Аннотация: Представлен новый взгляд на театроведение, искусствоведение, культурологию, гносеологию
Современная научная картина мира театра - позор театроведения, искусствоведения,
культурологии и гносеологии
Есть многое на свете, друг Горацио,
что и не снилось нашим мудрецам
У. Шекспир
Постановка проблемы
Любая наука в своем развитии проходит четыре основных фазы развития: описания своего объекта, объяснения его природы и связей с другими объектами, предсказания на этой основе его изменения и, наконец, целенаправленного управления им. Это относится и к театроведению, и к искусствоведению, и к культурологии. Что дали миру театроведы? Вот их труды:
Р. Барт. Работы о театре. Э. Фишер-Лихте. Эстетика перформативности. Х-Т. Леман. Постдраматический театр. Ж. Рансьер. Эмансипированный зритель. Э. Бентли. Жизнь драмы. Ю. М. Барбой. К теории театра. А. А. Гвоздев. Из истории театра и драмы. Н. В. Песочинский. Семинар по театральной критике. В. И. Максимов. Хрестоматия по истории зарубежного театра. В. В. Гудкова. Рождение советских сюжетов. Типология отечественной драмы 1920-х - начала 1930-х годов. Вывод: бла-бла-бла. Ни одной прорывной идеи.
Подождите, подождите. Театр - это элемент системы искусства, а театроведы - это элемент системы искусствоведов. Искусствоведы априори умнее театроведов. Надо бежать к искусствоведам. Искусствоведы объяснят театроведам, что они не правы, что не всё хорошо в Датском королевстве, что они ведут театр не в ту сторону. Давайте послушаем искусствоведов по проблеме театра. Вот их труды: Вопросы театроведения: сборник научных трудов института искусствознания. В. И. Березкин. Искусство сценографии мирового театра. А. А. Чепуров. Театральный сверх сюжет. Г.Ф. Коваленко Авангард и театр 1910-1920-х годов. Вывод: бла-бла-бла. Ни одной прорывной идеи.
Искусствоведение - это система, театроведение - подсистема, культурология - надсистема. Подождите, подождите. Театр спасут культурологи. Они находятся на самом высоком иерархическом уровне, выше только небо. Надо бежать к культурологам. Они умные люди. Культурологи априори умнее искусствоведов и театроведов вместе взятых. Культурологи объяснят театроведам и искусствоведам, что они не правы, что они завели театр в тупик. Давайте послушаем культурологов по проблеме театра. Что дали миру культурологи? Вот их труды:
О. Е. Коханая. Культурные тренды в детском театральном искусстве: традиции и новаторство. Т. С. Злотникова. Часть мира... театр: очерки теории и истории театра. П. Б. Богданова. Режиссёры-шестидесятники и Режиссёры-семидесятники: культура и судьбы. С. В. Аронин. Жанровые искания современного театра как проявление культурных доминант рубежа XX-XXI веков. М. С Журков. Коммуникативное пространство "сцена - зритель" в истории отечественного театра. Вывод: бла-бла-бла. Ни одной прорывной идеи.
Если провести аналогию с теоретической физикой, были лисделаны специалистами за 20 лет какие-либо открытия в театроведении, искусствоведении, культурологии, которые столь же революционизировали практику? Ответ отрицательный. Поиск неосознаваемой детерминанты - это проблема No1 любой гуманитарной науки. Именно неосознаваемая детерминанта является голубой мечтой театроведения, искусствоведения, культурологии. Миллион театроведов, искусствоведов, культурологов работает не покладая рук. Тонны публикаций, диссертаций. В театре не хватает главного, прорыва.
Попытка теоретически осмыслить и принять практическое участие в решении фундаментальных проблем театра обнаружили заблуждения в театроведении, искусствоведении, культурологии.
На протяжении всей своей истории театральное сообщество движется от одного заблуждения к другому.
Заблуждение 1. Представления о возникновении театра.
В неимоверно далёкие времена бытовали мифологические представления о причине рождения детей. Во многих мифах рождение ребёнка объясняли вмешательством богов или сверхъестественных сил. Древние люди связывали рождение ребёнка с волей бога, а не с зачатием в сексе. Аналогичные ошибочные научные представления сложились о возникновении театра.
В театроведении, искусствоведении, культурологии долго господствуют представления о том, что театр зародился из празднеств в честь бога Диониса. Такие представления являются ошибочными.
Заблуждение 2. Представления о самом театре.
На протяжении веков бытовали представления о том, что Земля стоит на трёх китах. Аналогичные ошибочные научные представления сложились о самом театре.
В театроведении, искусствоведении, культурологии долго господствуют представления о том, что театр отражает жизнь. Представления о театре как об отражении жизни являются ошибочными. Зеркало-то оказалось кривым. Налицо наблюдается ясно обозначившийся конфликт между классикой и природой. Мировое театральное сообщество столкнулось с кажимостью. Ему показалось, что театр отражает жизнь. В действительности театр отражает жизненный театр. Реальный мир представал в прошлом, да и предстаёт сейчас перед человеком как сцена, на которой происходят все события жизни, как сцена с происходящими жизненными спектаклями. Весь ход жизни человека сопровождается участием в жизненных спектаклях. Социальный мир - это мир жизненного театра. Но вот изменились условия жизни человека, жизнь усложнилась. Естественный отбор повлёк за собой возникновение сознания. Возникшее сорок тысяч лет назад сознание стало влиять на восприятие социального мира, опосредовать его, что привело к ограничению деятельности перцептивной системы до восприятия осознаваемых форм. От того, что появились сознание и речь, жизненно-театральная связь между людьми не исчезла, человек не перестал быть житейским актёром, он перестал видеть жизненные спектакли. Когда мы вступаем в мир жизненного театра, все мы становимся похожими на слепых от рождения. Мы начисто лишены "театрального зрения" и вынуждены двигаться в непривычном мире ощупью. Природа лишила человека театрального зрения. Человеческие органы чувств не способны непосредственно воспринимать ни пьесу, ни роль, ни сценарий. Человек узнаёт об их существовании лишь косвенно - по жизненному спектаклю
Заблуждение 3. Представления о миссии театра.
На протяжении веков бытовали представления о том, что назначением химии является получение философского камня и получение золота. Аналогичные алхимические представления сложились о миссии театра. Согласно сложившимся научным представлениям миссия театра состоит в воспитании зрителей, в духовном, культурном и интеллектуальном развитии зрителей, в сохранении культурных ценностей, в формировании у публики высоких эстетических вкусов. Это самое долгоживущее заблуждение. Эти представления основаны на здравом смысле, но - не научном обосновании. Парадокс здравого смысла заключается в следующем. Здравый смысл помогает людям разобраться в обыденном мире, но препятствует пониманию всемирных связей и отношений. Идея о том, что театр должен воспитывать, имеет древние корни, восходя к античности. Россия некритически отнеслась к воззрениям древнегреческим авторитетам. Основатель первого постоянного русского театра Фёдор Волков и "отец русского театра" Александр Сумароков ошиблись с определением миссии. С гигантами произошёл казус. Они неправильно определили миссию театра как средство воспитания. Сумароков подчёркивал, что театр должен быть национальной школой нравов. В конструкцию социального устройства "театр" была заложена конструктивная ошибка, воспитательная миссия театра.
Невероятно, но сегодня, в ХХI веке театроведы, искусствоведы, культурологи продолжают оставаться жертвой собственного здравого смысла.
Театральные деятели совершили логическую ошибку ignoratio elenchi подмена тезиса. Вместо общественного образования сценическими средствами они начали перевоспитывать народ. За 25 веков у них ничего не улучшилось. Как были люди алчными, мстительными, ленивыми, жестокими, коварными, лживыми, такими они и остались. Тысячи персонажей, выведенные драматургами, так и не привели к инсайту. За 25 веков театр так и не справился с ролью воспитателя, не смог помочь зрителю избавиться от пороков и сформировать у себя положительные черты характера, театр не смог улучшить характер народа.
ИСТОРИЯ ВОЗЛОЖИЛА НА ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ОБЯЗАННОСТЬ ПО СОЗДАНИЮ ИНСТРУМЕНТА ОБЩЕСТВЕННОГО ОБРАЗОВАНИЯ. МНЕНИЕ, СОГЛАСНО КОТОРОМУ МИССИЕЙ ТЕАТРА ЯВЛЯЕТСЯ ВОСПИТАТЕЛЬНАЯ МИССИЯ, ПРЕВРАТИЛОСЬ В ЦЕНТРАЛЬНУЮ ТЕАТРАЛЬНУЮ ДОГМУ.
По сути дела, произошла подмена предмета театроведения. Вместо того, чтобы исследовать назначение театра театроведение исследует актёрское и режиссёрское искусство. Кто сказал, что театр - народный воспитатель?! Глупости! Театр - народный репетитор. Есть репетиторы по химии, по физике, по математике, а театр преподаёт предмет "умение жить". Начиная с дня рождения и до самой смерти, человек решает свои жизненные проблемы, и зачастую решает их неудовлетворительно. Перед каждым человеком жизнь непрерывно ставит проблемы. При этом человек сталкивается с огромными трудностями. Зачастую человек не знает, как надо решать свою проблему, допускает ошибки и, как следствие терпит неудачу. Приходится констатировать тот факт, что огромное количество людей не способно решать свои жизненные проблемы. Неумение разрешать семейные конфликты приводит к массовым разводам. Неумение преодолеть одиночество толкает людей в компании с девиантным поведением. Жизнь человека в обществе пронизана сплошными неумениями: неумение отдыхать, неумение организовать свою жизнь, неумение принимать правильные решения, неумение управлять, неумение организовать личную работу, неумение распределять время, неумение разрешать конфликты, неумение влиять на других, неумение самостоятельно действовать, неумение общаться, неумение слушать, неумение создать и сохранить семью, неумение воспитать ребёнка, неумение обрести уверенность, неумение избавиться от страхов, неумение быть проницательным. Современное общество - это неумелое общество. Психологические и социальные неумения приводят к конфликтам, трагедиям, неврозам, стрессам, фобиям, фрустрациям, агрессии, суицидам, убийствам. Если необходимые умения не приобретены на определённом этапе развития, человек оказывается в невыгодном положении при встрече с будущими трудностями. Люди, не обладающие важнейшими умениями, становятся больными, пьяницами, наркоманами. Налицо естественный отбор. Из поля зрения театроведов, искусствоведов, культурологов выпало недостающее звено - умение жить. Именно этим предметом и должен заниматься театр. Театральное образование зрителей - это основа умения жить, это ключик к решению жизненных проблем.
