь, говорит по телевизору текст, которым Пушкин молился, разговаривал со Всевышним. Вот это чувство унижения - самое обидное сегодня. Оно зачеркивает смысл того лучшего, что мне удалось сделать, усилия тех людей, с которыми мне посчастливилось работать. Получается, что я их тоже не защищаю.
 Я виновата в трагедии, которая произошла и с великолепным актером Георгием Юматовым. Пусть ему не всегда удавалось работать с хорошим литературным материалом, но даже на таком среднем материале он совершил акцию под названием великий актер. Дальше этого великого актера отправляют на какую-то маленькую пенсию. Дальше - дойти до собеседника - дворника... А до этого, видимо, его единственным собеседником была собака! Я отнюдь не хочу принизить и сказать, что дойти до дворника - ax, ax, ах, как он пал! Разные бывают дворники, разные собеседники. Очевидно, он что-то хотел получить от этого собеседника, хотя бы сострадание по поводу того, что ушел из жизни основной собеседник - собака. Что такое собака? Посмотрите, какая сегодня страшная произошла вещь, когда люди, в основном, не принимая, ненавидя друг друга, любят животных больше, чем когда-либо. Значит, он хотел поговорить о своем одиночестве, а в ответ, наверно, получил непонимание, издевательство, и не защитишь своего единственного собеседника, который у тебя был! И он защитил. Страшно, преступно. Однозначно, что это преступление - нельзя убивать во имя чего бы то ни было. Но в данном случае это было последовательно. Нельзя талантливого человека оставлять с тяжестью его таланта, не освобожденным от этого бремени. Он живет с ощущением, что не отдал, то, что должен был отдать. Для меня это событие, как символ времени. К чему приводит несправедливость? К чудовищной, безобразной форме протеста. Легко сказать: пьяный артист распустился... Но он все время хотел заглушить в себе боль. И преступление совершил в состоянии безумства. Потому что его талант был добрым, без злобы и садизма.
 - Татьяна Васильевна, что вас выводит из состояния депрессии?
 - Зрительный зал.
 - Вы можете в таком состоянии выходить на сцену?
 - Я могу. В некоторых ролях так и надо выходить. Например, 'Старая актриса на роль жены Достоевского' так и построена - героиня с самого начала находится в состоянии депрессии.
 - Мне почему-то кажется, может, просто хочется, чтобы так было, что это вы всегда уходили от мужчин, а не они от вас. Когда вам становилось скучно. Я верю, что вы способны своим чувством унести любимого человека в такие прекрасные небеса, так возвысить, что не всякий выдержит подобного уровня отношений - спасует, захочет пониже, попроще, поспокойнее.
 - Вы не правы. Мне везло на замечательных, достойных мужчин. Но со мной трудно. Моя одержимость - очень неудобная вещь для дома, для семьи. Тем более, что все они были талантливы, каждый по-своему, и, конечно, хотели, чтобы им было больше уделено внимания. Я ни в коем случае не умаляю их достоинств, совсем не они виноваты в том, что мне становилось скучно.
 - А вам становилось скучно?
 - Если вы заметили, я не очень люблю раскрывать то, что принадлежит только мне и тем людям, с которыми я была. Это только наше. Имена всем известны, но остальное пусть останется в наших душах. Я не хочу их предавать.
 - У вас со всеми вашими мужчинами сохранились хорошие отношения?
 - Да.
 -Татьяна Васильевна, а зачем-женщине мужчина?
 - Ну как зачем? Во-первых, природа.
 - Продолжение рода?
 - Не только, хотя продолжение рода - это основа. Если продолжить тему вины, то основной мой грех, что я не продолжила род. Хотя у меня была возможность, я этого не сделала. Одержимая тем, что определила как свое предназначение. О чем я сейчас жалею, ставя вопрос: а стоило ли? Но кроме продолжения рода есть то, что определяется словом 'дом', где должно быть и мужское, и женское начало. У каждого свое преимущество. Дом без мужчины построить невозможно,
 - Видя, как трепетно вы представляли публике маму на своем бенефисе, я подумала, что у вас с ней, должно быть, удивительные отношения - взаимопонимание на уровне дыхания.