Трещащую по швам воспитательную миссию театра пришли спасать продюсеры. Появление в театре продюсеров указывает на глубокий кризис в театре. Когда в театре будет восстановлен порядок, задуманный самой природой, тогда продюсеры исчезнут с исторической сцены. В них просто отпадёт необходимость.
Хватит забивать гитарой гвозди, хватит театру воспитывать зрителей. Гитара - это не слесарный инструмент, а музыкальный. Театр - это не инструмент перевоспитания зрителей, а инструмент общественного образования сценическими средствами.
Заблуждение 4. Определение понятия театра.
Необходимость доказывать реальность существования вещей вне нас Кант назвал скандалом для философии. Вслед за Кантом ваш покорный слуга заявляет: "Науке неизвестно определение понятия театра. Это скандал для театроведения, искусствоведения культурологии". Уму непостижимо, как можно заниматься театром, не зная определение понятия театра? Понятие "театр" без всякого преувеличения можно назвать центральным понятием в искусстве. В литературе приведены ложные определения понятия "театр". Термин "театр" известен, но это вовсе не означает, что известно само явление. Существующие определения театра - не более, чем рабочие гипотезы. Науке не известно определение понятия "театр", не известно, чем характеризуется театр, не известна сущность театра, не известны условия, при которых наблюдается театр, не известны движущие силы театра. С определением понятия "театр" царит путаница, произвол и неразбериха. О непонимании театра свидетельствует множество разноречивых определений, описанных в литературе. Впервые в мире автор этой статьи сформулировал определение понятия театра, истинно отражающее сущность. Театр - создание образов актёрами, играющими на сцене перед зрителями, обусловленное жизненными проблемами общества.
Заблуждение 5. Заблуждения в драматургии.
Развал фундаментальных основ классического театра имеет один и тот же корень, драматургию. Согласно сложившимся научным представлениям существенным критерием драмы является наличие сюжета и композиции. Согласно сложившимся научным представлениям структура композиции такова: завязка, кульминация, развязка. Эту структуру сформулировал Аристотель и она является незыблемой.
Научные представления, согласно которым в драме должны быть сюжет и композиция, являются заблуждением. Согласно сложившимся научным представлениям другим существенным критерием драмы является конфликт. Такие представления являются ошибочные. Теоретики допустили логическую ошибку ignoratio elenchi подмена тезиса. Проживая жизнь, человек сталкивается с проблемами, а - не с конфликтами. Проблемы первичны, конфликты вторичны. Применим философский подход, диалектическую пару форма-содержание. Отцы-основатели театра допустили ошибку, во главу угла драмы поставили конфликт. Кофликт (содержание) - житейская история (форма). Сущность драмы приводит нас к другому выводу о фундаменте драмы: жизненная проблема (содержание) - способ решения проблемы (форма). С одной стороны, Антон Чехов написал пьесы, в которых есть сюжет, а с другой стороны, он был против сюжета: "В жизни нет сюжетов, в ней всё смешано: глубокое с мелким, великое с ничтожным, трагическое со смешным".
Драматурги сформировали ошибочное представление о жизни как о цепи поступков и событий, тогда как жизнь - это процесс, включающий адаптацию с периодической ориентировкой и последующей регуляцией поведения.
Мы жертвы укоренившегося мнения о том, что основой драмы является житейская история. Кто сказал, что зрители нуждаются в житейских историях?! Глупость! Никаких житейских историй не нужно. Древние греки допустили принципиальную, методологическую ошибку - неправильно определили миссию театра как воспитательную. Драматический театр - это инструмент общественного образования сценическими средствами, а - не воспитания. Методологическая ошибка привела к недостоверности научного знания (между воспитанием и решением зрителем жизненных проблем нет строгого детерминизма), а затем - к ошибочному драматургическому решению - к необходимости житейских историй и сюжета в драмах.
Житейскую историю можно рассматривать как один из видов функционального сообщения в лингвистике. Функциональное сообщение может передаваться разными видами: житейская история, проблема, репортаж, очерк. Отцы-основатели драматургии допустили принципиальную, методологическую ошибку - неправильно выбрали вид сообщения - житейскую историю. Они не проводили научное исследование, они использовали видение. Если мышление побуждает драматурга проводить теоретическое обоснование своего тезиса, то для видения эту умственную работу проделывать не надо. Если мышление побуждает драматурга проводить поиск альтернатив, то для видения эту умственную работу проделывать не надо. Отцы-основатели драматургии не смогли проникнуть в сущность драмы. Видение - это внутреннее соображение, лишённое умственных операций. Методологическая ошибка привела к недостоверности научного знания (между житейскими историями и получением знаний о жизни нет строгого детерминизма), а затем - к ошибочному драматургическому решению - к необходимости житейских историй и сюжета в драмах. Хватит jurare in verba magistri, слепо следовать за авторитетом.
Заблуждение 6. Концепция театров страны.
Все театры страны не могут сто лет топтаться на одном месте. Периодически нужно менять магистральный путь театров. СТД периодически принимает новую концепцию. Вызывает недоумение тот факт, что концепция СТД представляет собой документ на 800 страницах. Хочется спросить, а почему не на миллионе страниц? Концепция современного театра предназначена для модернизации (реформирования) театра, призвана наметить новый магистральный путь театра. СТД допустил логическую ошибку ignoratio elenсhi подмена тезиса. Вместо концепции театра он предложил программу театрального дела. Так называемая концепция СТД, а, по сути, программа театрального дела наметила единый подход к развитию театрального дела и обозначила цели и задачи всех сторон - от органов власти до театров и образовательных учреждений. Документ предполагает цифровизацию, поддержку молодых талантов и укрепление культурных традиций, взаимодействие с "Движением Первых", создание центра молодых членов СТД, продвижение отечественного искусства за рубежом и поддержку школьных театров. Принципиальное отличие модернизации (реформирования) театра от программы театрального дела заключается в масштабе, целях и объекте воздействия. Если реформирование - это коренное качественное изменение конкретной театральной модели (творческой или организационной), то программа театрального дела - это стратегический инструмент управления и обеспечения всей театральной сферы. Модернизация (реформа) всегда направлена на внутреннюю трансформацию. Она рождается из необходимости адаптировать театр к новым социально-культурным или экономическим реальностям. В так называемой концепции СТД закрепил новый статус театра - не как организации, оказывающей услуги, а как социального, культурного, воспитательного и просветительского института. Произошла путаница с понятийным аппаратом. Разработчики смешали концепцию с программой. Эти категории имеют принципиальное различие. СТД поступит мудро и дальновидно, когда примет два документа: концепцию и программу. Программа - это средство достижения цели СТД, форма конкретизации концепции. Функция концепции - верховное управление предстоящей деятельностью СТД. Концепция отвечает на вопрос, что является главенствующим в предстоящей деятельности СТД. Концепция любой организации - это закон, который формулируется одной фразой. Каждая концепция внутри себя имеет сущность, и этой сущностью является идея. В концепции должна быть сформулирована прорывная идея, которая наметит новый магистральный путь театра в России. Каждая страна стремится к состоянию процветания своего театра. Концепция в этом процессе играет первостепенную роль. Отсутствие в современном театральном сообществе плодотворной концепции - результат интеллектуального оскудения. Идеальная концепция - лаконичная концепция, состоящая из ключевой фразы. Её формулировка подчиняется методологическому принципу "Бритвы Оккама".
Выводы
- Театроведы, искусствоведы, культурологи, преподаватели театральных вузов, театральные критики, члены общественных театральных организаций создали картину мироздания, которая не соответствует действительности. Как точно заметил Андрей Соколов: у твёрдых заблуждений скользкие дорожки.
- Сложившаяся научная картина мира театра является ложной картиной мира. Она искажает представление о действительности.
- Сервантес, Брехт, Уильямс, Шоу, Станиславский, Немирович-Данченко, Мейерхольд, Щепкин, Вахтангов, Островский, Чехов столкнулись с философской кажимостью Им показалось, что театр отражает жизнь. В действительности театр отражает жизненный театр.
- Мнение "Миссия театра состоит в воспитании зрителей, в духовном, культурном и интеллектуальном развитии зрителей, в сохранении культурных ценностей, в формировании у публики высоких эстетических вкусов" больше не может считаться научным знанием.
- Поверхностное проникновение в сущность театра задержало развитие театроведения, культурологии, искусствоведения.
- Театроведение, культурология, искусствоведение - незрелые науки, аналогичные алхимии.
- Ещё Иван Крылов говорил: "Беда, коль пироги начнёт печи сапожник". Беда, коль историки стали учить театроведов, искусствоведов, культурологов. Медвежью услугу театру оказали историки. С целью подзаработать деньги они проникли во все театральные структуры и заняли место, которое по праву должно было принадлежать гносеологам. От них требовалась идентификация зарождения театра, а они дали интерпретацию. Историки театра попали пальцем в небо. История возникновения театра в интерпретации историков больше не может считаться научным знанием.
- Инерционность театроведения затянулась и не соответствует реальным задачам человечества. Театроведы, искусствоведы, культурологи действуют по инерции, опираясь на стереотипы, устоявшиеся убеждения, вместо того чтобы проводить научный поиск, искать новые магистральные пути театра. Психологическая инерционность - это "враг" театра. Внутренняя цензура и стереотипное мышление помешали театроведам, искусствоведам, культурологам вышли за рамки привычного, что лишило театр глубины и смысла.
- В истории театроведения за методологическим тупиком последовал литературоцентричный тупик. За ним последовал идеологический тупик. За ним последовал лингвистический и семиотический тупик. За ним последовал продюсерский тупик. За ним последовал институциональный тупик. История театроведения - это непрерывный кризис, это провал за провалом.
Возникновение театра по версии академической науки
Какой сейчас год на дворе, 2026-й? Неправильно, сейчас 1543-й. Весь народ считает, что Солнце вращается вокруг Земли. Аналогично, всё театральное сообщество считает, что театр зародился из празднеств в честь бога Диониса. Всё театральное сообщество накрыто ошибочной консенсусной паутиной. Состояние, в котором очутилось театроведение, искусствоведение, культурология аналогично состоянию, в котором находилась астрономия в 1543 году.
Из учебника в учебник кочует ошибочный тезис о том, что причиной возникновения театра были празднества в честь бога Диониса. Давайте окунёмся в неимоверно далёкие времена. Идёт заседание высшей магистратуры в Древних Афинах. Говорит архонт-эпоним: "Товарищи, недавно появился театр. Нужен повод, чтобы дать его народу. Какие предложения, какой повод мы примем?"
Архонт Амиф: "Самым подходящим поводом является метеорологические, сезонные явления, связанные со сменой времён года. Будем говорить гражданам, что театр возник в честь наступления весны. (Удивительно, искусственный интеллект Гугла и ruGPT подтверждают эту гипотезу).
Архонт Женофан: "Самым подходящим поводом является астрономические явления. Будем говорить гражданам, что театр возник в честь новолуния (полнолуния, солнечного затмения). Комар носа не подточит.
Архонт Хитрован: "Самым подходящим, убедительным поводом является празднества в честь бога Диониса. Когда горожанам нальют бокал вина они примут театр на ура. Есть ещё один довод. Пройдёт 2 500 лет и доктора исторических наук, доктора искусствоведения, доктора культурологии будут бить себя в грудь и утверждать, что знают причину возникновения театра. Три предложения поставили на голосование. Победил повод Хитрована.
Опровержение тезиса "Театр зародился из празднества в честь бога Диониса"
Мир приучили к примитивности мышления. Мы должны признать, что над нами довлеет психическая инерция. Испокон веку существуют представления о возникновении театра и эти представления являются ошибочными. Великий философ Рене Декарт оставил завет: подвергай всё сомнению. Подвергнем же и мы сомнению трактовку историками зарождения театра. Вокруг проблемы возникновения театра столкнулись две взаимоисключающие друг друга логики, логика академической науки и логика автора этой статьи. Кто прав, где истина? Что произошло на самом деле, театр зародился из празднеств в честь бога Диониса, или как отражение жизненного театра. Академическая наука не смогла проникнуть в сущность проблемы. Вместо действительности она наблюдает кажимость, вместо полной картины - фрагментарную. Оценка - это всего лишь мнение о проблеме. Не достаёт главного - логического анализа.
Академическая наука допустила принципиальную, методологическую ошибку - нарушила требование к выявлению зарождения явлений. В качестве основания она выбрала повод, тогда как требовалось - причину. Методологическая ошибка привела к недостоверности научного знания (между праздниками в честь бога Диониса и зарождением театре нет строгого детерминизма), а затем - к ошибочному логическому выводу - к первопричине явления театра.
С точки зрения автора этой статьи театр - продукт эволюции. Театр создал условия адаптации человека к изменившейся внешней среде. С точки зрения академической науки театр - продукт гулянки на празднике. Историки, театроведы, искусствоведы, культурологи совершили логическую ошибку ignoratio elenсhi подмена тезиса. Поводу они приписали признак причины. Поводом могло быть всё, что угодно, астрономические явления, сезонные явления, праздники. Исходная посылка логики академической науки (празднества в честь бога Диониса) - повод. Исходная посылка логики автора этой статьи (отражение жизненного театра) - причина. Принципиальное отличие причины от повода заключается в их роли и глубине влияния на происходящее: причина - это глубинное внутреннее обстоятельство, которое рождает событие, а повод - это внешний толчок, который запускает уже подготовленный процесс. Причина отвечает на вопрос, почему это произошло. Повод отвечает на вопрос, с чего всё началось.
Предвзятая версия академической науки привела к неполноте картины. Главной причиной, создающей трудность в решении вышеуказанной проблемы, является столкновение театроведов, искусствоведов, культурологов, историков с философской кажимостью. В процессе чувственного восприятия мы нередко сталкиваемся с тем, что явления кажутся не такими, каковы они есть на самом деле. Это и есть кажимость. Кажимость проистекает из-за недостаточной осведомлённости, искажающей картину реальности, из-за неосознаваемости явления. Категория кажимости выражает, прежде всего, факт несоответствия сущности и её внешнего обнаружения. Это несоответствие нередко принимает характер явной противоположности. Довод "празднества в честь бога Диониса" несостоятельный. Этот довод направлен на повод, а не на причину возникновения явления театра. Оценка академической наукой событий, происшедших в Древней Греции 2500 лет назад представляет собой умозрительное заключение. В оценке ничего не сказано по существу возникшего явления театра. Проигнорированы факты, характеристики, причинно-следственные связи явления театра. Академическая наука обнаружила полное непонимание явления возникновения театра. Академическая наука приняла желаемое за действительное. Ей показалось, что театр зародился из празднества в честь бога Диониса. Академическую науку подвела логика. При обосновании своего вывода она потеряла логическую связь. Её вывод не опирается на логический закон. Академическая наука использовала неверную посылку и пришла к ошибочному выводу. Академическая наука усмотрела причинно-следственную связь там, где этой связи нет. Вывод академической науки о возникновении театра является ложным и не соответствует действительности. Академическая наука преподнесла нам наглядный урок спекулятивного мышления, позволяющего оперировать удобными умозрительными домыслами, вместо логического анализа.
Подлинная история возникновения театра
События, происшедшие двести тысяч лет назад, реконструируются по следам, которые видны сегодня. Природа запрограммировала человека как житейского драматурга, житейского режиссёра, житейского актёра. Человеку присущ игровой инстинкт. Игровой инстинкт был вызван внешними условиями - необходимостью взаимодействия людей - и закрепился в результате его целесообразности для общества. На ранних этапах развития человеческих популяций жизненно-театральная связь между людьми, по-видимому, обеспечивала надежную функциональную координацию и устойчивое существование социума. Игровой инстинкт побуждал первобытного человека участвовать в жизненных спектаклях. На первых ступенях культурного развития жизненный спектакль стал основной формой активности.
Теперь стала понятной причина, по которой двести тысяч лет назад возникли разновидности театра (так называемая невербальная коммуникация): интонация, мимика, жесты, позы, пластика. Это результат жизненно-театральной связи между людьми. Протоязык, на котором общались древние люди, по-видимому, был театральным языком. Театральный язык включал язык интонации, язык мимики, язык жестов, язык поз и язык пластики. Он обеспечивал взаимопонимание и согласованные действия. Реальный мир представал в прошлом, да и предстает сейчас перед человеком как сцена, на которой происходят все события жизни, как сцена с происходящими жизненными спектаклями. Социальный мир - это мир жизненного театра. Теперь стала понятной причина, по которой 2500 лет назад в Древней Греции возник театр. Театр стал отображением жизненного театра. Человек стал отображать на сцене то, что он делал в жизни.
Театр - это продукт эволюции, а - не праздника в честь бога Диониса. Основная эволюционная роль создания театра заключалась в возможности использовать спектакли для решения новых, сложных психологических и социальных проблем общества.
Модель современного драматического театра
НЕУЖЕЛИ МЫ ВСЕ СОШЛИ С УМА И НЕ ПОНИМАЕМ, ЧТО СОВРЕМЕННЫЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР - ПЛОХОЙ УЧИТЕЛЬ ЖИЗНИ, ПЛОХОЙ ВОСПИТАТЕЛЬ?
Надо быть честным перед самим собой и признать, что драмтеатр так и не помог обществу стать более совершенным. Культурологическая парадигма попыталась избавить общество от пороков, но потерпела фиаско.
Acta est fabula, Carthago delenda est - пьеса сыграна, Карфаген должен быть разрушен.
Театр-до-Аристотеля, познающий театр
В Древней Греции в 3 веке д.н.э. было 4 общественных учителя жизни: школа, религия, философия и театр.