 - Мы не являемся исключением. Это связь природная, она сохраняется всю жизнь, хоть пуповина и отрезана. Тем более, что в 1982 году мы потеряли отца. И теперь держимся друг друга.
 - Вы с ней всегда откровенны?
 - Вы, очевидно, говорите с позиции интеллектуальной, а я - с позиции природы. Мои родители - ярославские крестьяне. В силу обстоятельств они стали жить в городе, но остались крестьянами. Так же, как и я осталась крестьянкой. И никто не переделает меня в интеллигента. Потому что все корни - в ярославской земле. Говорить с мамой о театральных ситуациях, особенно сейчас, когда она не здорова, просто невозможно. А для нее главное, чтобы мне было хорошо, чтобы я была сыта, одета, обута, чтобы человек, который рядом со мной, ей нравился, чтобы она видела, что он ценит то, что имеет. Но это позиция каждой мамы. И каждая мама всегда считает, что этот человек не достоин.
 - Татьяна Васильевна, а как вы ухаживаете за собой, кроме того, что обливаетесь по утрам холодной водой, и, кстати, почему вы это делаете?
 - Я это делаю с тех пор, как появилась возможность, то есть своя квартира. До этого я десять лет прожила в общежитиях. Четыре года учебы в школе-студии МХАТ, два года, когда работала в Ленинградском Ленкоме, потом четыре года работы в БДТ. Когда работала в Ленкоме, нам с Олегом разрешили пожить в гримерке. Она была огромной. Ночью мы оставались одни в пустом театре. Потом освободилась комнатка в общежитии, и мы туда въехали. Она казалась просто миниатюрной. У нее были фанерные стены, а слева и справа жили дворники. И когда они шумно возвращались домой, я приобщалась к лексике улицы, будто окуналась в другую жизнь. А под нашим полом был гараж, откуда периодически к нам поступал газ. Странно, что мы не отравились. И клопы у нас водились такие, каких я не видывала. Но все равно это был наш дом. И мы устраивали свой быт. Покупали бумажный торшер и радовались. Перегораживали комнату шкафом, выкраивая место для кухни. И кухня действительно помещалась в углу. Молодость. В молодости все прекрасно... А холодной водой обливаться мне понравилось. Сразу ощущаешь результат - помогает обрести тонус. И еще зарядка. Больше я никак за собой не ухаживаю. Времени нет ни на сауну, ни на бассейн, ни на массаж. Массаж - дорого. Это только проститутки могут себе позволить. Значит, приходится довольствоваться тем, что есть. А вы говорите Мэрилин Монро.
 - Мне кажется, что в жизни вы предпочитаете одеваться проще, чем ваши героини на сцене, хотя вас хочется представлять в мехах, в шикарных туалетах, в роскошной, камерной, мягкой обстановке.
 - Если бы у меня была возможность, я бы заказывала по своему вкусу совершенно другие наряды, среди них были бы, возможно, и меха. Правда, непонятно, куда в этих мехах ходить. В свет? В какой? Нужно сначала найти тот свет, куда выходить. Есть обычные тусовки, которые скучны и унизительны. Так непростительно мало платят актерам, и еще чтобы женщины были оригинальными, непохожими. А это все-таки необходимо, чтобы актеры отличались, выделялись. Актрисы всегда открывали моду сезона.
 - Но в вашей жизни все-таки были выходы в свет?
 - Одно время было модно ходить в Дом кино, в Дом литераторов. Давно. Сейчас в Доме литераторов нет литераторов, а в Доме кино - актеров.
 - Бывают ли моменты, когда вы ощущаете себя роковой женщиной?
 - Ничего подобного!
 - То есть этот образ вам не близок?