Театр-до-Аристотеля был познающим, был средством просвещения. Жанры драмы (и комедия, и трагедия) давали зрителям познание жизни, но не в виде сухих фактов, а через образное, эмоциональное отражение реальности. Драматург пропускал современность сквозь мифологическую оболочку, затрагивал острые вопросы этики, судьбы человека. В трагедии зритель через сопереживание, через страх и сострадание к герою познавал природу человеческих страстей, пределов человеческих возможностей. То есть трагедия давала не "знание" в виде фактов, а понимание - как устроены мотивы людей, почему люди совершают те или иные поступки. Театр учил понимать мотивы поступков и последствия выбора. Трагедия показывала, что жизнь полна сил, которые выше человека. Познание жизни здесь заключалось в осознании границ человеческих возможностей. Комедия тоже выполняла познавательную функцию, но другим путём. Она активно использовала сатиру и гротеск, чтобы обнажить человеческие пороки, нелепости в быту и в семейных отношениях. Зритель через смех, через карикатурные образы и комические ситуации видел "изнанку" привычных вещей, замечал типичные слабости и абсурдные ситуации, которые в обычной жизни могли бы остаться незамеченными. То есть комедия давала познание через сторонний взгляд, заставляя задуматься над способом решения своих личных проблем.
Театр был школой для взрослых. В Афинах посещение театра было гражданской обязанностью. При Перикле бедным гражданам выдавали "зрелищные деньги" (теориконы), чтобы они могли прийти в театр. Так знания и ценности распространялись не только среди элиты, но и среди рядовых граждан полиса. Театр заменял древним грекам школу жизни. От того, что не было термина "познающий театр" суть его не менялась. Древнегреческий театр был познающим театром. Знания и навыки напрямую связывались с профессией или социальной ролью. Театр был не просто передатчиком информации, но и учебником жизни. Существование познающего театра в древней Греции подтверждается косвенными свидетельствами. В диалоге "Государство" Платон хотел изгнать поэтов и драматургов так, как признавал за театром колоссальную силу просвещения. Он видел в театре "мимесис" (подражание подражанию), которое уводит людей от истинного познания мира идей, что косвенно доказывает: театр воспринимался как мощный конкурент философии.
Театр-после-Аристотеля, театр нравов
Театральные постановки того времени были ориентированы на взрослую аудиторию и имели поучительный характер. Своей структурой композиции пьесы Аристотель закрепил принцип житейских историй. Сущность театра получила неизменный закон, театр нравов. В те, неимоверно далёкие времена был намечен магистральный путь мирового театра как театра нравов, который сохранился до сих пор.
ВСЕ ТЕАТРЫ БЫЛИ И ОСТАЮТСЯ НАКРЫТЫМИ КОНСЕНСУСНОЙ ПАУТИНОЙ ТЕАТРА НРАВОВ.
Театр нравов гордится назидательностью. А стоит ли так гордиться? Акцент театра нравов сместился на "правильное" поведение. У людей есть разная система ценностей, разная мотивация, разные проблемы, а театр нравов навязал доминанту схемой: "хороший - плохой". По какому праву отцы-основатели театра навязали человечеству театр нравов? Они что проводили психологическое исследование влияния театра нравов на личность? Нет, не проводили. А между тем театр нравов вырабатывает у зрителей регрессивные установки. Театр нравов отрицательно влияет на личность зрителей. Вместо того, чтобы помогать человеку решать свои жизненные задачи, он отвлекает от их решения. Но водка тоже отвлекает. Театр нравов предъявляет убогие образцы поведения. Отсюда и инфантильность, и пессимизм, и безынициативность. Театр нравов является негодным прагматическим средством. Зритель не может извлечь из спектаклей практическую пользу. Спектакли крайне неудовлетворительно выполняют функцию воспитателя. Отсюда и безволие, и упрямство, и эгоизм, и безразличие. Спектакли бездарно выполняют функцию учителя. Ценность знаний жизни, сообщаемых спектаклями, близка к нулю. Зритель не может обогатить свой опыт жизни знаниями жизни. Отсюда тотальное невежество. Спектакли выполняют функцию низко квалифицированного консультанта. У человека периодически возникает потребность в консультировании по жизненным проблемам, по конфликтам. Экспектации зрителя не удовлетворяются, и остаётся он один на один со своими проблемами и конфликтами. Являясь полигоном чувств, театр нравов блокирует развитие интеллектуальной сферы. Он отучает людей мыслить, тренирует лишь простейший интеллект. Отсюда тупость, глупость, недальновидность. Комедия превратилась в генератор сплетен. Легче преподнести сплетни в иронической форме, нежели предлагать альтернативные пути решения проблемы в иронической форме. Спектакли являются эмоциональным продуктом. Тем самым они способствуют превращению нормальной личности в чрезмерно реагирующую личность. Отсюда и агрессивность, и нетерпимость, и конфликтность, и импульсивность, и истеричность, и озлобленность, и сентиментальность. Темы спектаклей - житейских историй - банальны. Это приводит к блокированию альтернатив для решения жизненных проблем. Отсюда инерционность личности. Спектакли являются поставщиком неинтересных, непривлекательных идей. Отсюда и ограниченность, и нерешительность, и суетливость, и эгоцентризм, и закомплексованность. Вместо того, чтобы помогать личности в развитии творческих способностей, театр нравов, наоборот, их подавляет. Театр нравов препятствует развитию когнитивной составляющей личности. Драматурги сформировали ложное представление о жизни как о цепи поступков и событий, тогда как жизнь - это процесс, включающий периодическую ориентировку с последующей регуляцией поведения. Зритель смотрит спектакли, и в результате деградирует себя как личность. Театр нравов - этот великий эмоциональный провокатор - заблокировал мышление.
Массовое внушение театральными деятелями привело к искусственно завышенной котировке роли житейских историй. Театр нравов превратился в неблагоприятный для общества фактор. Это стало возможным из-за недооценки эмоции интереса. В театре нравов произошел перекос: эмоциональность вышла на первый план, оттеснив на задворки когнитивность. Драматурги-морализаторы стали монополистами, глобалистами, вытеснив из театра драматургов-когнитивистов. Драматургам-морализаторам дали слово. А сказать-то нечего. Театр нравов считают духовной пищей. Но кому нужна такая пища, которая не усваивается? Какие бы спектакли не показывают мировые театры, люди хотят жить лучше, а не быть лучше. За 25 веков театр нравов так и не справился с ролью воспитателя, не смог помочь человеку избавиться от пороков и сформировать положительные черты характера. Долой театр нравов!
Регрессивное развитие театра породило регрессивное развитие общества. Назрела необходимость в "трансмутации" современного театра нравов. Коль скоро обнаружилась неудовлетворительная модель театра, то логично поискать другие модели. Неужели мы никогда не снимем шоры с глаз и не сумеем признаться себе в том, что создали неудовлетворительную модель театра? Неужели мы не способны доказать самим себе, что не на словах, а на деле являемся homo sapiens, а не глупцами? Неужели мы не способны провести новый исторический эксперимент - создать более плодотворную модель театра, например, познающий театр?
Научная картина мира театра
Сделанные мной открытия и революция в театре самым решающим образом и наиболее глубоко подрывают существующую научную картину мира театра. Настал момент, когда особенно важно выкорчевать существующие представления о театре. Ложная научная картина мира театра стала источником серьёзных проблем и именно поэтому вызывала осуждение и критику. Ложная научная картина мира театра сформировала искажённые, не соответствующие действительности убеждения, которые стали руководством к действию. Искажённые представления о театре, миссии театра, драматургии, концепции театра привели к ошибочным политическим решениям. Хотя ложная научная картина мира театра - это не порок сама по себе, её распространение сопряжено с серьёзными издержками для общества. Наука отличается от догмы тем, что она официально признаёт свои ошибки, когда появляются опровержения и новые доказательства. Ждём-с от театроведения, культурологии и искусствоведения официального признания своих ошибок. Те представления, которые вчера казались абсолютной истиной, сегодня оказались заблуждением.
Научная картина мира театра выделяет из бесконечного его многообразия те сущностные связи, познание которых составляет основную цель науки на данном этапе ее развития. Она выступает как специфическая форма систематизации научного знания, а также является отражением определённого философского мировоззрения. Научная картина мира театра представляет собой всю совокупность научных знаний о театре, выработанную всеми частными науками на данном этапе развития человеческого общества. Объединяющей основой научной картины мира театра являются представления о фундаментальных характеристиках природы, таких как театр, жизненный театр, драма, миссия театра, причинность, детерминизм. Научная картина мира театра означает зримый портрет мироздания, образно-понятийную копию театра, взглянув на которую, можно понять и увидеть связи действительности и своё место в ней. Новая научная картина мира театра привела к коренной ломке концепций, казавшихся бесспорными. Научная картина мира театра претерпела глубокие изменения, однако в массовом естественнонаучном образовании традиционно тиражируется существенно устаревший образ мироздания. Новую научную картину мира театра сформировали: открытие в театроведении "Миссия театра как эволюционный инструмент общественного образования сценическими средствами", открытие в социологии, психологии, философии "Театральная природа социального мира", революция в театре. Научная картина мира театра - это целостная система представлений об общих принципах и законах функционирования театра. Научная картина мира театра даёт человеку понимание того, как устроен театр, какими законами он управляется, что лежит в его основе и какое место занимает сам человек в нём. Соответственно во время научной революции эти представления изменяются коренным образом.
Характеристика современного театроведения, современного искусствоведения, современной культурологи
Комедия Николая Гоголя "Ревизор" наделала много шуму. Ещё важнее её название. Люди далёкие от науки часто боятся ревизионизма, полагая, что ревизия незыблемых основ повредит науке. Жизнь показывает, что это совершенно неверно. Именно радикальная ревизия основ математики и физики не только сопутствовала, но и содействовала тому неслыханному прогрессу точных наук, свидетелями которого мы являемся. Подвергнем же и мы ревизии театроведение, искусствоведение, культурологию.
Я хочу бросить упрёк театроведам, искусствоведам, культурологам. Вместо того, чтобы решать фундаментальные проблемы театра, они штампуют клише. Если бы попросили психолога, профессора Петра Шихирева высказать мнение о театроведении, искусствоведении, культурологии, он бы вынес вердикт: незрелые науки. Науки занимаются делами неочевидными. Театроведение, искусствоведение, культурология похвастаться этим не могут. Отсутствие теоретической базы компенсируется использованием случайной субъективной терминологии (постдраматизм, перформативность, визуальный театр). Театроведы, искусствоведы, культурологи одурачили всё человечество. Они внушили миру, что являются обладателем истины в последней инстанции, навязав ему малопригодную миссию театра, воспитание зрителей. Сколько людей перевоспитал театр, избавил от негативных черт характера? Ноль. Театроведение, искусствоведение, культурология нарушили ключевые принципы научного познания. Им присущи методологические и логические ошибки. Они отказались от критической проверки и самокоррекции. Они не допускают возможность своего опровержения. Так создание контр примеров, контр гипотез доказало ложность представлений о возникновении театра. Они претендуют на объяснение мироздания театра без должной проверки, без теоретического обоснования. Прослеживается аналогия с физикой. Альберт Эйнштейн писал Максу Борну, что статистическая квантовая теория малопригодна для построения более полной теории так, как она, не давала целостного описания объективной реальности, а была лишь временным, промежуточным инструментом. Кризис в театроведении, искусствоведении, культурологии проявился в выявлении ошибочных представлений.
Основные направления театроведческих теорий сводятся к семиотическому подходу, структурному анализу, психоаналитическим и постструктуралистские теориям, социологическим теориям, теории перформанса, теории постдраматического театра. Авторы этих теорий допустили логическую ошибку ignoratio elenсhi подмена тезиса. Они проигнорировали сущность театра, в итоге создали теории, малопригодные для театра. Теоретики театра: Аристотель, Жан Шаплен, Никола Буало, Дени Дидро, Г. Э. Лессинг, Бертольт Брехт, Макс Рейнхардт, Питер Брук, Макс Герман, Антонен Арто, Ежи Гротовский, Ян Мукаржовский, Патрис Пави, Умберто Эко, Ролан Барт, Ганс-Тис Леман, Ричард Шехнер, Эрика Фишер-Лихте, Жан Дювиньо, Лопе де Вега, Д. Кэмпбелл, Д. Говард, Э. Мабли, Ф. Даниэль, М. Метерлинк, Г. Ибсен, Б. Шоу, Ф. Фергюссон, П. Сонди, К. С. Станиславский, Вл. И. Немирович Данченко, Вс. Э. Мейерхольд, Е. Б. Вахтангов, Н. А. Евреинов, А. А. Аникст Л. С. Выготский П. А. Марков Н. Я. Берковский искали не под тем фонарём и повели театр по ложному пути. Театроведы, искусствоведы, культурологи не смогли осмыслить переосмыслить эти теории и полностью попали под их гипноз.
Современная парадигма породила целые коллективы театроведов, искусствоведов, культурологов, построенные по типу закрытого общества, в котором наложен запрет на переосмысление существующего, в частности, на переосмысление миссии театра, драмы. Ни одна гуманитарная наука, особенно в момент кризисного состояния не может в полной мере, самостоятельно отрефлексировать собственные предпосылки. Требуется сторонний взгляд. Взгляд чужаков: физика Ф. Крика и химика Р. Синсхеймера обеспечил прорыв в биологии. Взгляд чужаков: врача Р. Мейера, пивовара Д. Джоуля, врача Г. Гельмгольца обеспечил прорыв в теплотехнике. Взгляд чужаков: юриста Л. Лавуазье, военнослужащего Р. Декарта обеспечил прорыв в химии. Аналогично, взгляд чужака, автора этой статьи, обеспечил прорыв в театроведении, искусствоведении, культурологии.
Хитрое изобретение организаторов науки
Организаторы науки придумали хитрую штуку, рецензируемые журналы, индексируемые в Scopus, WoS или ВАК. Чужаки не могут опубликовать свои статьи в этих журналах. Так, Борис Белоусов открыл колебательную реакцию и в течение 10 лет не мог опубликовать сообщение о ней. Индекс Гарфилда несовершенен, часто предвзят и не может служить объективным мерилом реальной ценности, новизны или глубины человеческой мысли. Российские учёные зачастую имитируют научную деятельность, и этому нет оправдания. Научная бюрократия и слепая вера в цифры цитируемости лишь дискредитируют живую науку. Организаторы науки вместе с водой выплеснули ребёнка. Беды начинаются там, где подчёркивание одного аспекта соединяется с огульным отрицанием всех остальных. Три формы организации науки нельзя рассматривать как единственные. Упущена четвёртая организационная форма, наука самоучек. Фундаментальная идея всегда рождается в голове одного человека и не является плодом коллективных усилий. И зачастую таким человеком является самоучка. Самоучки - это генераторы идей. Обществу всё равно, от кого поступит плодотворная, оригинальная, интересная идея, от профессора или от слесаря. Глубинной причиной препятствующей прорыву в науке является игнорирование самоучек, отображающее отношения между специалистами и неспециалистами.
Академик Вернадский оставил завет: "Вся история науки на каждом шагу показывает, что отдельные личности были более правы в своих утверждениях, чем целые корпорации учёных или сотни и тысячи исследователей, придерживающиеся господствующих взглядов".
Министерство науки и высшего образования России не делает главное, не подвергает ревизии общепринятое представление о формах организации науки, не проводит осмысление и переосмысление этих форм, не подвергает ревизии общепринятое представление о рецензируемых журналах, не ищет внутренние резервы и ресурсы науки.
Перспективы нового театроведения, нового искусствоведения, новой культурологи
Та или иная научная дисциплина может претендовать на статус самостоятельной науки в том случае, если она имеет в своём составе базовые элементы:
• эмпирические факты;
• средства выражения (язык описания, система понятий);
• методики;
• онтологические схемы;
• теории.
Новая наука начинает с перепроверки и собственной интерпретации наиболее важных из ранее установленных фактов. Именно это сделал автор этой статьи. Проведенные мной фундаментальные исследования дали научные продукты высшей пробы:
- революцию в театре,
- открытие "Театральная природа социального мира", - открытие "Миссия театра как эволюционный инструмент общественного образования сценическими средствами", - теорию общественного образования сценическими средствами. Это проект бога,
- теорию проблематики композиции драмы,
- теорию жизненного театра,
- теорию конвергенции театра с жизненным театром,
- жизненно-театральную теорию возникновения театра.
В 2014г. я создал новую науку театрономику, науку о жизненном театре https://globalscience.ru/article/read/23989/
Изменились основные научные представления о социальном мире. Мир скоро начнет мыслить по-новому, по-театральному. Гносеологическая проблема в театроведении, искусствоведении, культурологии, остававшаяся неразрешённой из-за трудности в течение двадцати пяти веков, сегодня решена. Товарищи! Давайте поздравим себя с событием величайшей важности: революция в театроведении, искусствоведении, культурологии свершилась! Сущность идеи о познающем театре заключается в трансляции познавательной информации в театре. На смену театральным пьесам-историям придут когнитивные пьесы.
Научные открытия, дающие сегодня ответ на теоретические вопросы, завтра изменят всю нашу жизнь. Познающий театр станет курицей, несущей золотые яйца. Мировой театр есть выражение поиска резервов. В театре мы пытаемся найти смысл жизни, но классический театр устроен так, что не позволяет его найти. Театр выиграет, если будет опираться на науку. Прорыв в театре наступит, когда начнётся осознанное использование прорывных инноваций, ставших результатом, проведенных мной исследований.
1.Создать театр нового поколения.
Фундаментальный междисциплинарный сдвиг (театроведение+психология+философия) даст конвергенция театра с жизненным театром. Театр сделает ставку на неосознаваемую детерминанту. В театре появится ещё один участник, комментатор. Цель комментирования - восстановление театрального зрения зрителей. Функция комментатора - комментирование элементов спектакля. Зритель осознаёт только сюжет. Неосознанными остаются факты исполнения ролей, использования пьес и режиссёрских сценариев. После завершения спектакля комментатор будет выступать с комментарием: "Это роль, это распределение ролей, это сценарий, это спектакль. Аналогично, ваше каждое дело, ваш каждый поступок, ваше каждое поведение, ваше каждое общение, ваша каждая деятельность - это роль, это распределение ролей, это сценарий, это жизненный спектакль". Многократно услышанный зрителем комментарий будет способствовать переходу жизненной театрализации из сферы бессознательного в сознание. Комментарий позволит воспринимать деятельность, поведение, межличностное взаимодействие, работу, общение как жизненный спектакль. Комментирование можно будет осуществлять в трёх формах: серьёзной, юмористической, а также в комбинированной (серьёзная + юмор). Ещё раз повторим, комментирование касается элементов спектакля, а - не сюжета. Будет создан театр нового поколения. Главная задача театра нового поколения состоит в формулировании выигрышных ролей, плодотворного распределения ролей и дальнейшей трансляции их зрителю. Зрители обретут способность пробиваться по ту сторону видимого и за поступками и общением людей распознавать мир пьес, ролей и сценариев жизненного спектакля. Любой зритель, обретя способность осознавать жизненные спектакли и театральные элементы, станет богом: у него появится способность наблюдать жизнь "с небес". В театре нового поколения зрители обретут прозрение, дающее возможность плодотворно проживать собственную жизнь. Театр нового поколения сопровождается сменой языка театра. Языком театра нового поколения станет: выигрышная роль, проигрышная роль, моя (его, её) роль в судьбе человека, распределение ролей между людьми, мостик от роли к поведению, жизненная проблема, способы решения жизненной проблемы, альтернатива, изобретательность, переформулирование, моделирование. Познавательная стратегия театра нового поколения вызовет более интенсивную работу левого полушария головного мозга зрителей, избавит зрителей от когнитивной слепоты, будет способствовать превращению человека из homo еmothicus в homo соgnitius, из человека эмоционального в человека познающего.