 - Нет. Роковая женщина выстраивает себя. Этот свой рок. И в этом образе вынужденно существует. Игра в жизни. Актриса в жизни... Мне намного интереснее искать различные моменты разных характеров на сцене и совсем неинтересно изображать жизнь, надевать на себя какую-то придуманную жизнь. Что бы я делала тогда на сцене? В жизни надо существовать жадно: замечать, не пропускать другие оценки, заполнять каждую клеточку, не останавливаться. А фиксация ощущений скучна. Закрепление ради повторения вновь и вновь. Это потеря живого чувства... Так что образ роковой женщины надо оставить тем, кто предпочитает играть в жизни. А сыграть роковую женщину на сцене - ради бога. Я смогу ее сыграть, но это будет проще и менее интересно, чем сыграть, допустим, Настасью Филипповну в 'Идиоте'. Ее нельзя назвать роковой женщиной. Это сложнее, трагичнее. Играть ее роковой - значит, не понять автора. Здесь тема истинной красоты, о которой сейчас много говорят, используя Достоевского, как половую тряпку. Говорят о красоте, которая спасет мир, выставляя длинноногих девочек. Достоевский имел в виду совсем другое. В Настасье Филипповне основа - совестливость, ощущение невольного греха, который она присваивает, делая его вольным. Тогда - красота, красота - в ее страдании. Фраза князя Мышкина: она много страдала. Вот в чем он увидел красоту, а не в ином, хотя там портрет ее очень подробно описан. Сцена бросания денег в огонь - центральная, определяющая в романе. Сейчас публика, наблюдая этот момент, наверняка разделилась бы на две группы. Одни кричали бы Настасье Филипповне: что ты делаешь, прекрати немедленно! Потому что сто тысяч, если перевести по сегодняшнему в доллары, - это была очень большая сумма, так как российский рубль тогда был полновесным. А другая группа осталась бы на стороне Ганечки, Томского и не увидела бы греха в покупке и растлении девочки. Сегодня это смотрелось бы как норма. Печальный знак времени.
 - Кто ваши любимые авторы?
 - Это не называется 'любимые'. Это то, что я себе просто присвоила. Часть меня. Прежде всего - Пушкин. Основа эстетики. Достоевский, Булгаков. Конечно, Есенин, Лермонтов, Ахматова... Это литература, которая имела отношение к предыдущим моему поколениям. И к моему - шестидесятникам. К поколению 70-х - уже в меньшей степени. К 80-м - еще меньше. Я недавно видела мальчишек, которые торговали на проезжей части собраниями сочинений Дюма и Майн Рида. Но они не предлагали Пушкина, Гоголя...
 - Можно подумать, вы сами не читаете, скажем, детективы?
 - Читаю. И даже иногда самые глупые. Потому что, когда перечитаешь умные, остаются глупые. Через несколько абзацев, уяснив фабулу, я начинаю возмущаться, как в моем доме могла оказаться столь глупая книга!?
 - Не кажется ли вам, что фраза Экзюпери: вы навсегда в ответе за тех, кого приручили, - однобока. Почему отвечать должна одна сторона, а вторая пребывает в состоянии пассивного эгоизма. Может, справедливо будет и так: вы навсегда в ответе за того, к кому приручились?
 - В силу своих человеческих качеств Экзюпери именно так определил свою позицию. Эти слова говорит лис принцу. Мера ответственности у принца и должна быть выше, чем у лиса или розы. Иначе он не был бы принцем. И он должен, имея рядом с собой лиса, заботиться о нем, как о более слабом. Может, ему и хотелось бы иметь рядом принца, равного себе, но тогда бы у него не сложились такие удивительные отношения с лисом, принц не проявил бы себя столь достойно. И вообще не родилась бы замечательная притчевая сказка.
 - Татьяна Васильевна, вам хочется остаться в памяти народной?
 - Мне важно, как меня воспринимают сейчас, а не то, какой меня запомнят, уже запомнили по моим киноработам. Главное то, что происходит здесь и сейчас. Меня волнует, как я сегодня воздействую на людей.
 
 Татьяна Доронина создана для причитаний и заговОров. Для подражания и приручения. И как бы мы к ней не относились, она нас уже приручила. Тем, что мы имеем к ней отношение.