2. Сформировать познающий театр.
Для этого корабль драматургии надо повернуть на 180 градусов. Кардинально изменить пьесы. Будет совершён прорыв в театроведении, искусствоведении, культурологии.
Проживая жизнь, человек сталкивается с множеством трудных проблем. Человек решает жизненные проблемы, начиная с дня рождения и до самой смерти. Итоги решения этих проблем - разные и, нередко - отрицательные. Именно принцип альтернативных способов решения жизненных проблем сценическими средствами является главным назначением драматургии. Мысль, о том, что драматургия должна предоставлять разнообразные способы решения жизненных проблем, была недоступна для понимания и не осознавалась на протяжении 25 веков. Познающий театр не может сказать зрителю, как надо прожить жизнь, но сможет предоставить средства для этого.
Автор этой статьи покусился на святая святых театроведения, он отважился поссориться с классическим театроведением. Прочное, незыблемое здание драматургии со времён Аристотеля зашаталось. Автор этой статьи пошатнул эту догматическую веру. Функциональная значимость познающего театра высока. Познающий театр позволит зрителям лучше понимать других людей, плодотворно взаимодействовать с другими людьми, эффективно решать свои жизненные проблемы, урегулировать свои конфликты, находить выход из трудных ситуаций. Познающий театр позволит по-новому взглянуть зрителям на собственную жизнь и тем самым расширить класс решаемых задач. Изначально колесо являлось простой деталью для гончарного круга. Но когда человечество стало использовать колесо в транспорте, то это привело к кардинальному изменению мира. Ускорилась перевозка грузов, стали возможны дальние путешествия. Колесо стало краеугольным камнем цивилизации. Аналогично, познающий театр станет краеугольным камнем цивилизации.
3. Изменить миссию театра.
Великие учёные-химики, учёные-физики, учёные-биологи используют методологический принцип Макса Планка -вопросы природе, чего не скажешь о театроведах, искусствоведах, культурологах. Природа отвечает не на все вопросы, она отвечает только да/нет. Природа не болтлива, она либо утверждает, либо отрицает. Наша задача - правильно сформулировать вопросы. Зададим же глубокие вопросы природе.
1.Природа, ты запрограммировала человечество, которое идёт по исторической сцене из состояния варварства в состояние совершенства? Природа ответила: да.
2.Перевоспитание зрителей театром имеет низкую значимость для совершенствования общества? Природа ответила: да.
3.Обучает ли школа умению жить? Природа ответила: нет.
4.Обучение зрителей психологическим и социальным умениям сценическими средствами имеет чрезвычайно высокую значимость для совершенствования общества? Природа ответила: да.
5.Привело ли перевоспитание зрителей театром к социальному прогрессу? Природа ответила: нет.
6. Перевоспитание зрителей, воспитательная миссия театра является истинной? Природа ответила: нет.
7.Если наделить театр миссией общественного образования, то общество пойдёт по пути социального прогресса? Природа ответила: да.
8.Является ли театр инструментом общественного образования? Природа ответила: да.
9.Между понятиями "вид искусства" и "инструмент общественного образования" существует ли отношение равнозначности? Природа ответила: да.
Воспитательная миссия театра является кажущейся правильной. Перевоспитание членов общества - второстепенный признак. Черты характера человека относится к свойствам и занимают в иерархии признаков подчинённое положение. В природе всё скрыто. Скрыта и миссия театра. Природа позаботилась о том, чтобы как можно дальше упрятать от глаз естествоиспытателей свою главную характеристику: познание миссии театра надёжно укрыто стремлением к общественному образованию. Вместе с тем именно это, так глубоко запрятанное стремление к общественному образованию, определяет миссию театра.
Театральные деятели гипертрофировали представление о театре как о виде искусства. Понятия "вид искусства" и "инструмент общественного образования" различаются по своему содержанию, но объёмы их полностью совпадают. И "вид искусства" и "инструмент общественного образования" являются предметами одного класса (общественные потребности), но полученными разными способами восприятия. Вполне правомерно трактовать вид искусства как инструмент общественного образования. Так, песни учат людей разным моделям поведения, а картины в живописи дают географические знания о разных городах и странах.
Изначально Иоганн Гутенберг создал свой винтовой пресс для отжима винограда, оливок, а затем он догадался печатать на нём книги. Крупному изобретению было найдено куда более масштабное применение. На очереди театр. Изначально театр создали как средство досуга, а сейчас мы будем применять его по новому назначению, для общественного образования.
Драматический театр создан для человека и во имя человека. Начиная с рождения и до самой смерти человек решает главные, первичные проблемы: в чём смысл жизни, как жить, что делать, чем заняться? Ответы на эти вопросы даст общественное обучение, просвещение в театре.
При рассмотрении перспектив драмтеатра представляется целесообразным перейти к просветительной парадигме. Двигаясь на исторической сцене, драмтеатр перейдёт в трансцендентное состояние и осуществит регуляцию. Результатом станет событие планетарного масштаба. Драмтеатр выйдет из родительской семьи, из искусства и создаст свою семью, просветительную. В действительности:
ДРАМАТУРГ - ЭТО АВТОР НАУЧНО-ПОПУЛЯРНОЙ РАЗРАБОТКИ.
РЕЖИССЁР - ЭТО ДИРЕКТОР ШКОЛЫ.
АКТЁР - ЭТО УЧИТЕЛЬ.
ДЕКОРАТОР, ГРИМЁР, РЕКВИЗИТОР, ЗВУКОРЕЖИССЁР, КОСТЮМЕР, ХУДОЖНИК-МОДЕЛЬЕР, ХУДОЖНИК-ПОСТАНОВЩИК, ОСВЕТИТЕЛЬ, МАШИНИСТ СЦЕНЫ - ЭТО ЛАБОРАНТЫ.
ЗРИТЕЛЬ - ЭТО УЧЕНИК.
В любой школе один директор (главный), много учителей и учеников. Аналогично, в любом театре один режиссёр (главный), много артистов и зрителей. Онтологическая потребность в просвещении будет побуждать драматургов и режиссёров осуществлять свою деятельность на основе просветительской картины мира: театр как инструмент общественного образования. Когнитивные темы театральных пьес позволят зрителю с успехом пользоваться величайшими цивилизационными достижениями. Главное состоит в том, что познающий театр, моделирующий различные жизненные, ситуации открывает доступ к разным путям решения жизненных задач. Познающий театр перейдёт от показа житейских историй, которые рассматривались как неизменные, к показу проблем и альтернатив для зрителя. Опора просветительскую драматургию станет источником социального прогресса.
Природа никогда не скатывается до принципа "проще". Для неё единственный критерий - надёжность, высокая рациональность ради достижения конечного результата. У природы миллиарды лет. И эти сроки недвусмысленно свидетельствуют, что создание инструмента общественного образования невозможно без учёта влияний театра. Наиболее важные инструменты природы в общественном образовании - школа и познающий театр - находятся на вершине эволюции.
Перед зрителями откроется много альтернативных дверей. У Марса два спутника: Деймос и Фобос. Аналогично у общественного образования будут два инструмента: школа и познающий театр. Театр является вторым "материнским чревом" познания. Весь ход истории сопровождается функционированием малопригодного театра. Назрела необходимость в смене одряхлевшего театра новым, плодотворным, познающим театром. Эра Битлз заканчивается. Ей на смену приходит эра познающего театра.
Утверждение "главное назначение театра состоит в общественном образовании сценическими средствами" является парадоксом первого рода. Напомню, парадокс первого рода - это положение, резко расходящееся с общепринятыми, устоявшимися, ортодоксальными мнениями. Парадоксальность - главная характеристика научного познания мира. Всякая радикальная идея, кардинально порывающая со сложившимися представлениями и неожиданно объединяющая то, что всегда казалось лишённым всякой общности, воспринималась как посягательство на основы привычного видения мира и тем самым как парадокс. Тем самым наука постоянно порождала парадоксы. Экспансия парадокса из науки в театр приведёт к удивительным результатам.
Ещё Уинстон Черчилль с сожалением констатировал: "Главный урок истории заключается в том, что человечество необучаемо". Познающий театр займётся обучением человечества.
4. Перебросить мостик от познающего театра к познающему обществу.
Познающий театр приведёт к появлению познающего общества. Цель познающего общества - скачок социального прогресса. Познающее общество - это такое общество, в котором индивид осуществляет непрерывное познание на протяжении всей своей жизни. Знание, необходимое для решения жизненных задач индивидом, есть производное от познания, есть продукт познавательной деятельности. В школе этому не учат. Зададимся глубоким вопросом: "Зачем нам нужно познание, "нас и здесь неплохо кормят"? Познают для того, чтобы улучшить свою жизнь. Человек действует в мире в зависимости от того, как он познаёт этот мир. Трансляцию теоретических знаний будет осуществлять театр.
ПРОИЗОЙДЁТ ТЕКТОНИЧЕСКИЙ СДВИГ. ТЕАТР ОКАЖЕТ ОГРОМНОЕ ВЛИЯНИЕ НА ГРАДОСТРОИТЕЛЬСТВО. НАРЯДУ С ДЕТСКИМИ И СПОРТИВНЫМИ ПЛОЩАДКАМИ В ГОРОДАХ ПОЯВЯТСЯ ПОЗНАЮЩИЕ ПЛОЩАДКИ.
1. Экскурсионно-познавательная система.
2. Экспериментальная система.
3. Система моделирования.
4. Система эрудиции.
5. Дискуссионная система.
6. Рационализаторско-изобретательская система.
7. Система генерации идей.
8. Теоретическая система.
9. Лекционная система.
10.Система жизненного театра.
11.Система школ Платона.
В силу вступит закон развития общества по спирали. Была эпоха просветительства наступит эпоха познания. В эпохе просветительства гражданин был пассивным акцептором знания, в эпохе познания - активным. Новые знания станут руководством к действию. Познающее общество увеличивает эффективность жизни индивида, оно открывает перед ним много альтернативных дверей. Познающее общество будет культивировать у человека пытливый ум, расширение кругозора, увеличение эрудиции, стремление найти истину. Познающее общество приобретёт черты нового социального идеала. Расширится массовое сознание, нужное социальным группам в повседневной жизни для плодотворного взаимодействия и общения. Общество начнёт переживать колоссальный подъём.
5. Внедрить альтернативную форму гастролей, театральный десант.
Сущность театрального десанта состоит в театральном просвещении.
1.Намечают список жизненных проблем, 10-20.
2.Выбирают пьесы из мирового репертуара, в которых решаются эти проблемы.
3. Мини-труппа репетирует фрагменты этих пьес, реплики.
4. По одной проблеме может быть и один фрагмент пьесы, и несколько фрагментов разных пьес, и реплики.
5. Мини-труппа с ведущим приезжает в другой город и показывает эти фрагменты зрителям. При этом ведущий комментирует.
Зритель получит решение актуальной для него жизненной проблемы в образах. Зритель получит не один, а множество образов. Зритель не будет тратить своё драгоценное время, он получит квинтэссенцию, 10-20 спектаклей за один сеанс. В силу вступит философский закон перехода количества в качество. Проживая жизнь, человек сталкивается с разными проблемами. Большое количество образов станет альтернативой для решения зрителем своих жизненных проблем. Театральный десант принесёт обществу пользы в миллион раз больше, нежели гастроли. Кардинально изменится ситуация в обществе. Количество людей в обществе, которые станут эффективно, плодотворно решать свои жизненные проблемы резко возрастёт. Это будет означать увеличение качества жизни общества. Произойдёт смена парадигмы, смена театральной картины мира, смена "понятийной сетки", через которую театральные деятели рассматривали мир. Театральный десант станет ориентиром для театров всего мира, планетарным идеалом.
6. Заменить вывески театров.
Вместо слова "театр" написать "театральная школа жизни". В будущем понятие "театр" будет заменено равнозначным понятием "театральная школа жизни", понятие "актёр" будет заменено равнозначным понятием "театральный учитель жизни". В будущем люди будут говорить не пошла в театр, а пошла в театральную школу жизни. В будущем на всех драмтеатрах сменятся вывески: Театральная школа жизни "Шалом", Театральная школа жизни "Ленком", Театральная школа жизни "МХАТ", Театральная школа жизни имени Вахтангова и далее везде. Следствия смены вывески станут самыми плодотворными. Поток зрителей резко возрастёт. Если сейчас театр посещают 21% населения, то театральную школу жизни будет посещать 76% населения. Метаморфоза приведёт к сверх значимости театральной школы жизни.
7. На основании проведенного мной фундаментального исследования можно будет принять концепцию развития театра в РФ до 2035 года, "Театр нового поколения".
КОНЕПЦИЯ ТЕАТРА НОВОГО ПОКОЛЕНИЯ - ЭТО КОНЦЕПЦИЯ ДЕРЗКОГО ПРОРЫВА
Концепция театра нового поколения заслужит признание в театральном сообществе, выступит основанием для реформы театра, станет доктриной российских театров на срок до 2035 года. Давно назрела проблема коренной перестройки театра. Обществу нужен новый положительно-животворный театр, театр нового поколения, такой театр который будет совершенствовать общество.
Сначала это будет первый вид, рыцарский орден культуры. Затем театральные деятели создадут второй, третий, десятый разновидности театра нового поколения. По своей плодотворности новая концепция превосходит концепцию классического театра. Новый подход к миссии театра станет успешным. И зрители, и общество получат инструмент совершенствования общества. Концепция театра нового поколения обгонит свою эпоху. Гениальная концепция театра нового поколения перевернёт представление о театре, кардинально изменит театр, приведёт к тектоническому сдвигу в искусстве. Хватит говорить о психологическом театре, внедрите концентрированный психологический театр в жизнь! Хватит делать прогнозы, делайте погоду, дамы и господа! Это будет триумф российского театра. Театры остального мира ахнут и воскликнут: руссиш фантастиш! Пройдёт немного времени и вслед за Пушкиным мы с вами воскликнем: и долго будем тем любезны мы народу, что театр нового поколения подарили мы ему. Грандиозный успех выпадет на долю российского театра.
8.Что касается конфликта, то драматургам мы дадим инструмент урегулирования конфликтов, формулу Коряк-Рейтблата.
Межличностный конфликт характеризуется объектом конфликта, и участниками конфликта с несовпадающими целями. Разрешение конфликта происходит путем изменения конфликтной ситуации, т.е. изменения любой характеристики ее элементов: цели, объектов конфликта, участников конфликта, отношений объект - участник конфликта, отношений между участниками конфликта.
У = F (Δx) или У = F (Δk) или У = F (Δl)
или У = F (Δv) или У = F (Δs)
Где
У - разрешение конфликта
Δx - изменение цели конфликта
Δk - изменение объектов конфликта
Δl - изменение участников конфликта
Δv - изменение отношений объект - участник конфликта
Δs - изменение отношений между участниками конфликта.
9. Познающий театр станет восстановителем регулятора "мораль".
Вся мировая классика - от Античности до Брехта - держится на попытке разрешить моральные тупики. Ей это не удалось.
Развитие человечества происходит по спирали. Каждый виток - конец одного цикла и начало другого. При спиральной форме развития точка исхода и точка возврата не совпадают, повторяемость не абсолютна, а относительна. 2500 лет назад государство Древней Греции стало отрицать невежество народа, приняло систему законодательства и обязало всех граждан посещать театр. Сегодня российское государство примет познающий театр. Следствием чего станет восстановление регулятора "мораль". Отпадёт необходимость в принятии законов.
Природа замыслила мораль как инструмент регуляции общественных отношений. В это время сложилась мораль, свод принципов добра и зла. Природа позаботилась о механизме соблюдения морали. Такими контролёрами стали окружающие люди и совесть. Совесть была весьма чувствительна к порицанию и осуждению. Человек, совершавший аморальные поступки, испытывал угрызения совести. Это весьма мучительное состояние. Чтобы впредь не мучиться человек больше не совершал аморальные поступки. Так длилось 35 тысяч лет. 350 веков мораль была прекрасным регулятором общественных отношений. Но ничто не вечно под луной. Стали возникать первые государства. В тот период стал снижаться уровень сознательности и всё большее количество людей переставали соблюдать моральные принципы. Параллельно набирал обороты неблагоприятный для общества процесс массовой утраты совести у людей. Остатки совести уже не были восприимчивыми к порицанию и осуждению. Порицание и осуждение, подобно слабому электрическому току стали слабодействующими факторами. Все эти процессы и стали причиной "поломки" регулятора морали. Санкции - общественное порицание и осуждение - переставали действовать на аморальных людей. И тогда было введено право с более жесткими санкциями: штрафом, тюрьмой. Сопоставляя угрызения совести и страх перед тюрьмой, мы констатируем, что угрызения совести являются более сильной санкцией нежели страх. Угрызения совести переживаются человеком тяжелее, нежели страх. История возложила на юриспруденцию обязанность по созданию регулятора общественных отношений. Продуктом юриспруденции стало право. Пять тысяч лет действует право. Результат отрицательный. Юридический подход оказался несостоятельным. Пять тысяч лет истории показали регулятор "право" оказался несостоятельным.
ЕЩЁ ПЯТЬ ТЫСЯЧ ЛЕТ НАЗАД ОБЩЕСТВО СДЕЛАЛО ЗАКАЗ НА ВОССТАНОВЛЕНИЕ МОРАЛИ, НО ЗАКАЗ ЭТО ДО СИХ ПОР НЕ ВЫПОЛНЕН.
Мораль востребована современным обществом, поскольку именно она представляет собой наиболее простой и понятный механизм движения к счастью. Смену витков эволюционной спирали человечество преодолеет скачкообразно. Результатом этого скачка станет социальный прогресс. На новом витке эволюционной спирали российское общество трансформируется в новое качественное состояние, выйдет на новый уровень совершенствования. Российское общество пойдёт по пути процветания, по пути социального прогресса. Восстановление регулятора "мораль" выходит по своему значению за пределы театроведения, искусствоведения, культурологии, да и вообще науки. Оно даст импульс для осознанного развития общества.
ИЗМЕНИТСЯ ЗНАЧИМОСТЬ ТЕАТРА. ИЗ ВРЕМЯПРЕПРОВОЖДЕНИЯ ДРАМТЕАТР ПРЕВРАТИТСЯ В ФУНДАМЕНТАЛЬНУЮ ПОТРЕБНОСТЬ.
Новый театр позволит создать жизнь, достойную нас самих.
10.Театроведение окажет благотворное влияние на дипломатию.
Науки помогают друг другу. Так, гравитационный закон Ньютона, описывающий силу притяжения между объектами, нашёл неожиданное применение в экономике. Нобелевский лауреат Ян Тинберген предложил использовать эту аналогию для моделирования международной торговли. Он предположил, что сила, с которой страны притягиваются друг к другу благодаря торговле, аналогична физической силе и зависит от их масс и расстояния. Аналогично, успех, связанный с пересмотром научных представлений в театроведении, приведёт к пересмотру научных представлений в дипломатии. Театроведение говорит дипломатии: "Делай как я, делай со мной, делай лучше меня".
Произойдёт экспансия смены представлений в театроведении на дипломатию. Смена представлений, произошедшая в театроведении, распространится на дипломатию и радикально революционизирует её. Изменятся представления о дипломатии. Понятие "Дипломатия - это деятельность внешнеполитического ведомства по защите собственных интересов государства за границей" является ошибочным. Оно основано на здравом смысле, но не на теоретическом обосновании. Это понятие является центральной дипломатической догмой. Изменятся представления о посольстве. Если раньше посол отстаивал интересы свей страны, то сегодня будет отстаивать интересы страны пребывания. Государства перестанут отстаивать свои национальные интересы. Изменятся представления о человечестве. Если раньше картиной мира было "человечество - это сумма отдельных государств", то сегодня - "человечество - это большая семья, членами которой являются все государства. Gens una Sumus - мы все одна семья. Каждое государство - это член семьи человечества". Изменятся представления о мироустройстве. Если раньше представляли модель мироустройства как однополярный/многополярный мир, то сегодня - как планетарный альтруизм. Произойдёт смена мироустройства. Межгосударственный тотальный эгоизм, которому 6 тысяч лет, будет заменён планетарным альтруизмом. Изменится способ оценки социально-политических явлений, интерпретация уступит место идентификации. Дипломатические переговоры исчезнут с исторической сцены. Дипломатия как хитроумное искусство проводить переговоры прекратит своё существование. В такой дипломатии просто отпадёт необходимость. Пропадёт необходимость в переговорщиках с гибким умом. Вместо них будут востребованы аналитики и организаторы интернациональной помощи. В будущем не будет персон нон грата, дипломатов-шпионов. Сотрудники посольства, если даже и захотят, в принципе не смогут шпионить. Ведь теперь они будут отстаивать интересы того государства, в котором они находятся. Дипломаты сосредоточат своё внимание на заботе о сопредельном государстве. Будут осуществляться работы, мероприятия, приносящие благо сопредельному государству. Дипломаты сосредоточат своё внимание на моральной и эмоциональной поддержке народа сопредельного государства. Дипломаты направят свои способности на создание дипломатических изобретений, укрепляющих дружбу с народом сопредельного государства. Будет упразднён Совбез ООН. Вместо него появятся Верховный семейно-планетарный Совет дружбы ООН, Верховный семейно-планетарный Совет заботы ООН, Верховный семейно-планетарный Совет моральной и эмоциональной поддержки ООН. Главной функцией Верховного Совета дружбы ООН станет создание индустрии способов дружбы. У человечества появится эффективный инструмент урегулирования и профилактики межгосударственных и межнациональных конфликтов. Войны и военные конфликты исчезнут с лица Земли. Конкурентный мир, которому 6 тысяч лет, будет заменён заботливым миром. Предложенные революционные изменения в дипломатии изменят человечество, повернут ход истории, перевернут весь этот мир.
10.Театроведение окажет благотворное влияние на медицину.
Произойдёт цепная реакция, произойдёт экспансия смены представлений в театроведении на медицину. Смена представлений, произошедшая в театроведении, распространится на медицину и радикально революционизирует её. Изменятся представления о медицине. История возложила на медицину обязанность по созданию инструмента общественного здоровья. Продуктом медицины стало здравоохранение. Из заблуждения, что здоровье следует сохранять родилось заблуждение государственной системы здравоохранения. Медицина пошла по ложному пути, она использовала ошибочный мирозданческий принцип регуляции - здравоохранение. Здравоохранение - это регуляция здоровья, основанная на принципе выходного сигнала: болезнь - лечение. Медицина будущего отправит на свалку истории регулятор здоровья по принципу выходного сигнала (ожидание болезни). Она возьмёт на вооружение регулятор здоровья по принципу входного сигнала (укрепление здоровья). Персонализированная модель медицины будет заменена полиоздоровительной, превентивной моделью. Миссия "Медицина для больных" будет заменена противоположной миссией "Медицина для здоровых". Государственная система здравоохранения будет заменена системой здравоукрепления. Прорыв в медицине обусловлен сменой подходов. Вместо подхода "охрана здоровья", "оберегание здоровья", новая медицина возьмёт на вооружение противоположный подход: "укрепление здоровья", "тренировка здоровья". Здравоукрепление разрушит веру в лечебную миссию медицины. Здравоохранение вместе со всем своим хозяйством (поликлиниками, больницами, аптеками, фармацевтическими фабриками) займёт второстепенное место, уступив по праву лидирующее место здравоукреплению. Появится министерство здоровья. Начнётся продажа здоровья. На поликлиниках появятся таблички "Ремонт здоровья". Изменится статус медиков. Если раньше медики были главными специалистами по общественному здоровью, то сегодня они станут второстепенными специалистами. Средняя продолжительность жизни в России увеличится до 100 лет. Изменится этностереотип россиян. Россия станет краем, в котором живут сверхлюди, живут жизнерадостные, приветливые, радушные люди крепкого телосложения и могучего здоровья.
Взгляд с небес
Давайте поднимемся на небеса. Надсознательному оку открывается удивительная картина социального мира. Давайте полюбуемся ею. Перед нами историческая сцена. По ней природа пустила человечество, которое идёт из состояния варварства в состояние совершенства.
Мы наблюдаем, как природа для этой цели использует два инструмента общественного образования: школу и театр. Школа учит наукам, а театр - жизни. Сегодня мы изменяем амплуа театра, театр нравов мы заменяем познающим театром.
Природа обладает поразительными изобретательскими возможностями. Есть ряд изобретений, которые люди скопировали у природы. Мы наблюдаем изобретения природы, копии природы: воздушный транспорт (копия полёта птиц), водный транспорт (копия плавания рыб), театр (копия жизненного театра). Заимствование у природы изобретений приводит к удивительным результатам. Человек не только эксплуатирует природу, но в то же время он у неё учится - подглядывает за изобретениями, возникшими в ходе эволюции, и заимствует их, применяя в технике, архитектуре, транспорте, промышленности. На очереди театр.
Сбылась мечта театроведения, искусствоведения, культурологии, найдена неосознаваемая детерминанта, жизненный театр. Проживая жизнь, человек переходит из одного места в другое, от одних людей к другим, бессознательно принимая при этом участие в различных жизненных спектаклях. Реальный мир предстаёт перед человеком как сцена, на которой происходят все события жизни, как сцена с происходящими жизненными спектаклями. Природа запрограммировала активность человека, взаимодействие между людьми в форме жизненного спектакля. Люди, взаимодействуя между собой, становятся участниками групповых жизненных спектаклей. Вследствие этого человек обретает основную функцию - человек играющий (житейский актёр). Весь ход жизни человека сопровождается участием в жизненных спектаклях. Весь мир - это жизненный театр. Жизнь человека в обществе подчиняется законам жизненного театра.
Сегодня копия (театр) начинает взаимодействовать со своим оригиналом (с жизненным театром). Наступил момент, когда мы начинаем осознанное управление тандемом театра с жизненным театром.
Литература
1.Е.А.Рейтблат. Теория жизненного театра. - Екатеринбург: Ридеро, 2017г.
2. Статья с сайта: Рейтблат Е. А. Открытие. "Миссия театра как эволюционный инструмент общественного образования сценическими средствами". [Электронный ресурс] //Мультиурок. 2026. URL: https://multiurok.ru/files/otkrytie-missiia-teatra-kak-evoliutsionnyi-instrum.html
3. Статья с сайта: Е. А. Рейтблат. Революция в театре. [Электронный ресурс] //Мультиурок. 2026. URL: https://multiurok.ru/index.php/files/revoliutsiia-v-teatre.html?ysclid=mkqz5igtar264555830
4. Статья с сайта: Е. А. Рейтблат. Сверх значимая фундаментальная проблема природы социального мира, которая из-за трудности не могла быть решена в течение двадцати пяти веков, сегодня решена. [Электронный ресурс] //Мультиурок. 2026. URL:https://multiurok.ru/files/sverkh-znachimaia-fundamentalnaia-problema-priro-1.html
5. Статья с сайта: Е. А. Рейтблат. Театр нового поколения. [Электронный ресурс] //Мультиурок. 2026. URL: https://multiurok.ru/index.php/files/teatr-novogo-pokoleniia-5.html
6. Статья с сайта: Е. А. Рейтблат. Театральная школа жизни. [Электронный ресурс] //Мультиурок. 2026. URL:
https://multiurok.ru/files/teatralnaia-shkola-zhizni.html?ysclid=mta4h2htpo146798450
7. Статья с сайта: Е. А. Рейтблат. Театральный десант. [Электронный ресурс] //Мультиурок. 2026. URL:
https://multiurok.ru/files/teatralnyi-desant.html?ysclid=mt03eiimxy12037761
8. Статья с сайта: Е. А. Рейтблат. Революция в культуре.
[Электронный ресурс] //Мультиурок. 2025. URL:
https://multiurok.ru/files/revoliutsiia-v-kulture.html
(C) Независимый исследователь Рейтблат Е. А., 2026